カストルとポルックス（プラド）

カストルとポルックス （サン・イルデフォンソ・グループ）
年	紀元1世紀
タイプ	白い大理石
寸法	161 cm（63インチ）
位置	プラド美術館、マドリード

カストルとポルックスのグループ（スペインのセゴビアにあるサン・イルデフォンソ（1839年までラ・グランハ宮殿があった場所）にちなんでサン・イルデフォンソ・グループとも呼ばれる）は、紀元1世紀の古代ローマの彫刻グループで、現在はマドリードのプラド美術館に所蔵されている。

この像は、アポロ・サウロクトノスや「ウェストマコットの少年」など、紀元前5世紀から4世紀のプラクシテリアン伝統のギリシャ彫刻を参考にしており、既知のギリシャ彫刻を1つも模倣していないが、月桂冠をかぶった2人の理想化された裸の若者を表している。若者たちは互いに寄りかかっており、祭壇の左側には小さな女性像があり、通常は女神像と解釈されている。彼女は球体を持っているが、これは卵またはザクロと様々に解釈されている。この像群は高さ161cmで、現在ではカストルとポルックスを描いたものとされている。

左側の像は元々首がなかったが、解釈修復の全盛期であった17世紀に、この彫刻が枢機卿ルドヴィーコ・ルドヴィージのコレクションにあったときに、イッポリト・ブッツィによって修復された^[1] 。ブッツィは、別の彫像のアポロ・アンティノウス型のハドリアヌス朝時代（130年頃）のアンティノウスの胸像を使用していた。 ^[2]人物の同一性は、17世紀と18世紀に多くの男性ペアの選択に影響を与えた。19世紀には、両者が若者であるという問題を克服するために「アンティノウスとハドリアヌスの天才」として知られるようになったが、非歴史的には、アンティノウスが若いエロメノスであり、ハドリアヌスが年上のエラステスであったことは、アンティノウスとハドリアヌスの関係の重要な特徴であった。あるいは、アンティノウスがハドリアヌスの寿命を延ばすために自らを犠牲にしたという神話にちなんで「アンティノウスと犠牲のデーモン」という説、あるいは単にアンティノウスとハドリアヌスが互いに忠誠を誓ったという説も提案されている。

過去には、次のような別の識別法もあった。^[3]

• ヒュプノスとタナトス、球体を死の象徴であるザクロとして解釈する
• コリドンとアレクシス
• ヴィンケルマンは、奪取しようとしていた女神アルテミスの像に犠牲を捧げるオレステスとピュラデス、あるいは殺害されたアガメムノンの墓の前に立つという提案をした。ヴィンケルマンは、この彫刻を最初に出版した人物で、1767年の『古代の彫刻家たち』のpp xxi-xxiiに掲載されている。^[4]

現在では、これらの同定はすべて誤りであり、単にこの像がアンティノオスとして復元されたためであると考えられています。この一群の像は、ペルセポネに犠牲を捧げるカストルとポルックスであると現在認められています。このような同定は、右側の像が2つの松明を持っており、1つは下向き（花で飾られた祭壇の上）で、もう1つは上向き（背中の後ろ）であること、および女性の球体が卵（ディオスクーロイが生まれた卵のような）であると同定されていることに基づいています。この解釈は、この一群の鋳造物を所有していたゲーテによって支持されました。 ^[5]

一部の学者は、この彫像群はもともと古代の彫刻家パスティテレスによって作られたものだと主張している。^[6]

この作品は、ローマ共和国末期からローマ帝国初期のアウグストゥス帝時代によく見られた新アッティカ折衷主義の顕著な例であり、2つの異なる美的流れが融合している。右側の若者はポリクリテス風であるのに対し、左側の若者はより柔らかく、官能的でプラクシテリアンなスタイルである。^[7]

発見場所は不明だが、1623年までにはローマのヴィッラ・ルドヴィージのルドヴィージ・コレクションにあり、その年、ルドヴィージの修復師である彫刻家イッポリト・ブッツィ（1562-1634）が修復を行った。 ^[8]ニコラ・プッサン（左のイラスト）は、ルドヴィージ・コレクションか、後に所有することになるカミッロ・マッシモ枢機卿のコレクションでこの像を見た。 ^[9]プッサンのスケッチは、彫刻の忠実な再現を意図したものではなく、プッサンの膨大な古代美術の視覚的レパートリーの一部として保管され、参照されることを意図したもので、その古代美術のレパートリーは彼の絵画のほとんどにその存在感を放っていた。プッサンはサン・イルデフォンソのグループのスケッチでポーズに若干の調整を加えているが、大きな変更点は、しなやかな青年たちをより筋肉質の運動選手や英雄に変身させたことである。^[10]

その評判はすぐに広まり、1664年以降まもなく、スウェーデンのクリスティーナ女王がローマ滞在中に収集した大規模な美術コレクションに加わりました。そのコレクションの古代彫刻はオデスカルキ家に移され、1724年に彼らはこのグループをスペイン国王フェリペ5世に提供しました。フェリペの2番目の妻イザベラ・ファルネーゼ（彫刻収集の歴史を持つパルマのファルネーゼ家出身）は、彼のために市場価格を上回る価格でそれを取得し、ラ・グランハ・デ・サン・イルデフォンソ宮殿（セゴビア）に送らせました。そこからそれはプラド美術館に収蔵されました（カタログ番号カタログ番号E.28）。^[11]

アンティノウスのものと誤って特定されたことで、この彫刻に対する関心が高まり、スペインでオリジナルに基づいて作られたものではなく、イタリアや北欧で石膏像を基にして作られた複製が大量に作られた。これらの複製は、アンティノウスの頭部が実際には修復物であるという事実を曖昧にし、代わりに 2 つを意味のある一体として滑らかにすることで (それらの元になった鋳造物も同様)、必然的に関心をかき立てた。

イルデフォンソ（またはカストル＆ポルックス）グループのコピーに関するメインサイト： http://www.antinoos.info/copies1.htm コピー

• キャロライン・ヴー『アンティヌース：古代の顔』（ヘンリー・ムーア彫刻財団、2006年）、p83
• ジュールス・デイヴィッド・プロウン、「ベンジャミン・ウェストと古代の利用」（アメリカン・アート、第10巻第2号、1996年夏号）、28～49ページ
• Bryn Mawr Classical Review 2006.02.36 – ステファン F. シュレーダー、マドリードのプラド彫刻博物館。 Vol. 2: 理想的なプラスチック。マインツ・アム・ライン：フォン・ツァ​​ベルン、2004年。 xii、537。ISBN 3-8053-1758-1。 
• フランシス・ハスケル、ニコラス・ペニー『Taste and the Antique』（イェール大学出版局、1981年）。
• ヴィクトル・リュードベリ、ロメルスカ・ダガー (ローマ時代、1877)
• ジョン・アディントン・シモンズ、「アンティノウス」からの抜粋、『イタリアとギリシャのスケッチと研究』より – 「[このグループの]意味を明確に理解できれば、アンティノウスの謎は解けるだろう」

ウィキメディア・コモンズのサン・イルデフォンソ・グループに関連するメディア

• Prado リンク (英語) 2012-02-27 にWayback Machineでアーカイブされました
• コピー
• 画像は 2009-01-02 にWayback Machineにアーカイブされました
• ヴィクトリア＆アルバート博物館のジョセフ・ノルケンスによる複製
  • 別の眺め（大）（Flickr）
  • 後ろ姿（大）（Flickr）
    • (Flickr の画像は、像が大英博物館に移された後に撮影されたものです。以前は、像は壁に立てかけられていたため、背中を撮影することはできませんでした)
• 2001年、ベヴァリー・フッドの「クラシックス」の一部として、3Dコンピューター生成キャラクターを使用して再現されました。