重慶急行

『恋する惑星』^{[ 5 ]}は、ウォン・カーウァイが脚本・監督を務めた1994年の香港映画である。この映画は、それぞれ異なる恋に悩む香港の警官が女性との関係について思い悩む2つの物語が順番に語られる構成になっている。最初の物語では、金城武がメイという女性との別れと謎の麻薬密輸業者（ブリジット・リン）との出会いに執着する警官を演じている。2番目の物語では、トニー・レオンが、風変わりなスナックバーの店員（フェイ・ウォン）の気遣いによって、客室乗務員の恋人（ヴァレリー・チョウ）を失った悲しみから立ち直る警官を演じている。 ^{[ 6 ]}

タイトルの「重慶」は、香港の尖沙咀にある重慶マンションを指し、最初の物語の多くの出来事はそこで起こります。ここは香港の暗黒街として知られ、犯罪、セックス、麻薬が蔓延しています。^{[ 7 ]} 「エクスプレス」は、香港の中環にある蘭桂坊の屋台「ミッドナイト・エクスプレス」を指します。^{[ 8 ] [ 9 ]}

『恋する惑星』の脚本は、彼の別の作品『楽園の瑕』の制作中の3ヶ月間の休止期間中に構想された。[ ^{10 ]比較的}低予算の映画として開発され、この休止期間中に完成し、すぐに収益を上げることを目的としていた。^{[ 10 ]}

この映画は1994年7月14日に香港で初公開され、特に監督、撮影、演技が高く評価された。以来、香港映画の主要作品とみなされている。^{[ 10 ]}さらに、振り返ってみると、批評家からはウォンの最も重要な作品の1つであり、1990年代の世界映画の金字塔であるとみなされている。^{[ 11 ] [ 12 ] [ 13 ] [ 14 ]}

2022年、この映画は10年に一度のSight and Sound誌の批評家による史上最高の映画投票で88位にランクインした。 ^{[ 15 ]}

• 金髪のかつらをかぶった女性役のブリジット・リン
• 警官223、ホー・チ・ムー/ヘ・ジー・ウー（愛称アー・ウー）役の金城武
• フェイ・ウォンがフェイ役
• 警官663役のトニー・レオン・チウワイ
• ヴァレリー・チョウが警官663と別れる客室乗務員役
• チャン・カムチュエンはテイクアウトレストラン「ミッドナイト・エクスプレス」のマネージャーを務める。
• トム・ベイカーが裏切り者の麻薬ディーラー役
• クァン・リーナは、深夜急行で働く2人目のメイ役を演じる。
• ウォン・チーミンが演じる男性
• 梁孫
• チョー・チョンシンは男性として

この映画には、孤独、愛、記憶、疎外といったテーマが繰り返し登場する。絶望や感情的な不安の時、日常的な物が真の人間関係の代わりとなる様子が描かれている。最初の物語では、何志武が元恋人メイの好物であるパイナップルの缶詰に執着し、知人に何度も電話をかけることで、感情的な喪失感に対処しようとする彼の試み​​が示されている。5月1日に賞味期限が切れるパイナップルの缶詰など、賞味期限というテーマが繰り返し登場することで、人間関係の儚さと、すでに終わってしまった関係にしがみつこうとする何志武の必死な願望が強調されている。

都市空間はこの映画で大きな役割を果たしている。「一番近い地点では、私たちはわずか0.01cmしか離れていなかった」という象徴的なセリフは、密集した都市部における物理的な近さと散発的なつながりの間の緊張感を浮き彫りにしている。映画の登場人物たちは頻繁に同じ物理的空間に存在しているにもかかわらず、感情的には距離を置いたままであることが多く、近さが必ずしも意味のある関係につながるわけではないことを示唆している。偶然の出会いや短い交流を描いたこの映画は、都市生活の本質、つまり都市の絶え間ない速いペースの生活の中でつながりが形成され、そして失われていくことを強調している。^{[ 19 ]}

ウォン・カーウァイは、武侠映画『楽園の瑕』の編集作業の2ヶ月間の休暇中に『恋する惑星』を製作した。彼は「何もすることがなかったので、直感に従って『恋する惑星』を製作することにした」 ^{[ 20 ]} 、「 『楽園の瑕』で強調された非常に重いテーマの後、登場人物たちが同じ問題を抱えている、非常に軽快で現代的な映画を作りたかった」と語った。当初、ウォンは物語は似ているが対照的な設定、つまり香港島の昼間と九龍の夜を舞台にすることを構想していた。彼は「違いはあるものの、同じ物語だ」と感じていた。一方は狭い都市で愛に出会う物語、もう一方は肉体的な繋がりなしに愛を維持する物語である。^{[ 20 ] [ 17 ]}

ウォン・カーウァイは『恋する惑星』を、1本の映画の中で相互に関連する2つの物語を語る実験であり、以前に『欲望の翼』で探求したアイデアを拡張したものだと説明した。^{[ 21 ]}繰り返し登場するテーマと場所で結びついた2つの別々のラブストーリーを追うこの映画の二部作構造は、主に1人の主人公を追う従来の直線的なストーリーテリングから逸脱している。2つの物語間の突然の移行は、都市生活の予測不可能性と儚さを反映している。

『恋する惑星』では、ステッププリントという撮影技法が用いられている。これは、個々のフレームを複製することで、ぼやけたスタッカート効果を生み出す技法である。この技法は、比較的静止している登場人物と、周囲の素早い動きとの対比を生み出す。手持ちカメラと組み合わせられることが多いステッププリントは、視覚的に時間を引き伸ばしたり圧縮したりすることで、時間的なずれの感覚を生み出す。手持ちカメラと自然光は、ドキュメンタリーのような美学に貢献し、観客を登場人物の主観的な経験に同調させる。^{[ 22 ]}

撮影開始時には脚本は完成していなかったが、ウォンは年末年始の撮影中断中に脚本を完成させた。彼は2つ目のストーリーを1日で書き上げた。^{[ 20 ]}彼は恋に悩む殺し屋についての3つ目のストーリーを考案したが、『恋する惑星』が長くなりすぎると感じ、それを別の映画『天使の涙』（1995年）として製作した。

ウォンは尖沙咀で育ち、強い愛着を感じていたため、そこで撮影したいと考えていた。彼は尖沙咀を「中国人と西洋人が文字通り肩を寄せ合う、香港ならではの場所」と呼んだ。重慶マンションには多くの宿泊施設があり、様々な文化が混在し、犯罪多発地帯としての重要性があることから、彼はそこに惹かれた。「人口が多く、活気に満ちた場所」として、香港そのもののメタファーとして機能すると感じた。^{[ 20 ]}

ウォンは村上春樹の作品からインスピレーションを受けていると述べている。^{[ 23 ]}例えば、映画の原題「重慶森林」（「重慶の森」と訳される）は、村上春樹の『ノルウェイの森』（1987年）の中国語タイトル「挪威的森林」を反映している。^{[ 24 ]}

2番目のストーリーは、ファストフード店「ミッドナイト・エクスプレス」近くの蘭桂坊を含むセントラルで撮影された。 ^{[ 25 ]}「このエリアにはバーがたくさんあり、多くの外国人エグゼクティブが仕事の後にそこでたむろする」とウォンは語った。この店は、トニー・レオンとフェイ・ウォンのキャラクターが出会う場所である。ウォンはまた、「セントラルからミッドレベルへのエスカレーターにも惹かれた。誰もそこで映画を撮ったことがないので興味がある。ロケ地を探していたとき、そこの光がまさに適切だとわかった」と語った。^{[ 20 ]}レオンのキャラクターのアパートは、撮影当時、撮影監督のクリストファー・ドイルのアパートだった。 ^{[ 26 ]}ウォンは、モノローグでつながれた断片でストーリーを語る。^{[ 27 ]}

1994年に公開されたこの映画は、不安や孤独といったテーマを探求しており、1997年の返還前の香港を特徴づけていた不確実性と不安定さの雰囲気を反映していると解釈されている。^{[ 18 ] [ 28 ]}

この映画の宣伝ポスターは、アーティストのスタンリー・ウォンが「アナザー・マウンテン・マン」というペンネームでデザインした。 ^{[ 29 ]}スタンリー・ウォンがデザインしたポスターは、映画の都市的な設定と現代香港文化のより広いテーマを反映している。

香港以外では、『恋する惑星』のマーケティングはアートハウス映画としてアメリカにも拡大した。^{[ 30 ]}クエンティン・タランティーノは、ローリング・サンダー・ピクチャーズを通じて映画の配給権を獲得した。この配給会社は、アメリカの観客がウォン・カーウァイの作品に触れることができる重要な枠組みを提供した。^{[ 30 ]}

アメリカの配給会社は、香港での映画の全体的な興行成績を強調するのではなく、映画の独特な映像スタイルと全体的な評価を売り込んだ。タランティーノの映画への支持はウォンの映画の導入をさらに助け、1990年代の国際的な成長にさらに貢献した。^{[ 30 ]}

最初の物語で繰り返し使われる主な音楽は、デニス・ブラウンの「Things in Life」です。^{[ 31 ]}マイケル・ガラッソの「Baroque」は、最初の物語の中で2回流れます。オープニングと、ブリジット・リンのキャラクターがエンディングで銃を取る場面です。この曲はサウンドトラック・アルバムには収録されていませんが、これに似た曲が他に3曲あります。「Fornication in Space」（トラック3）、「Heartbreak」（トラック8）、「Sweet Farewell」（トラック9）で、それぞれシンセサイザー、ギター、ピアノで演奏されています。^{[ 32 ]}

2番目のストーリーの重要なシーンでは、ママス＆パパスの「カリフォルニア・ドリーミン」が流れ、また、エンドクレジットでも流れる、フェイ・ウォンのクランベリーズの「ドリームス」の広東語カバーも使用されている（「ムン・ツン・ヤン」というタイトルで、1994年のアルバム「ランダム・ソーツ」に収録されている。次のアルバム「スカイ」には北京語カバーが収録されている）。^{[ 33 ]}

「カリフォルニア・ドリーミン」はフェイ・ウォンのキャラクターによって何度も演奏され、「変化への嫌悪と変化への願望の同時性」を示している。^{[ 34 ]}ダイナ・ワシントンが歌う「What a Diff'rence a Day Made 」は、リャンとヴァレリー・チョウのキャラクター間のシーン、およびリャンとフェイ・ウォンのキャラクター間の出会いのシーンで演奏される。^{[ 35 ] [ 36 ]}

この映画のサウンドトラックは、香港市場にドリームポップを紹介したと広く評価されている。クランベリーズやコクトー・ツインズなど、サウンドトラックにフィーチャーされたバンドは、『恋する惑星』の公開後、香港で大きな商業的成功を収め、キャンディ・ローなどの現代の広東ポップスターは、ローの1998年のEP『 Don't Have to be... Too Perfect』やその後のアルバム『Miao... 』 ^{[ 37 ]}のように、よりドリームポップなサウンドを採用し始めた。

1994年8月、この映画は第47回ロカルノ国際映画祭の金豹賞を競う作品に選ばれた。^{[ 38 ]}

1996年3月8日、この映画はミラマックス傘下のクエンティン・タランティーノの配給会社ローリング・サンダーを通じて北米で限定劇場公開された。リージョン1のDVDは、タランティーノがウォン・カーウァイのファンであることから、ローリング・サンダーによって配給された。^{[ 39 ] [ 40 ]}

『恋する惑星』は、2008年にクライテリオン・コレクションからDVDとBlu-ray Disc（同フォーマットでの初リリース）でリリースされた。 ^{[ 41 ]}クライテリオンはその後権利を取り戻し、同作品は同社のストリーミングプラットフォームであるクライテリオン・チャンネルで視聴可能となっている（2022年現在）。^{[ 42 ]} 2021年には、クライテリオンがリマスター版を制作し、Blu-rayボックスセット『ウォン・カーウァイの世界』の一部として再リリースした。^{[ 43 ] [ 44 ]}

• 『チャイニーズ・オデッセイ』（2002年）は、トニー・レオンとフェイ・ウォンが主演し、ウォン・カーウァイが製作した映画である。
• 香港映画
• 映画の中の香港

• IMDbの「恋する惑星」 
• 『恋する惑星』のRotten Tomatoesレビュー
• 『恋する惑星：エレクトリック・ユース』 ―エイミー・トービンによるエッセイ（クライテリオン・コレクション掲載）
• 『恋する惑星：グローバル都市の蜃気楼の中、欲望の地図を片手に歩く』、黄宗義