| スウィート19ブルース | ||||
|---|---|---|---|---|
スタンダード版のスリップケースアートワーク。2012年の再発行とその後のデジタルリリースに使用されました。[1] [2] | ||||
| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 1996年7月22日 | |||
| 記録済み | 1995–1996 | |||
| スタジオ |
| |||
| ジャンル | ||||
| 長さ | 66 : 46 | |||
| 言語 |
| |||
| ラベル | エイベックストラックス | |||
| プロデューサー | 小室哲哉 | |||
| 安室奈美恵年表 | ||||
| ||||
| スウィート19ブルースのシングル | ||||
| ||||
Sweet 19 Blues (すべて大文字で表記)は、日本の歌手安室奈美恵の2枚目のスタジオアルバムである。 1996年7月22日にAvex Traxより発売された。東芝EMIを離れて以来、同レーベルからリリースされる初のアルバムであり、以前のバンドであるSuper Monkey'sに関連する素材を含まない初のアルバムでも。Sweet 19 Bluesは小室哲哉がエグゼクティブプロデューサーを務め、コージー久保、富樫明夫、前田貴宏、 McAT、ランディ・ウォルドマンなど、多様なコラボレーターが参加している。
Sweet 19 Blues は、ポップ、ダンス、R&B、ジャズ、ブルース、ユーロビートなど、1990年代の人気音楽ジャンルを披露しています。このレコードは、特にジャネット・ジャクソン、SWV、トータルの作品など、現代のアフリカ系アメリカ人音楽から影響を受けていることで知られています。シングル曲はアルバムに収録するために再編曲され、間奏が挿入されています。歌詞的には、Sweet 19 Blues はロマンスと若い女性らしさを中心に展開しており、安室の日本のアイドルイメージからの移行として見られています。
音楽評論家たちは『Sweet 19 Blues』に好意的なレビューを与え、アルバムのテーマ、全体的なサウンド、制作の質を賞賛したが、安室のボーカルパフォーマンスについては意見が分かれた。さらに、安室とアルバムは数多くのノミネートや賞を受賞した。商業的には、アルバムは大成功を収め、オリコンアルバムチャートで1位を獲得し、 300万枚以上を売り上げて日本レコード協会(RIAJ)からトリプルミリオン認定を受けた。 『Sweet 19 Blues』は一時的にソロアーティストによる最も売れたアルバムとなり、日本の音楽史上最も成功したリリースの1つとなった。
Sweet 19 Blues からは5枚のシングルが生まれ、その全てが日本で商業的に成功し、いくつかは1996年のベストセラーシングルにランクインした。さらに、アルバムのいくつかの曲は、日本各地の様々なキャンペーンのCMテーマとして使われた。安室はライブ出演を通じてアルバムのプロモーションを行い、その様子はVHSリリースのNamie Amuro Worldに収録された。彼女はまた、12月にライブリリースが配布された1周年記念ツアーに乗り出した。振り返ってみると、安室の流行を先導するファッションスタイルと日本のアイドル文化からの脱却 により、出版物はSweet 19 Blues を日本の音楽史における重要な瞬間とみなしている。
背景
1990年代初頭、安室は生まれ故郷の沖縄で東芝EMIの アイドルグループ 「スーパーモンキーズ」の一員として音楽活動を開始し、 1993年に東京に拠点を移した。[3]グループのシングルは商業的には成功しなかったが、安室は女優やモデルを目指す彼女の活動がメディアの注目を集めるようになった。[4]結果的に、彼女たちは「スーパーモンキーズ」から「安室奈美恵」に名前を変え、1995年1月に「 Try Me(私を信じて) 」を含む2枚のシングルをリリースした。 [5] [6]最後の2枚のシングル「太陽のシーズン」と「ストップ・ザ・ミュージック」は主に安室の名義でリリースされ、裏表紙には「スーパーモンキーズ」の名前が使われた。
安室奈美恵のデビュースタジオアルバム「Dance Tracks Vol. 1」は1995年10月16日に東芝EMIから発売され、その9日後にはエイベックストラックスからのデビューシングル「Body Feels Exit 」が発売された。 [7] [8] [9]スーパーモンキーズの他のメンバーは、その数ヶ月前に新レーベルの下でMAXとして再結成した。Dance Tracks Vol. 1は安室のみの名義で、スーパーモンキーズの各シングルの再加工バージョンが収録されている。オリジナルの素材は後に、グループ唯一のコンピレーションアルバム「 Original Tracks Vol. 1」(1996年)に収録され、完全に安室奈美恵 with スーパーモンキーズとしてクレジットされている。[10] [11]安室のデビューは商業的に成功し、チャートのトップに立ち、100万枚以上を売り上げた。[12] [13]
開発と生産

1995年に東芝EMIを離れ、エイベックストラックスと契約した後、安室は新しい音楽に取り組み始めました。エイベックストラックスは、スーパーモンキーズ時代に安室と仕事をしていた小室哲哉を雇いました。 [14] Sweet 19 Bluesには、コージー久保、富樫明夫、前田貴宏、 McAT、ランディ・ウォルドマンなど、多様なコラボレーターや作曲家が参加しています。[14]小室はSweet 19 Bluesの制作と並行して、日本のバンドGlobeとのデビューアルバムのレコーディングも行っており、安室のアルバムとほぼ同時期に完成しました。[15]
このプロセスを通して、安室と彼女のチームは、1990年代のアフリカ系アメリカ人の音楽やアーティスト、特に安室が音楽的に尊敬していたジャネット・ジャクソン、TLC、フージーズ、そしてガールズグループSWVとトータルの目覚ましい成功から影響を受けた。[16] [17]彼女はこれらのアーティストや影響を取り入れて自分の音楽を作り、若い世代に人気のある日本で売り出したいと考えていた。[17]それ以外にも、アルバムのテーマの大部分は安室の日常生活からインスピレーションを得ており、彼女は自分の音楽を通して日本の同年代の女性たちにインスピレーションを与えることができると信じていた。[18]
「Body Feels Exit」は最初にレコーディングされた曲の一つで、1995年10月にシングルとしてリリースされた。 [19]このトラックは、当時小室が他のアーティストとコラボレーションした際によく見られたアップテンポのダンスとユーロビートのサウンドを特徴としている。 [20]アルバムの制作中に、「Chase the Chance」、「Don't Wanna Cry」、「You're My Sunshine」という3つの追加シングルがリリースされ、いずれも同様のダンス指向の要素を反映していた。[21] [22] [23]しかし、小室はアルバムのために各シングルを作り直すことを選択した。これを完成させるために、彼は数人のミュージシャンとマネージメント担当者を自分のプライベートスタジオに招待して作業を行った。[18]セッション中に、彼は親アルバムに収録されるいくつかの曲を書いた。[18]
安室は東京の様々なスタジオでボーカルを録音した。[14]スタジオセッション中は、安室、小室、担当ディレクターの3人だけが立ち会った。[17]安室は通常、歌詞を読まずにスタジオセッションに入り、到着時に歌詞を受け取っていた。彼女のチームは、セッション前に歌詞を受け取っていれば、結果は違っていただろうと考えていた。[17]安室と彼女のチームは、結果に満足しない限り、1日に1曲を完成させて1回録音することがよくあった。[24]アルバムが完成した後、キース・「KC」・コーエンがアバコ・クリエイティブ・スタジオとスタジオ・イン・スタジオでミックスを行った。[14]
構成と内容

Sweet 19 Bluesは19曲で構成されており、11曲はフルレングスのレコーディングで、8曲は楽器またはボーカルセクションのインタールードである。[14]音楽的には、このアルバムはポップ、ダンス、R&B、ジャズ、ブルース、ユーロビートなど、 1990年代の幅広い人気音楽スタイルとジャンルを取り入れている。 [a] AllMusicによると、このアルバムは「ディスコリズムとファンキーなベースラインが特徴の、非常に洗練されたダンスポップサウンドという、小室の作曲と制作の価値を典型的に表している」とのこと。 [31]同誌のテッド・ミルズによると、このアルバムには「それ自体がシングルになってもおかしくない、セクシーなダンスナンバー」や、「Body Feels Exit」、「Chase the Chance」、「Don't Wanna Cry」、「You're My Sunshine」のリミックス、新しいアレンジ、または拡張ジャムによるリワークが含まれている。[25]
アルバムの最初の間奏曲「Watch Your Step」では、安室がアカペラでタイトルを言っている。[14] 「Motion」は51秒間のハミング曲である。[14]「Let's Do the Motion」はアルバム初のフルレングストラックで、安室と小室のラップがフィーチャーされている。 [28]この曲の作詞家である前田貴宏は、歌詞は比喩的な政治的言及であると述べた。[32]「Private」はアルバムのために書かれた最初の曲の1つで、R&Bとアフリカ系アメリカ人の音楽からインスピレーションを得ており、安室のラップが含まれている。[28]小室は前田にスキャットラップのデモ音源を送り、「Private」に追加の歌詞を提供するように依頼した。[33]彼は、歌う歌詞のシンプルさとラップの難しさのためにプロセスが困難であると感じ、代わりに短編小説として歌詞を書いた。[33]
ランディ・ウォルドマンは1分以上続く間奏曲「オーシャン・ウェイ」を作曲した。[14]「ドント・ワナ・クライ」のリワークでは、ピアノのリフを基調としたグルーヴィーなブルース風のサウンドが特徴で、オリジナル曲のベースギターが様々な生楽器に置き換えられている。[18]歌詞はより暗い雰囲気になっており、安室には重すぎると言われた後、前田は若干の修正を余儀なくされた。[34]「レイニー・ダンス」は、雨の日が嫌いな前田からインスピレーションを得たR&B曲だが、雨の音が安室の曲のリズムに影響を与えるのではないかと考えた。[28] [35]「チェイス・ザ・チャンス」のCCミックスでは、オリジナルのサウンドが生楽器を取り入れたバンド志向のサウンドに置き換えられている。 [18] [36]
「Joy」は、安室とクレジットされていないアーティストMcATによるラップを含むインタールードです。 [14]この曲は、後者のアーティストによって「Thunder Party」というタイトルでリリースされたシングルとしてリワークされ、安室がフィーチャーアーティストとしてフィーチャーされました。[37]「I'll Jump」は、1970年代のジャズとソウルミュージックの影響を受けたR&Bソングです。[28] [25]「Scratch Voices」は、「I'll Jump」に似たサウンドの「I Was a Fool」に移行する4秒間のインタールードです。[14] [25]デモバージョンは当初英語で演奏されていましたが、前田が日本語に翻訳しました。[38] 「Present」は、「Don't Wanna Cry」のB面としてリリースされた同名曲のリワークで、両方のバージョンが「Don't Wanna Cry」の続編と見なされていました。[39] [40]
間奏曲「Don't Wanna Cry (Symphonic Style)」は1分24秒続く。[14]「You're My Sunshine」のハリウッド・リミックスと「Body Feels Exit」のラテン・ハウス・リミックスはどちらもラテン音楽をフィーチャーしている。[28]間奏曲「77~」は1分45秒に及ぶ。[14]タイトル曲はアルバムの最後のフルレングス録音であり、ギターリフを松尾和弘からマイケル・トンプソンに置き換えた。[41]作曲プロセスは予想よりも長くかかったが、小室はそれが安室を正確に表現していると感じた。歌詞は安室の青春を捨てることに対する気持ちを探求している。[42]この曲は、1996年5月下旬にグローブの「Is this love」と同時に制作された。2曲のコンセプトは、「へそ出しやミニスカートをやめてパンツを履くようになった女の子」と「体を隠して内面を見せようとする女の子」という共通のテーマを共有している。[43]アルバムは、前曲の歌詞を安室が朗読する間奏曲「Soon Nineteen」で締めくくられている。[14]
リリースとアートワーク
Sweet 19 Bluesは1996年7月20日に初めて宣伝され、その2日後の7月22日にエイベックストラックスによって日本で広く配布されました。 [14]標準CDは標準のジュエルケースで発行され、4つの限定版スリップケースバージョンには4つの異なる安室の写真が使用されました。[14]各限定版フォーマットは100万枚印刷されました。[14] 10月には、標準フォーマットが香港と台湾で配布され、別のアートワークのカセットテープが1996年に香港とインドネシアでリリースされました。 [44] Sweet 19 Bluesは1999年に台湾で限定版スリップケースと24ビットゴールドディスクで再発行されました。[44] 2012年、元のフォーマットは安室の芸能界20周年を記念して再発行されました。[45]
アルバムのアートワークは平間至が撮影し、ブックレットは東京のタイクーングラフィックスがデザインした。[14]小室は安室に、彼女のナチュラルな一面を強調するために、髪もメイクもせずにアルバム用に数枚の写真を撮ってほしいと依頼した。[46]白黒で撮影されたこの写真スタイルは、 「Body Feels Exit」のシングルカバーで使用された青と白の配色から意図的に逸脱したものである。 [47]ドレスとハイヒールを履いた小室は、安室は素足に不安を感じており、モノクロは「それを相殺し、写真をセクシーに見せない良い方法だ」と思ったと述べた。[47]
小室は完成した作品に感銘を受け、エイベックストラックスの上層部に連絡してアルバム用に異なるアートワークを印刷してもらい、その結果、限定版のスリップケースが4つ作られた。[48] 5番目と6番目のバージョンがリリースされる予定だったが、計画は後に中止された。[48] Spur誌の回顧的なインタビューで、アニー・フクは写真を同時期のイギリス人モデル、ケイト・モスの作品と比較し、小室はカルバン・クラインの広告に言及した。その広告もモノクロで、「少し退廃的で、まったく下品ではない」ものだった。[47]
ミルズは、アルバムタイトル「スウィート19ブルース」は「青春の甘い一年が憂鬱に過ぎ去ること」を意味していると説明している。[25]
プロモーション
シングル曲など
Sweet 19 Blues からは5枚のシングルがリリースされたが、すべてオリジナルの形でリリースされた。「Body Feels Exit」はアルバムのリードシングルで、ミニCDとビニールで配布された。[ 19 ]これは日本の Taito X-55カラオケビデオゲームシステムのCMテーマだった。 [49]この曲は日本で成功を収め、オリコンシングルチャートで3位に達し、 40万枚以上の売り上げで日本レコード協会(RIAJ)からプラチナ認定を受けた。 [50] [51]「Chase the Chance」は12月4日にリリースされ、いくつかのリミックスもリリースされた。[21]この曲は日本のテレビドラマ「ザ・シェフ」の主題歌として使用された。 [52]これは日本で成功を収め、安室にとってオリコンシングルチャートで初の1位シングルとなり、国内で100万枚以上を売り上げた初のシングルとなった。[53] [54]
「Don't Wanna Cry」は1996年3月13日にリリースされ、日本の飲料会社ダイドードリンクスのCMテーマとして使用されました。[22] [55]この曲は日本で成功を収め、オリコンシングルチャートで1位を獲得し、120万枚以上の出荷により日本レコード協会からトリプルプラチナに認定されました。[56] [57]「You're My Sunshine」は、曲の追加リミックスとともに6月5日にリリースされました。[23]この曲は日本で商業的に成功し、オリコンシングルチャートで1位を獲得し、アルバムからの最後のミリオンセラーシングルとなりました。[58] [59]
タイトル曲はアルバム最後のシングルで、1996年8月21日にリリースされた。[60]この曲は、1996年の日本のコメディ映画「それはずるい! 最上最後の作戦?」の主題歌となり、この映画にはアムロも出演した。[61]この曲は日本で商業的に成功し、オリコンシングルチャートで2位に達し、40万枚以上の売り上げで日本レコード協会からプラチナ認定を受けた。[62] [63]シングルに加えて、いくつかのアルバムトラックは日本のキャンペーンのCMテーマとして使用され、日産の「Private」 、ダイドードリンクスの「I'll Jump」、マクスウェルの「Joy」などがありました。[64]
ライブ出演とツアー
安室はアルバムのプロモーションとして、日本各地でライブや出演を行った。アルバムのリリース記念ライブパーティーのため東京に向かう前に、日本武道館で『Sweet 19 Blues』の曲を披露した。 [65]安室のVHSリリース『Namie Amuro World』 (1996年)には、これらのイベントの映像や、ジャマイカとニューヨークでのバースデーモンタージュが収録されている。 [65]さらに、 『Namie Amuro: Chase the Chance 19 Memories』と題された再発盤には、 1996年3月から5月までのさまざまなコンサートの抜粋が収録されている。抜粋は、スーパーモンキーズとのコンサートツアーからのものだった。[65]
その年の8月、安室はソロアーティストとしての1年目を記念して「Namie Amuro First Anniversary」と題した4日間のツアーに乗り出した。ツアーのセットリストにはSweet 19 Bluesや以前のレコーディングからの曲が含まれていた。8月31日と9月1日のショーのスニペットがNamie Amuro Worldに追加されている。[65]その後、 12月17日にFirst Anniversary Live 1996 in Marine Stadiumと題したライブリリースがリリースされ、後日追加のフォーマットが続いた。[66]ライブリリースは日本でそこそこの成績を収め、オリコンDVDチャートで18位に達した。[67]
批評家の反応
音楽評論家たちは『Sweet 19 Blues』を称賛した。オールミュージックのテッド・ミルズは、このアルバムに5つ星のうち3.5つ星を付け、プロデューサーの小室哲哉がリミックスや音楽の拡張に貢献したことを称賛し、「見事に制作されたポップアルバム」と評した。[25]ミルズは、小室がほとんどのコンテンツをリミックスするという意図は、日本の人々に「衝撃を与えた」と強調した。[25]安室の「限られた」ボーカル能力については懸念を示したものの、「最初から最後まで聴きやすく、踊れる。19歳のポップ界の神童がこれ以上望むものはない...そしてJポップの歴史に名を残した」と結論付けた。[25]
アマゾンのミノル・マジンは、アルバムの成功に小室が関わったことを称賛し、R&Bサウンドに注目した。[26]日本の雑誌CDジャーナルは、安室の「シュール」で「詩的な」作詞作曲と、典型的な日本のアイドルからのイメージ転換が、彼女のキャリアにおける成功した転機だと感じた。[27] OKミュージックの編集者、トモユキ・ホカリは、安室の歌唱力、小室の関与、アルバム全体のサウンドを称賛し、「歴史的傑作」と呼んだ。[28] 2015年、日本のウェブサイトGooは、日本人が安室のどのアルバムが最高だと思うかというアンケートを実施した。Sweet 19 Bluesが1,600票以上を集め、最も多くの票を集めた。[68]
安室の『Sweet 19 Blues』での活動は数々の賞や評価を受けた。1996年の日本レコード大賞では、「Don't Wanna Cry」と「Sweet 19 Blues」が優秀賞を受賞し、アルバムは最優秀アルバムに選ばれ、「Don't Wanna Cry」は大賞を受賞し、安室は後者の部門で19歳で最年少の受賞者となった。[69] 1997年の日本ゴールドディスク大賞では、安室はアーティスト・オブ・ザ・イヤーを受賞し、トップ5ベストアーティストの1人に選ばれ、「Don't Wanna Cry」はトップ5ベストソングの1つに選ばれ、彼女のFirst Anniversary Live 1996 in Marine Stadiumは最優秀ミュージックビデオ賞を受賞した。[70]
商業的パフォーマンス

Sweet 19 Bluesはアジア全土で商業的な成功を収めた。日本では、アルバムはオリコンアルバムチャートで初登場1位となり、初週で1,921,850枚を売り上げた。[71]これは現在でも安室の初週売上最高記録であり、女性アーティストとして初めて1週間で100万枚以上を売り上げ、国内で9番目に早く売れたアルバムとなっている。[72]翌週も同じ位置を維持し、352,950枚を売り上げた。[73] Sweet 19 Bluesは42週間チャートインし、3,186,860枚を売り上げ、グローブのセルフタイトルアルバムに次いでその年で2番目に売れたアルバムとなった。[74] [75]出荷枚数が300万枚を超えたため、日本レコード協会からトリプルミリオンに認定された。[76]
『Sweet 19 Blues』は一時的に、3,067,000枚を売り上げた竹内まりやの『Impressions』 (1994年)を上回り、日本のソロアーティストおよび女性アーティストによる最も売れたアルバムとなった。 [77]しかし、マライア・キャリーの1998年のベストアルバム『Number 1s』に取って代わられた。[77]発売当時はグローブとミスターチルドレンの『Atomic Heart』 (1994年)に次いで3番目に売れたアルバムであったが、その後、 GLAYのベストアルバム『Review 』(1998年)の発売に押され、順位を下げた。[77]現在、国内で14番目に売れたアルバム、7番目に売れたスタジオアルバム、そして女性日本人アーティストによる7番目に売れたアルバムとなっている。[77]
安室が引退を発表した後、Sweet 19 Bluesはオリコンデジタルチャートで13位にデビューし、766枚のデジタルコピーを売り上げた。[78]他の国ではチャートインしなかったにもかかわらず、アジア全域で人気があったと報告された。いくつかの出版物は、アルバムがアジア全域で最初の週に300万枚以上売れたと報告した。[b] Sweet 19 Bluesは、安室のスタジオアルバムと作品全体で最も売れたアルバムであり続けている。[86]
インパクト
_(cropped).jpg/500px-Madonna_-_Rebel_Heart_tour_2015_-_Berlin_2_(23246768435)_(cropped).jpg)
Sweet 19 Bluesは日本のポップカルチャーにおいて重要な瞬間とみなされている。日本レコード協会によると、安室は、小室、グローブ、華原朋美、TRFの「小室ファミリー」とともに、当時の日本の音楽業界と経済で最も「支配的」な人物であり、前年よりも高い売上率につながった。[87] [88]同じ年、ビルボードは小室についての記事を掲載し、安室のシングル「Don't Wanna Cry」を「小室の優れたポップミュージック制作の好例」としている。[89]ポリグラムの三好氏はニューヨークポスト紙に「彼女(安室)のせいで、日本の他のレコード会社は皆、宣伝するアイドル歌手を探している」と語った。[20]
ジャーナリストや評論家は、当時の安室のファッションやスタイルを日本の大衆のトレンドとして取り上げ、彼女のファン層は「アムラー」と呼ばれた。[90]彼女は、日本の伝統的なアイドルの脱却、つまり「髪を茶色に染め、眉毛を抜く...ハイヒール、ミニスカート、タトゥー」の結果として、ファッション雑誌や一般の報道で目立つようになった。 [31]その結果、批評家は彼女が同世代や他のアイドル歌手よりも目立っていると指摘した。[31]しかし、小説『千年紀の日本:過去と未来をつなぐ』の著者であるデイビッド・W・エッジントンは、安室がアイドル文化のステレオタイプを変えたと信じ、一方作家のマーワン・クレイディは彼女を世界における「日本の台頭する文化力」の一部と見なした。[91] [92]
さらに、日米女性センターの著者は、1996年から1997年にかけて多くの人々が彼女をロールモデルとして見るようになったのは、この歌手が「Sweet 19 Blues」で成功したためだと信じていた。 [82]一部の評論家は、彼女の予想外の成功を、若くして有名になった2人のアーティスト、ジャネット・ジャクソンとマドンナの成功に例えた。 [93]特にこの2人のアーティストは、欧米のメディアに安室を「日本のポップスの女王」または「日本のマドンナ」と呼ぶよう促した。[94] [95]
トラックリスト
クレジットと人員
クレジットはSweet 19 Bluesのライナーノーツより引用。[14]
- 記録と管理
- 録音およびミックスは、TK Sequence Studios、Woodstock Karuizawa Studios、Artworks Studio、Baybridge Studio、Heart Beat Recording Studio、Image Recording Inc.、Paradise Studio Komazawa、Prime-Mix Studio、Onkio Haus(東京、日本)、Record Plant Studios、Sound Chamber(カリフォルニア州ロサンゼルス、ニューヨーク州ニューヨーク市)で行われました。
- 人事
- 安室奈美恵 – ボーカル、バックボーカル
- mcAT – ボーカル
- シーラ・E. – バックボーカル、パーカッション
- ジョーイ・ジョンソン – バックボーカル
- リン・メイブリー– バックボーカル
- リッキー・ネルソン – バックボーカル
- トレイシー・ホイットニー – バックボーカル
- ヴァレリー・ウィリアムズ – バックボーカル
- 金原千恵子 –弦楽器
- Cozy Kubo – プロデューサー、キーボード、シンセサイザー
- 小室哲哉 – プロデューサー、バックボーカル、キーボード、シンセサイザー
- 松尾和弘 – ギター
- 村山達也 – ストリングス
- ラファエル・パディーヤ – パーカッション
- マイケル・パウロ– サックス
- ニール・ストゥーベンハウス - ベースギター
- マイケル・トンプソン – ギター
- キース・コーエン – アレンジャー、ミキシング
- 清水昭彦 – ボーカルディレクター
- 平間至 – 写真家
- タイクーングラフィックス – アートディレクション
チャート
認定と販売
リリース履歴
参照
注記
- ^ [25] [26] [27] [28] [29] [30]
- ^ 正確な売上額や、売上が日本で計算されたのかアジア全体で計算されたのかについては、いくつかの情報源で意見が分かれている。記載されているすべての参考文献によると、『Sweet 19 Blues』は発売初週に300万枚以上を売り上げた。[25] [20] [79] [80] [81] [82] [83] [84] [85]
参考文献
- ^ “SWEET 19 BLUES [Special Price Edition] : 安室奈美恵 | HMV&BOOKS online : Online Shopping & Information Site - AVCD-38601 [English Site]”. HMV . 2024年5月15日閲覧。
- ^ “『SWEET 19 BLUES』安室奈美恵|シングル、アルバム、ハイレゾのダウンロード(配信)、歌詞、音楽ランキング【レコチョク】2000180997”.レコチョク。 2018年11月24日のオリジナルからアーカイブ。2024 年5 月 15 日に取得。
- ^ “悲劇、安室ちゃんの母が殺害される”.沖縄タイムス. 1999年3月20日. 2001年4月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年3月30日閲覧。
- ^ 「SUPER MONKEY'S」. 日本:タワーレコード. 2018年8月27日閲覧。
- ^ スーパーモンキーズ(1995年)。Try Me(私を信じて)(ライナーノーツ)。日本:東芝EMI。 TODT-3421。
- ^ “Try Me (私を信じて) - 安室奈美恵” (日本語).オリコン。2024 年3 月 30 日に取得。
- ^ 『ミーナMAX復帰オリジナル4人で再スタート』.日刊スポーツ。 2008 年 10 月 28 日。2008 年11 月 1 日に取得。
- ^ 安室奈美恵(1995).太陽の季節(ライナーノーツ)。日本:東芝EMI。 TODT-3446。
- ^ 安室奈美恵(1995). Stop the Music (ライナーノーツ). 日本:東芝EMI . TODT-3523.
- ^ スーパーモンキーズ(1996).オリジナルトラックス Vol. 1 (ライナーノーツ). 日本:東芝EMI . TOCT-9630.
- ^ 安室奈美恵(1995). Dance Tracks Vol. 1 (ライナーノーツ). 日本:東芝EMI . TOCT-9100.
- ^ 「Dance Tracks Vol.1 - 安室奈美恵」オリコン. 2024年3月30日閲覧。
- ^ “GOLD ALBUM 他認定作品 1995年12月度” [ゴールドアルバム、その他認定作品。 1995年12月版] (PDF)。記録(会報)(日本語)。435。東京都中央区:日本レコード協会: 5. 1997 年 2 月 10 日。2014年 6 月 10 日のオリジナル(PDF)からアーカイブ。2014 年6 月 10 日に取得。
- ^ abcdefghijklmnopqrst Sweet 19 Bluesの日本語形式は以下の通りです。
- 安室奈美恵(1996). Sweet 19 Blues (ライナーノーツ). 日本: Avex Trax . AVCD-11463.
- 安室奈美恵(1996). Sweet 19 Blues (ライナーノーツ(プロモ)). 日本: Avex Trax . AVCD-11463.
- 安室奈美恵(1996). Sweet 19 Blues (ライナーノーツ(限定盤 #1)). 日本: Avex Trax . AVCD-11463.
- 安室奈美恵(1996). Sweet 19 Blues (ライナーノーツ(限定盤 #2)). 日本: Avex Trax . AVCD-11463.
- 安室奈美恵(1996). Sweet 19 Blues (ライナーノーツ(限定盤 #3)). 日本: Avex Trax . AVCD-11463.
- 安室奈美恵(1996). Sweet 19 Blues (ライナーノーツ(限定盤 #4)). 日本: Avex Trax . AVCD-11463.
- ^ Globe (1996). Globe (ライナーノーツ). 日本: Avex Trax . AVCG-70001.
- ^ “フロントピック 安室奈美恵 アムロ。”.パティパティ(日本語)。日本:ソニー・マガジンズ。 1996 年 9 月、11 ~ 13 ページ。
- ^ abcd "密着アップクローズインタビュー 安室奈美恵の挑戦は限りなく続く!!".スコラ(日本語)。日本。 1997 年 1 月、29 ~ 31 ページ。
- ^ abcde "安室奈美恵 ニューアルバム遂に発売 『SWEET 19 BLUES』の魅力解剖 前人未踏の500万枚を目指す!?".スコラ(日本語)。日本。 1998 年 8 月、122 ~ 123 ページ。
- ^ ab 「Body Feels Exit」のフォーマットは以下のとおりです。
- ^ abc トレーシー、デイビッド(1996年12月10日)。「日本に新たなティーンの女王が君臨」ニューヨークタイムズ。アメリカ合衆国。
- ^ ab 安室奈美恵(1995). Chase the Chance (ライナーノーツ). 日本: Avex Trax . AVDD-20109.
- ^ ab 安室奈美恵(1996). Don't Wanna Cry (ライナーノーツ). 日本: Avex Trax . AVDD-20119.
- ^ ab 安室奈美恵(1996). You're My Sunshine (ライナーノーツ). 日本: Avex Trax . AVDD-20127.
- ^ “namie amuro 国民的大人気の秘密に迫まる 安室奈美恵熱中スペシャルモンスター・アルバム『SWEET 19 BLUES』を語る”.スコラ(日本語)。日本。 1996 年 9 月。40 ~ 47、48 ~ 49 ページ。
- ^ abcdefghij 「Sweet 19 Blues - Namie Amuro」。AllMusic 。 2024年3月30日閲覧。
- ^ abc 「Sweet 19 Blues: Music」 (日本語). Amazon . 2024年3月30日閲覧。
- ^ abc 「安室奈美恵 / Sweet 19 Blues」CDJournal (日本語). 日本. 2024年3月30日閲覧。
- ^ abcdefg 保苅智之 (2018年12月26日). 「『SWEET 19 BLUES』はあらゆる好機が奇跡的に合致して、10代最後の安室奈美恵の姿を描いて展望した歴史的傑作」 OKミュージック。 p. 1 . 2024 年3 月 30 日に取得。
- ^ 穂苅、智之 (2018年12月26日). 「『SWEET 19 BLUES』はあらゆる好機が奇跡的に合致して、10代最後の安室奈美恵の姿を描いて展望した歴史的傑作」 OKミュージック。 p. 2.2024 年3 月 30 日に取得。
- ^ 穂苅、智之 (2018年12月26日). 「『SWEET 19 BLUES』はあらゆる好機が奇跡的に合致して、10代最後の安室奈美恵の姿を鮮やかに眺めた歴史的傑作」 OKミュージック。 p. 3.2024 年3 月 30 日に取得。
- ^ abc 「Namie Amuro Songs, Albums, Reviews, Bio & More」AllMusic . 2024年3月30日閲覧。
- ^ 前田貴弘. 「『Let's Do The Motion』(No.0131)」. 作志屋. 2024年3月30日閲覧。
- ^ ab 前田貴弘. 「「プライベート」(No.0212)」. 創志屋. 2024年3月30日閲覧。
- ^ 前田貴弘. 「『泣きたくない』(No.0212)」. 創志屋. 2024年3月30日閲覧。
- ^ 前田貴弘. 「『Rainy Dance』(No.0070)」. 創志屋. 2024年3月30日閲覧。
- ^ 前田貴弘. 「Chase the Chance(No.0002)」. 創志屋. 2024年3月30日閲覧。
- ^ McAT (1996). Body Feels Exit (ライナーノーツ). 日本: Avex Trax . AVDD-20159.
- ^ 前田貴弘. 「『バカだった私』(No.0147)」. 創志屋. 2024年3月30日閲覧。
- ^ 前田貴弘. 「『プレゼント』(No.0025)」. 創志屋. 2024年3月30日閲覧。
- ^ 前田貴弘. 「『プレゼント』(No.0054)」. 創志屋. 2024年3月30日閲覧。
- ^ “特別インタビュー 小室サウンドを手に担ったスゴ腕職人 松尾和博”.ギターマガジン(日本語)日本。 2019 年 11 月。p. 126.
- ^ “安室奈美恵新作『SWEET 19 BLUES』発表 19歳の私へ ~...soon nineteen~”. CD&DL(日本語)。日本。 1998 年 8 月、10 ~ 13 ページ。
- ^ マガジンハウス発行『 POPEYE 』 1997年1月10日-25日号、148-151ページより。
- ^ abcdef Sweet 19 Bluesの国際フォーマットは以下の通りです。
- 安室奈美恵(1996). Sweet 19 Blues (ライナーノーツ). 香港: Avex Trax . AVTCD-95068.
- 安室奈美恵(1996). Sweet 19 Blues (ライナーノーツ). 台湾: Avex Trax . MND 112.
- 安室奈美恵(1996). Sweet 19 Blues (ライナーノーツ(カセット)). 香港: Avex Trax . 95068.
- 安室奈美恵(1996). Sweet 19 Blues (ライナーノーツ(カセット)). インドネシア: Avex Trax . BU-2450996.
- 安室奈美恵(1996). Sweet 19 Blues (ライナーノーツ). 台湾: Avex Trax . AVJCD10022.
- ^ ab 安室奈美恵(2012). Sweet 19 Blues (ライナーノーツ). 日本: Avex Trax . AVCD-38601.
- ^ “岡村靖幸presents 音楽のはなし with 小室哲哉”.銀座(日本語で)。日本。 2017 年 4 月。p. 111.
- ^ abc 「そうだったんだ!? 小室さん - 音楽」. SPUR(日本語)2024 年5 月 15 日に取得。
- ^ ab "岡村靖幸 present 音楽のはなし with 小室哲哉".月刊現代ギターマガジン。日本。 1997 年 7 月、242 ~ 243 ページ。
- ^ 「Body Feels Exit」安室奈美恵のウェブサイト。2015年11月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年3月30日閲覧。
- ^ 「Body Feels Exit - 安室奈美恵」オリコン. 2024年3月30日閲覧。
- ^ “GOLD ALBUM 他認定作品 1995年11月度” [ゴールドアルバム、その他認定作品。 1995年11月版] (PDF)。記録(会報)(日本語)。434 .東京都中央区:日本レコード協会: 6. 1997 年 1 月 10 日。2014 年 6 月 10 日のオリジナル(PDF)からアーカイブ。
- ^ 「Chase the Chance」(日本語)安室奈美恵のウェブサイト。2015年11月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。2024年3月30日閲覧。
- ^ 「Chase the Chance - 安室奈美恵」オリコン. 2024年3月30日閲覧。
- ^ “GOLD ALBUM 他認定作品 1996年2月度” [ゴールドアルバム、その他認定作品。 1996年2月版] (PDF)。記録(会報)(日本語)。437 .東京都中央区:日本レコード協会: 5. 1997 年 4 月 10 日。2014年 6 月 10 日のオリジナル(PDF)からアーカイブ。
- ^ 「Don't Wanna Cry」(日本語)安室奈美恵のウェブサイト。2015年11月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。2024年3月30日閲覧。
- ^ 「Don't Wanna Cry - 安室奈美恵」オリコン. 2024年3月30日閲覧。
- ^ 「GOLD ALBUM 他認定作品 1996年5月度」(PDF) . The Record (機関誌) (日本語) 440 .中央、東京:日本レコード協会:5. 1997年7月10日。 2014年6月10日時点のオリジナル(PDF)からアーカイブ。 2014年6月10日閲覧。
- ^ 「You're My Sunshine - 安室奈美恵」オリコン. 2024年3月30日閲覧。
- ^ “GOLD ALBUM 他認定作品 1996年6月度” [ゴールドアルバム、その他認定作品。 1996年6月版] (PDF)。記録(会報)(日本語)。442 .東京都中央区:日本レコード協会: 5. 1997 年 8 月 10 日。2014年 6 月 10 日のオリジナル(PDF)からアーカイブ。2014 年6 月 10 日に取得。
- ^ 安室奈美恵(1996). Sweet 19 Blues (ライナーノーツ). 日本:エイベックストラックス. AVDD-20141.
- ^ 「Sweet 19 Blues」安室奈美恵のウェブサイト。2015年11月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。2024年3月30日閲覧。
- ^ 「Sweet 19 Blues - 安室奈美恵」オリコン. 2024年3月30日閲覧。
- ^ “GOLD ALBUM 他認定作品 1996年10月度” [ゴールドアルバム、その他認定作品。 1996年10月版] (PDF)。記録(会報)(日本語)。446。東京都中央区:日本レコード協会: 5. 1997 年 12 月 10 日。2014年 6 月 4 日時点のオリジナル(PDF)からアーカイブ。2014 年6 月 4 日に取得。
- ^ “安室奈美恵のアルバムを徹底解説!『Finally』、『SWEET 19 BLUES』など19作品をご紹介”.ディグル(日本語)。日本。 2021年9月2日。2024 年3 月 30 日に取得。
- ^ abcd 安室奈美恵(1996).安室奈美恵ワールド(ライナーノーツ)。日本:エイベックス・トラックス。 TGVS-10。
- ^ 1996年マリンスタジアムでのファースト・アニバーサリー・ライブのフォーマットは以下の通りです:
- 安室奈美恵(1996). First Anniversary Live 1996 in マリンスタジアム(ライナーノーツ(CD)). 日本:エイベックストラックス. AVTVCD-001.
- 安室奈美恵(1996). First Anniversary Live 1996 in マリンスタジアム(ライナーノーツ(VHS)). 日本:エイベックストラックス. AVVD-90029.
- 安室奈美恵(2000). First Anniversary Live 1996 in マリンスタジアム(ライナーノーツ(DVD)). 日本:エイベックストラックス. AVBD-91023.
- 安室奈美恵(2005). First Anniversary Live 1996 in マリンスタジアム(ライナーノーツ(DVD)). 日本:エイベックストラックス. AVBD-91329.
- 安室奈美恵(2012). First Anniversary Live 1996 in マリンスタジアム(ライナーノーツ(DVD)). 日本:エイベックストラックス. AVBD-91987.
- ^ 「First Anniversary Live 1996 in マリンスタジアム - 安室奈美恵」オリコン. 2024年3月30日閲覧。
- ^ 「安室奈美恵のお気に入りのアルバムは?Gooが質問」Goo(AramaJapan経由)2014年7月17日。 2024年3月30日閲覧。
- ^ 「第38回日本レコード大賞」日本作曲家協会1996年12月31日. 2024年3月30日閲覧。
- ^ 「第11回日本ゴールドディスク」日本ゴールドディスク大賞. 2024年3月30日閲覧。
- ^ 『1996.8.5付 アルバムTOP20』.オリコン(ジオシティーズ経由)。 1996 年 8 月 5 日。2012 年 11 月 8 日のオリジナルからアーカイブ。2024 年3 月 30 日に取得。
- ^ 『歴代アルバム初動ランキング』.音楽番組。 2007 年 9 月 30 日のオリジナルからアーカイブ。2024 年3 月 30 日に取得。
- ^ 『1996.8.12付 アルバムTOP20』.オリコン(ジオシティーズ経由)。 1996 年 8 月 12 日。2012 年 11 月 8 日のオリジナルからアーカイブ。2024 年3 月 30 日に取得。
- ^ ab 「Sweet 19 Blues - 安室奈美恵」 (日本語).オリコン. 2024年3月30日閲覧。
- ^ ab 「1996年アルバム年間TOP100」.オリコン(ジオシティーズ経由)。 1996年。2013年12月8日のオリジナルからアーカイブ。2024 年3 月 30 日に取得。
- ^ ab 「日本のアルバム認定 – 安室奈美恵 – Sweet 19 Blues」 (日本語).日本レコード協会。 ドロップダウン メニューから1996 年 8 月を選択します
- ^ abcde 「歴代アルバムランキング TOP267」音楽番組。 2007 年 10 月 10 日のオリジナルからアーカイブ。2024 年3 月 30 日に取得。
- ^ 『週間デジタルアルバムランキング』.オリコン。 2017 年 10 月 2 日。2017 年 10 月 4 日のオリジナルからアーカイブ。2024 年3 月 30 日に取得。
- ^ Rocha Leah、Sheldon (2017年3月19日)。「世界最大の初週アルバム売上」。Medium 。2024年3月30日閲覧。
- ^ 「成功の甘い音」サウスチャイナ・モーニング・ポスト。1997年1月5日。 2024年3月30日閲覧。
- ^ ダルヨン・ジン、ソクキョン・ホン(2021年3月8日)。東アジアポップカルチャーのトランスナショナルな融合。テイラー&フランシス。ISBN 9781000351330。
- ^ ab 『日米女子じゃなる』。日米女性センター(18-19)。 2000年。
- ^ 「ニッポニア」バージニア大学(7-15)。1999年。
- ^ 三井徹(1998年8月)。『ポピュラー音楽:異文化解釈』金沢大学大学院音楽学研究科。ISBN 9784998068419。
- ^ ジェフリーズ、スタン(2003年1月30日)。Encyclopedia of World Pop Music, 1980-2001。ブルームズベリーアカデミック。ISBN 9780313315473。
- ^ ab 「オリコンランキング情報サービス「you大樹」」 .オリコン。2024 年1 月 29 日に取得。
- ^ 「日本の音楽市場は1996年に横ばい」。ビルボード。1997年2月15日。89ページ。 2024年3月30日閲覧。
- ^ 「英国と日本で売上不振」ビルボード誌、1996年11月23日、66ページ。 2024年3月30日閲覧。
- ^ 「プロデューサーの小室哲哉が日本のチャートで好調を維持」ビルボード1996年5月11日 p.44 。 2024年3月30日閲覧。
- ^ “Baggy Socks (Schoolgirl Fashion)”. Web Japan . 1997年4月6日. 2004年8月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年11月26日閲覧。
- ^ ミレニアムの日本:過去と未来のつながり。ブリティッシュコロンビア大学。2003年。ISBN 9780774808996。
- ^ クレイディ、マーワン(2005年)。ハイブリッド性、あるいはグローバリゼーションの文化的論理。テンプル大学。ISBN 9781592131457。
- ^ S. キム、 サミュエル(2000)。東アジアとグローバリゼーション。ロウマン&リトルフィールド。ISBN 9780742509368。
- ^ Herskovitz, Jon (1998年1月17日). 「日本のスターダムスクール:沖縄のショッピングモールでポップ界の天才たちがスタート」ワシントンポスト、p. 8。2012年6月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2008年9月5日閲覧。
- ^ ティム、ライアン (2000 年 5 月 11 日)。「シャイな安室が日本の「マドンナ」に」。ホノルル・スター・ブレティン。オアフ・パブリケーションズ社。2013年2 月 24 日閲覧。
安室奈美恵という名前を聞いたことがありますか? アジア以外のほとんどの人は聞いたことがありませんが、彼女は日本のマドンナ (歌手として、宗教的人物としてではありません) と呼ばれています。
- ^ 「Top 10 International Albums – Week 17 of 1996」(中国語)。IFPI 台湾。1996年12月1日。1998年2月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。2024年6月11日閲覧。
- ^ 『1990年代アルバム売上ランキング』. 2024 年6 月 21 日に取得。
外部リンク
- 安室奈美恵ウェブサイトのSweet 19 Blues(アーカイブ)
