エースコンバット3 エレクトロスフィア

エースコンバット3 エレクトロスフィア
日本のカバーアート
開発者	ナムコ
出版社	JP / NA :ナムコ EU : ソニー・コンピュータエンタテインメント・ヨーロッパ
ディレクター	岩崎拓也 塩沢篤
プロデューサー	府川隆志
作曲家	中西哲和 大久保博 椎名豪 中川 幸治 柿野加奈子
シリーズ	エースコンバット
プラットフォーム	プレイステーション
リリース	JP : 1999年5月27日 EU : 2000年1月21日 NA : 2000年3月7日[1]
ジャンル	空中戦闘シミュレーション
モード	シングルプレイヤー

エースコンバット3: エレクトロスフィア^[a]は、ナムコがプレイステーション向けに開発、発売した戦闘飛行シミュレーション ビデオ ゲームです。エースコンバットシリーズの 3 番目のゲームで、日本で 1999 年 5 月 27 日に発売され、ヨーロッパでは 2000 年 1 月 21 日に、北米では 3 月 7 日に発売されました。プレイヤーは戦闘機を操縦し、敵機の飛行隊を破壊したり、侵略部隊から基地を守ったりするなど、さまざまなミッション目標を達成する必要があります。

ナムコのディレクターである岩崎卓也と塩沢篤は、エースコンバット2をゲームのアイデアとメカニクスのベースとして使用し、エレクトロスフィアを他の戦闘フライトシミュレーターとは視覚的に区別できるように設計しました。ストーリーラインはゲームの中核となるように設計され、ゲームプレイに直接影響を与えることで適切な目的を果たすようにしました。エレクトロスフィアは、前作の現代的なテーマと比較して、未来的なSFに触発された風景と世界を持っています。このゲームは、日本版と国際版でコンテンツが大幅に異なることで有名です。ナムコは日本版の2枚組キャンペーンとより長いストーリーを維持するつもりでしたが、財政的制約のため、ゲームは北米とヨーロッパ向けにカットされました。

小規模なマーケティング キャンペーンとほとんど宣伝が行われなかったにもかかわらず、Electrosphere は100 万本以上を出荷しました。日本でのリリースは肯定的なレビューを受け、そのデザインは野心的であると見られました。海外でのリリースは賛否両論で、批評家はコンテンツの不足と平凡なゲームプレイに困惑を表明しました。振り返ってみると、Electrosphere は好評を博し、批評家はシリーズの野心、ストーリー、ゲームプレイの変更を認識し、高く評価しました。

エースコンバット3:エレクトロスフィアは、戦闘飛行シミュレーションビデオゲームです。前作と同様に、他のフライトシムビデオゲームとは対照的に、よりアーケード風の形式で提供されています。シリーズの他のほとんどの作品とは異なり、航空機のエネルギー節約にリアリズムへの重点が置かれており、プレイヤーは急旋回や急傾斜を避けなければ、対気速度が燃え尽きて失速に陥り、その後の作品と比較して回復が著しく困難になりました。プレイヤーは、両方のリリースで23機の航空機のうちの1機を操縦します。日本版では、4つの派閥にまたがって戦い、派閥に応じてゲームの52のミッションから選択して完了することができます。国際版では36のミッションのみが利用可能で、UPEO派閥に固定されています。^[要出典]これらのミッションは、敵の飛行隊を破壊することから敵の砲火から基地を守ることまで多岐にわたります。プレイヤーのパフォーマンスは、タイトル画面のチャートに記録されるAからDの文字スケールで評価されます。^[2]

エレクトロスフィアは、エースコンバットのコアゲームプレイにいくつかの新しいメカニクスを追加します。その1つは宇宙船を飛ばす能力で、1つのミッションは地球の宇宙空間で行われます。プレイヤーは、エースコンバット2と同様に、各ミッションの最後にミッションの最後の瞬間のインスタントリプレイを見ることができます。最初のいくつかのミッションでは限られた数の飛行機と武器を選択できますが、ゲームの残りの半分では1つしか使用できません。日本版では、ミッションにはプレイヤーの派閥と敵の派閥の両方からの無線通信が含まれます。国際版では、プレイヤーは自分の派閥からの無線通信のみを受信します。日本版の無線通信には、キャラクターのアバターのような画像が含まれます。これは国際版には存在しません。^[要出典]プレイヤーは、戦闘機の周りでカメラを360度回転させて、背後にあるものを確認したり、レベルをよりよく見たりすることができます。^[2]

日本版には、国際版にはない追加コンテンツが含まれている。^{[3] [4]}最も注目すべきは、分岐するステージパスである。ゲームの特定のセクションでプレイヤーが入力したアクションに応じて、その決定の結果に基づいてプロットが変わり、5つの可能なエンディングのいずれかにつながる。^[5]ゲーム内の百科事典にアクセスでき、ゲームのキャラクターとテクノロジーに関する情報を文書化できます。アニメスタイルのナレーション付きビデオメールにアクセスでき、架空の電子メールの受信トレイで再生されます。5つのエンディングすべてを取得すると、ミッションシミュレーターモードがロック解除され、プレイヤーは任意の航空機と武器を使用して任意のミッションを再プレイできます。^[6]

『エースコンバット3』は、ナムコの架空の世界であるユナイテッド・ギャラクシー・スペース・フォース・サーガを舞台としており、このサーガでは同社の宇宙関連ゲームの多くを一貫したタイムラインでつないでいる。舞台は、インターネットに類似したコンピュータネットワークであるエレクトロスフィアでつながれた世界である。この世界は、フランチャイズの長年の架空の設定であるストレンジリアルとほぼ同じだが、『エースコンバット3』には、後の作品で後付け設定となった多くの伝承要素が含まれている。例えば、USEA（後にシリーズの主要作品のほとんどが舞台となる大陸の名前となり、「United States of Euro-Asia」の頭字語となった）や、後のIUNではなくNUN（ネオ・ユナイテッド・ネイションズ）という組織の存在などである。政府と法の支配は、純粋な経済力と多国籍企業に取って代わられました。その最大のものが、架空の大陸ユージアに拠点を置くゼネラル・リソース社と、エルジアの宇宙機関を民営化して設立され、実験用航空機を多用するニューコム社です。この2社は激しいライバル関係にあり、長年権力闘争を繰り広げています。万国平和執行機構（UPEO）による和平交渉の努力にもかかわらず、ニューコムがゼネラル・リソース社に対して大規模な攻撃を開始したため、最終的に戦争が勃発し、UPEOは2社間の競争を終わらせて戦争を終わらせるために一連の戦闘機を配備せざるを得なくなりました。

2040年、ユージア大陸で、プレイヤーキャラクターのネモはUPEOの特別武装対応部隊（SARF）のパイロットとしてスタートし、仲間の新人パイロットや飛行の天才、レナ・ヒロセとともに、ニューコムの飛行禁止空域への侵入に対応するために派遣されます。UPEOがゼネラル・リソースの裏にいると非難したニューコムは、ゼネラル・リソースに先制攻撃を仕掛け、企業間戦争が始まります。戦闘に備えるため、ネモはゼネラル・リソースのトップエース、アビサル・ディシオンから航空訓練を受けます。その後の任務でネモのスキルに感銘を受けたディシオンは、ネモにゼネラル・リソースへの亡命を依頼します。ネモがUPEOに留まる場合、彼らはニューコムに反撃しているゼネラル・リソースと戦い始めます。ネモは後に、新たな停戦協定を仲介するための会議に向かうUPEOの代表、ガブリエル・ウィリアム・クラークソンの護衛を任されます。彼らは、クラークソンがスパイであり、ニューコムのために働いているという理由で、パーク司令官からクラークソンの飛行機を撃墜するよう命令される。もしニモが飛行機を助ければ、ニューコムはクラークソンを保護すると申し出て、ニモはニューコムの部隊に加わる。

ネモがクラークソンを殺すか、レナに代わりに殺させると、最終的にこの紛争はウロボロスによって仕組まれたものであることが明らかになる。ウロボロスは、飛行船スフィアナを拠点とし、ディシオンが率いる地下革命家のトランスヒューマニスト集団である。ディシオンは、彼がテストしていたマインドアップロード技術を破壊することを目的としたジェネラルリソースによる隠蔽暗殺の試みの後、密かに「昇華」され、AI コピーにされた。パーク司令官は、SARF を利用して紛争を煽っていたウロボロスのメンバーであることが明らかになる。SARF は UPEO から離脱し、パークと、ディシオンに洗脳され、強力な実験機であるナイトレイブンを操縦させられていたレナを倒す。ネモはエレクトロスフィア内でディシオンと戦い、倒し、紛争を永久に終わらせる。

ネモがそれぞれの分岐点をたどる代わりにゼネラル・リソースかニューコムに加わることを選択した場合、異なるエンディングが起こり、ネモはウロボロスに寝返るか、会社に残って彼らの勝利を確実にするかのいずれかになる。いずれにせよ、ネモは各エンディングでディシオンを破壊することになる。5つのエンディングがすべて完了した後、科学者サイモン・オレステス・コーエンは、ネモが実際にはシミュレーション内の戦闘AIであり、ディシオンを倒すための訓練を受けていたことを明らかにした。これは、ディシオンを殺したのと同じ隠蔽工作で殺された同僚の研究者、ヨーコ・マーサ・イノウエの恋人の死に対する復讐計画の一環であった。昇華されていないディシオンも犠牲者であったにもかかわらず、サイモンは彼女の死を自分の存在のせいにした。おそらく彼女との恋愛関係が原因であったのだろうが、これは彼のセリフで暗示されているだけで、はっきりとは述べられていない。サイモンは、どんなシナリオでもネモがディシオンを倒すことを知って満足し、シミュレーションを終了してネモを現実世界に送り出した。^[7]

ストーリーは大幅に削減され、キャラクター、バックストーリー、複数のエンディングが削除され、ニューコムはニューワークに改名されました。ネモは人間のパイロットで、ゲームのほとんどをUPEOの飛行とジェネラルリソースへのニューワークの攻撃との戦いに費やしています。最終的に、テロ組織ウロボロスが紛争を引き起こしたことが明らかになりますが、そのリーダーはニューワークによって開発されたコードネーム「オーロラ」の不正なAIです。ネモはエレクトロスフィア内でオーロラと戦って打ち負かし、脅威と戦争自体を終わらせます。このバージョンには、日本版にあった声優とアニメーションカットシーンの大部分がなく、ゲームプレイ以外のストーリー要素は主要なミッションの合間にテキストスライドショーで語られます。

エースコンバット3: エレクトロスフィアは、エアコンバットとエースコンバット2の批評的かつ商業的な成功を受けて、1998年に開発が開始されました。ディレクターの岩崎拓也と篤志、プロデューサーの府川隆志は、制作中に他のナムコの従業員のチームを率いていました。そのほとんどはエースコンバット2に携わっていました。ディレクターは、3作目は内容とプレゼンテーションの両方で前作よりもはるかに野心的なものにしたいと考えていました。^{[8] [9]}チームは主に、プレイヤーの進行と決定に基づいてゲームプレイを変化させ、影響を与えるストーリーラインを主要なメカニクスにすることに焦点を当てました。以前のエースコンバットゲームのストーリーラインは重要ではなく、ゲームプレイ自体に直接影響を与えるものではありませんでした。この決定は、ストーリーがゲームの不可欠な部分のように感じられ、実際の目的を果たすようにするためでした。^[9] ドラマテレビ番組とゲームR4:リッジレーサータイプ4（1998）がこのアイデアのインスピレーションとなりました。^[9]

開発中、チームはエレクトロスフィアを他の戦闘フライトシミュレーターと視覚的に区別し、新しい技術的ブレークスルーを生み出すことに取り組んだ。^[8]これにより、1970年代の都市デザインと現代の建築を組み合わせることで作成された、ゲームの未来的でSF的な設定と世界が生まれました。^{[8] [9]}開発者はエースコンバット2をゲームの基礎として使用したため、エレクトロスフィアは多くのアイデアとコンセプトを借用しました。^[9] PlayStationのハードウェア制限とチームの限られたスキルにより、彼らは自分たちのビジョンと世界が実装されることに懐疑的でした。^[8]コンソールはサイズのためにマップをレンダリングするのが難しく、ゲームのプログラミングが困難でした。プログラマーの中野健児は、遠くのオブジェクトを近くのオブジェクトよりもはるかに少ないポリゴンでレンダリングすることでこの問題の回避策を作成し、実装に2か月かかりました。^{[9]カットシーンアニメーションは、暗い影と対照的な線を特徴とする}プロダクションIGによって提供されました。ゲームに時間の経過を感じさせるために、昼から夜へのサイクルが実装された。^[9]アーケードゲーム 「テクノドライブ」を手がけたグラフィックデザイナーの指田稔が、ゲームのメニューインターフェースをデザインした。^[10]

以前エースコンバット2に楽曲を提供した中西哲和は、テクノとエレクトロニカのサウンドトラックを特徴とするエレクトロスフィアのリード作曲家兼サウンドディレクターを務めた。以前のゲームは主にファンク・ロックに似たメロディアスでアップビートな音楽を特徴としていたが、^[11]サウンドトラックはメロディーの要素よりもサウンドデザインに重点が置かれており、中西はそれがゲームの雰囲気とデザインに合っていると感じた。ゲームの他のトラックは中川コージ、柿野加奈子、大久保博、椎名豪が作曲し、龍田智子が1曲協力した。柿野は、サウンドの方向性にこだわりながらも、自然と人生を表現するためにワールドミュージックの要素をトラックに取り入れた。 ^{[12]椎名は、自分のトラックで}アルペジエーターを多用し、それを使うのがとても楽しいと感じた。^[13] 2024年5月27日、ゲームの25周年記念日に、エースコンバット3のサウンドトラックのリマスター版がストリーミングプラットフォームで公開されました。^[14]

ナムコは1998年8月にエースコンバット3:エレクトロスフィアを発表した^。[15]同社はこのゲームについて沈黙を守り、その年の東京ゲームショウでも最小限のコメントしかしなかった。11月に同社は沈黙を破り、ウェブサイトを開設し、ビデオゲームの出版物にコンセプトアートを見せた。^[15]明らかにされたのは1つのレベルといくつかの選ばれた航空機のみであった。ナムコは、日本で1999年上半期に発売予定であると発表した。^{[15]ゲームの小さなビデオ映像のサンプルが、}リッジレーサータイプ4の日本版に同梱されたボーナスディスクで提供された。^[16] ファミ通は、ゲームが1999年1月までに約80%完成していたと報じた。 ^[17]数ヶ月の秘密の後、ナムコは1999年の東京ゲームショウでエレクトロスフィアのデモを行い、ワールドスタジアム3、ドラゴンヴァラー、ソウルキャリバーのドリームキャスト版とともに、ナムコのブースのほとんどを占めた。^[18]エースコンバット3: エレクトロスフィアは、 1999年5月27日に日本でナムコ社から発売されました。^[6]サイズが大きいため、2枚のディスクに分割され、各ディスクに26のミッション、合計52のミッションが収録されました。^[3] 26ページの取扱説明書の他に、30ページのプロモーション小冊子「エースコンバット3 エレクトロスフィア - ポートフォリオフォトスフィア」が含まれており、ゲームのキャラクター、航空機、ストーリーライン、架空の世界に関するその他の情報が詳しく説明されています。^[19]また、エースコンバット3: エレクトロスフィアダイレクトオーディオwith AppenDisc（ 「付録」と「ディスク」を組み合わせた造語）もリリースされ、完全なゲームサウンドトラックと補足的なストーリー映像、ミッションシミュレーターモードにアクセスするために使用できる「デッドコピー」セーブファイルが含まれていました。^[20] 2000年12月7日、PlayStation the Bestの廉価版として日本で再発売された。^[6]

北米版ではナムコホームテック社が全てのキャラクターを削除し、企業間の対立部分のみを残してオリジナルのストーリーを大幅に変更した。エレクトロスフィアは2000年1月21日にヨーロッパで発売され、^[21]北米では3月7日に発売された。 ^[1]

日本の吹き替え会社であるフロッグネーション社は、ローカライズの制作を支援する契約を結んだ。同社は、メタルギアソリッド2 サンズ・オブ・リバティやD2などのゲームで知られる翻訳者のアグネス・カク氏に、ゲームの翻訳を手伝ってもらうよう依頼した。彼女は、オリジナルの日本のストーリーラインに基づいてデモ版を翻訳したことを思い出したが、資金が削減されたため、ナムコアメリカは翻訳を完全に破棄し、海外の視聴者向けにストーリーを完全に作り直すことを選択した。これには、複数のエンディング、分岐するストーリーパス、およびミッションのほぼ半分の削除が含まれていた。また、1枚のディスクに収まるように若干の変更も加えられた。資金削減の公式な理由は明らかにされていないが、カク氏は、ナムコが期待したほど日本でゲームが売れなかったため、アメリカ部門も成功の望みが薄かったと考えている。^{[3] [22]}

ナムコは1999年のエレクトロニック・エンターテインメント・エキスポ（E3）でこのゲームを発表し、概ね好意的な報道を受けた。 ^[23]翻訳のための資金が打ち切られる前に、ナムコはすでにゲームの相互に関連したストーリーラインの宣伝を始めていた。^[22]カクによると、ナムコがアメリカ版では大幅にカットされ、オリジナルの日本のストーリーラインは省略されると発表したとき、ファンや出版物から反発を受け、出荷準備が整ったときにゲームへの関心が大幅に低下したという。^[22]

2000年6月、ゲームの5つのルートの1つの大部分をカバーするテキストのみのファン翻訳がGameFAQS^{にアップロードされました。 [24]} 2009年、「Project NEMO」と呼ばれるファン翻訳チームが、全52のミッションのテキストのみの英語翻訳に取り組み始め、2010年半ばに完了しました。2016年12月、同じチームがゲームのストーリーを翻訳したパッチを公開しました。^[25] 2024年1月1日にアップデートが公開されました。^[26]

2021年12月、「Load Word Team」と呼ばれるローカリゼーショングループがゲームをイタリア語に翻訳しました。その後、2023年5月27日に、同じチームが英語とスペイン語への翻訳も完了しました。

日本版は概ね好意的なレビューを受けた。ファミ通のスタッフは、リアリティに加えて「圧倒的な」グラフィックと奥深いストーリーラインを高く評価した。^[6]チェコの公式PlayStation Magazineのレビュアーも同様の反応を示し、未来的なアプローチ、リアルなグラフィック、洗練されたゲームプレイを楽しんだ。^[40]初期のプレビューで、GameSpotのJames Mielkeは、このゲームはAce Combat 2ほど楽しくはないが、個性的なカットシーン、洗練された戦闘機のデザイン、詳細なグラフィックなど、R4: Ridge Racer Type 4^{と同じ野心的なデザインであるとコメントした。 [41]} Edgeのスタッフは、分岐するストーリーラインを強調し、前作よりもゲームが魅力的でやりがいのあるものになっていると述べた。^[29]

劇的に比較すると、北米版と欧州版のレビューははるかに賛否両論の反応を示した。国際版は日本版よりもコンテンツ量が大幅に少ないため、レビュー担当者はミッションや適切なストーリーラインの欠如がゲーム全体の価値を下げていることに困惑と失望を示した。^{[37] [35] Mielkeは、} Electrosphereに対するプレビューとはまったく異なる反応を示し、日本版からコンテンツを削除し、直線的なアプローチを採用したため、前作のAce Combat 2よりも劣っていると書いた。^[35] NextGenのEric Bratcherも、分岐レベルシステムと追加キャンペーンがないとプレイしていて退屈で、以前のAce Combatゲームほど洗練されていないことに同意した。^[37] The Electric PlaygroundのMandip Sandhuは、ゲーム自体に対してほとんど意味のないストーリーを作成したため、プロットと味気ないカットシーンに失望を示した。^[31]オフィシャルUKプレイステーションマガジンのディーン・エバンスは、このゲームはエースコンバットというよりはPCのフライトシミュレーターのように感じたと述べ、嘲笑しながらこう書いている。「ナムコは、プレイステーションでPCスタイルのフライトシミュレーターのグラフィックを再現できることを証明した。しかし、残念ながら、彼らはそれに合わせたゲームを同梱するのを忘れていた。」^[42]すべてのレビュアーがゲームを批判したわけではない。IGNのサム・ビショップとGameProのドクター・ゾンビは、両者ともゲームプレイが堅実でエネルギッシュであると賞賛し、^{[43] [c]}特にビショップは「シリーズに期待されるのと同じアクション満載の空中戦闘体験を提供し、決してやり過ぎではない比類のないスタイルとセンスでそれを実現する」とコメントした。^[36] Jeuxvideo.comのKornifexは、このゲームはエースコンバット2と同様に洗練されており、戦闘機の選択肢が豊富でミッションも多様であると述べた。 ^[44]

批評家たちは、エレクトロスフィアが細部まで描き込まれた「見事な」グラフィックを披露したことに同意した。^{[42] [37] [44] [31]}ビショップは、細部へのこだわりが素晴らしく、それがゲームの強みの一つであると述べた。^[36]ドクター・ゾンビとミールケも同意し、^{[43] [35]}特に前者の著者は、リアルさとアーケード風のグラフィックが独自に融合していると述べた。^[43]ミールケも、このゲームの高い制作価値を気に入った。^[35]サンドゥは、コーニフェックスとエヴァンスと同様に、そのビジュアルの細部へのこだわりを称賛した。^{[44] [42]}批評家たちは、このゲームのコントロールスキームが反応が良く使いやすいことも称賛し、ドクター・ゾンビは、実際の航空機に対するリアリティを特に指摘した。^[43]コーニフェックスはまた、このゲームがプレイステーションのデュアルショックコントローラーを効果的に使用し、特にその振動機能と滑らかさを称賛した。^[44] エレクトロスフィアのサウンドトラック、^{[36] [31]}インスタントリプレイの使用、^{[36] [31]}および大幅なスローダウンのなさ^{[36] [43]}も賞賛の対象でした。^[31]ブラッチャーはグラフィックスタイルとゲームプレイの仕組みを賞賛しましたが、最終的には前作に比べて劣っていると感じており、「本格的なフライトシミュレーションとしてはアーケード要素が多すぎます。残念ながら、素晴らしいアーケードスタイルのドッグファイターとしては退屈すぎます。」と書いています。^{[37]しかし、別の}GameProのレビューでは、ラムチョップは「このゲームは、ただ飛び乗って空から物を撃ち落としたいだけのゲーマー向けではありません。一方で、複数の航空機を操縦してみたい場合は、このフライトを予約することをお勧めします。」と述べています。^{[45] [d]}

商業的には、このゲームは期待したほどのヒットにはならず、ナムコが期待したほどの大ヒットにはならなかった。北米では商業的に成功せず、前作よりも販売本数が少なかった。^{[4] [22]} 2008年までに、エレクトロスフィアは世界中で116万4000本を出荷し、エースコンバット2の全世界出荷本数109万2000本をかろうじて上回った。 ^[46]

このゲームはIGNのベスト・オブ・2000アワードでエディターズチョイスとリーダーズチョイスの両方で「シューター」賞を受賞した。 ^[47]

エースコンバット3は、批評家がその野心的なデザインとストーリーを評価するなど、今振り返るとより良いフィードバックを受けている。2019年のゲーム20周年を記念して、Game*SparkはElectrosphereの複雑なストーリーラインをFinal Fantasy VIIやRidge Racer Type 4と比較し、その分岐パスシステムが全体のプロットに意味のある興味深い影響を与えていると称賛した。彼らはまた、他のエースコンバットゲームとは大きく異なる、ゲームの未来的な雰囲気とテーマを気に入った。Game *Sparkはさらに、 Electrosphereはシリーズで最も優れたユニークなゲームの1つであると述べ、 PlayStation Networkなどのプラットフォームでの現代的なデジタルリリースがないことに失望を示した。^[5]

Player.itのライターであるセバスティアーノ・ペジーレは、2019年に『エースコンバット7 スカイズ・アンノウン』の発売を記念してこのゲームをレビューした。彼はそのストーリーとビジュアルスタイルを『新世紀エヴァンゲリオン』や『攻殻機動隊』と比較し、前作よりもはるかにダークなストーリーラインの規模の大きさを楽しんだ。ペジーレは『ワイプアウト』に影響を受けたサウンドトラックを賞賛したが、国際版は内容の面で『エアコンバット』や『エースコンバット2』に劣ると批判した。 ^[4] GameRevolutionのライターであるタイラー・トリースも、このゲームの国際版に失望を表明し、ビデオゲームのローカライズの試みとしては最悪のものの一つだと考えている。^[3]

• 公式サイト
• MobyGamesの Ace Combat 3: Electrosphere