ステファノス・ラザリディス

ステファノス・ラザリディス（1942年7月28日 - 2010年5月8日）はイギリスの舞台デザイナーで、オペラでの活躍でよく知られています。もともとビジネス界で活躍することを志していたラザリディスは、ロンドンで舞台デザインを学び、ジョン・コプリーや他の演出家とともに働き、すぐに劇場やオペラハウスで引っ張りだこになりました。

もともと彼のスタイルは豪華で自然主義的だったが、イングリッシュ・ナショナル・オペラやその他の場所でデイヴィッド・パウントニーや他のより前衛的な演出家と仕事をするうちに、あまり伝統的ではないスタイルに変化していった。

彼は時折オペラの指揮も行い、短期間ではあるがギリシャ国立オペラの指揮者も務めた。

ラザリディスはエチオピアのディレダワで、裕福なギリシャ人駐在ビジネスマン、ニコラス・ラザリディスの息子として生まれた。 ^[1]アディスアベバのギリシャ学校とジュネーブのエコール・アンテルナショナルで教育を受けた。1962年に経営学を学ぶためにロンドンに渡ったが、ケンジントンのバイアム・ショー美術学校に入学し、後にセントラル演劇学校に転校して舞台デザインを学んだ。^[1]同じギリシャ人のデザイナー、ニコラス・ジョージアディスが彼を弟子として迎え、^[2] 1967年にギルフォードで初の舞台作品、テネシー・ウィリアムズの『ナイチンゲールの奇行』をデザインした。^[3]彼は1968年にロイヤルバレエ団のツアーカンパニーのためにアントニー・テューダーの『ナイト・エラント』のデザインを手掛けて注目を集め、 ^[2] 1970年にはサドラーズ・ウェルズ・オペラで演出家ジョン・コプリーのためにカルメンの新制作のデザインを依頼された。 ^[3]

ラザリディスの初期のデザインは自然主義的で豪華で、コプリーの演出方法に合っていました。彼らはイングリッシュ ナショナル オペラ(ENO) (後宮、1971 年、イル トロヴァトーレ、1972 年) とコヴェント ガーデン(フィガロの結婚、1971 年、ドン ジョヴァンニ、1973 年) の両方で一緒に仕事をしました。1980 年代、ラザリディスはENO でデイヴィッド パウントニーと多くの仕事をしました。彼のデザイン スタイルは豪華な自然主義から離れ、パウントニーの非自然主義的なアプローチを取り入れました。パウントニーは後にこう書いています。

今日ではデザイナーが演出をするのはごく普通のことですが、正直に言うと、ほとんどのデザイナーは演出ができません。ステファンも演出はできませんでした。一度か二度試みたことはありましたが。しかし、デザイナーとしての彼の大きな意義は、常に演出家としてデザインをしていたことです。彼は劇作家としてデザインしていたとも言えます。その解釈は、彼にとって、舞台の演出のアイデアは常に見た目よりも優先されていたということです。アイデアが明確になれば、論理的にそうなるでしょう。^[3]

ラザリディスはENOのために30以上の作品をデザインした。^{[1]パウントニーは、}ルサルカ、ヘンゼルとグレーテル、フォースタス博士、ムツェンスク市のマクベス夫人を最高の作品として評価した。最後のマクベスは食肉加工工場を舞台にしている。^[3]ラザリディスが一緒に仕事をした他の演出家には、ニコラス・ハイトナー、パトリック・ガーランド、コリン・グラハム、ティム・アルベリー、フィリダ・ロイドがいる。^[1]彼の作品の全てが好評だったわけではない。タイムズ紙は、ENOのトスカの舞台装置を「トスカのために考案された中で最も醜く、最も地味なものの1つ」と評した。 [4] ラザリディスは演出家スティーブン・ピムロットとともに、1989年にロンドンの広大なアールズコートアリーナでカルメンを上演した。タイムズ紙はこれを「オペラの知的な大衆化における新しいベンチマーク」とみなした。^[1]

ラザリディスはパウントニーとともに、ブレゲンツ音楽祭の湖畔舞台作品3作品、『さまよえるオランダ人』（1989年）、『ナブッコ』（1991年）、『フィデリオ』（1995年）に携わった。パウントニーは、これらの作品におけるラザリディスのデザインを「驚くべきものだった。この規模で仕事をする機会が、どういうわけか、ステファンの最も繊細な劇作本能を刺激し、驚異的な美的感覚とスケールの理解を結び付けたのだ」と評した。^[3]

オペラ以外では、ラザリディスはミットフォード姉妹のショーからイプセンのドラマ、シェイクスピアの喜劇まで、幅広い演劇の演出を手掛けた。^{[1] 1993年には}デュラン・デュランの米国ツアーの演出とデザインを手掛けた^[1]。

ラザリディスがオペラハウスのために後期に手がけた作品には、キース・ワーナーが演出したコヴェント・ガーデンの『リング』サイクル（2004年 - 2006年）がある。ガーディアン紙は「ワーナーとラザリディスは、リングが英雄神話なのか、政治的寓話なのか、それとも人間物語なのか決めかねている。その代わりに、ジークフリートのライン川での旅を描いた平凡なビデオアートから、ギビチュングホールのシュールレアリスト的なキッチュ、狩猟シーンの暗い自然主義まで、幅広いイメージを舞台に詰め込んでいる」と評した。^[5]

2006年から2007年にかけて、ラザリディスはギリシャ国立オペラの芸術監督兼総支配人を務めたが、同劇団を活性化させようとする試みに挫折し、辞任した。パウントニーは「ギリシャ人は、このような素晴らしい才能を浪費したことを自ら責めるべきだ」と述べた。^[3]

ナショナル・ライフ・ストーリーズは、大英図書館所蔵の劇場デザインの口述歴史コレクションのために、2007年にラザリディス氏にインタビュー（C1173/28）を実施した。 ^[6]

ラザリディスは67歳で癌で亡くなった。彼の死後、47年間のパートナーであったティム・ウィリアムズが残された。^[2]