| Der Weg der Verheißung 永遠の道 | |
|---|---|
| オペラ-クルト・ヴァイル作曲オラトリオ | |
1932年の作曲家 | |
| ネイティブタイトル | 労働の道 |
| 台本作家 | フランツ・ヴェルフェル |
| 言語 | 英語、ルートヴィヒ・ルイスオンによる翻訳 |
| に基づく | 聖書と第二次世界大戦前のユダヤ人の歴史 |
| プレミア | 1937年1月7日 マンハッタン オペラハウス、ニューヨーク市 |
『永遠の道』は、オーストリアの小説家・劇作家フランツ・ヴェルフェルが台本(ドイツ語: Der Weg der Verheißung –契約の道)を書き、ルートヴィヒ・ルイゾーンが英訳した、クルト・ヴァイル作曲の全。
『永遠の道』は1937 年 1 月 7 日にマンハッタン オペラ ハウスで初演され、245 人の俳優が出演する豪華で壮大な演出で 153 回上演されました。好評を博しましたが、 63 年間 再演されることはありませんでした。
この作品は、 1937年のドイツでヒトラーがユダヤ人を迫害していたことを当時無知だった大衆に知らせるために、シオニスト活動家のマイヤー・ヴァイスガルが考案した。ヴァイスガルは演出家のマックス・ラインハルトの協力を得て、ヴァイルに音楽を、ヴェルフェルに台本を依頼した。舞台は、ユダヤ人が一晩中隠れ、外で大虐殺が続くシナゴーグを舞台に、聖書と第二次世界大戦前のユダヤ人の歴史が融合している。ラビがトーラーを読み上げ、各幕で聖書の異なるテーマの探求と再現へと導く。結末では、エルサレム神殿の破壊と隠れていた人々の追放がひとつになり、散らばった人々の絶望は、シオンのユダヤ人の救済への希望を語る救世主の声によってバランスが取られている(1937年までにユダヤ人はドイツからほとんどの国に移住することができず、パレスチナへの入国も禁止されていた)。[1]音楽は、カントルの哀歌、古典的なフーガ、ショーチューンなど、さまざまなスタイルを想起させる。[2]
パフォーマンス履歴
初演後、ドイツのケムニッツ歌劇場で最初の再演が行われ、その後1999/2000年シーズン(ヴァイル生誕100周年、没後50周年)にニューヨークのブルックリン音楽アカデミーで再演された。62年のブランクがあったのは、大幅なカットが行われたにもかかわらず、上演時間が6時間もあったためである。[3]
ヨーロッパ初演は、作曲家生誕100周年記念の一環として、1999年6月13日にドイツのケムニッツ歌劇場で行われた。ドイツ人ミヒャエル・ハイネケの指揮、イスラエル人デイヴィッド・シャリルのデザイン、アメリカ人ジョン・マウチェリの指揮により、この楽譜は初めて全曲、オリジナルのドイツ語で演奏された。この壮大な作品を全編上演するという途方もない難題にもかかわらず、「マウチェリは、大規模なスケールと多様なスタイルの作品において、交響楽団、合唱団(一部は舞台裏)、声楽アンサンブル、ソリスト、俳優など、大勢の演奏陣のバランスを取ることに成功した。」[4]作品を完全な形で演奏するために、「[音楽学者エドワード・ハーシュ]とジョン・マウチェリは、現存しないレチタティーヴォやパッセージをオーケストレーションした。ワイルがオーケストレーションしなかった第4幕の一部は、以前にノアム・シェリフが実現していた。したがって、ケムニッツの聴衆は、この作品の歴史上初めて、ワイルのスコアがフルオーケストラで演奏されるのを聴いたことになる。」[4]
1998年、デイヴィッド・ドリューは『永遠の道』第4幕のコンサート版『預言者たち』を考案した。フランツ・ヴェルフェルのドイツ語のテキストと聖書の一節を使用した。追加のオーケストラはノアム・シェリフが担当した。初演は1998年5月28日、ウィーンでデニス・ラッセル・デイヴィスの指揮でオーストリア放送管弦楽団の演奏により行われた。その後、 1998年7月にロイヤル・アルバート・ホールで、この作品を委嘱したBBCプロムスでマティアス・バーメルトの指揮により演奏された。[5]
ケムニッツ・オペラ、新イスラエル・オペラ、クラクフ・オペラ、ブルックリン音楽アカデミーの共同制作である『Der Weg der Verheißung』は、2000年4月20日にテルアビブ・パフォーミング・アーツ・センターでイスラエル初演され、2000年2月10日から3月5日までニューヨークのブルックリン音楽アカデミーで再びジョン・マウチェリの指揮により上演された。[6]
役割
受付
1937 年 1 月 8 日のニューヨーク タイムズ紙で、ブルックス アトキンソンは次のように述べています。
永劫の延期を経て、ついに『永遠の道』がマンハッタン オペラ ハウスに到着し、昨晩開幕しました。10 回の延期は理解され、許されたとすぐに言っておきましょう。マックス ラインハルトと彼の多くの助手は、古代ユダヤの歴史の英雄物語から、偉大な力と美しさの壮麗な劇を呼び起こしました。[8]
録音
- 2003年:コンスタンス・ハウマン(ソプラノ)、バーバラ・リアリック(メゾソプラノ)、ハンナ・ウォルシュレーガー(メゾソプラノ)、イアン・デノルフォ(テノール)、カール・デント(テノール)、ヴァル・ライドアウト(テノール)、テッド・クリストファー(バリトン)、ジェイムズ・マッダレーナ(バリトン)、エルンスト・ゼンフ合唱団、ベルリン放送交響楽団、ジェラルド・シュヴァルツ(指揮)、(抜粋は英語)、ミルケン・アーカイブ/ナクソス・レコードCD 8.559402 [9]
- 2016年:The Road of Promise – The Eternal Roadのコンサート版の世界初録音。ニューヨーク市カーネギーホールでのライブ録音(2015年5月6日と7日):アンソニー・ディーン・グリフィー(ラビ)、マーク・デラヴァン(アブラハム/モーセ)、ロン・リフキン(敵対者)、イーライ・トカシュ(13歳の少年)、AJ・グリュッカート(ヤコブ/ボアズ/ダビデ/イザヤ/ハナニア)、ローレ・ミシェル(ラケル/モーセの魂/ナオミ)、ミーガン・マリノ(ミリアム/ルツ)、ジャスティン・ホプキンス(ダークエンジェル)、フィリップ・カトリップ(ジョセフ/ソロモン/エレミヤ)、マイケル・スラッテリー(声)、ショーン・フォーレン(天使#1)、ホセ・ピエトリ・コインブレ(天使#2)。 MasterVoices およびオーケストラ・オブ・セント・ルーク、テッド・スパーリング(指揮)。エド・ハーシュ (コンサート版)、ノーム・シェリフ (追加編曲)。ルートヴィヒ・ルイスオン、ウィリアム・A・ドレイク、チャールズ・アラン、ケリー・ルーク (英訳)。Navona Records、NV 6059 – 2 枚組 CD (CD-1: 61:58、CD-2: 53:39)。
参考文献
- ^ 「永遠の道、第3幕と第4幕」レオン・ボスタイン著、コンサート「王と預言:約束の道」のノート、1998年10月4日、アメリカ交響楽団
- ^ Amazon.com の Edith Eisler によるレビュー
- ^ 「永遠の道、終わりなき舞台の探求」ジョン・ロックウェル著、ニューヨーク・タイムズ(2003年10月5日)
- ^ ab Mercado, Mario R (1999年11月)。「レビュー - ドイツ、ケムニッツ」。オペラニュース: 27-28。
- ^ クルト・ワイル財団の預言者
- ^ Holland, Bernard (2000年3月1日). 「A Weill Pageant, Altered and Returned to Life」.ニューヨーク・タイムズ. 2014年10月10日閲覧。
- ^ カサリア、ゲラルド (2005)。 「永遠の道、1937年1月7日」。 L'Almanacco di Gherardo Casaglia (イタリア語)。
- ^ アトキンソン、ブルックス、「演劇:永遠の道」。ニューヨークタイムズ、1937年1月8日
- ^ The Eternal Road、録音のレビュー、スティーブ・シュワルツ、2008年
さらに読む
- Der Weg der Verheißung (1934–36) クルト・ヴァイル財団にて
- アレクサンダー・リンガー著「ヴェルフェル、ヴァイル、そして永遠の道」『楽園への旅: ナチスドイツからアメリカへの音楽の移住』ブリンクマン&ウォルフ編(UC プレス、1999 年)
- ロゴフ、ゴードン、「エンドレス・モーン:ブルックリン音楽アカデミーの永遠の道」、シアター、第30巻、第3号、2000年秋、pp. 119-23、デューク大学出版局 doi :10.1215/01610775-30-3-119 (購読が必要)
外部リンク
- インターネットブロードウェイデータベースの「永遠の道」(1937年)
