ジョージ・ハリー（クチュリエ）

ジョージ・ハリー（1930年12月11日生まれ）は、ニューヨーク市に自身のファッションハウスをオープンした直後の1968年にコティ賞を受賞したアメリカのファッションデザイナーです。

ジョージ・ハリー・シックルとしてオハイオ州アライアンスで生まれたハリーは、高校を卒業するまで家族の農場で働いていた。最初はクリーブランドの美術学校の奨学金を申請したが、プログラムは満員だった。1949年、18歳のとき、ファッションへの興味を追求するためにヒッチハイクでニューヨーク市へ向かった。ニューヨークでの最初の仕事は、オーストリア出身のデザイナー、マックス・フォン・ヴァルデック男爵のアシスタントだった。男爵といくつかのドレスを手がけ、特定の顧客には自分のスケッチを見せることも許された。女優のローズ・マリーは自伝『 Hold the Roses』で男爵について次のように書いている。「彼は愛らしく、アクセントも何もかもが素晴らしかった。40歳くらいで、禿げ頭で、ちょっとずんぐりしていた。私は彼が大好きだった。ドレスを3着注文した。今までに見た、あるいは所有したドレスの中で最も美しいドレスだったと言わざるを得ない。」^[1]

その後ハリーはロード・アンド・テイラーでポーターとして働き始めたが、すぐにクリスマス用の店のショーウィンドーのカーテン掛けの仕事に異動した。彼はセブンス・アベニューのいくつかのドレス会社の裏方として働くようになった。正式な訓練は受けなかったが、チャールズ・ジェームズ、パトゥーロのジョー・コープランド、アンドリュー・アーキン、リチャードとシドニー・ブラウナー、ジュネス、ツァイムズ・ルクス、ジェーン・ダービー、写真家のリチャード・アヴェドンのもとで働いた。ハリーがアーキンのもとで働いていたとき、当時ヴォーグ誌の​​編集長だったダイアナ・ヴリーランドがハリーのドレスを見て気に入った。その後、彼女は自分の雑誌でハリーにスペースを与えることが多くなり、一度は彼のドレスを見ることは「最高の喜び」だと書いたこともあった。ハリーがデザインを手掛けた女性には、ディオンヌ・ワーウィック、ジュリー・アンドリュース、ローレン・バコール、ジュリー・ウィルソン、アレクシス・スミスなどがいた。^[2]

ハリー自身の最初のコレクションは、南北戦争前の南部を彷彿とさせるシルクとサテンの「ロマンティック」なガウンだった。雇用主はそれを「個人主義的すぎる」とみなし、彼を解雇した。しかし、最も熱心な顧客のうち2人の夫の支持を得て、彼はトレンドセッターとなった。ハリーが自身のレーベルで初めてショーを行ったのは1966年、ニューヨークのレストラン「ルテス」の庭だった。このレストランは後にザガット・サーベイで6年連続でアメリカのベストレストランに選ばれた。ハリーは感謝の気持ちとして、ルテスのオーナー、アンドレ・サーマンの肖像画を描いた。サーマンは大変喜び、ジブラルタルの母親にその絵を送り、ルテスのバーカウンターの上にその写真を飾った。^[3]

ハリーの1968年のコレクションはコティ賞を受賞し、アメリカ中のファッション界で彼の名を知られるようになった^[4] 。 著名なファッション広報担当者エレノア・ランバートは、彼のコレクションの1つが「このテイストのないスタイルの時代に、変化の風を吹き込んだ」と述べた。 ウィメンズ・ウェア・デイリーは彼を「独自の美しい世界を持つデザイナー」と呼んだ。ハリーはマンハッタンの西56番街にファッションハウスをオープンした。彼のレーベルは約10年間続いた。^[5]

ハリーはイヴォンヌ・プレッサーから将来の妻となるクラウディア・モーガンを紹介された。プレッサーは後に最も高額なギャラを稼ぐランウェイモデルとして知られるようになった。モーガンはハリーに、安くて良い服が見つかると聞いたと言い、限られた予算でカクテルドレスを買ってほしいと頼んだ。ハリーは4着買って帰ってきたときに驚いた。モーガンとプレッサーは二人ともデザイナーのノーマン・ノレルのモデルだった。ハリーとモーガンが1958年に結婚したとき、ノレルは彼女を嫁がせ、彼女はノレルがデザインしたアンティークのブロケードのウェディングドレスを着た。^[6]

ハリーは後に妻の名を冠した新しいラインを立ち上げた。クラウディアはハリーの作品のインスピレーションと批評家であり、生地の選択にも発言権を持っていた。ハリーはかつてこう言った。「クラウディアが着ないようなデザインはしない」。2人は1978年に別れた。^[7]

ハリーはパートナーのヨシ・シマノとともにニューヨーク市近郊に住んでいる。彼は絵を描き、友人のために服をデザインし、縫うことを続けている。彼は友人のジュリー・ウィルソンがキャバレー公演で着ていたドレスを何着か作った。その中にはニューヨーク・タイムズの彼女の死亡記事に掲載されたドレスも含まれている。^[8]

ハリーの作品は、彼のブランドが消滅してから数十年経った今でも高く評価され続けている。2013年のオークションでは、約40着のヴィンテージハリードレスが売れた。2015年には、ヴィンテージコレクションに加えるべき10人のデザイナーの一人に挙げられた。「羽根、クリスタル、手描きの生地、そして素晴らしい職人技は、ジョージハリーのドレスに期待できるものすべてです。」^[9]

彼の作品のいくつかはメトロポリタン美術館コスチューム・インスティテュートのコレクションに収蔵されている。彼の作品はEtsyやPinterestなどのウェブサイトにも掲載されている。^[10]

2012年、ハリーは友人と共にブロディ・エンブロイダリーのノーマ・グローマンの作品に関する本を出版した。ハリーはグローマンの顧客であり良き友人でもあった。グローマンの会社（1930年代から1980年代まで営業）は高級ファッションデザイナー、演劇、リングリング・ブラザーズ・サーカス向けの仕事を専門としていた。^[11]

バルドス、マリー。ジョージ・ハリーとのインタビュー、2011年。

ベンダー、マリリン。「コティ賞はエリート社のジョージ・ハリーとルーバに投票」ニューヨーク・タイムズ、1968年6月21日。

クリスティ、マリアン。「ハリーがファッション界の頂点に立つ」ビーバー・カウンティ・タイムズ、1971年12月4日。

クレメンス、ジュディス。「ハリー：「女性も服装で従うべき時が来た」」パームビーチポスト、1971年3月14日。

「神聖な女性のデザイナー」サンバーナーディーノ・サン、1967年7月20日。

ファッション・インスティテュート・オブ・デザイン・アンド・マーチャンダイジング博物館、http://blog.fidmmuseum.org/museum/2015/09/george-halley.html（2017年12月29日アクセス）。

フェデラウ、シェリー。「ヴィンテージコレクションに加えたいデザイナー10人」、ハーパーズ バザー、2015年8月6日。http://www.harpersbazaar.com/fashion/designers/g6046/cherie-federau-shrimpton-couture-top-vintage-designers/（2018年1月1日アクセス）。

ゴールドマン、ジョン J. 「ああ、最高級の料理、リューテスは最高級の料理を提供するニューヨークのフランス料理店」、シカゴ トリビューン、2004 年 2 月 16 日。https://www.chicagotribune.com/2004/02/16/ah-creme-de-la-creme-lutece-dies-a-la-mode/ (2017 年 12 月 29 日にアクセス)。

ハリー、ジョージ、マリー・バルドス編『ジョージ・ハリーのためのミス・ノーマによる刺繍、1960年から1975年』ニューヨーク：ブラーブ社、2012年。http://www.blurb.com/b/3750543-embroidery-by-miss-norma-for-george-halley（2018年1月1日アクセス）。

ホールデン、スティーブン。「ジュリー・ウィルソン、セクシーなキャバレーの伝説的女優、90歳で死去」ニューヨーク・タイムズ、2015年4月6日。https://www.nytimes.com/2015/04/07/arts/music/julie-wilson-sultry-cabaret-legend-and-actress-dies-at-90.html?ref=topics（2018年2月12日アクセス）。

ローズ・マリー。『Hold the Roses』。レキシントン：ケンタッキー大学出版局、2002年。

ヴィンテージファッションギルド。https://vintagefashionguild.org/label-resource/halley-grorge/（2017年12月18日アクセス）。

ウェルターズ、リンダ、パトリシア A. カニンガム編『20世紀アメリカのファッション』オックスフォード：バーグ出版社、2005年。

「イヴォンヌ・プレッサーが78歳で死去」、Women's Wear Daily（2012年）、http://wwd.com/business-news/human-resources/model-yvonne-presser-dead-at-78-5883368/（2017年12月28日アクセス）。