ギャランティス

ギャランティス
2018年にパフォーマンスするギャランティス
背景情報
起源	ストックホルム、スウェーデン
ジャンル	エレクトロニックダンスミュージック
楽器	プログラミング シンセサイザー ピアノ ターンテーブル ギター
活動年数	2012年～現在 （2012年）
ラベル	ビッグビート 大西洋 ワーナーミュージックインターナショナル
メンバー	血に飢えた
過去のメンバー	目のスタイル
Webサイト	翻訳元:

ギャランティスは、プロデューサーのクリスチャン・"ブラッドシャイ"・カールソンが率いるスウェーデンのエレクトロニック音楽グループです。以前は新進気鋭のミュージシャン、スタイル・オブ・アイとデュオを組んでいましたが、2017年に2枚目のアルバム「The Aviary」をリリースした直後にカールソンがプロジェクトから離れることを決めました。しかし、カールソンは2021年までプロジェクトの一環としてライブパフォーマンスやミュージックビデオに出演していました。

ギャランティスは2014年にリリースした「 Runaway (U & I) 」で初の国際的な成功を収め、その後「Peanut Butter Jelly」と「No Money」が続いた。

クリスチャン・"ブラッドシャイ"・カールソンは、プロデュースデュオのブラッドシャイ&アヴァントや、スウェーデンのインディーポップバンド、マイク・スノーの一員として活動してきました。^{[1]カールソンは、}ケイティ・ペリー、ブリトニー・スピアーズ、ジェニファー・ロペス、カイリー・ミノーグ、マドンナなどのアーティストの曲を共同で作詞・作曲しました。具体的には、カールソンはブリトニー・スピアーズのシングル「Toxic 」を共同で作詞し、この曲はアイヴァー・ノヴェロ賞（作詞・作曲）とグラミー賞の最優秀ダンスレコーディング賞を受賞しました。^{[1]カールソンは、スウェーデンのアーティスト集団兼レコードレーベル、}イングリッドの創設メンバーでもあります。

ライナス・エクロウは、スタイル・オブ・アイという芸名で知られ、チャーリー・エックスシーエックスをフィーチャーしたアイコナ・ポップの曲「 I Love It」の共同作詞作曲とプロデュースを手掛けた。スンツヴァル生まれでストックホルムを拠点とするDJ兼プロデューサーのエクロウは、テクノのジャンルに属し、アンダーグラウンドシーン出身である。彼は、独特のパーカッションとミニマルで浮遊感のあるメロディーを通じて、テクノからハウスまで幅広い音楽スタイルを探求している。ジャズとソウル志向の家庭で育ち、10歳でドラムキットを演奏した後、エクロウは15歳で最初のコンピューターを手に入れて「奇妙なダウンテンポのダブビートとトリップホップ」を作った後、エレクトロニックミュージックに転向した。16歳でアップビートのドラムンベースのDJを始め、ライナスはスタジオ制作に移行し、クラシックレコーディング、タイニースティック、ラビッドレコードなどのレーベルでリリースやリミックスを行った。^[2]

2人は2007年、ストックホルムにあるカールソンのRobotbergetスタジオで偶然出会った。 2009年、カールソンのバンド、マイク・スノーは、 Style of EyeとしてプロデューサーとDJを務めるエクロフに、彼らの曲「Animal」のリミックスを依頼した。その後、2人は一緒にスタジオに集まり、お互いの曲やアイデアの断片を演奏するようになった。エクロフに惹かれた理由について、カールソンは「彼は素晴らしいプログラマーであり、サウンドスケープのデザイナーです。ある意味で芸術的です。彼は他とは違っていました」と語る。^[3]

2人は未完成のアイデアを何度も練り、その後放棄したが、2012年になってようやくすべてがうまくまとまった。現代のダンスミュージックで一般的なループベースやソフトウェアを使ったアプローチをやめ、カールソンのいつものギターやピアノで曲を始める手法に切り替えたのだ。2人は独自のアプローチを見つけ出した。シンプルなアレンジで土台を作ったら、感動的なキーボード、壮大なドラム、哀願するようなボーカル、独創的な装飾でそれを作り上げていくのだ。「曲を裸のままにしておき、いい感じになったと思ったら、服を着せてどんな感じか確かめるんだ」とカールソンは言う。^[4]「これがギャランティス、これが私たちのバンドだと気づいたんだ」とカールソンは付け加える。^[4]

2013年半ば、この2人はアトランティック・レコードのダンスレーベル、ビッグ・ビート・レコードと契約を交わした。バルト海に浮かぶスウェーデンの群島にあるスタジオでレコーディングを行い、2人は自分たちの芸術的方向性に重点を置き始めた。彼らは、エレクトロニックミュージックの興奮と大きなエネルギーを、意味のある作詞作曲と組み合わせることにした。彼らが最初に合意した曲は「スマイル」だった。その後、彼らの方向性は明確になった。「ダンスの世界を自分たちのサウンドを生み出す歌と作詞作曲で満たしたいという衝動を感じた」とエクロフは語る。^[5]

カールソンは次のように語っている。「私たちはいつも曲から始めます。ギター、ピアノ、ベースラインは残さずに使い、それぞれのメロディーと歌詞にどんな衣装を着せるか考えます。ダンスシーンの他の多くの人とはそこが違うと思います。彼らは好きなビートがあって、その上にトップラインを無理やり乗せるんです。それではリミックスみたいに聞こえる気がします。私はむしろ自分たちのやり方でやりたいですし、そのほうが楽しいですからね。」^[6]ビッグビートレコードからの最初のシングル「スマイル」は、その翌年の11月にリリースされました。その物議を醸したビデオはステレオガムで初公開されました。^[7]「スマイル」は様々なアーティストからリミックスがいくつか作られ、ダンスミュージック界の重鎮カスケードによる拡張ミックスも行われました。^[8]

「スマイル」は、ビジュアルアーティストのマット・メイトランドの考案した生き物「シーフォックス」の初登場曲でもある。「シーフォックス」はギャランティスのマスコットで、彼らのビデオ、カバーアート、ライブショーに登場している。^[9]

2月に、このデュオは2枚目のシングル「You」をリリースした。^[10]この曲はその後、ウルトラミュージックフェスティバルとマイアミミュージックウィークで頻繁に再生され、^[11]フェスティバルでShazamで8番目に多く再生された曲となった。 ^[12]彼らのデビューEP 「Galantis」は2014年4月1日にリリースされた。^[13]

ギャランティスは、2014年10月5日にデビューしたシングル「Runaway (U & I) 」で国際的な成功を収めました。このシングルは、デビューアルバムPharmacyからの2番目のシングルです。この曲はその後、Spotifyのグローバルおよび米国のバイラルチャートでトップになり、 ^[14]オランダ、ベルギー、フィンランドでSpotifyトップ10トラックになりました。アメリカでは、このトラックはビルボードTwitterエマージングアーティストチャートで1位になりました。^[15]「Runaway (U & I)」は、フィンランドでゴールド、オランダで3倍ゴールド、ノルウェーとスウェーデンでプラチナに認定されています。^[16] ギャランティスは、2015年2月19日にステレオガムを通じてシングル「Gold Dust」をリリースし、Hype Machineの人気チャートで1位に達しました。^[17]

カールソンとエクロウは次のように語っている。「ギャランティスを始めたとき、私たちはお互いに挑戦し、自分たちがワクワクするサウンドやアイデアをすべて試してみようと考えました。バルト海の小さな島にスタジオを建て、その環境がEPのインスピレーションの源になりました。」^[18]

最初の曲「スマイル」は、カスケード、ディプロ、ティエスト、ダダ・ライフ、スティーブ・アンジェロ、ピート・トンによってフィーチャーされ、トンはBBCラジオ1の番組で「エッセンシャル・チューン」としてフィーチャーした。彼らのシングル「ユー」は、男性と女性のボーカルをブレンドするカスタム「ギャランティス・フィルター」を使用したピアノとボーカルのフックで続く。彼らの曲「レボリューション」には、野望を決してあきらめないという意図的なメッセージを持つシンセとビートが含まれている。「ヘルプ」はピアノのメロディーを回復力のアンセムに構築する。「フレンド（ハードタイムズ）」はボーカルとディープハウスのグルーヴを組み合わせ、「ザ・ハート・ザット・アイム・ヒアリング」はシンセとスキッターリズムを含む。^[19]

ギャランティスは2015年6月8日にデビューアルバム『Pharmacy』^{をリリースした。 [20]}このアルバムは2015年4月20日に予約注文が可能になった。アルバムには4つのシングル「You」（最初のEPから）、「Runaway (U & I)」、「Gold Dust」、「Peanut Butter Jelly」が収録されている。13曲入りのアルバムはギャランティスにとって初のLPである。2人は各曲をYouTubeチャンネルにアップロードし、各曲に別のアートワークを付けた。7曲目の「Kill​​ 'Em With The Love」はアルバムカバーのウミキツネが描かれた唯一のトラックである。一方、「Firebird」は彼らの最も有名なシングル「Runaway (U & I)」と同じウミキツネが描かれている。^{[21] 2015年5月21日、ギャランティスは}Pharmacyをサポートする夏のツアーを開始し、2015年8月6日に終了しました。^[22]ツアーは合計22日間で、ヨーロッパや北米を含む複数の大陸で様々な公演が行われ、各公演は何らかの音楽フェスティバルのために行われました。^[23]

2016年4月1日、2人はシングル「No Money」をリリースし、これが彼らにとって米国ビルボードホット100でデビューした最初のシングルとなった。^{[24] 2016年8月5日、彼らはNetflixのオリジナル映画「} XOXO」のサウンドトラック用のスタンドアロンシングル「Make Me Feel」をリリースした。この曲は後にビルボードホット100で最も人気のある曲の1つとなり、トップ50に到達した。

2016年9月30日、ギャランティスとフック・ン・スリングはコラボレーションシングル「Love on Me」をリリースし、続いて2016年10月4日にダノ・チェルニー監督による同曲のミュージックビデオを公開した。2016年12月15日には「Pillow Fight」の歌詞ビデオを公開し、バンドは「ギャランティスの本来の心とルーツを呼び戻す」と述べている。2017年2月16日、このデュオはWe Wrk Wknds監督による歌詞ビデオとともにシングル「Rich Boy」をリリースした。2017年5月5日、このデュオはシングル「Hunter」をリリースし、すでに撮影済みのミュージックビデオを伴奏とした。^{[25] 2017年7月11日、ソーシャルメディアでギャランティスの2枚目のスタジオアルバムのタイトルが}「The Aviary 」になることが発表され、別のシングル「True Feeling」がリリースされた。^{[26] [27]}

2018年4月19日、ギャランティスはラスベガス・ウィークリーのインタビューで「もうすぐ新曲をリリースします。世界に公開できることに興奮しています」と語った。^[28]その後、2018年5月14日、このデュオは、これまでのアルバムカバーのコラージュに疑問符をつけて投稿し、Uffieをフィーチャーした新しいシングル「Spaceship」のリリースを予告した。この投稿^[29]とその後のソーシャルチャンネルでのコメントから、ギャランティスが2018年5月18日のハングアウト・ミュージック・フェスティバルでこの曲を初公開することがわかった。2018年5月16日、グループは曲の発売日をさらに宣伝するために、ソーシャルアカウントでシングルのアルバムアートを公開することを決定した。2018年7月13日、グループはMAXをフィーチャーした「Satisfied」と、シーフォックスの新しいアルバムアートカバーを使用した「Mama Look at Me Now」という2曲をリリースした。 2019年1月、バンドは「シズルリール」をリリースし、ワンリパブリックをフィーチャーした新しいシングル「 Bones」が2019年にリリースされることを確認しました^。[30]それは2019年1月25日にリリースされました。2020年1月中旬、ギャランティスとチャーリーXCXはユニバーサル・スタジオ・ジャパンのスーパーニンテンドーワールドを宣伝する曲をリリースしました。この曲はWe Are Born to Playと名付けられました。ギャランティスは2020年2月7日に3枚目のスタジオアルバムChurchをリリースしました。^{[31] Churchは14曲で構成され、}イエロー・クロー、パッション・ピット、フック・アンド・スリング、ドタン、ドリー・パートン、ミスター・プロブズ、ジョン・ニューマンなどのアーティストとのコラボレーションが含まれています。

3枚目のスタジオアルバムをリリースした後、このデュオはWrabelと「The Lake」というタイトルのシングルに取り組んだ。また、映画Scoob!のためにFaouziaと「I Fly」というタイトルの曲をリリースした。その後、Galantis はPink Sweat$および Ship Wrek と「Only a Fool」でコラボレーションし、2020年5月29日にリリースされた。また、シングル「Pretty Please」ではGot7のJackson Wangとコラボレーションした。 ^[要出典]

2021年5月21日、ギャランティスはフランスのDJデヴィッド・ゲッタとイギリスのガールズグループリトル・ミックスと共にシングル「Heartbreak Anthem 」をリリースした。^[32]

• 薬学（2015）
• 鳥小屋（2017）
• 教会(2020)
• 処方箋（2024）

ギャランティスは2014年4月12日、コーチェラ・ヴァレー・ミュージック・アンド・アーツ・フェスティバルでライブショーをデビューさせた。 ^[33]彼らのパフォーマンスは最初のリリースから2週間も経たないうちに行われた。ビルボードの投票でファンにコーチェラ2014のベスト・ダンス・ミュージック・モーメントを投票してもらったところ、ギャランティスはカルヴィン・ハリス、フルーム、クローメオ、ディスクロージャー、ガール・トークらを52%の票で破った。^{[34]彼らのパフォーマンスは}ダンシング・アストロオート、LAタイムズ、ビルボードなどから賞賛された。 ^{[35] [36] [37]}「シーフォックスチェラ」と名付けられた彼らのライブセットでは、ポップ、エレクトロ、ハウスなどのジャンルのオリジナル曲とリミックスが初披露された。2人はゴビ・テントでライブコントローラー、ビジュアル、シーフォックスのステージセットを使って1時間のセットを演奏した。ハイライトにはシングル「スマイル」や、別の曲「ユー」のリミックスなどがあった。^{[38] [39]}フェスティバルの2週目終了後、2人は北米での一連の公演で初のライブツアーを開始した。^[40]

ギャランティスは2014年にコチェラでパフォーマンスを披露し、最近では2017年にも出演した。^[41]グループのパフォーマンスは、シーフォックスの旗を振ったり、ステージから飛び降りたり、ショーのエネルギーを高める他のスタントをしたりするのが特徴である。

2人は2枚目のアルバム『The Aviary』を引っ提げて新たなワールドツアーを開始した。^[42]ツアーはアメリカのウルトラ・ミュージック・フェスティバルで始まり、彼らはヨーロッパに戻る前に国中を回る。^[43]

ウィキメディア・コモンズには、ギャランティスに関連するメディアがあります。

• 公式サイト
• ギャランティスのTwitter