スティーブン・スプラウス

スティーブン・スプラウス（1953年9月12日 - 2004年3月4日）は、アメリカのファッションデザイナー、アーティスト。彼は、1980年代に「アップタウンの洗練された服装とダウンタウンのパンクやポップの感性を融合させた」先駆者として評価されている。 ^[1]

スプラウスは1984年にアメリカファッションデザイナー協議会（CFDA）の最優秀新人デザイナー賞を受賞した。 ^[2]翌年、彼は破産した。スプラウスは別の投資をしてある程度の成功を収めた後、レーベルの維持に苦労した。彼は1980年代から1990年代を通してアンディ・ウォーホルやキース・ヘリングなどの著名人と仕事を続けた。2000年には、マーク・ジェイコブスとコラボレーションしてルイ・ヴィトンのデザインを制作した。

スティーブン・スプラウスは1953年9月12日、オハイオ州デイトンでノーバートとジョアン・スプラウスの長男として生まれた。彼の父親は空軍基地に駐留していた。^[3]スプラウスが2歳のとき、家族はインディアナ州コロンバスに転居し、そこで父親は製造業で成功した。^{[3 ] 友人によると、彼らは映画}「風と共に去りぬ」を彷彿とさせる白い柱のある邸宅で贅沢に暮らしていたという。^[3]

スプラウスの芸術的才能が最初に現れたのは、彼が子供の頃でした。^[3]彼は内気な少年で、スケッチをするためにいつもペンを手に持っていました。スプラウスが自己主張するのは、ペンや鉛筆を持っているときだけで、そのときだけ教師たちは彼を美術監督と呼んでいました。^[3]

スプラウスが12歳のとき、父親がシカゴ美術館の誰かにポートフォリオを見せたことで、彼は初めてファッションデザイナーのノーマン・ノレルと出会った。^[3]父親は彼をニューヨークに送り、ノレルとファッションデザイナーのビル・ブラスに会わせた。その後、ブラスはスプラウスが14歳のときに夏季研修生として雇った。^[3]スプラウスは後にファッション編集者のエイミー・スピンドラーに次のように回想している。「父はかっこよかった...インディアナでのことだ。もし私がフットボールをやっていなかったら、父は私を殴っていたかもしれないが、父はやらなかった。」^[3]

1971年にスプラウスがロードアイランド・スクール・オブ・デザインに入学したとき、ある講師は彼を「未来のデザイナー」と呼んだ。^[3]スプラウスが大学に入学すると、彼の興味はファッションからアートに移り、3か月後にニューヨークへ向かった。^[4]スプラウスの親友チャールズ・G・ベイヤーによると、彼はポップアーティストのアンディ・ウォーホルとファクトリーシーンに魅了されていた。「彼はイーディ・セジウィックが大好きでした。彼にとって彼女は60年代のケイト・モスのような存在でした」とベイヤーは語った。^[3]

学生時代にニューヨークで働く許可を得て、ファッションデザイナーのレオ・ナルドゥッチと仕事をした。ナルドゥッチとは、彼が16歳の時にニューヨークで夏を過ごした際に一緒に仕事をしたことがあった。 ^{[4]ナルドゥッチはファッションデザイナーの}ジョージ・ハリーに電話をかけ、ハリーはスプラウスの作品がファッションデザイナーのハルストンの作品に似ていると述べた。^[4]ハルストンに会ったことがあるかと尋ねられたスプラウスは、会ったことはないが尊敬しており、作品は素晴らしいと思っていると答えた。面談がセッティングされ、ハルストンは彼が大学生活を楽しんでいないことを知ると、アシスタントのポジションを彼に提供した。こうして彼は学校を辞め、ニューヨークに移住した。^[4]

スプラウスはデニス・クリストファー、ビル・デュガンとともに、ハルストネットと呼ばれるアシスタントトリオを結成した。^[5]スプラウスはハルストンから贅沢と形式についての知識を得た。また、当時の社交界の著名人数名とも知り合いになった。イースト68番街にあるハルストンのブティックは、一種のサロンであり、ニューヨーク社交界の待ち合わせ場所となっていた。^[3]スプラウスは、ファッションショーの数日前にドレスの裾をカットするようハルストンを説得し、その結果、1974年の「スキンプ」が誕生した。これは、当時の通常の細長いシルエットとは対照的なミニドレスの再発明であった。^{[3] [6]}

1975年にハルストンを離れた後、スプラウスは歌手のデビー・ハリーとバワリーのロフトに住んでいた。デビーは頻繁に彼の猫に餌をやっていた。^[3]ブロンディは、ハリーと彼女のボーイフレンドであるギタリストのクリス・スタインがニューヨークのナイトクラブCBGBやマックス・カンザス・シティで認知され始めた新しいバンドだった。^{[3]スプラウスは、}アッパー・イースト・サイドのスタイリッシュなブロンドの典型であるハルストンのお気に入りのモデル、カレン・ビョルンソンを着飾ることを楽しんでいた。スプラウスは破れたタイツ、Tシャツ、路上で見つけた物で服を作り、ハリーを一種の「バワリー・ビョルンソン」に変えた。^[3]

スプラウスは、1983 年春、ポラロイド社がスポンサーとなった若手デザイナーのファッション ショー コンテストに出場し (友人で写真家のスティーブン マイゼルの提案による)、商業ファッション デザイナーとしてのキャリアをスタートさせました。編集者から好意的な反応を得た彼は、すぐに最初の会社であるスティーブン スプラウス社を設立し、57 番街と5 番街にショールームと制作スペースを設け、小売向けの最初の商業コレクションを発表しました (これに先立ち、1983 年初頭のアパレルは、ダイアン フェルプスの会社「トライアド」によって小規模に制作されていました)。

両親からの資金援助を受けて、スプラウスはすぐに社内制作スタッフを編成し、1983 年 12 月に銀色に塗られたショールーム (60 年代のアンディ ウォーホルのシルバー ファクトリー ロフトに敬意を表して) で小規模なランウェイ コレクションを発表しました。このショーは大きな注目を集め、好評を博しました (特にニューヨーク タイムズのファッション編集者、ジョン デューカからの評価が高かった)。

スティーブン・スプラウスの最初の蛍光色の鮮やかな、60年代風のグラフィティプリントのメンズとレディースのファッションコレクションは、ファッションエディター、ストアバイヤー、ファッショニスタの注目を集め、多くのメディアで取り上げられました。彼の最初のコレクション（1983-1985）は批評家から大ヒットとなり、^[7]「最高の」店でのみ販売されました。彼の1983年のコレクションは、ニューヨーク市のバーグドルフグッドマンとヘンリベンデルで小規模に独占販売されました。^[8]その後、スプラウスは1984年にCFDAの最優秀新人デザイナー賞を受賞しました。^[2]

ファッション業界と小売業界を大いに驚かせたのは、1985 年 6 月にスプルースが破産を宣言したことでした。スプルースは最初の事業を閉鎖した直後にWomen's Wear Dailyのインタビューで、生産、納品の遅れ、財務上の問題を挙げました。

スプラウスは、ブロードウェイのユニオン スクエアにある新しいショールームで、バイヤーや報道関係者に 1985 年秋コレクションを非公式に披露しました。ここは、アンディ ウォーホルの悪名高い「ファクトリー」ロフトの最後の場所でした。当初は、ニューヨークのクラブ USA でのランウェイ プレゼンテーションがグランド オープンの予定 (および大々的な宣伝) でした。その後、ショーはキャンセルされました。当時、スティーブン スプラウス インコーポレイテッドの代表者は、ショーがキャンセルされたのは、会社が新しいユニオン スクエアの場所に移転するためだと述べました。披露されたアパレルは「完成サンプル」でした。

スプラウスは、1985年秋コレクションを「よりヒッピー風の奇抜なもの」で、ベルボトムのズボン、サイケデリックなプリント、マキシスカートなど70年代初期にインスピレーションを受けたものだと評したが、同社にはアパレルを生産するための資金とスタッフが不足していた。

スプルースは当初、高品質で高価な特注染めの生地を使用していることでファッション雑誌や小売店から注目されていました (彼のウール製品は主にイタリアの高級繊維メーカー、アニオナから仕入れていました)。スプルースは、初期の高価な衣服 (1983 年、1984 年初頭) の多くに描かれたグラフィティを自ら手掛け、それが衣服の魅力を高めていました。

1987年9月、高級家具メーカーのノール・インターナショナル（当時はGFI/ゼネラル・フェルト・インダストリーズとして知られていた）の資金援助を受けて、スプラウスはニューヨーク市のウースター・ストリートに3階建ての店舗をオープンした。^[9] 2つ目の（より小規模な）店舗は、1988年春にロサンゼルスのビバリー・センター・ショッピング・コンプレックスにオープンした。彼は、60年代のトレードマークであるシルエットを部分的に放棄し、代わりに70年代半ばのロンドンを拠点とするパンクロックシーンからインスピレーションを得た。1987年秋と1988年春のコレクションでは、アンディ・ウォーホルの「カモフラージュ」スクリーンプリントの1つをテキスタイルデザインとして使用する許可を得た（スプラウスはウォーホルのオリジナルに基づいて2番目のプリントを作成した）。1988年秋の「シグネチャー」コレクションでは、アーティストのキース・ヘリングとコラボレーションし、グラフィティとヘリングの「スクイブル」を使ったイエスの抽象的なプリントをいくつか作成した。彼の会社である CSI ({Andrew} Cogan Sprouse Incorporated) も、さまざまなコレクション (「Stephen Sprouse」、「Sprouse」、および「S」) を小売業者に卸売していました (1988 年春コレクションから開始) が、売上不振と生産/品質の問題により資金援助を失い、会社が「Holiday」ラインを出荷した直後の 1988 年 12 月に再び閉鎖しました。

スプルースは1980年代後半にバンド「デュラン・デュラン」と幅広く仕事をし、1989年のアルバム『ビッグ・シング』のツアーの衣装や、同年のベストアルバム『ディケイド』のジャケットをデザインした。さらに、1990年代初頭にはビリー・アイドルの「カムバック」（あまり注目されなかった）のスタイリングと衣装を担当した。

1992 年、スプラウスはバーグドルフ グッドマンのために、従来のボタンの代わりにベルクロを採用した「サイバーパンク」と名付けられた男性用と女性用の限定「カプセル コレクション」(合計 32 点)をデザインしました。スプラウスは (再び)、1992 年秋コレクションで主にアニオナから特注の生地を調達しました。コレクションの制作は完全にクチュールレベルで行われたため、非常に高価な衣服になりました (たとえば、男性用のナイロンアンダーウェア 1 組が 500 ドルで、これは入手可能な最も安価なアイテムの 1 つです)。バーグドルフ グッドマンは、このラインを 2 シーズン (1992 年秋と 1993 年春) 販売しましたが、メディアで広く取り上げられ、スプラウスの衣服がウィンドウ ディスプレイに表示されたにもかかわらず、あまり成功しませんでした。

スプルースは 1993 年秋にニューヨークの Club USA でコレクション (「サイバーグリッター」) を発表しましたが、小売バイヤーからの注文があったにもかかわらず、本格的な生産には至りませんでした。

1995 年、バーニーズ ニューヨークは女性向けの春夏限定ラインの制作を担当しました。ヴォーグ誌は中価格帯のこの衣服を特集しましたが、売れ行きは芳しくありませんでした。同年、スプラウスはクリーブランドに新しくできたロックの殿堂の衣装キュレーターも務め、スタッフのユニフォームをデザインしました。

1996年、スプラウスはアメリカンレコードからリリースされたニューヨークのグラムバンド、サイコティカのセルフタイトルアルバムのロゴとカバーをデザインした。1998年、イタリアのメーカー、スタッフインターナショナルの全面的な制作と支援を受けて、彼は一時的にビジネスに復帰したが、服の売れ行きは振るわず、1980年代に彼を崇拝していたファッションプレスや小売業者からほとんど無視された。

2001年にルイ・ヴィトンのためにマーク・ジェイコブスと共同でデザインしたグラフィティロゴのバッグは、再びファッション界の注目を集めた。

2002年、彼はターゲットディスカウントチェーン（「アメリカランド」と呼ばれた）向けに、男性用と女性用のアパレル、家庭用アクセサリー、スポーツ用品などの膨大なコレクションを制作しました。そのほとんどは愛国的なグラフィティモチーフで表現されています。

2003年、スプラウスはファッションブランドのディーゼルとコラボレーションし、9月のニューヨークファッションウィークでユ​​ニオンスクエア店を占拠した。^[10]コラボレーションの一環として、スプラウスは限定版のジーンズ、Tシャツ、帽子のシリーズをデザインし、ディーゼル店を完全に改装し、彼の有名なデイグロデザインを窓、内装、建物の外装に追加した。^[11]イベントの開始時に、ディーゼルの創設者で社長のレンゾ・ロッソは、このプロジェクトについて「何よりもまず、現代の最も革新的で影響力のあるアーティストの一人に捧げたいトリビュートであり、分類、表現手段、性別を超えた人物であり、これはディーゼルの一般的なアプローチです」と説明した。^[12]

スプルースは、1年前に肺がんと厳重に診断された後、2004年3月4日にニューヨーク市のセントルークス・ルーズベルト病院センターで心不全のため50歳で亡くなった。 ^[1]

2006 年秋と 2008 年秋の両方で、マーク ジェイコブスは、ルイ ヴィトンのハンドバッグ、靴、スカーフに、スプラウスの 1987 年のグラフィティ ヒョウ柄を使用し、即座に完売しました。

スプラウスの経歴に関する本『The Stephen Sprouse Book』は、ロジャー・パジーリャとマウリシオ・パジーリャ著、タマ・ヤノウィッツの序文付きで、2009年1月にリッツォーリ社から出版された。

2022年7月にはインディアナポリス美術館で「スティーブン・スプラウス：ロック、アート、ファッション」と題した展覧会が開かれた。^[13]

• スティーブン・スプラウスの本
• マーク・ジェイコブスがスティーブン・スプラウスに敬意を表す
• ミシガン州の故郷の新聞、トラバースシティレコードイーグルの死亡記事
• ブロンディのデボラ・ハリーがスティーブン・スプラウスの作品を着用
• 米国最大のスティーブン・スプラウス・コレクターへのインタビュー