シンディ・ウォーカー

シンディ・ウォーカー
背景情報
生まれる	( 1917-07-20 )1917年7月20日 テキサス州マート、米国
死亡	2006年3月23日(2006-03-23)（享年88歳）米国 テキサス州メキシア
ジャンル	国
職業	ソングライター、歌手、ダンサー

シンディ・ウォーカー（1917 年 7 月 20 日 - 2006 年 3 月 23 日）は、アメリカのソングライターであり、カントリー ミュージックの歌手、ダンサーでもありました。彼女は、多くのアーティストによって録音された、人気があり、長く愛されている曲を数多く作曲しました。

彼女は作曲に職人的なアプローチを採用し、特定のアーティストに合わせて特定の曲をカスタマイズすることが多かった。彼女は「直接的で、正直で、気取らない」と評される多くの曲を制作した。^[1]彼女の曲は50年間にわたってトップ10ヒットを記録した。^[2]

彼女は1997年にカントリーミュージックの殿堂入りを果たし、2011年3月にはテキサス・ヘリテージ・ソングライターの殿堂入りを果たした。

シンディ・ウォーカーは、1917 年 7 月 20 日、テキサス州マート (ウェーコの東、メキシアの近く) の祖父母の農場で、綿花仲買人の娘として生まれました。母方の祖父FLアイランドは有名な賛美歌の作曲家であり、母親は優れたピアニストでした。シンディ・ウォーカーは子供の頃から詩を好み、習慣的に詩を書いていました。

10代の頃、 1930年代半ばにアメリカの大草原で起きた砂嵐に関する新聞記事に触発されて、ウォーカーは「Dusty Skies」という曲を書いた（後にボブ・ウィルスとテキサス・プレイボーイズによって録音された）。^{[3] 1936年、彼女の「Casa de Mañana」は}ポール・ホワイトマン・オーケストラ によって演奏された（テキサス建国100周年記念式典の一環として）。^[1] 10年後には、シンディ・ウォーカーはテキサスの舞台で歌い踊っていた。^[4]

1940年、22歳のウォーカーは、両親のロサンゼルス出張に同行した。サンセット大通りを車で走っていたとき、彼女は父親にビング・クロスビー・エンタープライズのビルの近くで車を止めてほしいと頼んだ。ウォーカーは後に「もしハリウッドに行くことがあったら、ビング・クロスビーに私が彼のために書いた『ローン・スター・トレイル』という曲を聞かせようと決めていた」と回想している。父親は「お前は頭がおかしい」と言いながらも車を止めた。^[5]ウォーカーはビルの中に入り、自分の曲を売り込み、しばらくして外に出て母親にピアノを弾いてくれるよう頼んだ。ビング・クロスビーの兄ラリー・クロスビーは曲を聴くことに同意したので、ウォーカーは母親の伴奏に「ローン・スター・トレイル」を彼に歌った。ラリー・クロスビーは感銘を受け、兄が録音する新しいウエスタンソングを探していることに気づいた。翌日、シンディはパラマウント・スタジオ（映画を撮影していた場所）で、ビング・クロスビーのためにギターを弾き「ローン・スター・トレイル」を歌った。クロスビーはデッカ・レコードのデイブ・カップとデモを録音するよう手配し、デイブ・カップも感銘を受けてレコーディング契約を申し出た。^{[1] [3]}「ローン・スター・トレイル」はレコーディングされ、ビング・クロスビーのトップ10ヒットとなった。^[6]

ウォーカーは13年間ロサンゼルスに留まりました。1940年に彼女はジーン・ オートリーのウエスタン ・ライド、テンダーフット、ライドに歌手として出演しました。デッカとのレコーディング契約により、ウォーカーはテキサス・ジム・ルイスと彼のローン・スター・カウボーイズと数曲をレコーディングすることになり、その中には1941年の「Seven Beers with the Wrong Man」も含まれ、これは初期の「Soundie」（ミュージックビデオの先駆け）としても撮影されました。[ 6 ^] 1944年にウォーカーはトップ10ヒットとなった曲（自分の曲ではない）をレコーディングしました。^[4]

シンディ・ウォーカーはボブ・ウィルスに自分の曲を売り込むことに成功し、1940年代にウィルスが制作したレコーディングや映画に定期的に曲を提供し始めた。^{[7]このコラボレーションは非常に実り多いものだった。ボブ・ウィルスとテキサス・プレイボーイズは最終的に「}チェロキー・メイデン」（1941年）、「ダスティ・スカイズ」（1941年）、「ミス・モリー」（1942年）、「シュガー・ムーン」（ボブ・ウィルスとの共作、1947年）、「バブルス・イン・マイ・ビア」（1948年）など、シンディ・ウォーカーの曲を50曲以上録音した。^[1]ボブ・ウィルスと彼のバンドはウォーカーの最初のトップ10カントリーヒット「ユーアー・フロム・テキサス」（1944年）を演奏した。^[8]

1940年代の彼女のその他のヒット曲には、「トリフリン・ギャル」（アル・デクスターとウォルター・シュラムの両者にとってトップ10入り、1945年）、^{[9] : 104, 314} 、 「ウォーム・レッド・ワイン」（アーネスト・タブ、1949年）、^{[9] : 355}、「テイク・ミー・イン・ユア・アームズ・アンド・ホールド・ミー」（エディ・アーノルド、1950年）などがある。^{[9] : 30}一部の情報源では、ジョニー・ボンドの1948年の「オクラホマ・ワルツ」が彼女の作品であると誤って記載されているが、^{[10]おそらくこれは、}スペード・クーリーと共作し録音した、彼女自身の1947年の同名の作品と混同されている。^{[11] [12] [13]}

1950年代、ウォーカーはポピュラーソングの作詞家として成功を続けた。1952年にはハンク・スノーが「 The Gold Rush Is Over」でヒットし、1955年にはウェブ・ピアースが「I Don't Care」で成功を収めた。^[1]

ウォーカーの別の曲は、ジーン・オートリーが録音した「Blue Canadian Rockies」（オートリーの1952年の同名映画に使われた）である。この曲は1968年にバーズによって、影響力のあるカントリーロックアルバム「 Sweetheart of the Rodeo 」で復活した。1955年、ナッシュビルのWSM DJコンベンションで出会ったエディ・アーノルドはウォーカーに「 You Don't Know Me 」のテーマと曲名を提案した。ウォーカーはアーノルドのアイデアに基づいて曲を書き、2人とも作曲者としてクレジットされた。この曲は「実現しない愛の美しく対称的で感動的な肖像」と評されている。^[1]

「ユー・ドント・ノウ・ミー」は長年にわたり数多くのアーティストによって録音されてきたが、最も成功したのはジェリー・ヴェイル（1956年）、レニー・ウェルチ（1960年）、レイ・チャールズ（1962年）、エルヴィス・プレスリー（1967年）である。「アンナ・マリー」は1957年にジム・リーヴスのヒットとなり、アーティストと作曲家の新たな生産的な連携の始まりとなり、「ディス・イズ・イット」（1965年）と「ディスタント・ドラムス」（リーヴスの死後ヒット）に結実した。^{[1] 「ディスタント・ドラムス」は1966年に5週間}イギリスのチャートで1位を維持した。

リーブスはウォーカーの曲を多く録音した。彼女はウォーカーのために特別に曲を書き、自分の曲の優先購入権を彼に提供することが多かった。「Distant Drums」はもともとリーブスがデモとして録音したもので、単に彼がこの曲を気に入っていたからである。チェット・アトキンスは、まだ国際的にリリースする時期ではないと感じていた。このデモはリーブスの多くのデモと同様に彼の死後に発掘され、アトキンスとメアリー・リーブスとともにウォーカーはオーバーダブの制作を監督し、1966年にリリースされ、世界的に大ヒットとなった。^[要出典]

1961年、エディ・アーノルドはウォーカーの「ジム、私は今日ネクタイをしていた」でマイナーヒットを飛ばした。これはカウボーイの死を歌った感動的な曲である。ウォーカーはまた「ドリーム・ベイビー（ハウ・ロング・マスト・アイ・ドリーム） 」という曲も書き、ロイ・オービソンが録音した（オービソンは「ディスタント・ドラムス」のバージョンも録音した）。彼女は当初「ドリーム・ベイビー」にあまり自信がなかったが、オービソンの録音は1962年にアメリカとイギリスの両方でヒットし、1971年にはグレン・キャンベルで、1983年にはレイシー・J・ダルトンで再びヒットした。^[1] 1964年、モニュメント・レコードのフレッド・フォスターは彼女をスタジオに誘い、アルバム『Words and Music by Cindy Walker 』をレコーディングした。^[14]ウォーカーの曲「In the Misty Moonlight 」はジェリー・ウォレス（1964年）とディーン・マーティン（1967年）の両方のヒットとなり、ジム・リーヴスによってレコーディングされた。「Heaven Says Hello」（ソニー・ジェイムスによってレコーディング）と「You Are My Treasure」（ジャック・グリーン）は1968年のヒット曲で、どちらもウォーカーによって書かれた。^[1]

1970年、ウォーカーはナッシュビル・ソングライターの殿堂の創設メンバーとなった。^[3] 1981年、ミッキー・ギリーの「You Don't Know Me」がカントリー・チャートでヒットした。1年後、ウォーカーはリッキー・スキャッグスの「 I Don't Care 」のリメイクで最後の大ヒットを記録した。^[1]

ウォーカーの曲は500曲以上が録音されており^[3]、彼女の曲はトップ40チャート（カントリーまたはポップ）に400回以上ランクインしていると推定されています。^[8] 1997年9月、ウォーカーはカントリーミュージックの殿堂入りを果たしました（もう一人のソングライター、ハーラン・ハワードと共に）。受賞スピーチの中で、ウォーカーはこの機会に書いた詩を朗読しました。

1980年代、母はBMIのイベントのために私にドレスを買ってくれました。そしてこう言いました。「あなたが殿堂入りしたら、このドレスを着てほしいの」。私は「ああ、ママ、殿堂入り？そんなことはありえないわ」と言いました。それから何年も経ちましたが、母の言葉は私の記憶の中に残っていました。そして今夜、母はきっと喜んでいるでしょう。母はもう亡くなりましたが。でも、母が私のためにしてくれたことすべてを思い出し、今夜私はこのドレスを着ています。^[15]

彼女のスピーチの後はスタンディングオベーションが起こり、ウォーカーはそっとキスをした後、涙を浮かべてステージを去った。式典中、著名なソングライター（そして殿堂入りした仲間）のハーラン・ハワードはウォーカーを「カントリーミュージックの現存する最高のソングライター」と評した。^[16]

1998年、ウォーカーはテキサス・カントリー・ミュージックの殿堂入りを果たした。2002年、カントリー・ミュージック・テレビジョン・ネットワークは、カントリー・ミュージック界の偉大な女性40人を表彰した。この女性たちは、何百人ものアメリカ人アーティストや音楽史家による調査によって、このジャンルへの貢献を評価されて選出され、ウォーカーは第32位にランクされた。

2006年3月、ウィリー・ネルソンはシンディ・ウォーカーの有名な曲13曲を収録したアルバム『 You Don't Know Me: The Songs of Cindy Walker』をリリースした。

私生活では、ウォーカーは脚光を浴びることを避けていた。彼女は結婚しなかったとよく言われていたが、死の直前のニューヨークタイムズ紙のインタビューで、ウォーカーはかつて「非常に短命な結婚生活」を送ったことがあると述べている。ロサンゼルスでの生活を終えた彼女は1954年にテキサスに戻り、未亡人となった母親のオリーとともにメキシアにある質素な3ベッドルームの家に住んでいた。^[17]

ウォーカーの習慣は、毎日夜明けに起きて曲を書くことでした。彼女はピンクの縁取りの手動タイプライターで歌詞を入力し、オリーは娘の歌詞に合わせてメロディーを作るのを手伝いました。毎年、ウォーカーと母親はナッシュビルのアパートで5か月ほど活動し、曲を売り出しました。^[8]オリー・ウォーカーは1991年に亡くなりました。2004年のインタビューでウォーカーは「毎日ママがいなくて寂しい」と語っています。^[3]

ウォーカーは2006年3月23日、自宅近くのテキサス州メキシアにあるパークビュー地域病院で88歳で亡くなった。彼女はウィリー・ネルソンが彼女に捧げたトリビュートアルバムが発売されてから7日後に亡くなった。彼女は亡くなる数週間前から病気だった。^[16]彼女はメキシア市墓地に埋葬された。彼女の家族は、ソングライターと彼女の作品を称えるために、彼女の墓石用に特注の彫刻を作った。記念碑の彫刻は、彼女のトレードマークであるピンクの花崗岩の大きなギターである。^[18]

• ミスター・テキサス（1951年の映画）

• Oermann, Robert K. (1998)。「Cindy Walker」。カントリーミュージック百科事典。ポール・キンズベリー編。ニューヨーク：オックスフォード大学出版局。pp. 567–568。

• シンディ・ウォーカー –カントリーミュージック殿堂博物館
• ナッシュビルソングライターの殿堂: シンディ・ウォーカー
• ダグラス・マーティン、「訃報：シンディ・ウォーカー、ソングライター」ニューヨーク・タイムズ、2006年3月29日。
• Discogsの Cindy Walker ディスコグラフィー
• IMDbのシンディ・ウォーカー
• シンディ・ウォーカー財団のウェブサイト