アレクサンドラ・マンロー

アレクサンドラ・モンローは、アメリカのキュレーター、アジア研究者、芸術、文化、制度的グローバル戦略を専門とする著者である。40以上の展覧会をプロデュースし、近現代アジア美術に関する先駆的な研究書を出版している。草間彌生（1989年）、森山大道（1999年）、オノ・ヨーコ（2000年）、穆鑫（ 2001年）、蔡國強（2008年）、李禹煥（2011年）など、北米で初となる大規模な回顧展を企画し、具体、もの派、中国のコンセプチュアル・アート、日本のオタク文化など、歴史的な前衛芸術運動を国際的に注目させた。彼女のプロジェクト「1945年以降の日本美術：空への叫び」^[1]（1994年）は、北米で戦後日本美術史の分野を切り開いたことで知られている。^[2]最近では、モンローはグッゲンハイム美術館の展覧会「1989年以降の中国美術：世界の劇場」 （フィリップ・ティナリ、ホウ・ハンルウと共催）の主任キュレーターを務め、ニューヨークタイムズ紙は2017年のトップ10展覧会の一つに選び、^[3] ARTnewsは過去10年間で最も影響力のある展覧会のトップ25に選びました。^[4]モンローの展覧会と、アメリカと日本で戦後日本美術史の知識を強化した研究の広範な影響が評価され、彼女は2017年に国際交流基金賞、2018年に文化庁長官賞を受賞しました。 ^[5]どちらも日本政府から授与されています。

近現代アジア美術とトランスナショナルアート研究の権威であるマンロー氏は、グッゲンハイム・アブダビのシニアキュレーター兼キュレトリアル・アフェアーズ・ディレクター、およびニューヨークのソロモン・R・グッゲンハイム美術館・財団のアジア美術のシニアキュレーター兼グローバルアートのシニアアドバイザーを務めており、これらの役職は彼女が美術館に入所した2006年以降に創設されたものです。彼女のリーダーシップの下、グッゲンハイムは非西洋地域の美術の研究、収集、展示を通じてプログラムの地理的範囲を広げるという使命を拡大してきました。グッゲンハイム・アブダビ・プロジェクトのキュレトリアル・アフェアーズ・ディレクターとして、彼女はニューヨークとアブダビを拠点とするチームを率いており、キュレーションのビジョンを形作り、1960年代から現在に至るまでの世界的な美術コレクションを構築し、グッゲンハイム・アブダビを地域内外で卓越した近現代美術館として確立するプログラムを開発および実施しています。彼女はまた、キュレーターのシンクタンクであるグッゲンハイムのアジア美術評議会を設立し、その議長を務めている。

モンローは1958年にニューヨーク市で生まれ^{[6] [7]}、メキシコと日本の芦屋で育った。^[6]ブラウン大学に2年間通い、1982年に上智大学で日本語と日本文化の学士号を取得した。ニューヨーク大学美術研究所で美術史の修士号を取得し、2004年にはニューヨーク大学で歴史学の博士号を取得した。ハリー・ハルトゥニアンに師事し、戦後日本の芸術と政治に関する論文を書いた。^[8]

学術的な訓練を受ける前、モンローは1977年から1980年まで、臨済宗の歴史的中心地である京都の大徳寺の末寺である養徳院で在家の弟子として務めました。彼女は裏千家の師匠のもとで茶の湯を、宝生流の師匠のもとで仕舞を修行しました。モンローは日本語が堪能です。 ^[8]

モンローの回顧展「1945年以降の日本美術：空への叫び」（1994-95年）は、アメリカにおける戦後日本美術史の学術的、キュレーション的分野を切り開いた。^{[9] [10]} モンローは、アメリカで最初のアジア生まれのアーティストの回顧展を企画した。その中には、「草間彌生：回顧展」（国際現代美術センター、ニューヨーク、1989年）、「YES オノ・ヨーコ」（ジャパン・ソサエティ・ギャラリー、ニューヨーク、2000年。2003年までにアメリカ、カナダ、日本、韓国の13会場を巡回）、「蔡國強：I Want to Believe」（ソロモン・R・グッゲンハイム美術館、2008年）、「李禹煥：無限の刻印」（ソロモン・R・グッゲンハイム美術館、2011年）などがある。「第三の心：アメリカ人芸術家によるアジアへの思索、1860-1989」（ソロモン・R・グッゲンハイム美術館、2009年）は、アメリカ文化に対するアジアの影響を扱ったこれまでで最大の展覧会の一つであり、全米人文科学基金から初開催の会長特別賞100万ドルを受賞した。^[11] 2017年、モンローはグッゲンハイム美術館の展覧会「1989年以降の中国美術：世界の劇場」の主任キュレーターを務め、ニューヨーク・タイムズ紙は同展覧会を2017年のトップ10美術展に選んだ。^[12]

ソロモン・R・グッゲンハイム美術館のアジア美術担当サムスン上級学芸員として、マンローは美術館のアジア美術イニシアチブの先頭に立って、西洋以外の世界の美術を研究、収集、展示するという同美術館の使命を拡大している。^[13]この役割において、彼女はソロモン・R・グッゲンハイム財団のアジア美術に関する展覧会、収集、および世界中の美術館での公開プログラムを指導している。彼女はグッゲンハイム・アブダビの学芸員作業グループのメンバーとして、将来の美術館のコレクションの形成に貢献している。^[14]マンローはまた、世界中の美術学芸員で構成される諮問グループであるアジア美術評議会を組織し、維持している。^[15]

マンローの指揮の下、グッゲンハイム美術館は2013年に中国の現代美術の研究、展示、収集のために1000万ドルの助成金を得てロバート・H・N・ホー・ファミリー財団中国美術イニシアチブを立ち上げた。^[16]

グッゲンハイム美術館に勤務する前、マンローはニューヨークと東京を拠点とするインディペンデント・キュレーターとして活動し、1998年にジャパン・ソサエティ・ギャラリーのディレクターに就任、その後は日本とアメリカの文化政策交流を目的とするアメリカの組織であるジャパン・ソサエティの芸術文化担当副会長に就任した。彼女の7年間の在任期間中、同協会の現代美術プログラムは、YES ヨーコ・オノ（2000年）や村上隆キュレーターのリトルボーイ：爆発する日本のサブカルチャーの芸術（2005年）などの展覧会を通じて規模と名声を高めた。両展覧会は同協会の入場者数記録を樹立した。^[17] マンローはまた、ジャパン・ソサエティ、ニューヨークのコリア・ソサエティ、韓国の慶州国立博物館、日本の奈良国立博物館が共催した、同協会初のアジア間貸出展覧会「神性の形の伝達：韓国と日本の初期の仏教美術」（2003年）のキュレーターも務めた。^{[18] [19]}

モンローの展覧会や出版物は数々の賞を受賞している。国際美術評論家協会（AICA-USA）は、モンローの展覧会のうち4つを受賞している：YES YOKO ONO（ニューヨーク発の最優秀美術館展第1位、2001年）、^{[20]村上隆と共同受賞した} 「リトルボーイ：爆発する日本のサブカルチャーの芸術」（ニューヨーク最優秀テーマ別美術館展第1位、2006年）、^[21] サード・マインド：アメリカ人アーティストによるアジア考古学 1860–1989（ニューヨーク最優秀テーマ別美術館展第1位、2010年）、^[22]および「具体：すばらしい遊び場」（ミン・ティアンポと共同受賞、ニューヨーク最優秀テーマ別美術館展第1位、2014年）^{[23] 。}

2012年、アメリカ博物館協会は、李禹煥の『無限の刻印』に出版コンクールで佳作を授与した。^[24]同様に、2009年には、アメリカ博物館学芸員協会が『第三の心：アメリカ人芸術家による現代アジア、1860-1989』に優秀展覧会カタログ賞を授与した。^[25]

2009年、蔡國強『信じたい』のカタログは、北米美術図書館協会が授与する第30回ジョージ・ウィッテンボーン記念図書賞で最優秀賞を受賞し、2008年から2009年にかけて、チャイナ・アート・パワーズはこの展覧会を中国における最優秀展覧会に選出した。^[26] 1996年、カタログ『1945年以降の日本美術: 空への叫び』は、カレッジ・アート・アソシエーションが授与するアルフレッド・H・バー・ジュニア賞の出版物における優秀研究賞の最終候補に残った。^[27]

2011年4月、彼女はソロモン・R・グッゲンハイム財団の中国の反体制芸術家アイ・ウェイウェイの釈放を求める請願運動の先頭に立った。国際博物館会議（ICOM）、AAMD、PEN Americaからの幅広い支援を得て、この請願運動は活動家ウェブサイトChange.orgで世界中で14万5千人以上の署名を集めた。COVID-19パンデミックへの対応として、マンローはアイとともにアイ・ウェイウェイ・マスクのキュレーターとして働いた。^[28] 2020年5月に開始されたこのプロジェクトは、アーティストが生涯にわたって言論の自由と個人の権利のために展開してきたキャンペーンの象徴的なイメージを手刷りしたフェイスカバーを提供した。アイは作品を寄付し、eBay for Charityで独占販売され、非政府組織が主導するCOVID-19緊急人道支援活動に役立てられた。

マンローは、ローマのアメリカン・アカデミー^[29]、アスペン音楽祭および学校^[30] 、インテリジェンス・スクエアードUS ^[31] 、ロングハウス・リザーブ^[32]、PENアメリカの評議員である。^[33]彼女は外交問題評議会のメンバーであり、美術館館長協会（AAMD）の元会員である。彼女は、香港のアジア・アート・アーカイブ^[34]、ムンバイのジュナナプラヴァハ、ローマのMAXXI、国立21世紀美術館、上海のロックバンド美術館など、いくつかの組織の諮問委員会で委員を務めている。 ^[35]彼女は、ニューヨークのメトロポリタン美術館のトーマス・J・ワトソン図書館の訪問委員会のメンバーである。

• アレクサンドラ・マンロー、フィリップ・ティナリ、ホウ・ハンルウ共著（2017年）。『1989年以降の芸術と中国：世界の劇場』。ニューヨーク：グッゲンハイム美術館。ISBN 978-0-89207-528-7。
• アレクサンドラ・マンローとミン・ティアンポ (2013)。具体：素晴らしい遊び場。ニューヨーク：グッゲンハイム美術館。ISBN 978-0-89207-489-1。
• アレクサンドラ・マンロー（2011年）。李禹煥：無限の刻印。ニューヨーク：グッゲンハイム美術館。ISBN 978-0-89207-418-1。
• アレクサンドラ・マンロー（2009年）。『第三の心：アメリカの芸術家がアジアを見つめる、1860-1989年』ニューヨーク：グッゲンハイム美術館。ISBN 978-0-89207-383-2。
• トーマス・クレンズとアレクサンドラ・マンロー（2008年）。蔡國強：I Want to Believe 。ニューヨーク：グッゲンハイム美術館。ISBN 978-0892073719。
• 村上隆（2005年）『リトルボーイ：爆発する日本のサブカルチャーの芸術』ニ​​ューヘイブンおよびロンドン：イェール大学出版局。ISBN 0-300-10285-2。
• アレクサンドラ・マンロー、ウー・フン（2001年）。 『木鑫の芸術：風景画と獄中ノート』ニューヨーク：グッゲンハイム美術館。ISBN 0-300-09075-7。
• アレクサンドラ・マンローとジョン・ヘンドリックス（2000年）。YES YOKO ONO。ニューヨーク：ハリー・N・エイブラムス。ISBN 0-8109-4587-8。
• 森山大道、アレクサンドラ・マンロー、サンドラ・S・フィリップ（1999年）。森山大道：野良犬。サンフランシスコ:サンフランシスコ近代美術館。ISBN 0-918471-50-8。
• アレクサンドラ・マンロー（1994年）。『 1945年以降の日本美術：空に向かって叫ぶ』。ニューヨーク：ハリー・N・エイブラムス。ISBN 0-8109-2593-1。
• アレクサンドラ・マンロー マンローと酒井忠康 (1993)オルタナティブ・ヴィジョン：劉丹と森本弘光。ニューヨーク、東京：株式会社高島屋
• アレクサンドラ・マンローとブペンドラ・カリア（1989年）。草間彌生：回顧展。ニューヨーク。ISBN 0-9623764-0-X。{{cite book}}: CS1 メンテナンス: 場所が見つかりません 発行者 (リンク)

• グッゲンハイム美術館キュレータープロフィール
• マンローの作品全リスト
• アレクサンドラ・マンローのウェブサイト
• ローゼンクランツ財団理事長略歴
• インテリジェンススクエアードUS共同創設者