ザ・ディザスター・アーティスト（映画）

ディザスター・アーティスト
劇場公開ポスター
監督	ジェームズ・フランコ
脚本	スコット・ノイスタッター マイケル・H・ウェーバー
に基づく	『ザ・ディザスター・アーティスト：部屋の中の私の人生、史上最高の駄作』グレッグ・セステロ＆トム・ビッセル 著
制作：	ジェームズ・フランコ ヴィンス・ジョリヴェット セス・ローゲン エヴァン・ゴールドバーグ ジェームズ・ウィーバー
主演	ジェームズ・フランコ デイブ・フランコ セス・ローゲン アリソン・ブリー アリ・グレイナー ジョシュ・ハッチャーソン ジャッキー・ウィーバー
撮影	ブランドン・トロスト
編集者	ステイシー・シュローダー
音楽：	デイブ・ポーター
制作 会社	ニュー・ライン・シネマ[1] グッドユニバース[1] ポイントグレイの写真[1] ラビットバンディーニプロダクション[1]
配布元	A24 (米国およびカナダ) ワーナー・ブラザース映画（インターナショナル）
リリース日	2017年3月12日( SXSW ) ( 2017-03-12 ) 2017年12月1日（米国） ( 2017-12-01 )
実行時間	103分[2]
国	アメリカ合衆国
言語	英語
予算	1000万ドル[3]
興行収入	2,980万ドル[4]

『ディザスター・アーティスト』は、ジェームズ・フランコが主演、共同プロデューサー、監督を務めた2017年のアメリカの伝記コメディ ドラマ映画です。スコット・ノイスタッターとマイケル・H・ウェバーによって書かれ、グレッグ・セステロとトム・ビセルの2013年の同名のノンフィクション本に基づいています。映画は、俳優志望のトミー・ウィゾーとセステロのあり得ない友情を記録しており、その結果、ウィゾーの2003年の映画『ザ・ルーム』が制作されました。この映画は、史上最悪の映画の一つと広く考えられています。『ディザスター・アーティスト』では、ジェームズとデイヴ・フランコ兄弟がそれぞれウィゾーとセステロを演じ、アリソン・ブリー、アリ・グレイナー、ジョシュ・ハッチャーソン、ジャッキー・ウィーバー、セス・ローゲンが脇役として出演しています。

主要撮影は2015年12月8日に始まった。2017年3月12日、サウス・バイ・サウスウエストで制作途中のカット版がプレミア上映された。その後、 2017年9月11日にトロント国際映画祭で上映され、サン・セバスティアン国際映画祭でも上映され、 2007年の『千年の祈り』以来、最高賞であるゴールデン・シェル賞を受賞した最初のアメリカ映画となった。^[5]

北米ではA24 、国際的にはワーナー・ブラザース映画が配給した『ディザスター・アーティスト』は、2017年12月1日に限定公開され、2017年12月8日に一般公開された。批評家からは好評を博し、フランコ兄弟の相性やウィゾーとセステロの演技、映画のユーモアと脚本が称賛され、^{[6] [7]}全米映画批評家協会により2017年のトップ10映画の1つに選ばれた。 ^[8]第75回ゴールデングローブ賞では、ジェームズ・フランコが最優秀主演男優賞を受賞し、ミュージカル・コメディ部門でも最優秀作品賞にノミネートされた。^{[9]フランコは}第24回全米映画俳優組合賞で主演男優賞にノミネートされ、同作は第90回アカデミー賞で脚色賞にノミネートされた。

1998年のサンフランシスコで、19歳のグレッグ・セステロは、ジーン・シェルトンの演劇クラスで、トミーが『欲望という名の電車』のワンシーンを奇妙な解釈で演じた後、トミー・ウィゾーと親しくなる。グレッグはトミーの大胆さに感心するが、トミーには変わった習慣や癖もある。例えば、サンフランシスコとロサンゼルスの両方にアパートを借りられるのに、自分の私生活や富の源泉について語ろうとしない。ヨーロッパなまりが強いにもかかわらず、トミーはグレッグに対して自分がニューオーリンズ出身だと主張する。2人はトミーの提案で、俳優としてのキャリアを追求するためにロサンゼルスに移る。

グレッグはタレントエージェントのアイリス・バートンと契約し、定期的にオーディションを受ける。一方、トミーはエージェンシー、演技教師、キャスティングディレクター、プロデューサーから絶えず断られてきた。また、グレッグの新しい恋人のアンバーがグレッグとの友情を台無しにしているとも考えている。グレッグのオーディションの機会が減り始めると、トミーは彼らが主演する映画を作ることを決意する。トミーは、銀行家のジョニー（トミーが演じる）と婚約者のリサ、親友のマーク（グレッグが演じる。ラインプロデューサーとしてもクレジットされている）の三角関係を描いたメロドラマ『ザ・ルーム』の脚本を書く。彼らはバーンズ＆ソーヤーから制作スペースを借りるが、トミーは必要な制作機材はすべてレンタルするのではなく購入することを主張する。また、彼は35ミリフィルムとHDデジタルで同時に撮影することに決めたが、これもコストがかかり不必要な手段だった。ラファエル・スマジャとサンディ・シュクレアがそれぞれ撮影監督と脚本監督として雇われ、女優のジュリエット・ダニエルがリサ役に抜擢された。

トミーの支配的な態度と経験不足は、すぐに制作に影響を及ぼし始める。彼はセリフを忘れ、遅刻し、スタッフに飲料水やエアコンなどの基本的なニーズを提供することを拒否する。キャストとスタッフは、映画のナンセンスなプロットとトミーの不可解な監督と演技の選択に困惑する。トミーがクローズド セットでの撮影を拒否し、スタッフ全員の前でジュリエットを辱めると、スタッフとトミーの間の緊張は最高潮に達する。このことについて問い詰められると、トミーは制作の舞台裏の映像を見ながら、キャストとスタッフのメンバーが陰で彼について何を言っているか知っていると明かす。トミーはまた、制作に 500 万ドルを費やしたことも明かすが、これらの資金がどこから来たのかは明かさない。

『ザ・ルーム』の撮影中、グレッグとアンバーはカフェでブライアン・クランストンに遭遇する。彼は、自分が出演しているテレビ番組『マルコム・イン・ザ・ミドル』の次のエピソードを監督すると言い、主にグレッグがひげを生やしているという理由で、グレッグを木こり役に誘う。グレッグは『ザ・ルーム』のために近々ひげを剃る予定なので（特に理由はない）、トミーにそのシーンの撮影を遅らせるよう頼むが、トミーは断る。グレッグはしぶしぶ映画を終わらせ、『マルコム』に出演する機会を放棄することに決める。サンフランシスコでの撮影最終日、グレッグはトミーがこれまでの友情を通じてずっとわがままだったことを叱責し、トミーに年齢、出身地、収入源を明かすよう要求する。トミーはそれを拒否し、グレッグは怒ってその場を去る。

2003 年 6 月までに、グレッグはアンバーと別れ、演劇の仕事を始めた。トミーは、仲違いしてから 8 か月で『ザ・ルーム』の仕事を終えた。彼はグレッグをプレミアに招待し、グレッグは渋々同意した。出演者とスタッフ全員も出席した。映画がスクリーンで上映されると、満員の観客は困惑した沈黙で反応し、その後、トミーの演技、脚本、映画製作技術のまずさにますます笑いが起こった。打ちのめされたトミーは劇場から飛び出すが、グレッグは彼を連れ戻し、友情を修復する一方で、観客の熱狂的な反応は誇るべきことだと指摘する。新たな楽観的な気持ちで、『ザ・ルーム』の終わりにトミーはステージに上がり、自分の「コメディ」映画に対する温かい反応に感謝の意を表す。彼はグレッグを一緒に来るように誘い、2 人はスタンディング オベーションを受ける。

エンドクレジット後のシーンで、トミーはパーティー好きのヘンリーと出会い、一緒に出かけないかと誘われる。トミーはヘンリーの馴染みのある「ニューオーリンズ」なまりに気付くものの、断る。

クリステン・ベル、アイク・バリンホルツ、アダム・スコット、ケヴィン・スミス、キーガン・マイケル・キー、リジー・キャプラン、ダニー・マクブライド、JJ・エイブラムスが本人役で登場し、『ザ・ルーム』とその評判について語ります。^[13]その他の役としては、バートンのエグゼクティブ・アシスタントのクリス・スナイダー役のジョン・アーリー、撮影監督のトッド・バロン役のジョー・マンデ、衣装デザイナーのサフォワ・ブライト＝アサレ役のチャーリーン・イー、メイクアップアーティストのエイミー・フォン・ブロック役のケリー・オックスフォード、カール役のトム・フランコ、トミーの演劇クラスメイトのボビー役のゾーイ・ドゥイッチ、リサのオーディションを受ける女優役のシュガー・リン・ビアード、銀行員役のブライアン・ハスキー、グレッグの演劇クラスメイトのロブ役のランドール・パーク、グレッグの俳優の友人役のジェロッド・カーマイケル、キャスティング・ディレクター役のケイシー・ウィルソン、ザ・ルームの「やあ、わんちゃん」のシーンの花屋役のローレン・アッシュ、そしてアンジェリン本人役のアンジェリンがいる。ブライアン・クランストンはクレジットされていないが本人役でカメオ出演している。^[14]グレッグ・セステロはキャスティング・ディレクター補佐として登場し、^[15]トミー・ウィゾーはクレジット後のシーンでヘンリーというキャラクターとして登場する。

2014年2月、セス・ローゲンの製作会社ポイント・グレイ・ピクチャーズは『ディザスター・アーティスト』の書籍および映画化権を取得したと発表した。ジェームズ・フランコが監督とウィソー役を務め、弟のデイヴ・フランコがセステロ役にキャスティングされた。ジェームズ・フランコは『ディザスター・アーティスト』は「ブギーナイツとマスターを組み合わせたような作品」だと述べた。^[16]フランコによると、ウィソーは当初ジョニー・デップに演じてもらいたいと考えていたという。^[17] 2016年4月、タイトルが『ディザスター・アーティスト』から『マスターピース』に変更されたと報じられたが、^{[18]映画のSXSWプレミアが発表された際に}『ディザスター・アーティスト』が正式タイトルとして確認された。^[19]

2014年6月、ジェームズ・フランコの弟デイヴ・フランコは映画『ザ・ルーム』の深夜上映中に、グレッグ・セステロの共演役にキャスティングされたことを非公式に発表した。ウィソーは質疑応答でその決定を賞賛した。^[20]この映画はジェームズと弟デイヴの初の共同作業であり、弟のフランコは意図的に別のプロジェクトを探していたと述べており、トロント国際映画祭でのインタビューで「私は、みんなに彼の後をついていると思われたくなかった」と明言している。^[21]ニュー・ライン・シネマが2015年10月に『ザ・ディザスター・アーティスト』の買収を模索していたとき、同映画のプロデューサーの1人でフランコと頻繁に協力していたセス・ローゲンが『ザ・ルーム』の脚本スーパーバイザーであるサンディ・シュクレア役の交渉中であった。^[22]残りの主要キャストは、撮影開始前の2015年12月初旬に発表された：フィリップ・ハルディマン役のジョシュ・ハッチャーソン、ジュリエット・ダニエル役のアリ・グレイナー、キャロリン・ミノット役のジャッキー・ウィーバー、ビル・ミューア役のハンニバル・バーレス、スコット・ホームズ役のアンドリュー・サンティーノ、ダン・ジャンジジャン役のザック・エフロン。^{[23] [24] [25] [26]}デイヴ・フランコの妻アリソン・ブリーがセステロの当時の恋人アンバー役でキャストに加わり^[27]、シャロン・ストーンがハリウッドのタレントエージェントのアイリス・バートン役にキャスティングされたことが後に発表された。^{[ 28]}セステロは2016年1月、ブライアン・クランストンが未公開の役でこの映画にキャスティングされたと述べた。

主要撮影は2015年12月8日にロサンゼルスで始まり、^[30] 2016年1月28日に終了しました。 ^[31]使用されたロケ地の中には、ハリウッドのホイットリーテラスにあるオハイアパートメントがありました。^[32]デイブ・ポーターが映画の音楽を作曲しました。^[33]

この映画は、2017年3月12日にサウス・バイ・サウスウエストで制作途中の形で初公開された。 ^{[34] [35] [19]} 2017年5月、A24がこの映画の配給権を取得し、2017年12月1日に限定公開、12月8日に一般公開する予定となった。 ^[36] ワーナー・ブラザース・ピクチャーズがこの映画を国際的に配給し、^[37]一部の地域ではIMAXでも公開された。 ^[38] 2017年10月25日、A24はロサンゼルスのハイランド・アベニューに、ワイソーが2003年から2008年まで掲げていたオリジナルの『ザ・ルーム』の看板を複製した看板を設置した。 ^{[39] [40]}

この映画は2018年3月13日にブルーレイ、DVD 、デジタルダウンロードでリリースされました。 ^[41] 2019年2月20日現在、米国の家庭用メディアの推定売上高は1,288,213ドルでした。^[42]

『ザ・ディザスター・アーティスト』は、製作費1000万ドルに対して、アメリカとカナダで2110万ドル、その他の地域で870万ドル、全世界で合計2980万ドルの興行収入を記録した。^[4]

この映画は限定公開の週末に19の劇場で120万ドルの興行収入を上げ、興行収入12位、劇場あたり平均64,254ドルを記録し、2017年の平均興行収入の最高値の一つとなった。 ^[43]翌週、映画は『 Just Getting Started』や『アイ, トーニャ 史上最大のスキャンダル』の公開に合わせて拡大公開され、週末に840の劇場で約500万ドルの興行収入が見込まれていた。 [44]最終的には640万ドルを稼ぎ、興行収入4位となった。^[45]翌週、170の劇場で上映されたにもかかわらず、興行収入は予想より57%落ちて270万ドルとなり、8位に終わった。^[46]公開3週目には884,576ドル（クリスマスの4日間で120万ドル）を稼ぎ、17位に落ちた。^[47]

『ザ・ディザスター・アーティスト』はサウス・バイ・サウスウエストでの最初の上映でスタンディングオベーションを受けた。^{[48] [49]}批評集積サイトRotten Tomatoesでは、 350件のプロのレビューに基づき『ザ・ディザスター・アーティスト』は91%の評価を得ており、平均評価は10点満点中7.8点である。同サイトの批評家の総意は「やあ、マーク。『ザ・ディザスター・アーティスト』は驚くほど感動的で魅力的な映画についての映画で、予想外の繊細さで創作過程を描いている」である。 ^{[50]加重平均を使用する} Metacriticは、 44人の批評家に基づいて『ザ・ディザスター・アーティスト』に100点満点中76点を与えており、「概ね好評」を示している。^[51] PostTrakによる観客の投票では、81%がこの映画に全体的に肯定的な評価を与え、66%が「絶対に推薦する」とした。^[45]

『ザ・プレイリスト』のエリック・チルドレスは、ジェームズ・フランコの演技を「アカデミー賞にノミネートされた『127時間』以来の最高」と評した。さらに、「監督として、ロバート・アルトマンの『ザ・プレイヤー』に匹敵するほどのカメオ出演で、ようやくコメディの心地よさを受け入れた彼を見ることができて嬉しい」と書いている。 ^[52]バラエティのピーター・デブルージは、「観客が『ザ・ルーム』を見たかどうかに関わらず、この映画は純粋に楽しませてくれる力がある」と評した。^[53]

ローリングストーン誌のピーター・トラヴァースは、この映画に4つ星のうち3.5を与え、「監督として、フランコは混沌の中に一貫性をもたらすことに見事に成功している。この言葉は、この現代の深夜映画の現象を正確に表現している。『ザ・ディザスター・アーティスト』を理解するために『ザ・ルーム』を見る必要があるだろうか？そうでもない」と書いている。 ^[54]ロサンゼルス・タイムズのジャスティン・チャンは、この映画を「失敗に対する陽気で心温まる賛歌」と呼んだ。^[55]

ニューヨーク・タイムズのマノーラ・ダージスは「この映画は面白くて面白いが、軽薄さが誇張されているようにも感じられるし、時には軽薄で、少しごまかしが効いている」と書いた。^[56] ガーディアン紙のピーター・ブラッドショーは、この映画に5つ星のうち3つを与え、答えのない疑問を提起し、「改善の余地がある」と書いた。^[57] AVクラブのイグナティ・ヴィシュネヴェツキーは、この映画に「C」の評価を与え、「ひどいトリビュート」と呼び、「『ザ・ルーム』を見たことがない人が、『ザ・ディザスター・アーティスト』を見て、このZ級の感覚を実際に理解できるだろうか？」と疑問を投げかけた。 ^[58]

この映画は実話に基づいているが、いくつかの出来事が脚色され省略されている。^[98]

• 映画の中で、トミーは単に彼とグレッグのための長編映画の手段として『ザ・ルーム』を書くというインスピレーションを得ます。実際には、これは演劇として始まり、トミーは『リプリー』を見てインスピレーションを得ました。
• グレッグの母親はフランス語を母国語としており、それに応じたアクセントがあり、グレッグはホラー映画『レトロ・パペット・マスター』の役柄でそのアクセントを使った。ミーガン・ムラリーが演じるグレッグの母親の演技には、はっきりとしたアクセントはない。
• 映画ではセステロがマーク役を喜んで引き受ける様子が描かれているが、回想録には、セステロが役を引き受けたのは、ワイソーが車を買って役に相応しいギャラを支払うと申し出た後だったと詳しく書かれている。ワイソーは既にこの役に別の俳優を起用しており、映画のプロデューサーが撮影初日にセステロを代わりに起用するよう依頼したと主張している。
• トミーがジャド・アパトー演じる無礼な映画プロデューサーに声をかけるレストランのシーンは完全に架空のものである。プロデューサー自身も架空の人物であり、他のプロデューサーの合成物として意図されている。アパトーは、ジェームズ・フランコが彼を騙して「ありきたりの嫌なプロデューサー」の自分を演じさせたが、配役された当初はそれに気付いていなかったと述べている。フランコとアパトーは、後者は実生活ではそれほど悪くないと主張している。^{[99] [100]}
• 映画では撮影現場での混乱が描かれているが、実際の制作現場では離職率がはるかに高く、3組のスタッフが交代した（映画では2人だけが解雇された）。
• 映画では「ひどく殴られたので、彼女はゲレロ通りの病院に運ばれた」というセリフが脚本通りに描かれているが、回想録では、セリフの「ゲレロ通り」の部分は、家庭内暴力の話に対する彼の陽気な反応にスタッフが苛立ち、セステロが（サンフランシスコのゲレロ通りにアパートを所有していた）ウィゾーの感情を引き出そうとして即興で言ったものだと明かされている。回想録では、ウィゾーはこのセリフに激怒し、撮影終了後にセステロにその件について詰め寄ったとされているが、映画ではそのような出来事は起きていない。
• 『ザ・ディザスター・アーティスト』の舞台となった当時、グレッグはブライアン・クランストンに実際に会ったことはなく、『ザ・ルーム』と『マルコム・イン・ザ・ミドル』の撮影のどちらかを選ばなければならないということもなかった。彼は『ザ・ルーム』から距離を置きたかったため、ひげを剃ることをためらっていた。
• この映画では、サンフランシスコでの撮影中にグレッグ・セステロがトミー・ウィソーと対峙する様子が描かれている。セステロは彼の謎めいた富の源、疑わしい「ルイジアナ」出身であること、そして彼の非公開の年齢について質問し、ウィソーは苛立ちからセステロに襲い掛かる。回想録でも同様の出来事が起こるが、これはセステロがウィソーにフランス語で話しかけた結果である。
• 映画では『ザ・ルーム』のプレミア上映が笑いと拍手で迎えられた様子が描かれているが、実際の初回上映は評判が悪く、多くの観客が最初の 5 分で退場した。カルト的な人気を得るには時間がかかった。それにもかかわらず、小説ではセステロの家族が『ザ・ルーム』のラフカットを見たときの同様の反応が詳しく描かれている。

• 公式サイト
• IMDbの「ザ・ディザスター・アーティスト」 
• AllMovieの「The Disaster Artist」
• TCM 映画データベースの「ザ・ディザスター・アーティスト」
• 歴史対ハリウッドのディザスター・アーティスト
• 公式脚本