シュガーキューブス

シュガーキューブス シクルモラルニル
1988年のシュガーキューブス
背景情報
起源	レイキャビク、アイスランド
ジャンル	オルタナティブロック ポストパンク アヴァンポップ ポストロック
活動年数	1986–1992 2006
ラベル	小さなインディアン エレクトラ
過去のメンバー	ビョーク・グズムンドスドッティル アイナー・オルン・ベネディクトソン シグトリグル・バルドゥルソン Þór Eldon ブラギ・オラフソン フリドリック・エルリングソン マルグレット・オルノルフスドッティル エイナル・アルナルドゥル・メラックス

シュガーキューブス(アイスランド語: Sykurmolarnir ) は、 1986 年に結成され、1992 年に解散したレイキャビク出身のアイスランドのオルタナティブ ロックバンドです。バンドのキャリアのほとんどは、ビョーク グズムンドドッティル(ボーカル、キーボード)、エイナール オルン ベネディクソン(ボーカル、トランペット)、ソル・エルドン(ギター)、ブラギ・オラフソン(ベース)、マルグレット・"マッガ"・オルノルフスドッティル (キーボード)、シグトリグル・バルドゥルソン(ドラム)。以前のメンバーには、Friðrik Erlingsson (ギター) と Einar Melax (キーボード) が含まれていました。

シュガーキューブスのデビューアルバム「Life's Too Good」（1988年）は予想外の国際的な成功となり、代表曲「Birthday」を生み出した。このアルバムは、世界的な衝撃を与え、アイスランドのポピュラー音楽に影響を与えた最初のアイスランドのアルバムとされている。続くアルバム「Here Today, Tomorrow Next Week!」は1989年にリリースされたが、評価はまちまちだった。1992年2月にリリースされた3枚目で最後のアルバム「Stick Around for Joy 」は、より好評を博し、「 Hit」と「Leash Called Love」 というヒットシングルを生み出した。

ローリングストーン誌は彼らを「アイスランドから現れた最大のロックバンド」と評した。 ^[1]ビョークは後に国際的に成功したソロミュージシャンとなり、史上最も売れたアイスランドのミュージシャンとなった。

シュガーキューブスのメンバーは、かつてアイスランドの様々なバンドに所属していた。ビョーク・グズムンドスドッティルはメンバーの中で最も長いキャリアを持ち、11歳の時にアルバムをレコーディングしていた。10代後半にはアイスランドのポストパンクバンドTappi Tíkarrassに参加し、1983年に解散するまでに2枚のアルバムをリリースした。ドラマーのシグトリグル・"シギ"・バルドゥルソンはÞeyrのメンバーであり、アイナル・オルン・ベネディクトソン、ブラギ・オラフソン、フリドリック・エルリングソンは Purrkur Pillnikk というパンクバンドを結成した。1984年までに、ビョーク、アイナル・オルン、シギはキーボード奏者のアイナル・メラックスとともにKukl というグループを結成し、イギリスの独立系レコードレーベルCrass Recordsから2枚のアルバムをリリースした。

シュガーキューブスは1986年6月8日に、ビョークがボーカル、アイナー・オルンがボーカル、ビョークの当時の夫であるトール・エルドンがギター、フリドリック・エルリングソンがギター、ブラギ・オラフソンがベースで結成された。同日、ビョークはトール・エルドンとの息子シンドリ・エルドンを出産した。^[2]バンドは1988年7月、アイスランドのレイキャビクにあるノルディック・カルチャー・センターで開催されたN'Artフェスティバルで「Þukl」という名前で初めて演奏した。同年8月、バンドはアイスランドのレイキャビクにあるロックジー・ナイトクラブでSykurmolarnir（アイスランド語でシュガーキューブス）として初めて演奏した。バンド名はLSDの使用を指していると考える者もいるが^[3]、それはバンドメンバーのこれまでの音楽活動とは全く対照的な「キュートな」ポップバンドを結成するという彼らの意図に沿ったものである可能性が高い。

1987年後半、バンドはイギリスではワン・リトル・インディアン、アメリカではエレクトラ・レコードと契約。1988年にデビューアルバム『Life's Too Good』をリリースし、イギリスとアメリカ両国で高い評価を得た。イギリスで初めて注目されたのは、BBCラジオの DJ ジョン・ピールが「Birthday」をプレイしたときで、この曲は後にリスナーの投票で1987年のFestive Fiftyで第1位、All Time Chartで第23位となった。^{[4]彼らの音楽は}アヴァン・ポップと評され、^{[5] [6]} B-52'sやトーキング・ヘッズを彷彿とさせるサイケデリックなポストパンクサウンド、気まぐれでありながら心のこもった歌詞、ビョークの哀願するような少女のような声、アイナー・オルンの不安定なボーカルパフォーマンスが特徴である。 1988年の最後の四半期に、シュガーキューブスは北米ツアーを行い、好評を得た。^[7] 9月、バンドはニューヨークのザ・リッツで演奏し、デヴィッド・ボウイとイギー・ポップも来場した。^[7] 10月15日、バンドはサタデー・ナイト・ライブに出演し、「バースデイ」と「モータークラッシュ」を披露した。^[8]

バンドの2枚目のアルバム『 Here Today, Tomorrow Next Week! 』は1989年9月に発売された。このアルバムではアイナー・オルンのヴォーカルが大きく貢献しているが、多くのレビューで批判され、 『Life's Too Good 』のレビューに比べて明らかに評価が低かった。 ^{[9] [7]}しかし、すべての批評家がデビューアルバムより悪いことに同意したわけではない。ロバート・クリストガウは『Life's Too Good』のB−よりも高いB+に評価した。シングル「Regina」と「Planet」はイギリスのインディーズチャートで1位になったが、アイスランド以外の国の主流チャートでは振るわなかった。『Here Today, Tomorrow Next Week! 』の発売後、バンドは長い国際ツアーに乗り出した。ツアーの終わりに、彼らは解散を考え始め、活動休止に入った。

1990年後半のツアー終了後、バンドのメンバーはそれぞれ自分の興味を追求した。^{[7] [9] 3枚目で最後のアルバム『} Stick Around for Joy』は1992年2月に発売された。オープニング曲「Gold」にはゲストギタリストのジョン・マッギオック（元マガジン、スージー・アンド・ザ・バンシーズ）が参加している。このアルバムは『Here Today, Tomorrow Next Week!』よりも明らかに良い評価を受け、バンド初の大ヒットシングル「Hit」を生み出した。その後のシングル「Walkabout」と「Vitamin」はチャートに上がらなかった。シュガーキューブスは1992年10月と11月に行われたU2のZoo TVツアーのアメリカ公演でオープニングアクトを務め、合計70万人を動員した。^[7]

1992年10月にはリミックスアルバム『It's -It』がリリースされ、同時に「Birthday」の再リリースも行われた。このアルバムには同曲の数多くのリミックスが収録されている。このコンピレーションからリリースされたシングルの1つ、トニー・ハンフリーズによる「Leash Called Love 」のリミックスは、1992年にビルボードの ホットダンスクラブソングチャートで1位を獲得した。 ^[10]

シュガーキューブスは 1992 年 12 月下旬に解散しました。メンバーは引き続きレコード レーベルSmekkleysa (Bad Taste Ltd) の経営に携わっています。ビョークはソロ活動を開始し、 Debut (1993)、Post (1995)、Homogenic (1997)などのアルバムで注目を集めました。

2006年11月17日、バンドはデビューシングル「バースデー」の20周年を祝うため、アイスランドのレイキャビクにあるラウガルダルスホルスポーツアリーナで一回限りの再結成コンサートを開催し、すべての収益はアイスランドの音楽を促進する非営利団体Smekkleysa SMに寄付された。 ^{[11]彼らはアイスランドの仲間のグループである}múmとRassからサポートを受けた。この再結成にもかかわらず、バンドは今後ライブを行う予定はなく、新しい素材を録音する予定もないと表明した。

トラウザー・プレスは、ドラムとギターの演奏はジョイ・ディヴィジョン、スージー・アンド・ザ・バンシーズ、スローナンバーのコクトー・ツインズに影響を受けたと書いている。また、このグループは「電子的に変化させたトランペットと音響効果」も取り入れている。 ^[12]もうひとつの楽器はビョークの声で、「さまざまな感情」を内包しており、ある瞬間は「小さなソプラノの少女」、次の瞬間は「狂った動物」となる。アイナーはビョークをバックボーカルに迎え、いくつかの曲で歌うこともある。 ^[12] ピッチフォークはバンドをアバンギャルド・ロックと評した。 ^[13]

最終ラインナップ

• ビョーク・グズムンドドッティル– ボーカル、キーボード(1986–1992、2006)
• ソール・エルドン・ヨンソン – ギター(1986–1992、2006)
• ブラギ・オラフソン– ベース(1986–1992、2006)
• アイナー・オルン・ベネディクソン– ボーカル、トランペット(1987–1992、2006)
• シグトリグル・バルドゥルソン– ドラム、パーカッション(1987–1992、2006)
• マルグレト・"マッガ"・オルノルフスドッティル – キーボード(1989–1992、2006)

元メンバー

• フリドリック・エルリングソン – ギター(1987–1988)
• アイナー・メラックス – キーボード(1987–1989)
• トマシュ・メルトンスキー – ジャズフルート(1988–1989)

• 1989年12月11日（ワン・リトル・インディアン・レコード）
• 1989 – 7.8 (ワン・リトル・インディアン・レコード)
• 1989 – CD.6 (ワン・リトル・インディアン・レコード)
• 2006 –コンプリート スタジオ アルバム ボックス– 3 つの主要な英語スタジオ アルバムを収録した 3 枚組 CD 再パック ボックス。20 周年記念再結成コンサート ( One Little Indian Records )を記念してリリースされました。

• 1987年 - Snarl II (Erðanumúsík)、アイスランドのコンピレーション。Sykurmolarnir名義で収録。
• 1987 – Luftgítar ( Smekkleysa )、ジョニー・トライアンフのアルバム。
• 1987 – Skytturnar ( Gramm )、 Friðrik Þór Friðriksson監督の映画のサウンドトラック。
• 1988年 - One Little Indian - Greatest Hits Volume One ( One Little Indian )、One Little Indianがリリースしたグレイテスト・ヒッツ(第1巻)。
• 1990 – Hættuleg hljómsveit & glæpakvendið Stella (Megas)、 Megasのアルバム。
• 1990年 - World Domination or Death Volume 1 ( Smekkleysa /Workers Playtime PLAY)、コンピレーション。
• 1990年 - One Little Indian - Greatest Hits Volume Two ( On​​e Little Indian )、One Little Indianがリリースしたグレイテスト・ヒッツ(第2巻)。
• 1990 – Rubáiyát: Elektra's 40th Anniversary ( Elektra Records )、Elektra Records の記念コンピレーション。
• 1993年 - Welcome to the Future ( One Little Indian )、コンピレーション。

• 1988 –シュガーキューブス インタビュー ディスク(ワン リトル インディアン)
• 1998 –アベンジャーズ (サウンドトラック) ( WEA /アトランティック) -アニー・レノックスによるシュガーキューブスの「ママ」のカバーをフィーチャー
• 1998 –映画にインスパイアされた音楽: アベンジャーズ(BIG EAR)

• 1989 – Live Zabor、VHS、1988/89年のライブパフォーマンスとインタビューのコレクション
• 1991 – The Video (シュガーキューブスのビデオアルバム)、VHS/レーザーディスク、ミュージックビデオコレクション
• 1992 –地獄の殺人、VHS、1992年ライブコンサートパフォーマンス、マンチェスターアカデミーUK
• 1992年 - Sykurmolarnir – Á Guðs Vegum ( The Sugarcubes - On God's Way )、さまざまなライブパフォーマンスとリミックスのアイスランドのVHS
• 2006年 - DVD（ワン・リトル・インディアン）、ミュージックビデオコレクション、ボーナスビデオを追加した「ザ・ビデオ」の再発行
• 2006 –ライブ ザボール DVD (ワン リトル インディアン)、再発行

^[41]

• Modern Peapod で再発された Sugarcubes のビデオ リリースのレビュー
• MusicBrainzのシュガーキューブスのディスコグラフィー
• チーフ・マガジンのアイナー・オルン・ベネディクトソンのインタビューで、バンドの誕生、解散、そして再結成について語る
• シュガーキューブスのコペンハーゲンでのライブ、1988年、写真はピーター・リンド