クォン・ボア(韓国語: 권보아、1986年11月5日生まれ)は、BoAという芸名で知られる韓国の歌手、ソングライター、女優で、「K-POPの女王」と呼ばれることが多い。
韓国京畿道で生まれ育ったBoAは、 1998年にミュージックビデオ監督の兄に付き添ってオーディションに参加した際にSMエンターテインメントのタレントエージェントにスカウトされた。2年間トレーニングを受け、2000年に「ID; Peace B」でデビュー。以来、韓国語10枚、日本語9枚、英語1枚を含む計20枚のスタジオアルバムをリリースしている。テレビでは、リアリティコンペティション番組「K-pop Star」 (2011~2013年)の審査員、テレビドラマ「Listen to Love」 (2016年)の女優、オーディション番組「 PRODUCE 101」シーズン2の司会者(2017年)、オーディション番組「The Voice of Korea」シーズン3のコーチ(2020年)を務めた。
BoAは、デビュー・スタジオ・アルバム『 Listen to My Heart 』(2002年)のリリースにより、韓国のポップスターとして初めて日本でブレイクを果たした。彼女の日本アルバム『Valenti』(2003年)と『Best of Soul』 (2005年)は、オリコンチャートでそれぞれ100万枚以上のセールスを記録した。特に後者は、日本人以外のアーティストによる16年間で最後の100万枚突破アルバムとなった。彼女のセルフタイトルの英語アルバム(2009年)は、K-POPアーティストとして初めてビルボード200にランクインし、127位で初登場した。
BoAはこれまでに1000万枚以上のアルバムを売り上げており、デビュー以来オリコンアルバムチャートで6作連続1位を獲得した女性アーティストは、浜崎あゆみ、宇多田ヒカルの2人だけである。韓国と日本で数々の賞を受賞しており、MAMAアワード8回、SBSミュージックアワード6回、日本レコード大賞5回、日本ゴールドディスク大賞5回などが挙げられる。2013年には、Mnetが選ぶ韓国で最も影響力のあるアーティスト100人「レジェンド100」に選出された。
クォン・ボアは1986年11月5日に生まれた。[ 2 ] [ 3 ] 11歳の時、ボアは兄のクォン・スンウクに付き添って1998年にSMエンターテインメントのタレント発掘オーディションを受けた。[ 4 ]スンウクはブレイクダンサーとしてオーディションを受けたが、[ 3 ] SMエンターテインメントのスカウトはボアに注目し、オーディションの夜に契約を提示した。[ 3 ]ボアの両親は当初、彼女が学校を辞めて芸能界に入ることに反対したが、兄のスンフォンとスンウクに説得されて最終的に同意した。[ 5 ]彼女は歌手としての初期のインスピレーションはソ・テジだと語っている。[ 3 ]
BoAは2年間のトレーニング(ボーカル、ダンス、英語、日本語のレッスンを含む)を受け、13歳で2000年8月25日に韓国でデビューアルバム「ID; Peace B」をリリースした。 [ 3 ] [ 6 ]このアルバムはそこそこの成功を収め、韓国のチャートでトップ10入りし、約15万6000枚を売り上げた。[ 7 ]一方、彼女の韓国のレコードレーベルであるSMエンターテインメントは、日本のレーベルであるエイベックス・トラックスと契約を結び、日本での音楽キャリアをスタートさせた。彼女は準備のために学校を辞めざるを得なくなり[ 3 ]、2001年初頭に初のミニアルバム「Don't Start Now」をリリースし、約9万枚を売り上げた。リリース後、彼女は韓国の音楽業界から一時離れ、日本市場に集中し、その間に日本語のスキルを固める努力をした。[ 5 ]
BoAは、エイベックスが所有するクラブ「ヴェルファーレ」で歌い、日本での音楽キャリアをスタートさせた。[ 8 ] 2002年3月13日、デビューアルバム『Listen to My Heart』がリリースされた。このアルバムはBoAのキャリアにおけるブレイクスルーとなり、RIAJ認定のミリオンセラーとなり、オリコンチャートで韓国人アーティストとして初めて初登場1位を獲得した。[ 7 ] [ 9 ]このアルバムは、同名のアルバムからのシングル「ID; Peace B」(トップ20ヒット)、「Amazing Kiss」、「気持ちは伝わる」、トップ5ヒット「Listen to My Heart」、トップ10ヒット「Every Heart: みんなの気持ち」など、複数のシングルでプロモーションされた。2001年9月11日の同時多発テロの後、BoAはエイベックスのチャリティープロジェクト「ソング・ネイション」の一環として、倖田來未と共にチャリティーシングル「平和の意味」をレコーディングし、チャリティーのための資金を集めた。[ 10 ] [ 11 ] 2001年から2007年まで、BoAはジャパンFMネットワークのラジオ番組「Beat it BoA's World 」の司会を務めた。[ 12 ]
『Listen to My Heart』のリリース後、BoAは1か月後の2002年4月12日に2枚目の韓国スタジオアルバム『No. 1』をリリースした。 [ 13 ]このアルバムは約544,853枚を売り上げ、韓国でその年の4番目に売れたレコードとなった。ミニアルバム『Don't Start Now 』の日本再リリース版である『Jumping into the World』は、彼女にとって初の日本スタジオアルバムとなった。
BoAの2枚目の日本スタジオアルバム『Valenti』(2003年1月)は、124万9000枚以上を売り上げ、彼女のベストセラーアルバムとなった。[ 14 ]アルバム発売に先立ち、3枚のシングルがリリースされた。オリコンチャートで2位を記録した「 Valenti 」 [ 15 ] 、 「Kiseki / No.1」と「Jewel Song / Beside You: Boku o Yobu Koe」は、いずれも3位を記録した。アルバムのプロモーションとして、BoAは初の日本コンサートツアー「BoA 1st Live Tour Valenti」を開催した。同年後半、BoAは3枚目の韓国語スタジオアルバム『Atlantis Princess』を2003年5月30日にリリースし[ 16 ] 、その後ミニアルバム『Shine We Are!』をリリースした。 2003年12月4日に発売された。前者は約34万5000枚を売り上げ、その年の韓国のレコード売上ランキングで5位となった。後者は約5万8000枚を売り上げた。
彼女の3枚目の日本スタジオアルバム『Love & Honesty』(2004年1月)は音楽的に「方向転換」した作品で、ロックダンスソング(「Rock with You」)や「よりハードな」R&Bが収録されていた。[ 17 ] [ 18 ]アルバムの売上は『Valenti』には及ばなかったものの、オリコンチャートで2週間1位を獲得し、RIAJのトリプルプラチナ認定を受けた。[ 19 ]アルバムをサポートするため、BoAは9公演にわたるライブコンサートツアー「Live Concert Tour 2004: Love & Honesty」を開催し、約10万5千人の観客を集めた。[ 20 ] [ 8 ]「エキゾチックなアジアのデザインを強調した」1st Live Tourとは対照的に、 Love & Honestyツアーは「宇宙、SF」をテーマにしており、小道具には3階建ての宇宙船やロボットのアシモなどがあった。しかし、彼女の最初のコンピレーションアルバム『Best of Soul』(2005年2月)は100万枚以上を売り上げ、BoAは日本で2枚のミリオンセラーアルバムを持つ初の非日本人アジア人歌手となった。[ 14 ]これは、 2021年にBTSが登場するまで16年間、日本で100万枚以上を売り上げた外国人アーティストの最後のアルバムとなった。[ 21 ]
BoAは、4枚目と5枚目の韓国アルバム『My Name』(2004年6月)と5枚目の『Girls on Top』(2005年6月)でイメージを一新し、それまでの数年間の特徴であった「キュート」で「若々しい」スタイルを捨て、より「セクシー」で「魅惑的」なルックスを採用した。[ 7 ] BoAの韓国アルバムの売上は減少し始め、『My Name』は19万1000枚を売り上げ、2004年の韓国アルバム売上ランキングで11位となった[ 22 ]一方、『 Girls on Top』は2005年に11万3000枚を売り上げ、14位となった[ 23 ] 。 2004年9月、BoAは韓国の独立運動家で民族主義者の安重根の記念事業に5000万ウォンを寄付し、日本で物議を醸した。[ 24 ] [ 25 ]
彼女の4枚目の日本スタジオアルバム『Outgrow』(2006年2月)は、発売初週にオリコンチャートで1位を獲得し、4枚連続でオリジナル日本アルバムが1位を獲得した。22万枚を売り上げ、当時としてはスタジオアルバムの初週売上としては最低の記録となった。[注1 ]アルバムからのファーストシングル「Do the Motion」は1位を獲得し、オリコンチャートで1位を獲得した4人目の非日本人アジア人となった。[ 29 ]アルバムの最後のシングル「Merry Christmas from BoA」(2005年)は、歌手初のデジタルシングルとなった。5月、BoAはSMエンターテインメントとの契約を2012年まで更新した。当時、彼女は同社の株式を10万株(約100万米ドル相当)保有していたことが注目された。[ 30 ]彼女はロマン・ポランスキー監督の映画『オリバー・ツイスト』(2005年)のイメージソング「Everlasting」を歌った。[ 31 ] [ 32 ]彼女はまた、アニメ映画『森のリトル・ギャング』の韓国語版と日本語版で、フクロネズミのヘザーの声を担当した。[ 33 ] 2006年9月21日、彼女は韓国で初のデジタルシングル「Key of Heart 」の韓国語版をリリースした。 『Outgrow』をサポートするため、BoAは2006年9月29日から10月29日まで続くZeppスペシャルツアー「B0A The Live」を開始した。 [ 34 ]彼女は2006年12月7日に初のクリスマスコンサートを開催した。
BoAの5枚目の日本スタジオアルバム『Made in Twenty』(2007年1月)に先立ち、3枚のシングルがリリースされた。トップ3入りした「七色のあした(Brand New Beat)/Your Color」、トップ10入りした「Key of Heart」、そして2位を獲得した「Winter Love」である。バラードだけでなくR&Bやダンスソングも収録されたこのアルバムは、週間オリコンチャートで初登場1位を獲得し、彼女にとって6枚連続の1位獲得となった(コンピレーションアルバム1枚を含む)。[ 35 ]以前『Made in Twenty』のために「No More Make Me Sick」を作曲したBoAは、 6枚目の日本アルバム『The Face』(2008年2月)でクリエイティブコントロールを引き継いだ。[ 36 ] [ 37 ]このアルバムはオリコン週間チャートで初登場1位を獲得し、BoAは日本でスタジオアルバム6枚連続でオリコン週間チャート1位を獲得した2人のアーティストのうちの1人となった(もう1人は浜崎あゆみで、8枚連続で1位を獲得している)。[ 38 ] 2008年6月9日、BoAと世界中の9人のアーティストが、Wei Weiの「Dedication of Love」の英語カバーをレコーディングした。Roald HoffmannとBrian Alanがプロデュースしたこのシングルは、四川大地震の被災者のための募金活動に使用された。[ 39 ] [ 40 ]しかし、スケジュールがタイトなため、BoAはこのプロジェクトから外された。韓国のジュエリーブランドRameeも、歌手自身がデザインしたジュエリーライン「Ramee by BoA」を発売した。[ 41 ]

2008年9月2日、BoAが新子会社レーベルSMエンターテインメントUSAからアメリカデビューすることが発表された。[ 42 ]ジャネット・ジャクソンのような「世界的に有名なエンターテイナー」になることを目指し、[ 43 ] BoAのデビューアメリカシングル「Eat You Up」はトーマス・トロエルセンがプロデュースし、2008年10月21日にリリースされた。ビルボードホットダンスクラブプレイチャートで9位にランクインした。[ 3 ]シングルのプロモーションのため、BoAはYouTubeの東京ライブコンサートで「Eat You Up」や他の曲を披露し、2008年12月3日にはニューヨーク市で、2008年12月6日にはアナハイムホンダセンターのジングルボールでパフォーマンスを行った。 [ 44 ] [ 45 ]翌年、彼女は「Eien/Universe/Believe in Love 」をリリースし、 Ravexのシングル「Believe in Love」にもフィーチャーされた。
BoAのセルフタイトルの英語アルバムは3月17日にアメリカでリリースされ、プロデューサーのBloodshyとAvantの楽曲やショーン・ギャレットとのデュエット曲が収録されている。[ 46 ] 2枚目の日本盤コンピレーションアルバム『Best & USA』は3月18日にリリースされ、日本での最近のヒット曲のコンピレーションと英語デビューを結びつけている。彼女は「アメリカでデビューするのはずっと私の夢だった」と語っているが、英語は日本語よりも習得が難しく、ウェストビバリーヒルズに住んでいたにもかかわらず、友達を作るのが難しかったという。[ 3 ]その後、BoAは2009年6月28日にソランジュ・ノウルズやザ・クリックスと共にサンフランシスコ・プライド・フェスティバルでヘッドライナーを務め、[ 47 ]そこで「Eangetic」を初めて公の場で披露したほか、「Eat You Up」や「I Did It for Love」も披露した。[ 48 ] 8月31日、SM USAはBoAのデビュー英語アルバムのリパッケージ版であるBoA Deluxeをリリースした。このアルバムには2つの新曲と「Energetic」のラジオ編集バージョンが収録されている。[ 49 ]

アメリカでのキャリアがなかなか軌道に乗らなかったため、BoAは東アジアに戻り、7枚目の日本アルバム『Identity』(2010年2月)をリリースした。シングル「Bump Bump!」 ( M-FloのVerbalをフィーチャー) [ 50 ]と「Mamoritai: White Wishes」(2009年12月)でプロモーションされたこのアルバムは、初週に37,606枚を売り上げ、チャート4位にとどまった。所属レーベルからのプロモーションもほとんどなかったため、6枚連続1位のアルバム記録は途絶え、3つの地域で同時にキャリアを維持することは不可能であることを示唆した。[ 51 ]彼女にとって5年ぶりの韓国アルバム『ハリケーン・ヴィーナス』は2010年8月5日にリリースされ、[ 52 ] 55,776枚を売り上げ、2010年の韓国で22番目に売れたアルバムとなった。[ 53 ]彼女はまた、韓国代表として、韓国国際文化交流財団が主催する第7回アジア歌謡祭にソウルオリンピックスタジアムで出演した。[ 54 ]
BoAは、ダンス映画『Make Your Move 3D』でハリウッド映画デビューを果たし、デレク・ハフの相手役であるアヤを演じた。製作は2011年に終了したが、映画は2013年に公開された。この映画は賛否両論の評価を受け、ロサンゼルス・タイムズのインクー・カンは振り付けを称賛したが、「俳優のデレク・ハフとBoAが跳躍や回転を止めると、脚本が不十分な混乱状態になる」と述べている。[ 55 ] BoAは日本デビュー10周年を記念して「Milestone」をリリースし、オリコン週間ミュージックDVDチャートで4位を獲得した。[ 56 ]また、12月10日から11日にかけて東京国際フォーラムで10周年記念コンサートを開催した。[ 57 ]
コンサート後、BoAは活動を故郷の韓国に移し、SMエンターテインメントの代表として、YGエンターテインメントのヤン・ヒョンソク、JYPエンターテインメントのパク・ジニョンと共に、 SBSのオーディション番組「K-pop Star」の審査員に加わった。BoAは、洞察力のあるコメントと鋭い目で審査員としての能力を称賛され、[ 58 ]また、テーマソング「One Dream」を歌った。[ 59 ] 7枚目の韓国アルバム「 Only One 」(2012年7月)では、タイトル曲を作詞作曲し、[ 60 ]ダンスの振り付けは、以前CobuでBoAと仕事をしたNappyTabsが担当した。[ 61 ]リリース後、「Only One」は複数の音楽チャートでオールキルを達成した。[ 62 ]彼女はこれに続いて2枚目の「The Shadow」を2012年8月18日にリリースした。[ 63 ]さらに、彼女はヒュンダイの「プレミアムYouniqueライフスタイル」キャンペーンのために、ザ・クワイエットをフィーチャーした「 Lookin'」という曲をレコーディングした。 [ 64 ]

BoAはオリンピックホールでBoA Special Live 2013: Here I Amツアーで初の韓国ツアーを開始し[ 65 ] [ 66 ] 、韓国での初のコンサートツアーを記念して作詞作曲した「Disturbance 」をリリースした[ 67 ] 。 2013年9月、BoAはKBSの2話構成のドラマスペシャル「Expect to Date 」でチェ・ダニエルとイム・シワンと共演し、一連のカメオ出演の後、ドラマで初の本格的な役を演じた[ 68 ] 。彼女は演技で称賛を受けた[ 69 ] 。彼女はまた、隔年開催の歌の祭典「無限挑戦」に参加し、 Leessangのギルとペアを組み、2人で「GAB」を共同プロデュースした[ 70 ] 。2014年3月、BoAはレーベルメイトのカンタと共にSMエンターテインメントの事実上のクリエイティブディレクターに任命された。彼女は若くしてデビューするアーティストのメンタルケアを担当することになった。[ 71 ]
BoAの8枚目の日本アルバム『 Who's Back?』からのシングル曲。(2014年9月)[ 72 ] [ 73 ]は、アルバム発売前の4年間にリリースされた。2010年の「 Woo Weekend 」と「I See Me」、2011年の「Milestone」、2013年の「 Only One」、「Tail of Hope」と「Message / Call My Name」[ 74 ] 、2014年の「Shout It Out」[ 75 ] [ 76 ]と「Masayume Chasing」[ 77 ]。アルバムのプロモーションのため、彼女は9月にBoA Live Tour 2014 Who's Back?ツアーを開始した。これは彼女にとって4年ぶりの日本ツアーだった。[ 78 ]ツアー終了後、BoAはイ・ジョンジェとシン・ハギュンと共に初の韓国映画「ビッグマッチ」に出演した[ 79 ]が、2014年12月3日には日本シングル「Fly」がリリースされた。[ 80 ]
彼女の8枚目の韓国アルバム『Kiss My Lips』(2015年5月)[ 81 ]は、アメリカのプロデューサーであるThe UnderdogsとStereotypesと共同で制作した、彼女にとって初の全曲自作・自作のアルバムとなった。[ 82 ] [ 83 ]アルバムの発表に先立ち、シングル「Who Are You」(feat. Gaeko)が、EXOのセフンが男性主役を務めるミュージックビデオと共にリリースされた。[ 84 ]アルバムの残りの曲は、同名のタイトル曲の公式ミュージックビデオと共に5月12日に発表された。Billboardは、音楽的に平凡な瞬間はあるものの、この歌手を将来有望なソングライターと評した。[ 85 ]
7月には、デビュー15周年を記念してBoA Special Live 2015: Nownessでパフォーマンスを行った。コンサートは8月22日と23日に韓国の世宗文化会館で開催され、BoAは同会場でソロコンサートを開催した初の女性アイドルとなった。[ 86 ]続いて、2015年12月11日に東京国際フォーラムホールAでBoA Special Live 2015: Nowness in Japanが開催された。[ 87 ]翌年の日本での15周年も同様に祝われ、[ 88 ]楽曲「Lookbook」のリリースや、BoAの日本の冬のヒット曲「メリクリ」の15周年記念版のリリースなどがあった。SMエンターテインメントの冬の特別プロジェクト「 Winter Garden」の一環として、BoAは「Christmas Paradise」というタイトルのデジタルシングルをリリースした。[ 89 ]
2016年1月12日、BoAは英語のシングル「Make Me Complete」をリリースした。この曲は、沢尻絵里香と渡辺麻友が主演するフジテレビのスペシャルドラマ「大奥」の主題歌となっている。[ 90 ] 6月には、韓国のラッパーBeenzinoとSMエンターテインメントのSM Stationプロジェクトでコラボレーションした。2人はシングル「No Matter What」をリリースし、国内チャート5つで1位を獲得した。[ 91 ] [ 92 ] BoAはBeatBurgerとSM Stationの別のシングル「Music Is Wonderful」でコラボレーションし、作曲と作詞に参加した。[ 93 ] 2016年10月から11月にかけて、BoAはJTBCの恋愛メロドラマ「愛を聴け」に主演し、3年ぶりにテレビに復帰した。[ 94 ]
翌年、BoAはMnetのボーイズグループサバイバルリアリティショー「PRODUCE 101 Season 2」のプロデューサーの一人となり、同番組は4月7日から6月16日まで放送された。[ 95 ] [ 96 ] BoAはその後、 SM StationからKenzieプロデュースのR&Bナンバー「Spring Rain」をリリースした。[ 97 ] 5月、BoAは東京と大阪で開催された「BoA The live in Billboard Live Tour」を開始した。 [ 98 ]また、ベースとシンセサイザーのサウンドを強調したダンスソングで、これまでの作品とはサウンドが異なり、The Underdogsがプロデュースしたシングル「Camo」もリリースした。[ 99 ] 7月、ドラマ「ヤネウラの恋人」のサウンドトラックとして、日本語シングル「Right Here, Right Everywhere」をリリースした。[ 100 ]その後、イ・ハクジュと共演した映画「秋のソナタ」で末期患者を演じた。[ 101 ]

2018年、BoAは日本に戻り、2018年2月14日に9枚目の日本アルバム『私このママでいいかな』をリリースし、3月にはEP 『Unchained』をリリースした。EPのリリースに合わせて、3月15日から4月4日までBoA The Live 2018: Unchained Tourを開催した。コンサートに参加した人は『Unchained』のコピーを受け取った。[ 102 ] [ 103 ] 1月31日、BoAは当時リリース予定だった初のミニアルバムのシングルとして「ネガ・ドラ」をリリースした。[ 104 ] EP『One Shot, Two Shot』は、タイトル曲のリードシングルとミュージックビデオと共に2月20日にリリースされた。[ 105 ]このEPは韓国のGaonアルバムチャートで6位、ビルボードワールドアルバムチャートで7位を記録した。[ 106 ] [ 107 ] 10月24日、彼女は9枚目の韓国アルバム『Woman』を同名のリードシングルと共にリリースした。[ 107 ]このアルバムはガオンアルバムチャートで6位、ビルボードワールドアルバムチャートで11位を記録した。[ 108 ] [ 109 ]
2019年6月4日、彼女はラッパーのNucksalをフィーチャーしたシングル「Feedback」をミュージックビデオと共にリリースした。[ 109 ] BoAは2019年9月から10月にかけて、日本で6公演、ソウルで2公演の#Moodツアーを開始した。[ 110 ] [ 111 ] 10月23日、彼女はツアーで初披露した新曲「Wishing Well」を日本語でリリースした。[ 112 ] 2019年12月11日、彼女は2枚目のミニアルバム「Starry Night 」をリリースした。[ 113 ]
2020年5月、BoAはDynamic Duo、ソン・シギョン、キム・ジョングクと共に、韓国版「ザ・ボイス」シーズン3のコーチの一人として出演した。[ 114 ] 2020年12月1日、彼女は10枚目の韓国アルバム「Better」をリリースした。[ 115 ] SpoTV Newsは、BoAがMnetのダンス番組「Street Woman Fighter」の審査員として参加することを報じた。これは2021年8月に初放送される女性ダンスクルーのコンテスト番組である。[ 116 ] 2021年11月5日、BoAはデビュー20周年を記念して、日本語シングル「My Dear」をリリースした。[ 117 ]
BoAは2021年12月27日にスーパーグループGot the Beatのメンバーとして発表された。グループは2022年1月3日にデビューした。[ 118 ]デビュー20周年を記念して、BoAは2022年5月30日に日本のコンピレーションアルバム「The Greatest」をリリースした。 [ 119 ] 2022年11月8日、BoAは3枚目のEP 「Forgive Me」と、同名のタイトル曲を2022年11月22日に発表した。 [ 120 ] 2024年、BoAはドラマ「Marry My Husband」に出演し、オ・ユラ役を演じた。ドラマでの彼女の演技は否定的な評価を受けた。[ 121 ]
2025年8月4日、BoAはリードシングル「Crazier」を収録した11枚目のスタジオアルバムをリリースした。 [ 122 ]
2026年1月12日、SMエンターテインメントは、BoAの契約が12月31日に正式に満了し、彼女が同社での25年間の在籍期間を終えることを発表した。[ 123 ]
2026年3月3日、BoAは自身の事務所BApal Entertainmentを設立したことを発表した。BApal Entertainmentは「BoA」と「pal」(友達)を組み合わせた造語である。これは「BoAと友達」、つまりBoAとファンによって作られた会社という同社の目標を示しており、アーティストとファンのより緊密な関係を育む構造を構築するという同社の決意を反映している。[ 124 ]
BoAは、ヒップホップを主な音楽的影響源として挙げているが、R&Bも好んで聴いている。好きなミュージシャンはホイットニー・ヒューストン[ 125 ] 、マイケル・ジャクソン、ジャスティン・ティンバーレイク、ニーヨ[ 126 ]で、その結果、BoAの音楽の多くはダンスポップかR&Bである。バラードも歌うため、日本の歌手である安室奈美恵や浜崎あゆみと比較されることが多い。

BoAのデビューアルバム『ID; Peace B』には、アーバンポップ、洗練されたバラード、アップビートなダンスチューンが収録されていた。キャリアを重ねるにつれ、彼女はさまざまなスタイルを試みるようになった。『Valenti』は主にバラードで構成され、『Love and Honesty』はよりハードなR&Bやロックミュージックへの挑戦だった。[ 17 ]初期のリリースは「キュート」で「若々しい」スタイルが特徴だったが、アルバム『My Name』からBoAはより「成熟した」イメージを提示し始めた。Talk Asiaのインタビューで、Anjali Raoは『 My Name』がBoAの人気低迷の始まりだと感じる人もいると指摘し、世間は歌手をいつまでも「リトルベイビーBoA」として見るのかと尋ねた。BoAは「だから、ベイビーBoAをまだ望む人たちには申し訳ないけれど、実際、私に何ができるの?私は成長し続けるだけ!それを止めることはできない」と答えた。[ 5 ]
『The Face』はエレクトロポップの影響を受けており[ 37 ]、「ハッピースプリング」ソング(「Sweet Impact」と「Bad Drive」)、ギター主導の「グルーヴィーダンス」ソング(「Lose Your Mind」)、バラードなどが含まれている。[ 127 ] [ 128 ] [ 129 ] BoAの楽曲の作曲と作詞は主にスタッフが担当しているため、BoAは「作られたポップスター」だと批判されている。このような批判に対し、BoAは「もし誰かが自分の意志を押し付けたら、うまくいくはずだったことが簡単にうまくいかなくなる」とし、「自分が作られたスターだという表現にそれほど不満はない。ある意味、それは事実だ。SMエンターテインメントが環境と周囲の条件をすべて作り出したからこそ、今の成功が実現できたのだ」と語った。[ 5 ]彼女は後にThe Faceでクリエイティブ コントロールを掌握し、 [ 37 ] Kiss My Lipsは彼女にとって初の全曲自作自演アルバムとなった。[ 82 ] [ 83 ]
BoAは著名なアーティストとコラボレーションしている。彼女が共演した日本のアーティストには、ヒップホップグループのM-Flo(シングル「The Love Bug」)、ポップシンガーの倖田來未、ハウスDJのモンド・グロッソなどがいる。彼女は西洋のアーティストとも共演しており、アルバム「Next World」に収録されている「Flying Without Wings」は、アイルランドのバンドWestlifeがオリジナル曲をカバーしたコラボレーション曲である。Bratzのシングル「Show Me What You Got 」は、アメリカのバンドBackstreet BoysのHowie Dと共演した。[ 17 ]また、 Akonとも共演し、彼の3枚目のアルバム「 Freedom 」の日本盤に収録されている「Beautiful 」を歌った。[ 130 ]その他、彼女がコラボレーションしたアーティストには、 Soul'd Out、Dabo、Verbal(M-Flo)、Rah-D、Seamo、東方神起、古川豊(バンドDoping Panda)、Crystal Kay(シングル「After Love: First Boyfriend/Girlfriend」)などがいる。[ 131 ]アメリカのロックバンドWeezer は、アルバムWeezerの日本盤で「メリクリ」をカバーした。[ 132 ]
BoAは韓国で最も影響力のある歌手の一人とみなされており、韓流を日本に広めた功績が認められ、「 K-POPの女王」として広く知られています。[ 133 ] [ 134 ] [ 135 ] [ 136 ] [ 137][138 ] BoAの日本市場での成功は、第二次世界大戦終結後、両国が文化交流を推進し始めた2000年代初頭から始まった、韓国ポップミュージックに対する日本の関心の高まりのきっかけとなったと考えられています。[ 139 ] [ 3 ]音楽評論家は、BoAが「音楽や日本のラジオやテレビへの出演を通じて、韓国と日本の国民間の市民関係を改善した」と評価しており、[ 140 ] Oxford Political Reviewは「文化大使としてのBoAの、日韓関係強化における役割」を指摘しています。[ 141 ]アリサ・フリードマンの『Introducing Japanese Pop Culture』では、BoAは「韓国人歌手との日本の関わりの新たな段階を先導した」とされ、「2000年代前半の日本での目覚ましい成功」を記録したとされている。彼女は、BoAの成功の時期が、韓国の開放政策の実施、2002年日韓FIFAワールドカップ、ドラマシリーズ『冬のソナタ』の人気など、いくつかの政治的・文化的展開と一致していることを強調した。フリードマンは、BoAのキャリアパスと日本でのローカライズ戦略が、韓国ブームの「最初のトレンド」を日本にもたらしたと評価した。[ 139 ]
デビュー後、VoxはBoAを「韓国で最も有名な輸出品の1つ」と称賛し、コリア・タイムズはBoAを「日本などでK-POPを普及させた新世代アイドルの先駆者」と呼んだ。[ 142 ] [ 143 ] 2004年、文化体育観光部は、アジア全域でK-POPの地位向上に貢献したBoAにアジア文化交流功労賞を授与した。[ 144 ]音楽評論家のイム・ジンモは、BoAが「世界で2番目に大きな音楽市場で、韓国のポップアーティストのために多くの扉を開いた」とし、「韓国アーティストの日本でのブレイクスルーの象徴」として活躍し、「K-POPの歴史における重要な人物」になったと書いた。ディプロマットは、BoAが「ソウルと東京の関係が悪化したにもかかわらず、後に日本のファンを魅了する」将来のK-POPアーティストへの「道を切り開いた」と評した。コリア・ヘラルドのイム・ヒョンス氏は、彼女を「韓国音楽業界の様相を永遠に変えた」と評した。[ 145 ] 2016年には、韓流の普及への貢献と「K-POP復活の礎を築いた」功績により、韓国大衆文化芸術賞で大統領表彰を受けた。 [ 146 ]
エンターテインメント業界で15年近くのキャリアを持つBoAは、韓国ではほとんど何も証明する必要がない。彼女はK-POPの現代における国際的な舞台のパイオニアとして広く認められている。
2013年、Mnetが組織した音楽専門家、教授、評論家50人が、BoAを韓国音楽界で最も影響力のあるアーティスト100人の1人に選出した。[ 148 ]「No. 1 」は、2006年のギャラップ・コリアによる韓国の歴代人気曲100曲の調査で27位にランクインし[ 149 ]、1960年代以降の韓国の人気曲100曲をまとめたMnetのレジェンド100リストにも含まれた。[ 150 ] 2021年、 Melonとソウル新聞が組織した音楽専門家35人のパネルは、史上最高のK-POPソングのリストで「No. 1」と「アトランティス・プリンセス」をそれぞれ1位と93位にランク付けした。 [ 134 ] The Forty-Fiveの評論家リアン・デイリーは、史上最高のK-POPソングのリストで「アトランティス・プリンセス」を1位にランク付けした。[ 151 ]ローリングストーン誌は、K-POP史上最高の曲リストで18位にランクインし、「彼女の最も象徴的なクロスオーバーヒット」であると評した。[ 152 ] 2023年12月には、「江南スタイル」とともに、第2回韓国ワールドミュージックカルチャー殿堂入りを果たした。[ 153 ]
BoAは、韓国音楽業界の多くのアーティストから影響を受けた人物やロールモデルとして挙げられており、[ 154 ] Aespa、 [ 155 ]少女時代のテヨン、[ 156 ]サニー、[ 157 ]ティファニー、[ 158 ]ヒョヨン、[ 159 ]ソヒョン、[ 160 ] SHINeeのキー、[ 161 ] EXOのセフン、[ 162 ] Red Velvetのアイリーン、[ 163 ] Ailee、[ 164 ]チョンハ、[ 165 ]寺本由紀佳、[ 166 ]クォン・ウンビ、[ 167 ]ペク・アヨン、[ 168 ] Mamamooのソラ、[ 169 ]などが挙げられる。 f(x)のルナ[ 170 ] 、Kiss of Lifeのナッティ[ 171 ] 、Lovelyzのケイ[ 172 ]、そしてBillieのツキ[ 173 ] 。Aespaのジゼルはローリングストーン誌のインタビューで「誰もが彼女を知っている。彼女はただ有名なのではなく、伝説だ」と語った[ 174 ] 。
BoAは幅広い人気を誇るため、多くのブランドの広告に登場している。[ 5 ]彼女が宣伝したブランドには、オリンパス、ロッテ、ナイキ、[ 175 ]ロレアル、日本の化粧品会社コーセー、スケッチャーズ、オーディオテクニカ、[ 176 ] [ 177 ] [ 178 ] GM大宇、ロクシタンなどがある。[ 179 ]彼女の楽曲のいくつかはテレビ番組と関連して使用されている。「Every Heart: みんなの気持ち」はアニメ「犬夜叉」のエンディングテーマとして使用された。[ 180 ]「Beside You: 僕を呼ぶ声」はアニメ「モンキータイフーン」のオープニングテーマとして使用された。[ 181 ] 「Key of Heart」は「森のリトル・ギャング」の日本版のテーマソングである。[ 182 ]「Your Color」はビデオゲーム「Ninety-Nine Nights」のテーマソングです。[ 183 ] [ 184 ]「Mamoritai: White Wishes」はビデオゲーム「Tales of Graces」のテーマソングです。[ 185 ] [ 186 ] 「Tail of Hope」は日本のドラマ「白衣の涙」のテーマソングとして使用され、「Masayume Chasing」はアニメ「FAIRY TAIL 」の15番目のオープニングテーマソングとして使用されました。
2007年、サムスンのブランドであるAnycallは、BoA、東方神起のシア、 Epik Highのタブロ、ジャズピアニストのジン・ボラを、Anycallのプロモーションのために特別に結成されたバンド「Anyband 」に迎え入れた。このバンドはシングル「 AnyBand」を1枚だけリリースした。[ 187 ] [ 188 ] [ 189 ] 2010年12月、彼女はオーディオテクニカのヘッドホンを日本でプロモーションするために「 I See Me 」をレコーディングした。 [ 190 ]「Woo Weekend」はディズニー・オン・アイスの日本25周年を宣伝するために使用され[ 191 ]、「Lookbook」は日本テレビ系の番組「徳井と後藤とうるわしのシェリーが今や倉入りしました」のエンディングテーマとして使用された。[ 192 ] BoAは2014年にアジア青年デーの親善大使を務めた。[ 193 ] 2017年8月、BoAが、リゾートアイランドの済州島で初めて開催される国際芸術イベントである済州ビエンナーレのプロモーション大使に選ばれたことが発表された。[ 194 ]彼女の幅広い人気は、彼女を「文化大使」にもした。彼女はアジア音楽イベントで韓国を代表し、オックスフォード大学出版局から出版された英語の教科書に登場している。[ 195 ] [ 196 ]
{{cite web}}: CS1メンテナンス: アーカイブサービスは非推奨になりました (リンク)Hurricane Venus』
で、5年ぶりに待望の韓国カムバックを果たした。
the Beatでは、幼い頃からの憧れのBoAさんや、少女時代のパフォーマンスを見て育ち、夢を追いかけてきた若いアーティストたちと一緒にいます。だから当然、ベストを尽くそうという気持ちになりました。緊張と興奮が入り混じった気持ちでした。