
「生きるべきか、死ぬべきか」は、ウィリアム・シェイクスピアの戯曲『ハムレット』のいわゆる「尼僧院の場面」(第3幕第1場)でハムレット王子が語る独白である。この独白は冒頭のフレーズにちなんで名付けられており、このフレーズ自体が現代英語文学において最も広く知られ、引用されるセリフの一つであり、演劇、文学、音楽など多くの作品で引用されている。
独白の中で、ハムレットは死と自殺について思いを巡らせ、人生の苦痛と不公平さを、それよりもさらに悪いかもしれない死という選択肢と天秤にかけている。ハムレットが自分の状況について考えているかどうかは定かではない。なぜなら、このセリフは完全に抽象的で、やや学術的な調子で語られており、これはハムレットがヴィッテンベルク大学の(最近入学した)学生であるという立場に合致しているからである。さらに、ハムレットは独りで話しているわけではない。オフィーリアは舞台上で彼に会うのを待っており、クローディアスとポローニアスは彼の声を聞こうと身を隠している。それでもなお、ハムレットは自分を孤独だと考えているようで、彼がオフィーリアに話しかける前に他の人たちが彼の声を聞いているという明確な兆候はないため、このセリフはほぼ普遍的に真摯な独白とみなされている。
『ハムレット』には主に3つの版が存在する。 1603年に出版された「第一四折版」(通称「悪しき四折版」)、1604年に出版された「第二四折版」(通称「良しき四折版」)、そして1623年に出版された『第一フォリオ』に収録されている版である。これらの版は一般的にQ1、Q2、F1と略される。
さらに、ジョン・スメスウィックのQ3、Q4、Q5(1611~37年)という3つの初期のテキストが知られており、これらはQ2を若干変更して再版したものと考えられている。
この版は、綴り、句読点を更新し、第二版(「良質」)四折版(イタリック体)から導入された5つの一般的な修正を加えた上で、第一フォリオ版のテキストの大部分を保存している。[ 1 ]
生きるべきか、死ぬべきか、それが問題だ。 心の中で、 不当な運命の矢に耐える方が高貴なのか、 それとも苦難の海に立ち向かい、 抵抗によってそれを終わらせる方が高貴なのか。 死んで、 もう眠らないこと。 そして眠りによって、 心の痛みや、 肉体が受け継ぐ無数の自然な衝撃を終わらせると言うのか? それは 切に願うべき完成だ。 死んで、眠ること、 眠って、もしかしたら夢を見ること。 そう、そこに問題がある。 死の眠りの中で、 この世の煩悩から解放された後 、どんな夢を見るのか、それが 私たちを躊躇させるに違いない。 災厄を長生きさせるのは、それなりの敬意があるからだ。 誰が時の鞭打ちや嘲り、 圧制者の不正、傲慢な者の侮辱、[F:貧しい]軽蔑された愛 の苦痛、法の遅延、[F:軽んじられた] 官僚の傲慢さ、そして 不当な者から受ける忍耐強い功績の蔑みに耐えるだろうか。 彼自身が ただの針で安らかに眠ることができるのに。誰が重荷を背負い、[F: これらの重荷] 疲れた人生の下でうめき、汗を流すだろうか。死後の 何か への恐怖、旅人が誰も戻ってこない 未知の国への恐怖 が意志を惑わせ、私たちが知らない他の苦しみに逃げるよりも 、むしろ今ある苦しみに耐えるようにさせるからでは ないか。 こうして良心は私たちすべてを臆病者にし、 決意の本来の色 は思考の青白い影に覆われ、 大きな目的と重要性を持つ事業は、 この点で流れが狂い、 行動の名を失う。 おとなしいオフィーリアよ、今はおとなしいのか?ニンフよ、あなたの祈りの中で私のすべての 罪を覚えていてくれ。
第一四折版は、ハムレットの初期の短いテキストです。1603年に出版されましたが、1823年に写本が発見されるまで、失われたか知られていませんでした。このテキストには、いくつかの独特な特徴と奇妙な点があります。発見された当初は、第二四折版よりも古いバージョンと考えられていましたが、現在では学者によって派生版、または海賊版であり、記憶が不完全なものと考えられています。[ 2 ]以下のバージョンでは、綴りが更新され、韻律、大文字化、句読点に若干の変更が加えられています。[ 3 ] [ 4 ]
生きるべきか、死ぬべきか、ああ、それが問題だ、 死ぬこと、眠ること、それだけか?そうだ、それだけだ。 いや、眠ること、夢を見ること、そう、そこが重要なのだ、 なぜなら、死の夢の中で、私たちが目覚めたとき、 永遠の審判者の前に連れて行かれ、 そこから旅人が戻ることは決してない、 未発見の国、その光景に 幸福な微笑みを浮かべ、呪われた者は呪われる。 しかし、この喜びの希望がなければ、 誰が世間の嘲りやお世辞に耐えるだろうか、 正しい金持ちに嘲られ、貧しい者に呪われた金持ちに? 未亡人は虐げられ、孤児は不当な扱いを受け、 飢えの味、あるいは暴君の支配、 そしてその他千もの災難に耐え、 この疲れた人生の下でうめき、汗を流す。 彼が完全な安息を得るとき、 むき出しの針で、 死後の何かの希望がなければ、誰がこれに耐えるだろうか? それは脳を混乱させ、感覚を惑わせ、 私たちが知らない悪に逃げるよりも 、むしろ今ある悪に耐えるようにさせる。 ああ、この良心は私たちすべてを臆病者にする。 汝の地平線に、私のすべての罪を覚えていてくれ。
第二四折版(Q2)のテキストは、この劇の最も初期のバージョンと考えられている。Q2では、「To be」を含む修道院の場面全体が、クローディアスとポローニアスが計画した直後に起こるQ1よりも後の場面で起こる。[ 5 ]「静かに、今」というセリフが含まれていることから、ハムレットはセリフの中で、まだオフィーリアを見ていない(あるいは見ていないふりをしている)ことが示唆される。[ 6 ]
生きるべきか、死ぬべきか、それが問題だ。 心の中で、 不当な運命の矢や苦難に耐える方が高貴なのか、 それとも苦難の海に立ち向かい、 抵抗することでそれらを終わらせ、眠らずに死ぬ方が高貴な のか。そして、眠りによって、 心の痛みや、 肉体が受け継ぐ千もの自然の衝撃を終わらせると言う方が高貴なのか。 死は安らかに眠りにつくことを切に願うべき終焉であり 、眠って、もしかしたら夢を見るかもしれないが、そこに問題がある。 なぜなら、死の眠りの中で、この世の煩悩 から解放された時に、どんな夢を見るかということだ。私たちに休息を与えなければならない。そこには、 長きにわたる人生の災難を尊ぶべき 理由がある。 誰が時の鞭打ちや嘲り、 抑圧者の不正、傲慢な者の侮辱、 軽蔑された愛の苦痛、 法律の遅延、役人の横暴、そして 不当な者の忍耐強い功績が受ける蔑みに耐えようとするだろうか。彼は むき出しの針で 自らの安息を得ることができるのに。誰が 重荷を背負い、疲れた人生の下でうめき、汗を流すだろう か。しかし、死後の何かへの恐怖、 そこから旅人が一人も戻ってこない未知の国への恐怖 が意志を惑わせ、 知らない他の 苦しみに逃げるよりも、むしろ今ある苦しみを背負わせるのだ。 このように良心は臆病者を生み出し、 このように解決への自然な見方 は、青白い思考の塊でさらに齧られ、 壮大で重要な企ては、 この点で流れが狂い、 行動の名を失う。おとなしく、 美しいオフィーリアよ、あなたの地平線に 私のすべての罪がニンフとして記憶されますように。
アイザック・ジャガードとエド・ブラントが1623年に出版し、「ファースト・フォリオ」としてよく知られているウィリアム・シェイクスピアの喜劇、史劇、悲劇には、第2四折版とほぼ同じハムレットの版が含まれている。「To be」の違いは主に活字上のもので、句読点と大文字の使用が増えている。[ 7 ]
生きるべきか、死ぬべきか、それが問題だ。 心の中で、 不当な運命の矢や苦難に耐える方が高貴なのか、 それとも苦難の海に立ち向かい、 抵抗してそれを終わらせる方が高貴なのか。 死んで、もう眠ら ない。 そして眠りによって、私たちは 悲しみと、 肉体が受ける無数の自然なショックを終わらせると言うのか? それは 本当に望まれる完成だ。 死んで眠る、 眠って、もしかしたら夢を見る。 私には、そこに問題がある。 なぜなら、死の眠りの中で、 この世の煩悩から解放された後、 どんな夢を見るか、それが 私たちを立ち止まらせるに違いないからだ。 災難が長生きする理由には、それなりの敬意がある。 時の鞭打ちや嘲り、 抑圧者の不正、貧者の侮辱、 見捨てられた愛の苦痛、法律の遅延、 役人の横暴、そして不当な者から 受ける忍耐強い功績の軽蔑を、誰が耐えるだろうか。たった一本の針で自らの命を絶つ ことができるのに。 疲れた人生の下でうめき、汗を流すために、 誰がこれらの重荷に耐えるだろうか。 死後の何かへの恐怖、旅人が誰も帰らない 失われた故郷への恐怖 が意志を惑わせ、 知らない他の 病に逃げるよりも、むしろ今ある病に耐えるようにさせるからである。 かくして良心は我々すべてを臆病者にし、 かくして決意の生来の輝き は思考の青白い影に覆われ、 そして偉大な意志と意義を持つ 企ては、このゆえに流れを逸らし、 行動の名を失う。おお、 美しいオフィーリアよ、今はおとなしくしているのか?ニンフよ、汝の地平線に 私のすべての罪が思い出される。

「生きるべきか死ぬべきか」は現代英語で最も広く知られ、引用されているセリフの一つであり、このセリフは数多くの演劇、文学、音楽作品で引用されている。劇中で最も象徴的な2つの場面――第3幕第1場の「生きるべきか死ぬべきか」のセリフと第5幕第1場でハムレットがヨリックの頭蓋骨を見つめている場面――は、劇を思い出す際に結び付けられるかもしれないが、この2つの場面は劇の異なる幕に登場する。[ 8 ]
1942年のコメディ映画『生きるべきか死ぬべきか』の重要なプロットポイントの一つは、この独白の冒頭の一節である。1957年のコメディ映画『ニューヨークの王様』では、チャールズ・チャップリンが、曖昧な性格のシャードフ王になりきってこの独白を朗読する。
ハムレットのセリフは、カート・ヴォネガットの1962年の短編小説「2 BR 0 2 B」(ゼロは「ノー」と発音)のタイトルの基になっている。物語は、アメリカ合衆国政府が科学の進歩によって、老化と人口過剰の両方に対する「治療法」を達成したディストピア的な未来を舞台としている。シェイクスピアのセリフをアルファベットと数字で再構成したものが、物語の中で連邦終結局の安楽死依頼ラインの電話番号として使われている。[ 9 ]
1963年、オックスフォードでの討論会で、黒人解放運動の指導者マルコムXは、「自由を守るための過激主義」について主張するために、この演説の冒頭の数行を引用した。[ 10 ]
映画『ラスト・アクション・ヒーロー』(1993年)では、ジャック・スレイター(アーノルド・シュワルツェネッガー)が、ハムレットのアクション版のパロディ予告編の中で、葉巻を吸うだけで背後の城を爆破する前に、このセリフをパロディ化している。彼のバージョンでは、「生きるべきか、死ぬべきか? 死ぬべきだ。」と言っている。 [ 11 ]
スタートレックシリーズ第6作『未知の世界』(1991年)は、この演説の一節からタイトルが付けられたが、クリンゴン語ではタイトルは死ではなく未来を指している。劇中にはシェイクスピアへの言及があり、彼の作品のクリンゴン語訳や、「taH pagh, taHbe'」(おおよそ「(存在を続けるべきか、それとも続けるべきでないか」という意味)というフレーズの使用などが挙げられる。
リチャード・マシスンによる1978年の小説『奇蹟の輝き』と、その1998年の映画化作品は、この演説の一節からタイトルが付けられている。
1997年の映画版『ジャングル・ジョージ』でもこのセリフがパロディ化されている。ジョージ(ブレンダン・フレイザー)がサンフランシスコ・オークランド・ベイブリッジからぶら下がっているパラグライダーを見つけ、橋の縁にロープがあることに気づくと、観客に向かって「ぶら下がるか、ぶら下がらないか?」と問いかける。そして「ぶら下がる」と決めたジョージはロープをつかんでぶら下がり、パラグライダーを救う。
ニュージーランドのテレビシリーズ『Outrageous Fortune』は、その演説の3行目の言葉からタイトルを取っている。
「生きるべきか死ぬべきか」の短いヒンディー語版は、2014年のボリウッド映画『ハイダー』でシャーヒド・カプールによって朗読された。
『スターゲイト アトランティス』シーズン4第10話「This Mortal Coil」(2008年)は、このスピーチにちなんで名付けられ、シーズン4第11話「Be All My Sins Remember'd」(2008年)もこのスピーチにちなんで名付けられました。これらのエピソードでは、人工知能種族レプリケーターについて学び、戦う様子が描かれています。
カール・ミカエル・ベルマンの『フレッドマンの書簡』にある名人芸的な独白「Ack du min moder」は、詩人であり文学史家のオスカー・レヴェルティンによって「スウェーデン文学の生きるか死ぬか」と評された。[ 12 ] [ 13 ]
2016年、シェイクスピアの没後400周年を記念して、ロイヤル・シェイクスピア・カンパニーのパトロンや卒業生たちが、ユーモラスな効果を狙って冒頭の一節を分析した。[ 14 ]
日本のバンドP-Modelのセルフタイトルアルバムに収録されている楽曲「2D or Not 2D」は、この歌詞を直接引用している。