生き物たち

生き物たち
1989年のクリーチャーズ。左から スージー・スーとバジー
背景情報
起源	ロンドン、イギリス
ジャンル	ポストパンク エキゾチカ アートロック アートポップ オルタナティブロック 実験的な アバンギャルド
活動年数	1981–2005
ラベル	ポリドール、ゲフィン、スーレコード、インスティンクトレコード、PIAS
スピンオフ	スージー・アンド・ザ・バンシーズ
過去のメンバー	スージー・スー・ バジー
Webサイト	公式サイト

クリーチャーズは、 1981年にバンド「スージー・アンド・ザ・バンシーズ」のボーカリスト、スージー・スーとドラマー、バッジーによって結成されたイギリスのバンドです。クリーチャーズは1981年に最初のEP 「ワイルド・シングス」をリリースしました。彼らは1983年に「フィースト」、1989年に「ブーメラン」、 1999年に「アニマ・アニムス」 、 2003年に 「ハイ!」という4枚のスタジオアルバムをレコーディングしました。

『Feast 』ではバンドはエキゾチカに手を出した。^[1] 『Boomerang 』ではフラメンコ、ブルース、ジャズの要素を取り入れ、スペイン風の雰囲気を音楽に加えた。^[2] 『Uncut』誌は後に『Boomerang 』を「1980年代のベストアルバム500」のリストで184位にランク付けした 。 ^[3] 1990年代後半には、彼らはより都会的なサウンドを展開し、 『 The Times』紙は彼らの音楽を「スージーの並外れた歌声とドラマーのバッジーのパーカッション音を中心に構築された冒険的なアートロック」と評した。^[4]最後の作品では、彼らは東に向かいながら原点に戻り、日本のミニマリズムに頌歌を捧げた。彼らは2005年に解散した。

彼らの音楽はジェフ・バックリィ[ ^5] 、PJハーヴェイ^[6] 、アノーニ^[7]によって賞賛され、ディヴァイン・コメディのニール・ハノン^[8]によっても名前が挙げられた。

シンガーのスージー・スーとドラマーのバッジーは、1981年にバンシーズのアルバム「ジュジュ」のリハーサル中にクリーチャーズを結成した。あるセッションで、彼らは偶然、ボーカルとドラムの組み合わせが「バット・ノット・ゼム」という曲に合うことを発見した。5曲を録音することを目的としてスタジオセッションが組まれた。このプロジェクトは、ワイルド・シングスというタイトルのEPとしてリリースされた。タイトル曲はトロッグスのヒット曲のリメイクで、他の曲はクリーチャーズの作曲だった。EPはイギリスのシングルチャートで24位に達し、2人はトップ・オブ・ザ・ポップスで「マッド・アイド・スクリーマー」を演奏した。

1983年、クリーチャーズは初のフルアルバム『フィースト』をリリースした。バンドは世界地図にピンを立ててアルバムを録音する場所を決めた。その結果ハワイとなり、ラマラニ・フラ・アカデミー・ハワイアン・チャンターズが数曲でフィーチャーされた。音楽的には、アルバムはエキゾチックでトロピカルな雰囲気に満ちていた。^[1]リリースの週には、バンドはメロディーメーカーとNMEの両方の表紙を飾った。^[9] メロディーメーカーはフィーストを「フィルタリングされた輝き、豊穣、官能的、エロティックなアルバム」と評した。 ^[10]一方、NMEは「スー族の冷ややかな喉頭のユーモアが、時には素晴らしい品質の皮膚を背景に赤裸々に描かれている」と述べた。^{[11]アルバムは}全英アルバムチャートで17位に達した。ヒットシングル「ミス・ザ・ガール」はJGバラードの小説「クラッシュ」からインスピレーションを得たものである。チャートから消えた直後に、続編の「Right Now」が録音されました。この曲は当初メル・トーメによって演奏されました。クリーチャーズはブラスセクションを追加してこの曲をリニューアルし、トップ15にランクインする彼らの最も成功したシングルとなりました。

クリーチャーズは6年後に再結成した。スージーとバッジーはスペインのアンダルシア州ヘレスにある石造りの納屋に行き、ブーメランを録音した。いくつかのトラックではブラスアレンジが使用され、アントン・コービンがジャケットのカラー写真を撮影した。このレコードは広く批評家の称賛を受けた。^[12] NMEは「豊かで不安な異国情緒の風景だ」と書いた。^{[13]ブーメランの中でよりブルース}色の強い曲の1つである「キリング・タイム」は、後にジェフ・バックリィによってライブでカバーされた。^{[14] [15]} 1989年12月4日、バンドはイギリスのテレビ局チャンネル4の「ビッグ・ワールド・カフェ」でブラスセクションとともに「スタンディング・ゼア」と「ユー！」をライブで演奏した。 ^[16]クリーチャーズはその後、イギリスのテレビ番組「ワン・アワー・ウィズ・ジョナサン・ロス」で他のミュージシャンとリハーサルを行い、バッジーが例外的にキーボードを担当した「プルート・ドライブ」のリアレンジバージョンを演奏した。^[17]

アメリカでは、シングル「Standing There」がオルタナティブ・ラジオ局で人気を博し、ビルボード・ モダン・ロック・トラック・チャートで4位に達し、^[18] 14週間トップ10に留まった。^[19]「Fury Eyes 」はパスカル・ガブリエルによってシングルとしてリミックスされた。「Fury Eyes」はアメリカのオルタナティブ・ラジオでも頻繁にラジオ放送され、ビルボード・オルタナティブ・チャートで12位に達した。^[20] 1990年2月から3月にかけて、クリーチャーズは初めてイギリス、ヨーロッパ、アメリカをツアーした。彼らはテクノロジーとシーケンサーの助けを借りて、ステージ上でデュオとして登場することを選択した。

1996年にスージー・アンド・ザ・バンシーズが解散したとき、クリーチャーズはすでに新曲の作曲を始めていた。同時に、長らく廃盤となっていたEP 『Wild Things』とアルバム『Feast』がリマスターされ、コンピレーション『A Bestiary Of』として再リリースされた。

1998年2月、元ヴェルヴェット・アンダーグラウンドのメンバー、ジョン・ケイルがアムステルダムのパラディソで「ウィズ・ア・リトル・ヘルプ・フロム・マイ・フレンズ」フェスティバルを主催し、クリーチャーズにコラボレーションの打診をした。オランダ国営テレビで放映されたコンサートでは、このイベントのために作曲されケイルとのデュエットで歌われた、クリーチャーズの未発表曲「マーダリング・マウス」が披露された。 ^[21]その夜、クリーチャーズはケイルのビオラによる「アイ・ワズ・ミー」のライブ・オーケストラ・バージョンも初披露した。^[22 ] 5月、スージーとバッジーは2人のベーシストとともにイギリスのテレビ番組「レイター・ウィズ・ジュールズ・ホランド」に出演し、次のアルバムから「ディスコネクト」と「プリティエスト・シング」の2曲をライブで披露した。^[23]

その間に、スージーとバッジーは自身のレーベル、スー・レコードを設立し、独立したアーティストとなった。北米ツアーに先立ち、5月にロンドンで行われた2回のウォームアップコンサートの観客に、単独シングル「Sad Cunt」が配布された。^[24] 6月から8月にかけて、2人はジョン・ケイルとのダブルビルでアメリカをツアーし、未発表の楽曲を演奏した。スージーとケイルは毎晩一緒に数曲歌った。^[25] LAタイムズ紙はツアーを「独創的で活気のあるショー」と評し、「ケイルとクリーチャーズの素晴らしいパフォーマンスは完璧なバランスをとった」と述べた。^[26]その後、 EP「Eraser Cut」（「Creatures」のアナグラム）が発売され、タイム・アウト誌は曲を「短く、鋭く、パーカッシブで、伝染するような雰囲気」と評した。 [ ^27] 10月、彼らはシングル「2nd Floor」のプロモーションを行い、ほとんどが白黒で撮影されたビデオを制作した。^[28]

1999年初頭、クリーチャーズは10年弱ぶりのスタジオアルバム『アニマ・アニムス』をリリースした。その都会的なサウンドは、ブーメランの有機的な雰囲気からの重要な転換点となった。タイムズ紙は『アニマ・アニムス』について「魅惑的で催眠的で独創的だ」と評し^[29]、後に同業者のPJハーヴェイは1999年にリリースされたお気に入りのアルバム10選にこのアルバムを選んだ^[6] 。 アルバムからの他のシングルには「セイ」（ビリー・マッケンジーに捧げられた）と「プリティエスト・シング」がある。曲「アナザー・プラネット」は、ジュノ・リアクターによって大幅に作り直されたバージョンで、映画「宇宙家族ロビンソン」のサウンドトラックに収録された。ライブアルバム『ズールー』（1998年ロンドンで録音）と『シークインズ・イン・ザ・サン』 （1999年グラストンベリー・フェスティバルで録音）は、クリーチャーズのウェブサイトから限定版がリリースされた。

6月、クリーチャーズはマーク・アーモンドのアルバム『Open All Night』に出演し、スージーはアーモンドとデュエットし、バッジーは「Threat of Love」という曲でパーカッションを加えた。1999年後半には、ビラヴドを含む他のアーティストによるリミックスを収録したリミックスアルバム『Hybrids』が発売された。

2000年、 Anima Animus時代の未発表曲を集めたコンピレーションがUS Retraceとしてリリースされた。このアルバムには、当時の彼らのすべてのコンサートのオープニングナンバーであったB面曲「All She Could Ask For」が収録されていた。ファンクラブ会員には、「Murdering Mouth」（ライブ）、「Rocket Ship」、および「Red Wrapping Paper」の3枚の1曲入りCDが配布された。

スージーとバッジーは2003年にフルアルバム『Hái!』で復帰した。ドラムセッションは、バンシーズが『七年目の浮気』再結成ツアーを終えてから24時間以内に日本で録音された。バッジーは最初に日本の太鼓奏者レナード・エト（元鼓童ドラマーズ）と仕事をした。彼らの即興のドラムデュエットがアルバムのベースとなった。残りのセッションは数ヶ月にわたってフランスで行われた。シングル「ゴジラ! 」はNMEで「不気味なほど素晴らしい」と評され、^{[30] 『} Hái!』は好評を博した。^{[31] [32]オープニングトラック「Say Yes」は2004年の}ザ・ソプラノズの予告編で使用された。^[33]

2004年、スージーは初めてソロとしてツアーを行ったが、バッジーは引き続きドラマー兼音楽アレンジャーを務めた。セットリストにはバンシーズとクリーチャーズの曲が混在していた。ライブDVD「ドリームショー」は、2004年9月にミレニア・アンサンブルと共演した最後のロンドンコンサートを記録した。2005年8月にリリースされたこのDVDは、イギリスの音楽DVDチャートで1位を獲得した。^[34]

ドリームショーは二人による最後のリリースとなり、スージーは2007年のサンデータイムズ紙のインタビューで彼女とバッジーは離婚したことを公表した。^[35]

スタジオアルバム

• 饗宴（1983）
• ブーメラン（1989）
• アニマ・アニムス（1999）
• こんにちは! (2003)

• セキセイインコ。クリーチャーズ伝記。The Creatures.com 2000 年 4 月
• ペイトレス、マーク。スージー＆ザ・バンシーズ：公認伝記。サンクチュアリ、2003年。ISBN 1-86074-375-7 

• Dailymotion の The Creatures の動画 (公式チャンネル) は、オリジナルの4:3 アスペクト比でアップロードされています。
• クリーチャーズのVEVO – 16:9のアスペクト比でのみアップロードされた2つのビデオ