アライド・アーティスト・インターナショナル

アライド・アーティスト・インターナショナル株式会社

カリフォルニア州グレンデールにあるAAIの本社
会社種別	株式会社
業界	エンターテインメント
設立	南カリフォルニア（1979）、アライド・アーティスツ・ピクチャーズ・コーポレーション（1946）の利益継承
創設者	ロバート・アバナシー リチャード・B・スミス
本部	ロサンゼルス＆ ニューヨーク
主要人物	キム・リチャーズ、CEO兼共同会長 マーク・ベイチョク、共同会長
製品	映画、テレビ番組制作、音楽、音楽出版、エンターテイメント、テレビシンジケーション、オンラインゲーム、モバイルエンターテイメント、ビデオオンデマンド、デジタル配信
部門	アライド・アーティスツ・ミュージック・グループ アライド・アーティスツ・フィルム・グループ アライド・アーティスツ・フィルムズ＆モノグラム・ピクチャーズ アライド・アーティスト・ブロードキャスティング＆アライド・アーティスト・ミュージック＆ビデオ配信 [1]
子会社	アライド・アーティスト・ピクチャーズ[1]
Webサイト	関連サイト

アライド・アーティスツ・インターナショナル（AAI）は、アメリカ合衆国カリフォルニア州グレンデールに本社を置く、アメリカの多国籍マスメディアおよびエンターテインメント企業であり、映画、録音音楽、テレビ放送、オンラインストリーミング、ビデオゲーム、およびその他のメディア製品の制作と配給を行っています。^{[2] [3]}同社は、アライド・アーティスツ・ピクチャーズ・コーポレーション（旧称モノグラム・ピクチャーズ・コーポレーション）の後継企業です。^{[4] [5]} 2000年に、AAIはメディア製品を3つの異なる完全所有部門、アライド・アーティスツ・フィルム・グループ（AAFG）、アライド・アーティスツ・ミュージック・グループ（AAMG）、アライド・アーティスツ・ミュージック＆ビデオ・ディストリビューション（AAMVD）に分割しました。^{[6] [7]}その後、2020年頃に、AAIは4つの部門に再編されました：アライド・アーティスツ・ミュージック・グループ、アライド・アーティスツ・フィルム・グループ、アライド・アーティスツ・フィルム＆モノグラム・ピクチャーズ、アライド・アーティスツ・ブロードキャスティング、アライド・アーティスツ・ミュージック＆ビデオ・ディストリビューション。^[1]アライド・アーティスツ・ピクチャーズ（AAFGの旗艦スタジオ）は、ジョエル・グレイとライザ・ミネリ主演の『キャバレー』、ダスティン・ホフマンとスティーブ・マックイーン主演の『パピヨン』、ローレンス・オリヴィエ、トミー・リー・ジョーンズ、ロバート・デュヴァル、キャサリン・ロス主演の『ベッツィー』など、歴史的な映画を製作・公開したことで知られています。^[8]

プロデューサーのウォルター・ミリッシュは、第二次世界大戦後、スタジオ長のサミュエル・「スティーブ」・ブロイディのアシスタントとしてモノグラム・ピクチャーズで働き始めた。ミリッシュはブロイディに低予算映画の時代は終わりつつあると説得し、1946年にモノグラムはより高価な映画を作るためにアライド・アーティスツ・プロダクションズという新しい部門を設立した。 ^[9]ハリウッド映画の平均製作費が約80万ドル（モノグラム映画の平均製作費は約9万ドル）だった当時、アライド・アーティスツの最初の公開作品『五番街の出来事』（1947年）は120万ドル以上もかかった。^[10]その後のアライド・アーティスツの公開作品はより経済的だったが、その多くがカラーで撮影され、制作価値は高まった。1948年7月、モノグラムは97万8000ドルの損失を報告した。翌年は85万ドルの損失だったが、ブロイディは翌年には会社が黒字化するだろうと考えていた。^[11]スタジオの新しい方針により、ミリッシュが「Bプラス」映画と呼んだ作品が認められ、モノグラムの既存のB級映画と並んで公開された。1952年9月、モノグラムは今後はアライド・アーティスツの名前を冠した映画のみを製作すると発表した。スタジオは1953年にモノグラムのブランド名での映画製作を中止した（ただし、2000年までにAAIによって再活性化された）。^[12]親会社はアライド・アーティスツとなり、モノグラム・ピクチャーズは事業部門となった。^[13]

アライド・アーティスツはモノグラムのアイデンティティの名残をいくつか残し、人気のあったスタンリー・クレメンツのアクション・シリーズ（1953年まで）、B級西部劇（1954年まで）、ジャングルボーイの冒険『ボンバ』（1955年まで）、そして特に大黒柱のコメディ・シリーズ『バワリー・ボーイズ』（1957年まで、レオ・ゴーシーに代わってクレメンツが監督）を継続した。しかし、アライド・アーティスツはほとんどの場合、ミリッシュの下で新しい野心的な方向に向かっていた。^[14] 1951年から1952年にかけて、ブロイディはウォルター・ミリッシュが製作部長となり、45本の映画を製作すると発表した。^[15] 1950年代半ばの一時期、ミリッシュ家はアライド・アーティスツに大きな影響力を持ち、ウォルターが製作総指揮者、弟のマーヴィンが営業部長、弟のハロルドが財務部長を務めた。 ミリッシュ・プロダクションズは、1965年3月にアライド社から151万2000ドルの損失を報告した。前年には16万1000ドルの損失を計上していた。株主の反乱により、1965年2月、クロード・ジルーが^{ブロイディ}に^代わり会長となった。ブロイディは1965年8月に会社を辞め、プロデューサーになった。^[17]アライド・アーティスツは1966年に製作を休止し、外国映画の配給会社となったが、1972年に『キャバレー』、翌年に『パピヨン』の公開で製作を再開した。両作品とも批評的にも商業的にも成功したが、製作費と資金調達費が高かったため、アライドにとって大きな利益にはならなかった。1975年にアライドはフランス輸入版『Oの物語』を配給したが、その収益の大半をわいせつ罪で訴えられたことに対する弁護に費やした。^[18]フランスのヌーヴェル・ヴァーグの先駆者ジャン＝リュック・ゴダールは、 1960年の映画『気狂い愛』をモノグラムに捧げ、このスタジオの映画が大きな影響を与えたと述べている。^[19]

アライド・アーティスツ・ピクチャーズは、インフレの進行と製作費の高騰により1979年に支払い不能となり、連邦破産法第11章の適用を余儀なくされた。^{[20] [21]}アライド・アーティスツ・ピクチャーズの影響を受けなかった完全子会社であるアライド・アーティスツ・レコードは、破産した企業の商標関連の知的財産の多くを取得し、商標権とサービスマーク権を、以前アライド・アーティスツ・ピクチャーズが保有していたものも含め、あらゆる形態のエンターテイメントに拡大しようとした。1946年8月17日以降のモノグラム/アライド・アーティスツのライブラリの一部は、テレビプロデューサーのロリマー・プロダクションズに買収された。今日、ロリマー・ライブラリの大部分は、アライド・アーティスツ・ピクチャーズから買収したものも含め、ワーナー・ブラザース・エンターテイメントが所有している。^{[22] [23]}

1971年以前は、サウンドトラックは非公式に「アライド・アーティスツ・レコード」または「アライド・アーティスツ・ミュージック」の名前でリリースされていました。アライド・アーティスツ・レコードは1971年にアライド・アーティスツ・ピクチャーズによって正式に設立され、配給された映画のサウンドトラックをリリースする手段となりました。^[24] 1988年までに、アライド・アーティスツ・レコードは、エルヴィス・プレスリー、ライオネル・リッチー、ローレンス・ウェルク、ボブ・シーガー、テッド・ニュージェントなどのレコーディングアーティストの歴史的所有を主張しました。アライド・アーティスツ・レコードの歴史的な名簿とカタログには、エクソダス、クーリオ、ルイス・カルデナス、デヴィッド・ハッセルホフ、レネゲードが含まれています。^{[25] [26]} 2000年、アライド・アーティスツ・レコードがデヴィッド・ハッセルホフのスペイン語のレコーディングをリリースすると発表されました。^[27] AAMGのアンカーレーベルであるアライド・アーティスツ・レコードは、1971年にアライド・アーティスツ・ピクチャーズによって設立された同名の映画サウンドトラックレーベルからその名前と歴史を受け継いでいます。今日、アライド・アーティスツ・レコードは、完全に独立したターゲット市場レーベルであるアライド・アーティスツ・ミュージック・カンパニー、モノグラム・レコード、ブリムストーン・レコード、ビスタ・レコードとともに、主流のアンカーレーベルとして残っています。その後まもなく、アライド・アーティスツ・レコードは、流通力を最大化するためのコスト削減策として、各レーベルレーベルを「アライド・アーティスツ・ミュージック・グループ」に正式に統合しました。^[26]すべての音楽とホームビデオの提供は、AAMVDグローバル流通ネットワークを通じて配信されています。^{[28] [26]}

アライド・アーティスツ・ピクチャーズは、自社と小規模な独立系映画製作会社の両方のために映画を自社配給した最初の映画スタジオの 1 つでした。1971 年、アライド・アーティスツ・レコードの設立に伴い、同社はワーナー・ブラザーズ・レコードを利用して映画のサウンドトラックを国内配給しました。2000 年までに、アライド・アーティスツ・レコードは独自の強力なグローバル配給ネットワークを構築しました。大手スタジオによる映画配給がコスト的に困難になったため、アライド・アーティスツ・ピクチャーズは独立配給のルーツを再発見し始めました。同社の音楽部門をアライド・アーティスツ・ミュージック・グループの下に再編すると同時に、映画部門もアライド・アーティスツ・フィルム・グループの下に再編されました。音楽グループと映画グループはどちらも独自の配給形態を持っていましたが、その多くは重複していました。映画グループと音楽グループの親会社である AAI は、両方の配給部門を「アライド・アーティスツ・ミュージック & ビデオ・ディストリビューション」(AAMVD) に統合することを決定しました。^[29]現在、すべての音楽およびホームビデオ製品は AAMVD のグローバル配給ネットワークを通じて配給されています。^{[30] [26]}

• 公式サイト
• アライドアーティストYouTubeチャンネル