三彩(中国語:三彩;ピンイン: sāncǎi ;直訳: 3色)[ 1 ]は、釉薬や化粧土を用いて中国の陶器やその他の彩色作品に施される、多用途な装飾技法で、主に茶色(または琥珀色)、緑色、クリームがかったオフホワイトの3色で彩色されます。特に唐王朝(618~907年)とその墓碑像と関連が深く、700年頃に出現しました。 [ 1 ]そのため、中国語では一般的に唐三彩(Tang Sancai)と 呼ばれています。唐三彩の陶器は、緑、黄色、白が使われていることから、特に縞模様と組み合わせた場合、中国や西洋の業者によって卵とほうれん草と呼ばれることもありました。 [ 3 ]
唐三彩は、古代中国の陶磁器焼成技術の至宝です。唐代に流行した低温焼成の陶磁器の一種で、釉薬の色は黄、緑、白、茶、青、黒など多岐にわたります。特に黄、緑、白を基調とした色が多く、そのため「唐三彩」と呼ばれています。唐三彩は洛陽で最も早く出土し、洛陽で最も多く発見されたため、「洛陽唐三彩」とも呼ばれています。
鉛釉陶器を使用し、2回の焼成が必要であったものの[ 1 ] 、中国の磁器や青磁よりも製造が容易で安価であり、必要に応じて1回目の焼成後に複数の成形部分を組み立てることで大きな像を作るのに適していた。この技法では、像だけでなく、主にかなり小さく埋葬用に作られた器も作られた。通常、直径約18~40cm(7~16インチ)の3本脚の小皿は 「供物盆」と呼ばれ、他の種類の器よりも装飾がより厳密に管理された独特のタイプである[ 4 ] 。
白色は、焼成された粘土の自然な色に由来する場合もあれば、透明な釉薬でコーティングされている場合、あるいは白いスリップが塗られている場合もある。茶色や緑色は、鉛釉に金属酸化物を添加することによって得られたもので、実際には青色や黒色も見られる。青色は輸入されたコバルトを添加することによって得られたもので、そのため高価であり、少量しか使用されず、多くの場合、小さな作品に使用された。[ 5 ]
三彩陶器 の素地は白土で、色釉を施し、摂氏800度で焼成した。三彩は鉛釉陶器の一種で、釉薬の主な融剤は酸化鉛であり、しばしば石英と3:1の割合で混合された。[ 6 ]多色効果は、着色剤として銅(緑色になる)、鉄(黄褐色になる)、そしてあまり一般的ではないがマンガンとコバルト(青色になる)を使用することで得られた。[ 6 ]
河北省内祁県銅川市と河南省公県にある窯跡[ 7 ]では、埋葬用陶器に使用された粘土は唐代の陶工が使用したものと似ていた。埋葬用陶器は同時代の白陶器よりも低い温度で焼成された。人、ラクダ、馬などを含む唐代の有名な墓像など、埋葬品として作られた大きな像(「埋葬用陶器」)は、型に分割して鋳造され、粘土のスリップで部品同士が接着された。場合によっては、組み立てられた像に手彫りによってある程度の個性が与えられた。
釉薬を一緒に使うと、縁の部分で釉薬が互いに混ざり合い、装飾の特徴の多くを形作ります。異なる色の部分の輪郭が成形されていることが多い、正確に彩色された供物盆を除けば、ほとんどの作品では色がゆるく、時には不注意に塗られています。飛び散りや斑点がよく使われ、器や人物像の両方で、色は浮き彫りの部分や体のさまざまな部分に沿って塗ろうとはしないことがよくあります。[ 8 ] 絵画や浮き彫りの装飾モチーフは、織物、宝飾品、金属工芸から借用されています。[ 9 ]

三彩陶器は、中国北部で白釉と黄釉の二次カオリンと耐火粘土を用いて作られました。[ 7 ]三彩陶器は、漢時代(西暦25~220年)に遡る緑釉陶器の発展に続いています。褐釉も漢時代には知られていましたが、一つの作品に両方を混ぜることは非常に稀でした。[ 10 ] 漢時代以降、これらの釉薬の使用は400年ほどの間ほとんど途絶えており、専門家を困惑させています。現存するものの大部分は埋葬品であり、その間の期間に焼成されていない顔料で彩色されているため、現在ではほとんどが剥がれ落ちています。しかし、わずかな作品から「漢から隋と唐につながる、かすかな鉛釉の伝統」が示されています。[ 11 ]
三彩様式の先駆者は、北斉(550~577年)の陶磁器作品にも見られる。北斉の墓からは、唐代に発展したと考えられていた緑色の模様が飛び散った磁器など、美しい工芸品が発見されている。[ 12 ] [ 13 ]
完全な多色三彩の組み合わせは、7世紀末直前に現れます。わずか70年ほどで、墓の像の生産は、755年の非常に混乱した安史の乱、それに続く763年のチベットの北方侵攻によってほぼ完全に停止したようですが、器はその後50年以上生産され続けました。[ 14 ]

長い空白期間を経て、三彩は唐末期から遼王朝(907~1125年、極北の分離した異民族王朝)にかけて再び生産されるようになった。[ 15 ]寺院用の大型品によく用いられた。等身大までの三彩羅漢像のセットは、寺院の特別な羅漢堂に展示されることが多かった。文化大革命を生き延びたこれらの像はほとんど残っていない。義県釉薬陶器羅漢は遼王朝のもので、現在では西洋の様々な博物館に分散して所蔵されており、非常に有名である。珍しいことに、これらは内部の鉄製の支柱を中心に作られていた。祠の両脇に立つ大型の守護像のペアも作られた。
墓の像については別の記事で取り上げています。三彩のもう 1 つのタイプは、さまざまな形の器ですが、どれもそれほど大きくなく、ほぼすべて墓からのみ発見され、おそらく墓のためだけに作られたものです。形状は主に「対照的な輪郭と、ほとんど破裂しそうなほどに膨らんだ、ほとんど贅沢な丸み」が特徴です。[ 15 ] 多くは非中国的な形状を採用しており、主に金属細工から来ていますが、一部は古代ギリシャの陶器に遡ることができ、ギリシャ語のアンフォラ(2 つの取っ手が付いた花瓶) とオイノコエ(注ぎ口と取っ手が付いた水差しまたは水差し) で説明できます。後者は通常、鳥の頭または鳳凰(中国の鳳凰)の形をした注ぎ口を持っています。これらは「中央アジア西部のオアシス国家と都市におけるヘレニズム時代の遺物」に由来します。アンフォラの取っ手は、しばしば縁を噛む龍の頭で本体に再び接続されます。他の形状は、蓋付きの壺など、伝統的に中国に由来するものである。[ 16 ] 古代ギリシャの陶器の多くについても示唆されているように、陶器の容器は、故人が生前に使用したり、憧れたりしていた金属製の容器(おそらく銀製)を埋葬するための安価な複製であった可能性があり、[ 17 ]墓の人物像が召使いや動物を模倣しているのと同様である。
多くの作品には、小枝を差し込んで施されたり、多くの作品を作るのに使われた型に施されたりした浮き彫りの装飾が施されているが、単純な形状は依然としてろくろで作られていた。[ 18 ]
三彩はシルクロードを通って伝わり、13世紀から15世紀半ばにかけて、シリア、キプロス、そしてイタリアの陶器に広く用いられるようになった。また、長与焼など、日本をはじめとする東アジアの陶芸においても人気の高い様式となった。
清朝時代(1644年~1910年)には、三彩磁器は皇帝の古物趣味を反映し、高い水準で復興された数々の中国古来の様式の一つでした。これらの作品は景徳鎮磁器で作られ、一般的に三彩磁器の釉薬が現代的な形状の装飾に用いられ、しばしば大胆な飛沫模様で「斑点模様」の効果を生み出していました。これらの作品を非常に古いものとして見せようとする意図はなかったようで、下の作品の一つには「偽の」年号銘がありますが、15世紀に遡る年号銘しかありません。
1980年代から1990年代初頭にかけて、唐三彩の複製が中国政府から外国の指導者への贈り物として送られ、中国国内で非常に人気を博した。一時期は、この工芸の発祥地である洛陽市周辺に、ほとんどが小さく粗末な工場が3,000以上も点在していた。これらの工場は粗悪な唐三彩を大量生産し、やがて価格競争が激化し、互いに価格を下げ合うようになった。市場に供給過剰が生じ、多くの製品が露天商によって売りさばかれるようになった。[ 19 ]
複製ビジネスは新しい技術の開発によって恩恵を受けている。この分野の中には、最も熟練した目でも騙されるような作品を作り出す者もいる。偽造技術の精巧さに勇気づけられ、法外な利益に誘惑されて、模倣品をオリジナルとして販売する者もいる。[ 19 ]
ウィキメディア・コモンズにある三才に関するメディア