| 沈黙の色 | ||||
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| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 2000年11月7日 | |||
| ジャンル | ポップロック | |||
| 長さ | 62 : 02 | |||
| ラベル | ユーレカ | |||
| プロデューサー | ティム・フィーハン | |||
| ティファニーの年表 | ||||
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| 『The Color of Silence』からのシングル | ||||
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『ザ・カラー・オブ・サイレンス』は、2000年11月7日に発売された、アメリカの歌手ティファニーの5枚目のスタジオアルバムである。これはティファニーにとって「カムバック」を意味し、7年ぶりのスタジオアルバムであり、米国では10年ぶりの発売となった。このアルバムは、ティファニーがに数年間テネシー州ナッシュビルに住んだ後、カリフォルニアに戻った後に発売された。曲「Open My Eyes」は映画「ベアシティ」で使用された。
背景
最初の2枚のアルバム『ティファニー』と『ホールド・アン・オールド・フレンズ・ハンド』の成功の後、[1]ティファニーは3枚目のアルバム『ニュー・インサイド』でティーンポップからR&B、ニュージャックスウィングへと音楽の方向性を変えることを決意した。[2] [3]音楽業界に対する不満から、彼女は自分の仕事で完全なコントロールを取ろうと、新しい、よりセクシーなイメージを作り上げようとした。[1] [4]ニュー・インサイドは1990年9月25日にMCAレコードからリリースされた。[2]批評家からは賛否両論の評価を受け、彼らは「過剰にプロデュースされた」曲を嫌い、ティファニーはR&Bシンガーとしては説得力に欠けると考えた。[5] [6]アルバムは商業的には失敗に終わり、米国ではヒットせず、シングルはどれもビルボードチャートに登場しなかった。しかし、日本ではそこそこの成功を収めた。[7]彼女の4枚目のアルバム「Dreams Never Die」は再びポップミュージックに戻ったが、アジアでは1993年11月21日にリリースされた[要出典]。[1]
アルコールと薬物の問題に苦しんでいたティファニーは、長年のボディガードであるフランク・ダマートに、人生で何を望んでいるのかを真剣に考えるよう説得された。[1]ラスベガスのヒルトンでの滞在に疲れ果て、業界が彼女から離れてしまったことに気づいた彼女は、家族に集中し、自分自身と再びつながるために休暇を取ることにした。[8] 1995年、ティファニーはカントリーアーティストとしてカムバックを試みながら作詞作曲に取り組むためナッシュビルに移った。[9]ティファニーは、彼女の可能性を見出したミュージックシティのプロたちと曲作りを始めた。[10]ティファニーはカントリーソングのデモを録音し始めたが、自分は「カントリー系の子ではない」と感じていた。[8]ティファニーはまた、「作家としていつも内気だった」ことと「考えを歌詞にどう込めばいいのかわからなかった」と述べた。[11]数年後、彼女は5枚目のアルバムに取り組むためカリフォルニアに戻り、これまでで最もクリエイティブなコントロールを得た。[12]
生産
カリフォルニアに戻った後、ティファニーは共通の友人を通じてプロデューサーのブラッド・シュミットと出会った。[12]最初の3か月間、ティファニーは長年の自給自足生活の後、自分のキャリアを誰かにコントロールされることを受け入れるのが難しく、彼らの仕事上の関係はうまくいかなかった。 [ 12 ]これらの問題にもかかわらず、ティファニーはボニー・レイットやメリッサ・エサリッジの作品に影響を受けた曲をいくつか書くことができた。 [12]ティファニーとティム・フィーハンは会って、アルバム用の候補曲をいくつか共同制作したが、ティファニーはそれらが「アダルト・コンテンポラリーすぎる」と感じ、使わないことにした。[11] [12 ]アルバム用に書かれた最初の曲「Silence」は、フィーハンとの不安定な関係を乗り越えた。彼らは創造性の違いから別れそうになったほどだった。[11] [12]ティファニーは、この曲を書いた後、「自信が持てるようになった」と述べ、コラボレーションを通じて自分の「スタイル」を築いたと語った。[12]
フランク・ダマートが34歳で癌で亡くなった後、ティファニーは「If Only」のメロディーと歌詞の最初の2行を書き、後にジョー・ブルックスに渡した。[12]ティファニーはかつて、この曲を書いたことでダマートの死を悼む気持ちを紛らわせることができたと信じていた。 [12 ]ブルックスは「Betty」を書き、ティファニーに渡した。ティファニーは原曲のままで良いと思っていたが、彼女に自分のものにして欲しいと思ったからである。[12]
音楽と歌詞
概要
『ザ・カラー・オブ・サイレンス』は当時のティファニーの人生を反映している。[11]アルバムの主なテーマには、女性の権力メッセージとオルタナティブな不安が含まれていた。[13]繰り返しテーマとして、痛み、フラストレーション、憧れ、欲望などがある。[1] 『ザ・カラー・オブ・サイレンス』は、ダンス、ブルース、ゴスペル、エレクトロニカ音楽を取り入れたポップロックアルバムである。[ 14 ]ティファニーは、アルバムのスタンダード版で7曲を共同執筆した。 [ 8 ]ティファニーは、これまでで最も自伝的なアルバムである。2000年11月3日のヘラルドニュースサービスのショーン・ウィンスタンとのインタビューで、ティファニーは、ほとんどのトラックを書いて、自分の声だけでなく「心と魂」もアルバムに捧げたと述べた。[12]
歌
「Open My Eyes」はギターが刻まれたポップロックソング[13]で、ティファニーが男性に「目を開けて」前に進み、自分自身の決意を見つけるようにと語りかけている。[11]ティファニーは、この曲は「女性にとって非常に強い歌」だと説明した。[11]「I'm Not Sleeping」は、女性の視点から感情的な言葉による虐待の歌であり、彼女は「自分自身の大部分を失い、力を取り戻した」が、彼女は解放され、「彼に何かを証明しようとはしない」と表現しています。 [11] [12]音楽評論家のメリッサ・ラグラールは、この曲は「成熟の最初の兆候」であると述べました。[15]この曲にはポップロックのフック[14]が含まれており、「ロック」リズム、[11] アフリカのドラム、[11]ギターのストローク、[11]「ゆっくりと構築される」ベースライン、[15]最小限のキーボードエフェクトが伴います。[15]クレイジー・ボーンのゲストラップがフィーチャーされています。[11] [13] [15]ティファニーによると、この曲の制作は、ティル・チューズデイの「Voices Carry」に触発されたとのことです。[11]メランコリックなギター、マーチングバンドのリズム、バグパイプが特徴の「Piss U Off」は、ティファニーが「捨てられる」場面を描いている。彼女は「簡潔に、しかしひねりを効かせて」そう表現している。[11]歌詞では、2人の恋人を憎しみに満ちた隣人に例えている。[13]「I Will Not Breakdown」では、ティファニーが「明らかに生意気な気分」で歌っているが、それは「ディーバの態度」のせいで崩れ落ちている。この曲は、ティファニーが「人々や彼らの否定的な意見に屈する」など、自分の状況や環境を打破することを拒否していると歌っている。[11]この曲の制作について、ルグラールは「[アラニス・モリセット]の亡霊が、ほのめかすようなギターと力強いコーラスの中に漂っている」と述べた。[15]
「Keep Walking」は「ほろ苦い」ラブソングである。[11]ビルボードのマイケル・パオレッタは、この曲の制作を「オアシスの曲を彷彿とさせる」と評した。[11]「If Only」はピアノを主体としたバラードで、ティファニーのボディガード、フランク・ダマートに捧げられている。[11] [16]最初の数節は、彼の死に対するティファニーの気持ちを反映したものである。[12]「Silence」は、中東音楽に影響を受けた自伝的なロックソングである。ティファニーが自分の過去と格闘する物語を語っている。[11]「All the Talking」は、夢と現実についてのアコースティックポップソングである。 [11]「Good Enough For Me」は、ティファニーの団結と明らかに偏見のない態度を求める歌である。[11]「Christening」は、女性の自立についてのファンクソングである。[11] 「ベティ」は自殺した少女の「ほろ苦い物語」を語るバラードである。[11]「シナモン」は「イザベルであり、大混乱に陥った」少女についての、ダウンテンポでギターが効いた曲である。 [11] [17]「バタフライ」では、ティファニー自身の個人的な成長というテーマが取り上げられている。[11]
リリース
当初、『The Color of Silence 』はModern Recordsからリリースされる予定だったが、後にEureka Recordsに変更された。[要出典]このアルバムは当初2000年10月10日にリリースされる予定だった。[11] 2000年11月7日にリリースされた。[12]
批評家の反応
『ザ・カラー・オブ・サイレンス』は批評家から絶賛され、彼女のこれまでのアルバムの中で最も高く評価された。[ 10]ビルボードの一面記事は、このアルバムを「思慮深く、知的で、優雅さに満ちている」と評し、「アラニス・モリセットの代表作『ジャグド・リトル・ピル』のティファニー版」と評した。 [11]音楽評論家のメリッサ・ラグラールはアルバムに「B+」の評価を与え、「Piss U Off」を「巧妙」と称賛した。[15]オールミュージックのピーター・ファウスロップはアルバムに5つ星のうち3つを与え、「Piss U Off」、「Silence」、「Betty」を特に高く評価した。ファウスロップは「Piss U Off」を「誇らしげで巧妙な歌詞」と「フックに満ちたアルバムの中でも最高のメロディーの1つ」と称賛し、アルバムは「贅沢で奔放、折衷的なロック作品や情熱的なポップソングやバラードに形作られた良いアイデアが溢れている」と述べた。[13] MTVアジアもこのアルバムに5つ星のうち3つを与え、「Open My Eyes」、「I'm Not Sleeping」、「Silence」、「Good Enough For Me」を「Choice Cuts」に選んだ。[14]
トラックリスト
人事
- ティファニー – リードボーカル、バックボーカル (1、3、7、10、12、13)
- ティム・フィーハン– キーボード (1、2、4、7、8、13、15)、エレクトリックベース (1–4、7–9、11–13、15)、ドラムプログラミング (1–4、7–9、11–13、15)、バックボーカル (1、4、7–9、13、14)、シンセサイザー (3、6、9、11)、アコーディオン (3)、バグパイプ( 3 )、ギター (9)、すべての楽器 (16)
- キャリー・デヴォア – アコースティックピアノ (5)
- ジョー・ブルックス – ギター (1~3、6、8、9、11~13)、バックボーカル (1、2、4、8、12、13)、シンセサイザー (2、6、11)、ウーリッツァー・エレクトリックピアノ(3、8)、追加シンセサイザー (3、9)、ハーモニカ(3、8)、アコースティックピアノ (6、11)、キーボード (12)
- デビッド・フレデリック – 追加のエレキギター(1)、ギター(4)
- ジーン・ブラック – ギター (4、7、9、15)、エレクトリック・シタール(7)
- ジョン・トーマス – ギター (5)
- Cisco De Luna – 追加ギター (10)
- ロメオ・アントニオ– ギター (12)
- ブレント・ホファート – エレキギター (14)
- マーク・ダットン – ベース (5)
- クラーク・サウター – ベース (14)
- ハーマン・マシューズ– ドラム (2、4、7、12)
- マーク・ウィクリフ – ドラムス (5)
- マイケル・フィッシャー – パーカッション (2、6、9、11)、カリンバ(2)、ビブラフォン(9)、タンボラ(9)
- デイヴィッド・"オーヴィス"・ミーンズ – パーカッション (5)、バックボーカル (5、7)、追加シンセサイザー (8)、全楽器 (10)、キーボード (14)、ドラム (14)
- クレイジー・ボーン– ラップ (2)
- ダグ・エルキンス – バックボーカル (7)
- ケッド – バックボーカル (8)
- ロンドン・ジョーンズ – バックボーカル (9、11、15、16)
生産
- ティファニー – 制作スーパーバイザー、専属マネジメント
- ティム・フィーハン – プロデューサー (1–4、7–9、11–13、15、16)、ミキシング (1–3、6–9、11–13、15、16)
- David "Ovis" Means – プロデューサー (5、14)、ミキシング (5、10、14)、レコーディング (10、14)、Pro Tools ミックス エンジニア(10)
- ジョー・ブルックス – プロデューサー (6, 11)
- ジェリー・クリスティー – レコーディング(1~4、6~9、11~13、15、16)、Pro Tools ミックス エンジニア(12)
- ポール・ワグナー – レコーディング (5、10、14)
- デビッド・フレデリック – Pro Tools ミックスエンジニア (1~9、11、13)、レコーディング (5)、ミキシング (5)
- ロバート・バイルズ – ミキシング (1–4、6–9、11–13、15、16)
- グレン・スウィッツァー – アートディレクション、デザイン
- ロン・デイビス – 写真撮影、独占管理
- ブラッド・シュミット – 独占管理
- カルバン・ホーゲン – スタイリスト
- リン・ロジャース – ヘア、メイク
- ブルマロ・ガルシア – ヘア、メイク(中央ページ)
参考文献
- ^ abcde Harmon, Rod (2000年12月28日). 「ティファニーは今やビッグガールズと遊ぶ準備ができている」. Richmond Times-Dispatch . p. 46. 2023年8月13日閲覧。
- ^ ab 「『ニュー・インサイド』は歌手ティファニーにとって単なるアルバムタイトル以上のもの」シカゴ・トリビューン1990年12月6日2023年8月13日閲覧。
- ^ ジェンキンス、マーク(1991年2月10日)。「バービーが歌う!その他の生きている人形の最新情報も」ワシントンポスト。 2023年8月13日閲覧。
- ^ Eakin, Marah (2012年8月21日). 「ティファニーが語る『I Think We're Alone Now』、モールの女王であること、そしてダブステップ | Mall Week」. The AV Club . 2023年8月13日閲覧。
- ^ DeKnock, Jan (1990年10月18日). 「Tiffany New Inside (MCA) (STAR)(STAR) 1/2...」シカゴ・トリビューン. 2023年10月8日閲覧。
- ^ Sandow, Greg (1990年10月12日). 「New Inside Review」. Entertainment Weekly . 2023年10月8日閲覧。
- ^ “ニュー・インサイド ティファニーのプロフィールならオリコン芸能人事典 - ORICON STYLE”.オリコン.co.jp 2023 年8 月 13 日に取得。
- ^ abcd Laban, Linda (2000年11月1日). 「Before Britney ...」The Daily Spectrum . p. 34 . 2023年8月13日閲覧。
- ^ キール、ビバリー、「ティファニーがカントリーで再びスタート」、カントリー・ウィークリー、第3巻第52号、1996年12月24日、17ページ。
- ^ ab デイブ・ポールソン(2016年8月21日)。「ティファニー:ナッシュビルが10代のスターの成長を助けた方法」。ザ・テネシアン。 2023年12月10日閲覧。
- ^ abcdefghijklmnopqrstu vwxyz パオレッタ、マイケル(2000年8月19日)。「ティファニーは自分のやり方で物語を語る:ユーリカの『沈黙』は大人の観客を狙う」(PDF)。ビルボード。pp.1、99 。 2023年8月13日閲覧。
- ^ abcdefghijklmn ウィンスティアン、ショーン(2000年11月3日)。「成功の色:ティファニーが新作CDで米国復帰準備」ノースウェスト・ヘラルド。pp . 80–81 。 2023年8月13日閲覧。
- ^ abcdef ピーター・フォウスロップ。「ピーター・フォウスロップによる『ティファニー - ザ・カラー・オブ・サイレンス』アルバムレビュー」。AllMusic 。 2023年11月4日閲覧。
- ^ abcd 「ティファニー - ザ・カラー・オブ・サイレンス」。MTVアジア。2001年8月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。2024年3月31日閲覧。
- ^ abcdef Rugglerl, Melissa (2001年1月18日). 「ティファニーの『沈黙』に驚かされる」.リッチモンド・タイムズ・ディスパッチ. p. 49. 2023年11月4日閲覧。
- ^ 「セカンド・ヴァース」、ピープル・ウィークリー、2000年9月25日、85ページ
- ^ ハーモン、ロッド(2000年12月22日)。「ティファニーはティーンスターの過去の亡霊を乗り越えようとする」トロントスター紙73ページ。 2023年10月15日閲覧。
