スピード・ザ・プラウ

スピード・ザ・プラウ
1988年にブロードウェイで上演されたこの劇のポスター
著者	デビッド・マメット
監督	グレゴリー・モッシャー
キャラクター	ボビー・グールド チャーリー・フォックス カレン
初演日	1988
初演された場所	ロイヤル劇場、ニューヨーク市
原語	英語
ジャンル	ドラマ

スピード・ザ・プラウは、1988年にデヴィッド・マメットが制作した、アメリカの映画産業を風刺的に分析した劇である。プロデューサーの視点で述べられているように、「これはマメットが後の映画『ワグ・ザ・ドッグ』（1997年）や『ステート・アンド・メイン』（2000年）で再び取り上げるテーマである」。 ^[1]プロデューサーの視点で引用されているように、ニューズウィーク誌のジャック・クロールはスピード・ザ・プラウを「わが国の道徳的てんかんの言語の第一人者によるもう一つのトーン・ポエム」と評した。 ^[1]

この劇は、ウィリアム・メイクピース・サッカレーの小説『ペンデニス』の序文（上演中に朗読してはならない）で文脈を設定している。序文は次のように始まる。「人生の闘いから離れて静かに熟考する者と、地に降りて闘いに参加する者とでは、どちらがより理性的で、自分の義務を最もよく果たしているのか？」^[2]

劇はハリウッドのプロデューサー、ボビー・グールドのオフィスで始まる。グールドの長年の仲間、チャーリー・フォックスが重要なニュースを持ってやって来る。映画スターのダグ・ブラウンが、フォックスが以前送った映画に関心を持っているというのだ。グールドはフォックスに、映画化を真剣に検討していないという意味で「礼儀読み」を頼まれた本について話す。グールドの秘書、カレンがコーヒーを持ってやって来て、2人は彼女と映画ビジネスについて話す。

カレンが去った後、フォックスはグールドに、カレンを誘惑しようとしているとからかう。カレンは「浮気者」でもなければ、ハリウッドで出世するために寝ようとする野心家でもないから、グールドがカレンと寝るのは難しいだろう、と彼は考える。グールドはできると考え、2人は500ドルの賭けをする。フォックスは去り、すぐに昼食の約束でグールドと会う。

カレンは昼食の予約について話し合うために戻ってきた。グールドは彼女に、自分が「礼儀として読んでいる」本について話した。彼はカレンに、その夜彼の自宅でその本を読んで、それについての意見を伝えることで、そのプロセスに参加する機会を与えた。

その夜、グールドのアパートで、カレンは本について熱烈な報告をし、映画化に携わりたいと語る。グールドは、たとえ本が優れていても、ハリウッド映画としては成功しないと言う。カレンは、創造的なリスクを負う代わりに、ハリウッドの標準的なやり方を続けていると彼を叱責する。カレンは、グールドが彼女を自分の家に誘ったのは、一緒に寝るためだと知っていると言い、彼を誘惑してベッドに連れ込み、ダグ・ブラウンの映画ではなく本を売り込むように仕向け始める。

翌朝、フォックスはグールドのオフィスに戻り、ロスとの今後の打ち合わせに興奮していた。グールドはフォックスを驚かせ、自分抜きで本の売り込みをすると告げる。グールドは「正しいことをする」という使命を感じていると言う。カレンが入ってきて、昨晩グールドと親密だったことをついに認める。グールドとカレンはチームとして一緒に立ち続けるが、フォックスは、カレンが、この本に基づく映画化にゴーサインを出さなければグールドと寝ることはなかったと認めさせる。これでカレンの野心的な動機が明らかになり、グールドが賭けに勝つ。フォックスはカレンをスタジオから追い出し、ダグ・ブラウンの映画の売り込みに備える。

マルコム・ジョーンズ著『秘密の中世』 （ISBN  0-7509-2685-6 ）では、鋤き月曜日として知られる祝祭における「神よ、鋤を速め給え」というフレーズの起源と、14世紀の詩について論じています。

神は鋤を速め
、我々全員に今角を曲がらせ、
我々の目的を成すように送ってくれた。 シゲートの耕作地の
コックのカラスに、 この仕事に熱狂して、ワット・グッドールの林間に 陽気であれ。

トーマス・モートンによる 18 世紀のイギリスの劇に『スピード・ザ・プラウ』があり、この劇で潔癖なグランディ夫人というキャラクターが登場します。

ジョージ・メレディスの小説『リチャード・フェヴァレルの試練』では、家出中の若い主人公が、自分たちの体験を語り合っている2人の農民、鋳掛屋と鋤の速さに出会う。親戚にその様子を説明しながら、彼はこう言う。「次に、鋳掛屋と鋤夫がいる。彼らは、神が常に地上の王国を支配する悪魔と戦っていると考えている。鋳掛屋は神のために、そして鋤夫は…」

シカゴ・トリビューンのインタビューで、マメットはタイトルについて次のように説明した。

私は、古い皿やマグカップによく書かれている「勤勉は富を生む、神は鋤を速め給え」という言葉を思い出した。これは仕事と世界の終わりについての劇だと私は知っていた。だから「鋤を速め給え」は完璧だった。なぜなら、それは仕事を意味するだけでなく、鋤き込んでまたやり直さなければならないことを意味していたからだ。^[3]

「スピード・ザ・プラウ」は、リンカーン・センター劇場の制作により、1988年5月3日にブロードウェイのロイヤル劇場で初演され、279回の公演を経て1988年12月31日に閉幕した。キャストは、ジョー・マンテーニャ（グールド役）、ロン・シルバー（フォックス役）、マドンナ（カレン役）であった。ポップスターをブロードウェイデビューに起用したことで注目を集め、大ヒットとなった。この劇は、トニー賞の最優秀演劇賞と最優秀演出賞（グレゴリー・モッシャー）にノミネートされ、シルバーは最優秀男優賞（演劇）を受賞した。

アトランティック・シアター・カンパニーの芸術監督ニール・ペペが演出した『スピード・ザ・プラウ』の初のブロードウェイ再演は、2008年10月3日にエセル・バリモア劇場でプレビュー公演がスタートし、10月23日に限定公演が開幕し、2009年2月22日に閉幕した。キャストはボビー・グールド役にジェレミー・ピヴェン、チャーリー・フォックス役にラウル・エスパルザ、カレン役にエリザベス・モスだった。しかし、ピヴェンは12月17日に健康上の問題で降板した。^[4]ボビー役はノーバート・レオ・バツ（12月23日から2009年1月11日まで）とウィリアム・H・メイシー（2009年1月13日から2月22日まで）が演じた。^{[5]ラウル・エスパルザは2009年の}トニー賞演劇部門最優秀主演男優賞 にノミネートされた。 ^[6]レビューは好評だった。^{[7] [8]}

全国の地方劇場や学校で何度も上演されています。

この劇は1987年にウィリアム・ピーターソン主演でリメインズ劇場で上演され、2007年2月と3月にロサンゼルスのゲフィン・プレイハウスで上演された。ゲフィンの芸術監督ランドール・アーニーが演出し、アリシア・シルバーストーンがカレン役、グレッグ・ジャーマンがチャーリー・フォックス役、ジョン・テニーがボビー・グールド役を演じた。^[9]

• 1989年に国立劇場で制作され、グレゴリー・モッシャーが監督し、コリン・スティントン、アルフレッド・モリーナ、レベッカ・ピジョンが出演した。
• 2000年、この劇はニュー・アンバサダーズ劇場でマーク・ストロング、キンバリー・ウィリアムズ、劇作家パトリック・マーバーの舞台デビュー作として上演され、その後、ナサニエル・パーカー（ボビー・グールド役）、ニール・モリッシー（フォックス役）、ジーナ・ベルマン（カレン役）の新キャストと新監督ルパート・グールドを迎えてデューク・オブ・ヨーク劇場に移管された。^{[10] [11]}
• 2008年にオールド・ヴィック劇場で再演され、芸術監督ケヴィン・スペイシーがフォックス役、ジェフ・ゴールドブラムがグールド役、ローラ・ミシェル・ケリーがカレン役で主演した。^[12]
• 2014年9月、ウエストエンドのプレイハウスシアターで上演され、リンゼイ・ポズナーが演出し、 ナイジェル・リンゼイがフォックス役、リチャード・シフがグールド役、リンゼイ・ローハンがカレン役を演じた。^[13]賛否両論の評価を受けた。^[14]

• 2016年、シドニー・シアター・カンパニーによりロザリン・パッカー劇場で上演された。アンドリュー・アプトンが演出し、ボビー役にデイモン・ヘリマン、チャーリー役にラチー・ハルム、カレン役にローズ・バーンが出演した。2016年11月8日から12月17日まで上演された。^[15]

• 2017年、香港演芸学院リリックシアターのディオニソス現代劇場がプロデュースした作品。オリヴィア・ヤンが演出し、アンソニー・ウォン（ボビー・グールド役）、ジャン・ラム（フォックス役）、ローザ・マリア・ベラスコ（カレン役）が出演、ジョイス・チャンがプロデュース。この作品が中国語に翻訳され、広東語で上演されるのは今回が初めてとなる。

• 2002年、ノルウェーの代表的な国立劇場であるデット・ノルスケ・テアトレットがニーノシュク語で『Speed The Plow』を制作しました。オッド・クリスチャン・ハーゲンが監督し、レイダー・ソレンセン（ボビー・グールド役）、ニーナ・ウォクスホルト（フォックス役）、イングリッド・ヨルゲンセン（カレン役）が出演しています。この作品がニーノシュク語に翻訳されたのはこれが初めてでした。マメットの弟が初日に出席し、キャストとスタッフに弟の挨拶を伝えました。音楽はオーレ・クリスティアン・ヴェッテンが作曲し、生演奏しました。

オリジナルの舞台（1988年）は、おおむね好意的なレビューを獲得したが、 ^[16]マドンナの演技に対するレビューは賛否両論だった。^{[17] [18] [19]}劇評家のマイケル・クチュワラは、マメットの舞台を「まさに的を射ており、銀幕に何を載せるかを決めるエゴイストたちを打ち砕いている」と称賛した。^[20]マドンナの劇場デビューについて、エンターテインメント・ウィークリーのロン・ギブンズ氏は「非常に立派なブロードウェイデビュー」と評し、ニューヨーク・タイムズのフランク・リッチ氏は「知的で、綿密に規律された喜劇的な演技」を称賛した。^[21] UPIの批評家は否定的なレビューで、「彼女は堅苦しく、まるで舞台に立つのが怖いかのようだ」と評した。^[22]マドンナに一極集中したレビューは、「舞台自体の意味合いを考える余地をほとんど残さなかった」とも述べた。^[23]

この劇はマスコミの注目を浴びて初演され、学術誌「モダン・ドラマ」はマドンナの役柄もあって、アメリカの著名な劇作家によるストレートプレイとしては「珍しい現象」と評した。^[23]マドンナの「非常に注目を集めた」舞台での役柄のため、^[24]毎晩、上演後はマドンナのファンの群れが劇場の舞台裏の出口を取り囲んだ。^{[25]キムボール・キングは『}ハリウッド・オン・ステージ』 （2013年）で、観客は「マドンナを見るためか、マメットの劇と関わるためか」について推測している。^[26]

マドンナの出演により、リンカーン・シアターのチケットは完売し、ブロードウェイの大きな劇場に移転し、^[26]作品全体が「新しいレベル」に引き上げられた。^[25]ウィンシップは「この作品は、リンカーン・センター・シアターのほとんどの作品とは一線を画す、安っぽい見た目をしている」とコメントした。^[22]マドンナの出演は興行収入に貢献したと伝えられている。この劇は6か月連続で前売り券の記録的な販売数を記録し、チケットの売り上げは100万ドルを超えた。^{[19] [16]}マドンナがキャストを降りた後、チケットの需要は大幅に減少した。^[27]ロン・シルバーは、振り返ってみると、マドンナの出演によって生み出されたすべての誇大宣伝に感謝していると主張した。マドンナの名前がなかったら、チケットの売り上げは劇をブロードウェイの劇場に移すほどには伸びなかったかもしれないし、トニー賞も受賞できなかったかもしれない。^[25]

ボビー・グールドの物語はマメットの一幕劇『地獄のボビー・グールド』で続く。^{[28] [29]}

アーサー・コピットの1989年の演劇『ボーン・ザ・フィッシュ』の評論で、ニューヨーク・タイムズの演劇評論家メル・ガッソーは、この作品を「デイヴィッド・マメットの『スピード・ザ・プラウ』に対するコピット氏の反応とみなすこともできる。実際、この2つの演劇はハイフンが2つ以上共通している。コピット氏は、映画監督が仕事を求めてどこまで自分を卑下するのかを問うている」と書いている。^[30]

劇中の同名小説の原作となったマメットの短編小説『橋』は、1985年に文芸雑誌『グランタ』^{に掲載された。[31] [32]}

デイヴィッド・アイブスの一幕劇『スピード・ザ・プレイ』は、イリノイ州シカゴを拠点とするストロードッグ・シアター・カンパニーによって1992年に初演され、 『スピード・ザ・プラウ』のパロディである。^[33]

ウィキメディア・コモンズには、 Speed-the-Plowに関連するメディアがあります。

• インターネット ブロードウェイ データベース リスト、1988 年制作
• インターネット ブロードウェイ データベース リスト、2008 年制作