ドナルド・トーヴィー

ドナルド・フランシス・トーヴィー（1875年7月17日 - 1940年7月10日）は、イギリスの音楽分析家、音楽学者、音楽評論家、作曲家、指揮者、ピアニストであった。彼は『音楽分析論集』 ^{[1] [2]や}バッハとベートーヴェンの作品集で最もよく知られていたが、1990年代以降、彼の作品（数は少ないが音楽内容は充実している）は録音され、演奏される頻度が高まっている。録音は概ね評論家から好評を得ている。^{[3] [4]}

彼はバークシャー州イートンで、イートン・カレッジの助教ダンカン・クルックス・トーヴィーとその妻メアリー・フィソンの息子として生まれた。トーヴィーは子供の頃、ゾフィー・ワイセのみによる私立教育を受けた。彼女はトーヴィーの幼い頃からの音楽的才能に感銘を受け、彼を育てることを自ら引き受けた。彼女の人脈を通じて、彼は作曲家、演奏家、音楽評論家に紹介された。^[5]これらにはウォルター・パラット、ジェームズ・ヒッグス、そして（14歳の時から）作曲家ヒューバート・パリーが含まれていた。 ^[6]トーヴィーは1898年にオックスフォード大学ベリオル・カレッジを卒業した。そこで彼は古典音楽を学び、音楽、特にバッハへの興味を深めた。^{[7] [8]}

トーヴェイが7歳か8歳のとき、ヴァイセのもう一人の知り合いであるヴァイオリニストのヨーゼフ・ヨアヒムと出会う。トーヴェイは1905年にヨアヒム四重奏団とブラームスのピアノ五重奏曲ヘ短調作品34の演奏会でピアノを演奏した。そのころにはトーヴェイはすでに作曲をしており、ベルリン、ウィーン、ロンドンで作品が演奏されてそれなりの名声を得ていた。彼の大規模なピアノ協奏曲（トーヴェイがソリスト）は、1903年11月にサー・ヘンリー・ウッドの指揮でクイーンズ・ホールでデビューし、1906年にはハンス・リヒターの指揮で再演された。

この時期、彼は1911年のブリタニカ百科事典にも大きく貢献し、18世紀と19世紀の音楽に関する記事を多数執筆した。^{[7] [8]}

1914年、彼はエディンバラ大学で音楽を教え始め、フレデリック・ニークスの後任としてリード音楽教授に就任。リード楽団を設立。コンサートのために一連のプログラムノートを書き、その多くが最終的に彼の最もよく知られる書籍『音楽分析エッセイ』にまとめられた。1917年、彼はエディンバラ王立協会の会員に選出された。推薦者はラルフ・アラン・サンプソン、カーギル・ギルストン・ノット、ジョン・ホーン、サー・エドマンド・テイラー・ウィテカーであった。^[9]

トーヴィーはリード管弦楽団に多くの時間を費やし、エッセイや評論を書いたり、バッハやベートーヴェンの演奏版を制作したりしたため、晩年には作曲や演奏の頻度は減っていった。しかし、完成した数少ない主要作品は、1913年の交響曲や、長年の友人パブロ・カザルスのために1935年に完成させたチェロ協奏曲など、大規模なものだった。演奏にも問題が生じた。晩年のラジオトークの録音では、片方の手のトラブルが彼の演奏に深刻な影響を与えている。^[10]

トーヴィーは他の作曲家の音楽の版を何回か作っており、その中には1931年のバッハのフーガの技法の完成版も含まれている。バッハの平均律クラヴィーア曲集の48の前奏曲とフーガの2巻本（第1巻、1924年3月、第2巻、1924年6月）の彼の版には、王立音楽学校協会のためにハロルド・サミュエルの運指が付いており、それ以来繰り返し再版されている。フーガの技法の最後の未完成のフーガ（と推定される）の完成版にはパスティッシュの要素はまったくなく、実際、このセットの最後の曲として録音されることも多い。リード管弦楽団のプログラムノートに基づく影響力の大きいEssays in Musical Analysisは、この時期に初めて出版され、1935年から1939年にかけて6巻に分かれている。これらはオックスフォード大学出版局のヒューバート・フォスが編集した。^[11]

1935年、トーヴィーはジョージ5世からナイトの称号を授けられたが、これはサー・エドワード・エルガーの推薦によるもので、エルガーはトーヴィーのバッハ版を大いに賞賛していた。トーヴィーは1940年にエディンバラで亡くなった。彼のアーカイブには楽譜、手紙、手書きのプログラムノート、他者の楽譜への注釈などがあり、エディンバラ大学図書館の特別コレクション部門に保管されている。2009年、リチャード・ウィッツは大学からオンラインで入手できるアーカイブ資料の簡単なカタログを作成した。^[12]

トーヴィーは1916年4月22日、最初の妻であるヒュー・キャメロンRSAの娘、マーガレット・「グレティ」・キャメロンと結婚した。1919年5月、彼らは唯一の子供である幼い息子を養子に迎え、ジョン・ウェルカム・トーヴィーと名付けた。キャメロンの精神疾患もあって波乱に満ちた関係が続き、1922年7月に夫婦は離婚した。彼女は数年後に亡くなった。^{[5] [13]}最初の妻との離婚後、トーヴィーの息子ジョンはワイスとクララ・ジョージナ・ウォレスの保護下に入った。彼女もまたワイスの生徒であり、トーヴィーが少年時代から知っていた。^[5]

クララ・ウォレスとトーヴィーは1925年12月29日に結婚した。^{[5] [14]} 1935年にトーヴィーがナイト爵位を授与されると、彼女はトーヴィー夫人となった。二人は互いに支え合う結婚生活を送っていたようで、トーヴィーの国内外の任務に同行することが多かった。二人は1940年にトーヴィーが亡くなるまで一緒にいた。トーヴィー夫人は1944年9月にノーフォークのヘデンハム・ロッジで亡くなった。^[5]

トーヴィーが1900年代初頭に作曲した最初の演奏会用作品のチュートン風の重厚な真剣さと伝統的な職人技は、英国音楽ルネッサンスの初期段階ではやや時代遅れに感じられたが、大陸ではより好評を博した。公式作品第1作である4楽章のピアノ三重奏曲ロ短調は、すでに大規模な作品となっていた。この作品は、トーヴィーがバリオル大学で最初の学期を過ごしていた1895年に完成し、「感謝する生徒の最初の作品として、サー・ヒューバート・パリーに」献呈された。^[15]この時期には他の室内楽作品も作曲され、そのほとんどにトーヴィー自身が演奏するピアノパートが含まれていた。1900年からは、定期的な室内楽公演シリーズを通じて、トーヴィーはこれらの作品を精力的に宣伝した。マスコミの好意的な評価を受けた初期の成功作には、ピアノ五重奏曲ハ長調作品10がある。 6は1900年11月8日にロンドンのセント・ジェームズ・ホールで初演され、ピアノ四重奏曲ホ短調作品12は1901年11月21日に同じホールで演奏された。タイムズ紙は彼を「真剣な目的と非常に高い水準を持った作曲家」と評価したが、四重奏曲は「やや陰鬱な調子で書かれた」。^[16]

パトロンのゾフィー・ヴァイセは彼の演奏会出演費を援助し、また1903年に彼の壮大だがあからさまに技巧的ではないピアノ協奏曲イ長調作品15の出版にも資金を提供した（ただし、この作品はイギリスではなくドイツで出版された）。^{[17]特に表現力豊かな}ヘ短調のアダージョ楽章 を含むこの協奏曲は、1903年11月4日にサー・ヘンリー・ウッド指揮のクイーンズ・ホール管弦楽団によって初演され、トーヴェイ自身がソリストを務めた。（トーヴェイは同じ演奏会でモーツァルトのピアノ協奏曲ハ長調K.503も演奏した）。 ^[18]この作品は1906年にリヒターの指揮で復活演奏され、1913年にはドイツのアーヘンでフリッツ・ブッシュの指揮で再び復活演奏された。^[19]

ヴァイセはまた、1906年から1913年の間にトーヴェイの初期の室内楽作品の出版に資金を提供した。^[15]その中には、弦楽四重奏曲23と24（ともに1909年^[20]作曲）や、1910年の4番目で最後のピアノ三重奏曲ニ長調作品27が含まれている。 ^[21]しかし、ピアノ協奏曲の後の最も重要な新作は、もう一つの本格的な管弦楽曲だった。アーヘンでのピアノ協奏曲の演奏が成功した後ブッシュの委嘱を受けた交響曲ニ長調作品32は、1913年に多大な時間的プレッシャーの中で書かれ、1913年12月11日にアーヘンでブッシュの指揮で初演された。1915年5月31日にはロンドンで（ロンドン交響楽団による）公演が続いた。^[19]しかし、その後の演奏はほとんどなかった。トーヴィーは1923年に小さな改訂を加えた。この曲はエディンバラで復活し、1937年2月25日に作曲者自身がリード管弦楽団を指揮してBBCで放送された。^{[22] [23]}現代版の録音は2006年まで発表されなかった。^[24]

1914年以降、彼は作曲よりも学問を優先するようになったが、モダニズムの潮流から孤立していたという彼の意識も沈黙の一因となったのかもしれない。^[25]ギリシャ伝説に基づく野心的な音楽劇『ディオニュソスの花嫁』は、友人のR.C.トレヴェリアンが書いたテキストを使い、1907年に着手された。トーヴィーが完成させるのに10年以上かかり、初演は1929年までさらに10年待たなければならなかった。^{[19]その後は、}パブロ・カザルスのために1933年に着手され、1934年11月22日にエディンバラのアッシャー・ホールでトーヴィーによって初演されたチェロ協奏曲作品40を除いて、ほとんど何も残っていない。タイムズ紙はそれを「かなりの力と美しさを備えた作品」と評したが、^[26] 1935年11月11日と12日のロンドン公演は準備が不十分で、報道も否定的だった。^{[27] [ 28]} 1937年11月17日のクイーンズホールでの公演と放送をレビューしたコンスタント・ランバートは、「第1楽章は...私が学校に通っていた最初の学期と同じくらい長く続いたように思えた」とコメントした。^[11]

トーヴィーは、クラシック音楽には音楽自体の内的証拠から演繹できる美学があると信じており、これはその後の音楽評論家たちに影響を与えた。トーヴィーは随筆で、調性構造と古典形式との関係についての理論を展開し、リード管弦楽団の有名なプログラムノートや、より技術的で長文の著作で楽曲の解説に応用した。彼の美学は音楽作品を有機的な全体として捉え、特定の楽曲の文脈の中で音楽の原理がさまざまな形でどのように現れるかを理解することの重要性を強調している。彼は比喩的な比較を用いて自分の考えを説明することを好んだ。『随筆集』（ブラームスのヘンデル変奏曲、作品24、トーヴィー1922年）からの次の引用がその例である。

ベートーヴェンの最も自由な変奏曲と主題との関係は、コウモリの翼と人間の手との関係と同程度の微細な正確さと深遠さを持っています。

同様に、 1936年に口述され、1944年に死後に出版されたベートーヴェンに関する著書でも次のように述べている。 ^[30]

私たちは、ホームトニックに戻ることが、これまで聞いたことのないテーマと結びついているとは思っていません。休暇から戻ったときに、家が完全に改装され、家具が新しくなり、見知らぬ人が住んでいるとは思っていないのと同じです。

• トーヴィーのピアノ演奏の録音は、1928年6月6日と11日、および9月4日に全米グラモフォニック協会（NGS-114-117）のために行われ、トーヴィーの推測によるバッハのフーガの技法の完成、バッハのソナタ第2番イ長調 BWV1015（第1楽章）、およびベートーヴェンのヴァイオリンソナタ第10番ト長調作品96（全曲）をヴァイオリニストのアディラ・ファキリと演奏している。最後の有名な録音では、1面の第1楽章提示部の後にトーヴィーが「レコードの最初に戻って、もう一度…」と呼びかけてから演奏を再開し、リスナーが自分の判断で繰り返したり省略したりできるようにしている。ロス弦楽四重奏団との共演による『フーガの技法』のコロンビア録音（1934年 - 1935年）の最後の78面には、トーヴィーの推測による作品完成曲が収録されており、トーヴィーがピアノで演奏している。
• ディオニュソスの花嫁– オペラ全曲からの前奏曲とボーカル抜粋 Dutton Epoch CDLX 7241; また、前奏曲。トッカータ TOCC 0033
• チェロ協奏曲、作品40（1935年）。パブロ・カザルス独奏、BBC交響楽団、指揮：エイドリアン・ボールト、録音：1937年、Symposium 1115。また、アリス・ニアリー（チェロ）、アルスター管弦楽団、指揮：ジョージ・ヴァス・トッカータ TOCC 0038
• チェロ・ソナタ ヘ長調 Op. 4、レベッカ・ラスト（チェロ）＆デヴィッド・アプター（ピアノ）、マルコ・ポーロ 8.223637
• 室内楽第 1 巻、第 2 巻、第 3 巻。ピアノ三重奏曲 作品 1、作品 8、ピアノ五重奏曲、グルックの主題による変奏曲、ロンドン ピアノ三重奏団、オームズビー アンサンブル、トッカータ 0068、0226。チェロ ソナタ全集、アリス ニアリー (チェロ)、ケイト グールド (チェロ)、グレーテル ダウズウェル (ピアノ) トッカータ 0497
• チェロとピアノのためのエレジー変奏曲、作品25、アリス・ニアリー（チェロ）とグレーテル・ダウズウェル（ピアノ）トッカータ TOCC 0038
• ピアノ協奏曲 イ長調 作品15:スティーヴン・オズボーン(ピアノ)、BBCスコティッシュ交響楽団(指揮:マーティン・ブラビンズ)、ハイペリオン CDA 67023
• ピアノ三重奏曲 op. 27、ピアノ四重奏曲、op.12、ソロヴァイオリンのためのソナタエロイカ、op.29、ロンドンピアノトリオ。ギルド GMCD 7352
• ソナタエロイカ、op. 29 独奏ヴァイオリンのための、ルパート・マーシャル・ラック EM レコード EMRCD079 (2023)
• 弦楽四重奏曲ト長調 作品23、アリアと変奏曲作品11、ティペット四重奏団、ギルド GMCD 7346
• 交響曲ニ長調 Op. 32 (1913): リード管弦楽団、指揮。ドナルド・F・トーヴィー、記録。 1937 年 2 月 25 日。シンポジウム 1352。同じく:マルメ歌劇場管弦楽団(指揮)ジョージ・ヴァス。トッカータ TOCC 0033

• ドナルド・フランシス・トーヴィー（1931年）。ベートーヴェンのピアノソナタ全集（完全分析）ロンドン、RAMとRCMの連合委員会
• サー・ドナルド・F・トーヴィー (1936) –音楽における正常性と自由ロマネス講演、 1936 年 5 月 20 日にシェルドニアン劇場で行われた。オックスフォード、クラレンドン プレス。
• サー・ドナルド・F・トーヴィー編著、J・S・バッハ『48の前奏曲とフーガ』、1924年、（英国）王立音楽学校協会発行

Wikiquote にDonald Toveyに関する引用があります。

• 国際音楽スコアライブラリプロジェクト(IMSLP)の Donald Tovey による無料スコア
• Wikisourceの Donald Tovey の著作またはそれに関する著作
• サー・ドナルド・フランシス・トーヴィー（1875–1940）のウェブサイト（ピーター・R・ショア）
• 男性と音楽：ドナルド・F・トーヴィー、エリック・チズホルム博士著
• ウィリアム・ローゼンスタインによるドナルド・トーヴィーの肖像画、ナショナル・ポートレート・ギャラリー
• フィリップ・アレクシウス・デ・ラズロによるドナルド・トーヴィーの肖像画（エディンバラ大学）
• チェロ協奏曲について語るロブ・バーネット（MusicWeb）
• デイブ・ルイス（オールミュージック）による交響曲ニ長調