Loading article…
ウィリアム・エニス・トムソン | |
|---|---|
 ウィリアム・E・トムソン、ブルーミントン（2008） | |
| 生まれる | 1927年5月24日 |
| 死亡 | 2019年5月17日（享年91歳） |
| 休憩所 | マウントオリベット墓地（テキサス州フォートワース） |
| 国籍 | アメリカ人 |
| 母校 | ノーステキサス大学- BM (1948) ノーステキサス大学- MM (1949) インディアナ大学- PhD (1952) |
| 職業 | 音楽理論家 作曲家元南カリフォルニア 大学音楽学部学部長南カリフォルニア大学名誉教授 |
ウィリアム・エニス・トムソン（1927年5月24日 - 2019年5月17日）は、アメリカの大学レベルの音楽教育者、音楽理論家、作曲家であり、 1980年から1992年まで南カリフォルニア大学ソーントン音楽学校の音楽学部長および教授を務めた。 [1]彼の研究における包括的な関心は、音楽の認知的および知覚的基礎を中心にしており、その洞察は2006年の論文「旋律の原型としてのピッチフレーム」（Empirical Musicology Review、1.2、1–18） に見出すことができる。
トムソンは、ニューヨーク州立大学バッファロー校（1975–80）（音楽学部長およびアルバート・ジーグル教授）、アリゾナ大学（大学院研究科長）（1972–75）、ケース・ウェスタン・リザーブ大学（フィネット・ヒル・クラス教授）（1969–72）、インディアナ大学音楽学校（1961–69）（音楽理論教授、音楽理論学科長）、ハワイ大学客員研究員（1967–68）、サルロス州立大学（1951–60）、フォード財団客員作曲家（1960–61）などで教鞭を執った。[2]
彼はETS音楽上級試験委員会の委員長を務め（1975～79年）、国立芸術基金の音楽審査員および試験官を務め（1971～75年、ナンシー・ハンクスが委員長を務めていた）、フォード財団のフェローおよび政策委員会メンバーを務め、現代音楽プロジェクトの主要参加者を務め（1963～75年）、バッファロー・フィルハーモニックの理事を務め（1976～80年）、吹奏楽、オーケストラ、合唱（伴奏およびアカペラ）、およびさまざまな室内楽メディアのための楽曲の指導および作曲を行った。トムソンは軍隊にも従軍し、アメリカ海軍にも勤務した（1945～46年）。
大学教育
トムソンはフォートワース生まれ。ノーステキサス大学で 2 つの学位を取得。1948 年に音楽学士号 (作曲)、1949 年に音楽修士号 (作曲)。また、1952 年にインディアナ大学ブルーミントン校で音楽理論と哲学の博士号を取得。ノーステキサス大学在学中、トムソンは、世界で初めてジャズの大学学位が授与された年に、 第 1 回ラボラトリー ダンス バンド (1946 ～ 1947 年) (ワン オクロック ラボ バンドの前身) のメンバーでした。ノーステキサス大学では、次のような人々と出会いました。
- ウィルフレッド・ベインは音楽学部の学部長として、ジーン・ホールと協力し、自身の最終学年とジーン・ホールの初年度（1947年）に国内初のジャズ学位プログラムを創設し、その後インディアナ大学に移り、急速に別の主要な音楽学部を設立しました。ベインは、2つの総合音楽学校を完全なリベラルアーツ大学内に創設し統合することで、戦後の高等音楽教育の大規模な新しいモデルを本質的に開拓しました（ベインの時代のノーステキサスは大規模な教員養成大学でしたが、1950年代後半にリベラルアーツ大学として登場しました）。
- ウィリアム・F・リー3世は、ノーステキサスの最初のラボバンドのメンバーでもあり、後にマイアミ大学音楽学部の先駆的な学部長となった。
作曲
- ヴィオラ・ソナタ（1948）
- 弦楽四重奏曲（1949年）（ノーステキサス大学音楽学部作曲科修士論文の一部）
- ウェスタン・スター（スティーブン・ヴィンセント・ベネットが1943年に完成させ、1944年に死後に出版、1944年に死後2度目のピューリッツァー賞を受賞）、3人の朗読者、合唱、ピアノ（またはバンド）のための（1956年）†
- クラリネットと管弦楽のための協奏曲、テキサス州アルパイン（1955年10月7日）
- クラリネットソナタ（1958）
- バンドのための順列（1961）
- 混声合唱のための砂漠の季節、春、夏、秋、冬
- トランスフォーメーション、オーケストラのための（1961）（MENC、音楽教育における創造性のための現代音楽プロジェクト）
- テーマ
- ダンス
- ノクターン
- 行進
- ミステリオソ
- スケルツォ
- ベルベット・シューズ、女性合唱のための（1964）
- 砂漠の季節、春、夏、秋、冬、混声合唱
- 混声合唱のための『二人のメアリー』（1965）
- クラリネットとピアノのための幻想曲と舞曲（1967）
- 主を讃えよ（詩篇 117より）、 SATBボーカルカルテット、ミシガン州アナーバー（1968 年）
- † 1950年代のサルロス州立大学での初演の主任朗読者は、当時サルロス大学美術学部演劇学科の学生だったダン・ブロッカーでした。
出版物とプレゼンテーション
1950年博士論文
- 「調性概念の明確化」インディアナ大学（1952年）
1960年代の本
- 音楽の材質と構造、第 1 巻と第 2 巻、ウィリアム B. クライスト、リチャード ピーター デローン (1928–1984)、ヴァーノン リー クリーワー、ルイス ユージン ローウェル (1933–)、ウィリアム エニス トムソン、プレンティス ホール(1965)、第 2 版 (1973)、第 3 版 (1981)
- ワークブック I および II、音楽の素材と構造、ウィリアム B. クライスト、リチャード ピーター デローン (1928–1984)、ヴァーノン リー クリーワー、ルイス ユージン ローウェル (1933–)、ウィリアム エニス トムソン、プレンティス ホール(1965)、第 2 版 (1973)、第 3 版 (1981)
- 音楽の読み方入門、ワズワース出版（1966年）、第2版、エベレットブックス（1990年）
- ハワイ音楽カリキュラムプロジェクト：プロジェクトデザイン、（書籍）ハワイ大学教育学部（1969年）
1960年代の記事
- トータル・セオリー・プログラム、インディアナ大学音楽教育カリキュラムと監督に関する会議で発表された論文（1964年7月）
- 音の世界と私たちの聞こえ方、インディアナ大学テレビ局、ブルーミントンでのテレビプレゼンテーション（1964 年 9 月）
- 普遍性の探求としての音楽分析、アナーバーの大学音楽協会会議で発表された論文（1965 年 12 月）
- ヒンデミットの音楽理論への貢献、音楽理論ジャーナル（1965年4月）
- 音楽の読み方入門：概念と応用、ワズワース出版（1966）（1981）
- ベンス・ザボルシの「メロディーの歴史」の書評、メモ(1966 年 12 月)
- 新しい数学、新しい科学、新しい音楽、音楽教育ジャーナル、53、（1967年3月）
- 耳のトレーニング入門、ウィリアム・E・トムソンとリチャード・ピーター・デローン（1928-1984）著、ワズワース出版、カリフォルニア州ベルモント（1967年）
- 音楽分析と普遍性の問題、MENCソースブックIII、152-160（1967）
- アンサンブル演奏における音楽概念の指導、音楽教育ジャーナル（1968 年 5 月）
- 上級音楽読解、ワズワース出版、（1969）
- 大学における音楽史と音楽理論のコース、シンシナティ音楽教師全国大会で発表された論文（1969年4月）
1970年代の本
- 音楽の構造と作曲入門。音楽の要素と技法、アディソン・ウェズリー（1971年）
- 一般音楽: 包括的アプローチ、アディソン・ウェスレー革新シリーズ (1974)
- ミュージック・フォー・リスナーズ、プレンティス・ホール、1978年。
1970年代の記事
- オジナガからの報告: 1968 AIM フェスティバル、イーストマンからのメモ (1970 年 6 月)
- 総合音楽プログラムにおける聴覚知覚の発達に関する非公式コメント、シカゴで開催された MENC 会議前ワークショップセッションで発表された論文 (1970 年 3 月)
- ハワイの音楽は改革の波に乗る、ミュージック・エデュケーターズ・ジャーナル、56（1970年5月）
- 「スタイル分析：あるいは分類の危険性」、音楽理論ジャーナル、14.2、191-208（1970）
- 20年代のパリ、クリーブランド音楽院50周年記念パーティーで発表された論文（1970年10月4日）
- 明日の音楽家のための理論と文学における核心的コミットメント、シンポジウム、大学音楽協会、X（1970年秋）
- 基礎音楽学、全米音楽学校協会会議で発表された論文（1971 年 11 月）
- 独立音楽学校の新たな課題、論文（1972年）
- 「専門家のための教育」現代音楽辞典、197-200（1974）
- 「サウンド：ミュージカル」、ブリタニカ百科事典、第 15 版 (1974)
- 「ロバート・コーガンとポッツィ・エスコットによる『ソニック・デザイン』のレビュー」、音楽理論ジャーナル（1979年）
1980年代の記事
- 「音楽構造における機能的曖昧性」、音楽知覚、I、3、3-27（1983）
- 「 JSバッハ様式の対位法のレビュー、トーマス・ベンヤミン」、音楽理論ジャーナル、31.2、345-353（1987）
1990年代の本
- シェーンベルクの誤り（音楽批評と音楽理論の研究）、ペンシルバニア大学出版局、ISBN 0-8122-3088-4（1991年8月）
- セオドア・リップス著『音楽における協和音と不協和音』、ウィリアム・エニス・トムソン訳、エベレット・ブックス、サンマリノ、カリフォルニア州（1995年）
- 音楽における調性：一般理論、エベレットブックスサンマリノ、カリフォルニア州（1999年）
1990年代の記事
- メアリー・ルー・セラフィン著「認知としての音楽：音における思考の発達」のレビュー、音楽教育研究評議会紀要、8～28（1990年冬）
- 欠陥のある成功の解剖学: 包括的音楽家精神の再考、季刊誌、第 1 巻、第 3 号、20 ～ 28 ページ (1990 年秋)
- グラハム・H・フィップスの「ウィリアム・トムソンの『シェーンベルクの誤り』のレビュー」への返答、注釈
- 「ハーモニック・ルート：概念と知覚の脆弱な融合」、ミュージック・パーセプション、10、第4号（1993年）
- マイケル・フリードマンの「20世紀音楽のための耳の訓練」のレビュー、音楽理論教育ジャーナル、VII、129-146（1993）
- 有機的進化としての音楽：シェーンベルクの未来への神話的跳躍台、シンポジウム、大学音楽協会、33/34、191–211（1993）
- アメリカ国立伝記のための伝記、オックスフォード大学出版局（1994年）
- 出現する不協和音とパラドックスの解決、シンポジウム、大学音楽協会、36、114-137（1996）
- 「マイケル・ブッフラーの『音楽における調性』のレビューに対する応答」『In Theory Only』、XIII（1997 年 9 月）
- ウィルフレッド・C・ベイン：追悼の回想、シンポジウム、カレッジ音楽協会、38、1-5（エニス・ウィリアムズ名義）（1998年11月）
- マイルスとモードについて、シンポジウム、大学音楽協会、38、17-32（1998年11月）
- マレー・ディニーンによる「音楽の調性」のレビューに対する応答、Music Theory Spectrum 23.2 (1999)
2000年代の記事
- 奇妙な仲間、政治と音楽、シンポジウム、大学音楽協会（2001 年秋）
- 調性の誘導に関する推論、音楽知覚、第19巻、pp. 127-138、カリフォルニア大学出版局、カリフォルニア州バークレー（2001年）
- リチャード・コルウェルとキャロル・リチャードソン著「音楽教育と学習に関する新しい研究ハンドブック」のレビュー、 Music Perception、カリフォルニア大学出版、20、第3号、341-350ページ（2003年）
- 「絵画のトーンと音楽の色彩について」、心理学と芸術の会報、4、24-27、アメリカ心理学会発行（2003年）
- 「音から音楽へ：ピッチの文脈化」、Music Perception、21.3、431–456（2004）
- 「デイヴィッド・テンパリーの解説に対する応答」、経験的音楽学評論、I、3、182-184（2006）
- 「メロディックアーキタイプとしてのピッチフレーム」、経験的音楽学レビュー、1.2、1–18（2006）
- 植民地時代のアメリカの音楽、ロサンゼルスのTAIXレストランでのジェームズタウン協会のための講演（2006年5月20日）
- 断片化された音楽学、テキサス州サンアントニオの大学音楽協会大会で発表された論文（2006年）
- メタミュージック対サウンド・オブ・ミュージック：セリアリズム批評、オハイオ州立大学名誉教授デイビッド・バトラーによる序文、エドウィン・メレン・プレス、ニューヨーク州ルイストン（2010年）
- セリアリストの主張と音響的現実、経験的音楽学レビュー、V-2（2010）
栄誉と賞
- 1948年 -ヴァイオリンとピアノのためのソナタ作曲で全米音楽クラブ連盟若手作曲家部門第1位-北テキサスのジョージ・エラズ・モリー博士（1915-1995）の弟子
- 1971年 –ケース・ウェスタン・リザーブ大学優秀教員賞
- 1975年 –アリゾナ大学優秀教員賞
- 1992年 - 優秀学術図書賞（シェーンベルクの誤り）アメリカ図書館協会選出
- 2009 年 –ノース テキサス大学音楽学部卒業生感謝賞(毎年、同校の卒業生 2 名に授与)。ノース テキサス大学作曲学部によると、トムソン博士へのこの賞は、作曲家としての枠を超えて音楽の分野で幅広い (学際的な) 多作なキャリアを続けていることから、特にふさわしいものでした。
兵役
トムソンは1945年から1946年までアメリカ海軍で水兵（S2c; 軍番号358 74 10）として勤務した。カリフォルニア州キャンプ・エリオットの海軍バンドで演奏者を務めた。その後、サンディエゴから真珠湾へ航行するUSS レキシントン （CV-16）の海軍バンドに（ジャズトランペットのソリストとして）参加した。[3] キャンプ・エリオットにいる間、トムソンはガス・アーンハイムのフリーランスの編曲家として働いた。アーンハイムは1940年代にサンディエゴのダウンタウンでナイトクラブを経営し、そこで小さなバンドを率いていた。トムソンは演奏中にクラブに入ることは許されなかった（年齢が若すぎたため）が、バンドが自分の編曲をラジオで演奏するのを聞いていた。アーンハイムはトムソンに編曲1曲につき15ドルを支払った。
育つ
トムソンは若い頃、クラシックとジャズの両方でフレンチホルンとトランペットを習った。トムソンが5歳のとき、父親はコルネットを買ってあげた。姉が習っているピアノへの興味をそそろうとしたからだ（「男の子はピアノを弾かない」）。そしてその頃から、トムソンの母親は土曜日にテキサスクリスチャン大学（TCU）に車でドン・ギリスのレッスンを受けに通わせるようになった。トムソンが8歳のとき、ドンは、国内のどの交響楽団でも（コンサートマスターに次いで）最も給料の高いメンバーが首席ホルン奏者であることから、ホルンに転向したらどうかと勧め、トムソンは転向した。
ギリス一家は、トムソン一家から 4 ブロックほど離れた ポリテクニック ハイツに住んでいました。ギリス一家はポリ バプティスト教会に通っており、トムソン一家もその教会の会員でした。ドン ギリスはTCU で音楽に熱心に取り組んでいました。
トムソンは、ドン・ギリスが指揮するポリ・バプティスト教会の「オーケストラ」でフレンチホルンを演奏する。ドンの妹のアイリーンはピアノを演奏した。地元の郵便配達員のスノー氏はバリトンホルンを演奏した。クリスタル・スプリングス・ランブラーズのメンバー、ケネス・ピッツはバイオリンを演奏した。トムソンはブロードマン賛美歌集からバリトンのパートをホルンに移調して読んだ。
トムソンは工科高校に通い、そこでバンドに参加した。トムソンは工科高校のバンドでフレンチホルンのジャズソロを上手に演奏するようになった。彼の高校のバンドの指揮者はペリー・アルトン・サンディファー（1910年 - 2009年）で、トロンボーン奏者、サックス奏者、クラリネット奏者であり、学校外ではダンスオーケストラで演奏しており、そのうちの1つは彼の名前を冠して彼が率いていた。[4] トムソンは1943年に工科高校を卒業した。
家族
ウィリアム・エニス・トムソン（幼少期はビリーと呼ばれていた）は、1927年にフォートワースで、ウィリアム・テル・トムソン（建築家）とルビー・F・トムソン（旧姓シュワルツ、主婦）の夫婦の間に生まれた。彼には2人の兄弟がいた。ジャック・C・トムソン（1912年生まれ）とアライン・トムソン（1918年生まれ）。ウィリアム・エニス・トムソンは1948年9月11日にエリザベス・アン・エヴェレットと結婚し、2人の間にはキャロル・アン、マーク・ウィリアム、ローリー・エリザベス、ジョン・エヴェレットの4人の子供がいた。妻エリザベスは2011年7月16日に亡くなった。[要出典]トムソンは2019年5月17日にカリフォルニア州ベンチュラで亡くなり、マウント・オリベット墓地に埋葬された。[5]
参考文献
- ^ 「音楽、ダンス、ニュース：任命」、ロサンゼルス・タイムズ、p. Q 71、col. 3、1980年6月8日
- ^ 「フォード財団がフェローシップ賞受賞者を発表」ロサンゼルス・タイムズ、E8 ページ、1960 年 4 月 17 日
- ^ 変更報告書、USS レキシントン (CV-16)、41 ページ、1946 年 3 月 18 日、「第二次世界大戦の米国海軍航空母艦召集名簿、1939–1949」
- ^ スターテレグラム 2009 死亡記事: 「ペリー・アルトン・サンディファー」、フォートワース・スターテレグラム、 2009 年 2 月 17 日
- ^ 訃報、フォートワース・スターテレグラム、2019年7月18日 – legacy.com経由
さらに読む
- ASCAP 人名辞典、第 3 版、アメリカ作曲家作家出版者協会、ニューヨーク (1966)
- 国際音楽人名録および音楽家名簿、第 10 版、ケンブリッジ、イギリス (1984 年) (以前の版は国際音楽人名録および音楽家名簿として出版)
- アメリカ音楽界の名人: クラシック、RR ボウカー、ニューヨーク (1983)
- 西部の名人、第 22 版、1989-1990 年、マーキス フーズ フーズ、イリノイ州ウィルメット (1989)
