スーパーチャンク | |
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2019年のスーパーチャンク | |
| 背景情報 | |
| 起源 | 米国ノースカロライナ州チャペルヒル |
| ジャンル | インディーロック、オルタナティブロック、パンクロック |
| 活動年数 | 1989年~現在 |
| ラベル | マタドール、マージ |
| メンバー |
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| 過去のメンバー |
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| Webサイト | スーパーチャンク |
スーパーチャンクは、ノースカロライナ州チャペルヒル出身のアメリカのインディーロックバンドで、ボーカル兼ギタリストのマック・マッコーガン、ギタリストのジム・ウィルバー、ベーシストのローラ・バランス、ドラマーのローラ・キングで構成されています。1989年に結成され、1990年代のチャペルヒルの音楽シーンを定義するのに貢献したバンドの1つでした。[1]彼らのエネルギッシュで高速なスタイルとDIYの倫理は、パンクロック、特にハスカー・デュ、[2] [3] 、ソニック・ユース、ミニッツメン、[2]、バズコックスなどのバンドの影響を受けています。[3]
メンバーのマコーガンとバランスは、スーパーチャンクの音楽や友人が作った音楽をリリースする手段として、1989年に成功した独立系レコードレーベル、マージ・レコードを設立しました。このレーベルは、世界中のアーティストやビルボード音楽チャートのトップにランクインしたレコードを含むように拡大しています。スーパーチャンクは、1990年代を通して一連のフルアルバムとコンピレーションをリリースしました。2001年に8枚目のスタジオアルバムをリリースした後、バンドは活動を縮小する時期に入りました。2010年にバンドは新しいスタジオアルバム「Majesty Shredding」をリリースし、2013年には10枚目のスタジオアルバム「I Hate Music」をリリースしました。11枚目のスタジオアルバム「What a Time to Be Alive」は、2018年2月16日にリリースされました。[4] 12枚目のアルバム「Wild Loneliness」は、2022年2月にリリースされました。[5]
歴史
スーパーチャンクは1989年にノースカロライナ州チャペルヒルで、マック・マッコーガン(ギター、ボーカル)、ローラ・バランス(ベース、バックボーカル)、[6]チャック・ギャリソン(ドラム)、ジャック・マッコック(ギター)によって結成された。当初、バンドはチャンクという名前で活動し(オリジナルのドラマーであるチャック・ギャリソンの名前が電話帳で「チャンク」ギャリソンと間違って書かれていたため、この名前が定着した)、最初のシングルをチャンクとしてリリースした。[7]ニューヨークの似た名前のジャズバンドとの混同を避けるためにバンド名に「スーパー」という接頭辞を追加した後、[ 8] 1989年にマッコーガンとバランスが設立したマージレコードからスーパーチャンクの最初の公式シングル「スラック・マザーファッカー」が続いた。どちらのリリースも好評を博し、[ [要出典]
マクックは最初のアルバム『スーパーチャンク』のリリース後にグループを脱退することを決め、コネチカット生まれのジェームズ・ウィルバーがギター担当として採用された。アルバムのリリース後に大手レコード会社間で争奪戦が勃発したが、スーパーチャンクは独立したままでいることを決め、マタドール・レコードと契約を結び、同様に批評家から絶賛された2枚目のアルバム『ノー・ポッキー・フォー・キティ』をリリースした。このアルバムは1991年にシカゴでスティーブ・アルビニによって録音された。ギャリソンはアルバムのリリースの数週間前にバンドを脱退し、ジョン・ワースターがドラムとして参加した。
バンドは1993年にマタドールからもう1枚のアルバム『On the Mouth』を出した。マタドールがメジャーレーベルのアトランティック・レコードと配給契約を結んだ後、スーパーチャンクはレーベルを離れることを決めたが、リリース作品にアトランティックのロゴを表示する必要はなかった。その代わりに、バンドはその後のレコードをマージからリリースすることを選んだ。次のアルバム『Foolish』は、1994年にバンドにさらなる批評家の称賛をもたらした。[要出典] 2枚目のシングル・コンピレーション(1枚目は1992年の『Tossing Seeds』)は1995年夏に発売された。それは『Incidental Music 1991–95』と題され、1991年から1995年の間に発売された入手困難なトラック(輸入盤、B面、コンピレーション・トラック)のほとんどを収録した。
スーパーチャンクの次のアルバム制作の舞台はボストンだった。1995 年の『Here's Where the Strings Come In』はボストンのフォート アパッチ スタジオで録音され、秋にリリースされる予定だった。バンドはストリングスのために世界中で精力的にツアーを行い、ロラパルーザツアーにも出演し、「Hyper Enough」のシングルとビデオでちょっとしたヒットを記録した。
短い活動休止とオーストラリアツアーの後、バンドは限定版EP『The Laughter Guns』をリリースした。その後、彼らは『Indoor Living』となる曲の制作を開始した。レコーディングはインディアナ州ブルーミントンのエコーパークスタジオで始まり、チャペルヒリア出身のジョン・プライメールがバンドの共同プロデューサーを務めた。スーパーチャンクは『Indoor Living』で少し範囲を広げ、ピアノ、オルガン、ヴァイブなど新しい楽器を加えてサウンドを拡張した。このアルバムは彼らのこれまでの作品の中で最も冒険的であると同時に、最も聴きやすいものとなった。[9]
スーパーチャンクは、プロデューサーのジム・オルークとともにシカゴのエレクトリカル・オーディオでレコーディングを行い、1999年に7枚目のフル・スタジオ・アルバム『Come Pick Me Up』をリリースした。スーパーチャンクは『Foolish』で始まったサウンドの拡大と成長を続け、創造性を新たな高みへと押し上げた。[要出典]
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2001年、バンドはHere's to Shutting Upをリリースした。2002年、スーパーチャンクはThe Clambakesシリーズとして知られる限定版ライブアルバムのシリーズを開始した。Clambakes Volume 1 (限定1500部)はHere's to Shutting Upをサポートするために米国中の様々なレコード店で録音されたアコースティックライブセットであり、Clambakes Volume 2(限定2500部)はスーパーチャンクが作曲を依頼された映画音楽である。2002年4月23日、サンフランシスコ国際映画祭で1926年の衣笠貞之助の映画A Page of Madnessが上映された際にサンフランシスコのカストロ劇場でライブ録音された。
2003年にリリースされた『Cup of Sand』は、1995年から2002年までのすべてのシングルとレアトラックをコンパイルした3枚目のシングルアルバムです。
Clambakes Series Volume 3は2004年にリリースされ、1999年7月23日にノースカロライナ州カーボロのCat's Cradleで行われたMerge Records創立10周年記念ライブの 模様を収録しています。
2006年、スーパーチャンクはニューヨークのアーヴィングプラザで行われたコメディセントラルの番組『ザ・デイリー・ショー』の10周年記念コンサートでヘッドライナーを務めた。このショーではクレム・スナイドのパフォーマンスや、デイリー・ショーのさまざまな特派員による短いスタンドアップ・コメディも披露された。
2007年、スーパーチャンクはアクア・ティーン・ハンガー・フォースのサウンドトラックに、アクア・ティーン・ハンガー・フォースのキャラクター、ミートワッドの歌を収録した隠しトラック「Misfits and Mistakes」を提供した。2007年6月5日、スーパーチャンクはミスフィッツ・アンド・ミステイクスの7インチをリリースした。この曲のA面にはスーパーチャンクのソロバージョン、B面にはミートワッドバージョンが収録されている。
バンドは2007年6月20日にシカゴで行われたEff Cancer Benefitと、ニューヨーク・ブルックリンのMcCarren Park Poolで開催された初の無料Pool Partiesショーでヘッドライナーを務めた2回のショーを行った。また、ノースカロライナの地元、通常はカーボロのCat's Cradleで、今でも時折1回限りのショーを行っていることで知られている。[要出典]
スーパーチャンクはまた、2007 年 9 月にリリース予定のエンジン ルーム レコーディングスのコンピレーション アルバム「Guilt by Association」のために、デスティニーズ チャイルドの「Say My Name」のカバー バージョンも録音しました。 [更新が必要]
スーパーチャンクは、2009年4月18日にカリフォルニア州インディオで開催されたコーチェラ・ヴァレー・ミュージック・アンド・アーツ・フェスティバルに、ヤー・ヤー・ヤーズ、ザ・キラーズ、MIA、TVオン・ザ・レディオ、バンド・オブ・ホーセズなどのアーティストとともに出演した。
2009 年 4 月 7 日、スーパーチャンクは7 年ぶりの CD リリースとなるLeaves in the Gutter EP をリリースしました。このアルバムには、「Misfits and Mistakes」と新曲「Learned to Surf」のアコースティック バージョンに加え、未発表曲 3 曲が収録されています。
2009年5月28日、バンドは新しい7インチ「Crossed Wires」と「Blinders (Fast Vers.)」を発表し、2009年7月7日にリリースされた。当初はクリアビニールで1000枚限定でプレスされた。
2010年7月27日、バンドはAV Club Undercoverでザ・キュアーの『In Between Days』をカバーした。 [10]
バンドの9枚目のスタジオアルバム『Majesty Shredding』は2010年9月14日にリリースされた。[11]バンドはニュートラル・ミルク・ホテルのジェフ・マンガムに選ばれ、2011年12月にサマセット州マインヘッドで彼がキュレーションしたオール・トゥモローズ・パーティーズ・フェスティバルで演奏した。[12]
バンドの10枚目のスタジオアルバム「I Hate Music」は2013年8月20日にリリースされた。リリース前に、バランスはバンドのウェブサイトで、聴覚過敏症として知られる聴覚障害の悪化を理由に、アルバムのプロモーションのための今後のツアーには参加しないと発表した。彼女のライブの代役は、元ヴァーボウで現在はボブ・モールドのバンドでベースを弾いているジェイソン・ナーダシーである。バンドはツアーの一環として北米、オーストラリア、イギリスで公演した。[更新が必要]
2013年11月、バンドはイギリスのキャンバーサンズで開催されたオール・トゥモローズ・パーティーズ・フェスティバルの最終ホリデーキャンプ版で演奏した。[13] [更新が必要]
2016年2月27日、スーパーチャンクはオリジナルのドラマーであるチャック・ギャリソンと再会し、ノースカロライナ州ダーラムで行われたシャープリング&ワースターのライブショーの最後に「Slack Motherfucker」を演奏した。ジョン・ワースターはフィリー・ボーイ・ロイの役でボーカルの一部を歌った。[14]
2017年11月、バンドは11枚目のスタジオアルバム『What a Time to Be Alive』を2018年2月にリリースすると発表した。[4]
2019年5月31日、マージ・レコードの「30周年記念特別リリース」の一環として、スーパーチャンクは1994年のアルバム『 Foolish』のアコースティックバージョン『Acoustic Foolish』をリリースした。[ 15 ]
2023年2月10日、ジョン・ワースターがバンドからの脱退を発表した。[16]バンドは2023年10月にコンピレーションアルバム『Misfits & Mistakes: Singles, B-Sides & Strays 2007–2023』をリリースした。
遺産
スーパーチャンクはアンダーグラウンドミュージックに大きな影響を与えており、モーション・シティ・サウンドトラック[17] 、ゲット・アップ・キッズ[18]、 [ 19]、 ジョーブレイカー[20] 、レムリア[21]、ヴァン・ペルト[22]などが影響を受けたバンドとして挙げられている。
ディスコグラフィー
- スーパーチャンク(1990)
- キティにはポッキーはダメ(1991)
- オン・ザ・マウス(1993)
- フーリッシュ(1994)
- ストリングスがやってくる(1995)
- インドアリビング(1997)
- 迎えに来て(1999)
- 黙っていろ(2001)
- マジェスティ・シュレッディング(2010)
- 音楽が嫌い(2013)
- 生きててよかった(2018)
- ワイルド・ロンリネス(2022)
サイドプロジェクト
マック・マッコーガンは、 Portastaticとして数枚のアルバムをレコーディングしています。Portastatic は当初はソロ プロジェクトでしたが、現在は Superchunk の Jim Wilbur もメンバーに加わり、フル バンドに成長しました。
コネチカット州フェアフィールドのフェアフィールド大学卒業生のジム・ウィルバーは、Humidifier として数多くのシングルとアルバムをレコーディングしました。アルバムNothing Changes は1996 年に Link Records からリリースされました。Humidifier には、別のMerge Recordsバンド Spent のジョン・キングも参加しています。
ジョン・ワースターはトム・シャープリングとの『ザ・ベスト・ショウ』での活動に加え、 2007年にマウンテン・ゴーツというグループに参加し、『ゲット・ロンリー』ツアーの最終段階でドラムを演奏した。ワースターはまた、 2008年にボブ・モールドとドラムで演奏とレコーディングを始めた。[23]彼は2023年までスーパーチャンクのメンバーであり続けた。
参考文献
- ^ 「チャペルヒルのインディーロックミュージックシーンを覗いてみよう | NC Arts Council」www.ncarts.org 2019年7月22日2023年7月24日閲覧。
- ^ ab Hyman, Dan (2015年5月14日). 「スーパーチャンクのマック・マッコーガンに影響を与えた5つのバンド」.エスクァイア. 2023年5月7日閲覧。
- ^ ab Panetta, Giovanni (2022年1月20日). 「Mac McCaughan、Superchunk、New Springtime Sounds:「Buzzcocks、Hüsker Düなど、私たちの初期のレコードに明らかに影響を与えたバンドは、大音量のギターを伴ったキャッチーで素晴らしいポップソングで知られるバンドでもありました」」。iye zine。2023年5月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。2023年5月7日閲覧。
- ^ ab “Superchunk - What a Time to be Alive”. 2017年11月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年11月8日閲覧。
- ^ “Wild Loneliness”. 2021年12月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年12月15日閲覧。
- ^ 「Merge Records - アーティスト、ニュース、音楽 - レコード、グッズ、音楽などを購入」。
- ^ Michael Roberts (1995年4月19日). 「CHUNKY STYLE」. Denver Westword . 2014年12月27日閲覧。
- ^ 「Press」。Superchunk。1991年2月12日。2012年9月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年2月19日閲覧。
- ^ 「Merge Records Superchunk」Mergerecords.com、2003年10月16日。2006年4月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年2月19日閲覧。
- ^ 「SuperchunkがThe Cureをカバー」。The AV Club。2012年2月13日。2010年7月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年2月19日閲覧。
- ^ 「Superchunk Announce Majesty Shredding Album」Wayback Machineに2010年5月7日アーカイブ。Exclaim!、2010年6月3日。
- ^ 「ATP curated by Jeff Mangum」Atpfestival.com . 2012年2月19日閲覧。
- ^ 「All Tomorrow's Parties」. Atpfestival.com . 2014年12月27日閲覧。
- ^ Hudnall, David (2016年2月29日). 「Indy Week」. Indyweek.com . 2016年2月29日閲覧。
- ^ 「Acoustic Foolish」Mergerecords.com . 2019年8月5日閲覧。
- ^ “Jon Wurster on Instagram”. Instagram . 2023年2月10日閲覧。
ほんの数分前まで、この発表がSuperchunkの「On The Mouth」発売30周年の日に行われることの#rocknrollweirdnessに気付いていませんでしたが、ここに記します。皆さん、よく考えた結果、Superchunk Industriesのパーカッション研究部長としての役割から退くことにしました。非常に生産的な31年間でしたが、もう心からその仕事をやろうとは思っていません。特別な機会にはThe Shirt™を着ることになると思いますが、特に断りがない限り、私のオフィスには有能な、名前が決まっているDoPRが入ります。この非常に才能豊かな@lkbroilerは、今夜から1週間後にノースカロライナ州ローリーで開催されるCarolina Hurricanes Fan Festでキットの後ろに立つ予定です。私は、皆さんが知っていて愛している高品質のライブ ロック ミュージックを制作し続ける Mac、Jim、Jason の成功を心から願っています。皆さんにサービスを提供できたことは光栄であり、いつか皆さんの顔にロックを届けられる日が来るでしょう。Jon Wurster 2/10/23
- ^ “Motion City Soundtrack: 'We Are Evolving'”. Ultimate Guitar . 2006年7月13日. 2021年9月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。2024年6月23日閲覧。
- ^ Crowther IV, Rob (2019年7月24日). “Matt Pryor of The Get Up Kids on 'Problems',' Growing Up Musically & Asbury Park”. The Pop Break . 2023年5月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年6月8日閲覧。
- ^ ペンスキー、ネイサン(2011年5月23日)。「エモの過去との和解:ゲット・アップ・キッズとのインタビュー」。PopMatters。2023年12月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。2024年6月8日閲覧。
私たちは、自分たちがジャンルに属していると感じたことは一度もありませんでした。人々が私たちをジャンルに分類しただけのように思えます。私たちはインディーロックを演奏したかったのです。私たちはスーパーチャンクになりたかったのです。
- ^ “JawbreakerのBlake Schwarzenbachとの5つのレコード”. discogs.com . 2024年. 2024年2月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年6月2日閲覧。
音響的にも構造的にも、私たちはSuperchunkに夢中でした。
- ^ O'Connor, Brendan (2015年4月16日). “Alex Kerns of Lemuria”. buffablog.com . 2023年2月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年6月8日閲覧。
- ^ 「The Van Pelt on X」X.com 2018年2月16日2023年9月22日閲覧。
- ^ 「ドラマーのジョン・ワースターがグラント・ハートを思い出す:『ソニック・ハリケーンの中心』」ローリングストーン誌、2017年9月15日。
外部リンク
- 公式サイト
- マージレコードサイト
- シャープリングとウルスター
- ifpthendirt での Mac への手書きインタビュー
- 「Misfits & Mistakes」についてのMac McCaughanへのインタビュー + トラックのMP3!
