Q: Are We Not Men? A: We Are Devo!は、アメリカのニューウェーブバンド、デヴォのデビュースタジオアルバムです北米ではワーナー・ブラザース、ヨーロッパではヴァージン・レコードからリリースされました。ブライアン・イーノがプロデュースしたこのアルバムは、1977年10月から1978年2月にかけて、主に西ドイツのケルンで録音されました。
このアルバムは、全米ビルボードチャートで最高78位、全英アルバムチャートで最高12位を記録した。また、ローリング・ストーン、ピッチフォーク、スピンなどのメディアによる「ベストアルバム」リストにも複数選出されている。
マーク・マザーズボー、ジェラルド・カサール、ボブ・マザーズボーは、 1974年から1977年にかけてこのアルバムを作曲した。マーク・マザーズボーが作曲した「ジョッコ・ホモ」は1974年にデモ化され[ 7 ]、1975年10月31日に初めてライブで演奏された[ 8 ]。この時期、デヴォはマーク・マザーズボー、ジェラルド・カサール、ボブ・マザーズボー、そしてドラマーのジム・マザーズボーからなる4人組だった[ 9 ]。1976年、アラン・マイヤーズがジム・マザーズボーの後任となり[ 10 ] 、ボブ・カサール(「ボブ2」)は2年間のブランクを経てリズムギタリスト兼追加キーボーディストとして復帰した。[ 11 ] [ 12 ] 1977年2月までに、Devoは「Shrivel-Up」をライブで演奏するようになり、「Uncontrollable Urge」、「Praying Hands」、「Mongoloid」、「Too Much Paranoias」、「Jocko Homo」の初期バージョンも演奏するようになった。[ 13 ] 1977年3月、Devoは初のシングルとして、自主制作の「Mongoloid」/「Jocko Homo」をリリースした。[ 14 ] [ 15 ]
1977年5月19日までに、グループはアルバムの全曲をライブで初披露し[ 16 ]、その年を通して楽曲を発展させた。
1977年、デヴィッド・ボウイとイギー・ポップは、バンドTin Hueyのギタリスト、マイケル・アイルワードの妻から、デヴォのデモ曲のテープを受け取った。[ 17 ]ポップとボウイ、そしてブライアン・イーノとロバート・フリップは、デヴォのファースト・リリースのプロデュースに興味を示した。[ 18 ] 1977年10月、パトリック・グリーソンはバンドをサンフランシスコのディファレント・ファー・スタジオに招き、「Come Back Jonee」と「Shrivel-Up」を録音させた。 [ 19 ]翌月、デヴォはニューヨークに戻り、マックスズ・カンザス・シティでのショーの前にボウイに紹介され、ボウイは観客に、冬の間に東京でデヴォのファースト・アルバムをプロデュースする予定だと語った。[ 20 ]
最終的に、ボウイが一連の仕事のためにレコーディングに参加できなかったため、イーノがケルン近郊のコニー・プランクのスタジオでアルバムをプロデュースすることに選ばれた。 [ 18 ]バンドは1978年2月にドイツへ飛行機で向かった。 [ 21 ]ボウイは当時『ジャスト・ア・ジゴロ』の撮影で忙しかったが、週末にはイーノを手伝った。 [ 18 ] [ 22 ]デヴォはまだレコードレーベルと契約していなかったため、イーノはバンドが契約できると確信し、飛行機代とスタジオ代を支払った。その見返りとして、彼はその後の契約の分け前を求めた。[ 18 ] [ 23 ]ディファレント・ファーの「カム・バック・ジョニー」と「シュリヴェル・アップ」のレコーディングは、これらのセッション中にオーバーダビングされた。[ 19 ]
ジェラルド・カサールは飛行機に乗り遅れたため、レコーディング初日には参加できなかった。ベーシストが不在だったため、残りのメンバーはイーノ、ボウイ、カンのホルガー・チュカイ、クラスターとハルモニアのディーター・メビウスと演奏して一日を過ごした。[ 24 ]
レコーディングセッションは、イーノとデヴォにとってフラストレーションの源だった。イーノは、バンドが実験したり、デモ録音のサウンドから逸脱したりすることを望まないことに気づいた。[ 25 ]デヴォは後に、「私たちはイーノのアイデアに明らかに抵抗していた。彼はアルバムのほぼすべてのパートにシンセパートと本当にクールなサウンドを作ったが、私たちは3、4曲でしか使わなかった」と認めた。[ 26 ]グループとイーノの間で衝突が起こった後、ボウイがアルバムのリミックスのために招かれた。[ 27 ]
このアルバムのアウトテイクには、同年アルバム未収録シングルとしてリリースされた「 Be Stiff 」、"Come Back Jonee"のB面としてリリースされた「Social Fools」 、そして1979年にリリースされた次作アルバム『Duty Now for the Future 』に収録された「The Day My Baby Gave Me a Surprize」のB面としてリリースされた「Penetration in the Centrefold」などがある。
カバーのイラストはジョー・ハイナーが担当し、バンドがゴルフストラップで見つけたゴルファーのチチ・ロドリゲスの写真をもとに描かれた。カサールによると、ワーナー・ブラザースのデビッド・バーマンは「彼はゴルフファンで、チチをからかっていると感じた」ため、その写真は使えないと決めた。バンドはロドリゲス本人に連絡を取ろうとしたが、アルバムの制作が迫っていたため時間的な制約があった。同社のアート部門のマネージャーであるリック・セリーニは、エアブラシで写真の顔を修正できるアーティストを推薦し、リードシンガーのマーク・マザーズボーは、地元の新聞から入手した、ジョン・F・ケネディ、リンドン・B・ジョンソン、リチャード・ニクソン、ジェラルド・フォードの歴代アメリカ大統領の顔を合成した写真を提供した。これらのアイデアをロドリゲスの元の写真と合成して、アルバムのカバーアートが作成された。[ 23 ]
バンドはロドリゲスからオリジナルの写真の使用許可を得ていた。しかし、「変形」したアルバムジャケットが制作中だったため、セリーニは制作を中止してバンドが当初意図していたイメージに戻すには2,500ドルかかると主張し、バンドは変形版をそのまま使用せざるを得なかった。カサールは「ワーナー・ブラザーズ・レコードのビジネス側の企業干渉と誤解により、意図せずしてオリジナルイメージよりもはるかにデヴォらしいものが出来上がった」と語った。[ 23 ]ロドリゲスの顔がそのまま写っているオリジナルのカバーイラストは、シングル「 Be Stiff 」のピクチャースリーブに掲載された。
ヨーロッパ版は全く異なるアートワークで、バンドの短編映画『The Truth About De-Evolution』からの静止画が使われていた。ヨーロッパ版の表紙には、ゴーグル、蝶ネクタイ、ゴム手袋を身に着けたマーク・マザーズボーが描かれており、裏表紙には、ナイロンストッキングの下にサングラスをかけたジェラルド・カサール、ジム・マザーズボー、ボブ・マザーズボーが描かれている。[ 28 ]
Devo は、ワーナー ブラザース、アイランド、ヴァージン、デヴィッド ボウイのビューレイ ブラザーズからQ: Are We Not Men? A: We Are Devo!のリリースのオファーを受けた。 [ 18 ] [ 26 ]ヴァージンはイギリスでのアルバムのリリース権を取得し、ワーナー ブラザースは北米での権利を保持した。[ 26 ]アルバムは当初 1978 年春のリリースが予定されていたが、ワーナーとヴァージンの間の法的紛争のため延期せざるを得なかった。[ 29 ]アメリカでは 1978 年 8 月 28 日にワーナーから、イギリスでは 1978 年 9 月 1 日にヴァージンからリリースされた。[ 26 ] [ 30 ]ヴァージンはまた、アルバムのピクチャー ディスク版もリリースし、[ 31 ]『The Truth About De-Evolution』の静止画がイラストとして使用されている。
アメリカでは、Q: Are We Not Men? A: We Are Devo! はビルボードチャートで最高78位を記録し、イギリスでは1978年9月16日にチャートインし、7週間チャートに留まり、最高12位を記録した。[ 32 ] [ 33 ] Q: Are We Not Men? A: We Are Devo!は日本でも成功を収めた。[ 34 ]このアルバムは1979年1月15日にイギリスで「シルバー」、 2001年7月27日にアメリカで「ゴールド」を獲得した。[ 30 ] [ 35 ]
ローリング・ストーン誌のトム・カーソンは、「感情のかけらもなく、唯一のこだわりは見せかけの美学を遠ざけることだけだ」と主張し、「デヴォにはイーノの温かさのほとんどとボウイの機械的なメロドラマのセンスの多くがない。その特異性にもかかわらず、ここでの音楽は全く非人間的だ」と評した。[ 40 ]レコード・ワールド誌は、シングル「カム・バック・ジョニー」は「[デヴォの]独特の皮肉なアプローチを最大限に活用している」と書き、イーノのプロデュースを称賛した。[ 41 ]ヴィレッジ・ヴォイス誌のロバート・クリストガウは控えめな賞賛で反応し、デヴォの「キャッチーでコミカルでぎこちないロックンロール」を強調し、「少量であれば、ノベルティ音楽としては最高で、このアルバムに本当に悪い曲はない。しかし、どこにも行き着かない」と結論付けた。[ 39 ]それにもかかわらず、1978 年のヴィレッジ・ヴォイスのパズ&ジョップ批評家投票で年間最優秀アルバムの 1 つに選ばれた。[ 42 ] 1980 年 1 月には、トラウザー・プレスも 1978 年のベスト アルバムの 1 つに選出した。[ 43 ]
オールミュージックのスティーブ・ヒューイは回顧レビューで、本作を「間違いなくデヴォの最も強力な楽曲群」であり、「アメリカン・ニューウェーブの発展における重要な試金石」と評した。[ 2 ]
アルバムをサポートするため、デヴォは1978年10月から1979年6月まで続く長期のワールドツアーを行った。ツアーのスタイルは、前年から磨き上げてきたライブパフォーマンスをほぼそのまま踏襲しており、予算が増えたことで衣装の質が向上し、シンプルなセットが使えるようになったこと、そしてアルバム収録曲を中心に演奏しつつ、次作アルバムに収録予定の未発表曲を少しずつ披露した点が唯一の違いだった。
ショーは「The Truth About De-Evolution」で幕を開け、続いて1978年のプロモーションビデオ「Satisfaction」と「Come Back Jonee」が上映された。バンドがステージに登場し、ツアーをサポートするアルバムには収録されていない2曲を演奏した。その後、マーク・マザーズボーは改造されたエレキギターを手に取り、「Satisfaction」と「Too Much Paranoias」を演奏した。
ショーが進むにつれて、グループのトレードマークである黄色のスーツは徐々に破れ、「Jocko Homo」では、Devoは膝と肩パッド付きの黒いショートパンツとTシャツ姿になった。「Smart Patrol」のイントロでは、グループはオレンジ色のヘルメットをかぶったが、次の曲「Mr. DNA」でそれを振り払った。ショーは最終的に、リードシンガーのマーク・マザーズボーがブージ・ボーイになり、「Red Eye」と「The Words Get Stuck in My Throat」を歌って幕を閉じた。[ 44 ] [ 45 ] [ 46 ] [ 47 ]
Q: Are We Not Men? A: We Are Devo!は、Spinの2001 年の「最も重要なパンクレコード 50 枚」リスト[ 48 ]やPitchforkの2004 年の 1970 年代のベストアルバム 100 枚のリスト[ 49 ]など、いくつかの「ベスト」リストに掲載されています。Rolling Stoneの2003 年の「史上最高のアルバム 500枚」リストでは 447 位にランクインし[ 50 ]、2012 年のアップデートでは 442 位[ 51 ]、2020 年の同リストでは 252 位に上昇しました[ 52 ] 。また、死ぬまでに聴くべき 1001 枚のアルバムのリストにも掲載されています[ 53 ]。
2009年5月6日、デヴォはオール・トゥモローズ・パーティズ・フェスティバルのドント・ルック・バック・コンサート・シリーズの一環として、ロンドンのケンティッシュ・タウンにあるフォーラムでアルバム全曲を初めてライブ演奏した。[ 54 ] 9月16日、ワーナー・ブラザースとデヴォは、Q: Are We Not Men?とFreedom of Choiceの両方のアナログ盤とデラックスCDの再リリース、および選ばれた都市で両アルバムを2夜連続で演奏するツアーを発表した。[ 55 ] 12月22日、Ultra Devo-Lux限定版ボックスセットがリリースされ、ボーナストラック付きのQ: Are We Not Men?とFreedom of Choiceのリマスター版、ドント・ルック・バック・コンサートのDVD、ミュージックビデオのDVD、7インチシングル、ポスターが収録された。[ 56 ] [ 57 ]
アルバムのオープニングトラック「Uncontrollable Urge」は、『ウルフ・オブ・ウォールストリート』[ 58 ] 、『ディック&ジェーン』[59]、『アウターバンクス』、『リディキュラスネス』[60](マーク・マザーズボーとロブ・ダイアデックによる「yeahs」を添えたカバーとして)[61]、『ジャッカス』など、いくつかの映画やテレビ番組で使用されている。「Gut Feeling 」は、 2004年の映画『ライフ・アクアティック』 [ 62 ]や、2007年のビデオゲーム『skate』に登場した。このアルバムは、 1991年にクロー・ハンマーによって全曲カバーされている。
2016年、Paste誌はこのアルバムを史上最高のポストパンク作品22位に選出した。スタッフライターのギャレット・マーティンは次のように書いている。「デヴォが冗談のような一発屋ではなく、史上最高のロックバンドの一つだと気づいたのは、私が16歳の時だったと思う。『Are We Not Men?』の痙攣的なアートロックを最初に聴いていたら、彼らを疑うことはなかっただろう。これは彼らの最高のアルバムではないが、デヴォが単なるおかしな脚注以上の存在であることを、真剣な若いロックオタクに納得させるには最高のアルバムだ。」[ 63 ]
クレジットは、Pioneers Who Got Scalped: The Anthology CD のライナーノーツから抜粋したものです。 [ 65 ]
デヴォ
クレジットはオリジナルアルバムのライナーノーツから抜粋(特記のない限り):[ 66 ]
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