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ロナルド・フランシス・クレメンツ（1953年4月25日生まれ）は、アメリカのアニメーター兼映画監督です。彼はしばしばジョン・マスカー監督と共同で作品を制作しており、ディズニーのアニメーション映画『オリビアちゃんの大冒険』（1986年）、『リトル・マーメイド』 （1989年）、『アラジン』（1992年）、 『ヘラクレス』（1997年）、 『トレジャー・プラネット』（2002年）、『プリンセスと魔法のキス』（2009年）、『モアナと伝説の海』（2016年）の脚本と監督を務めたことで最もよく知られています。
クレメンツはアイオワ州スーシティで生まれ育ち、ガートルード（旧姓ジェロー）とジョセフ・クレメンツの息子である。 [ 1 ]彼はビショップ・ヒーラン・カトリック高校を卒業した。芸術分野での最初の仕事の一つは、オーフィアム劇場でスーシティ交響楽団と働くことだった。[ 2 ]
クレメンツはハンナ・バーベラでアニメーターとしてキャリアをスタートさせた。数ヶ月後、ディズニーのタレント育成プログラム（アニメーター養成所兼ワークショップ）に採用された。その後、ピーター・パン（1953年）、わんわん物語（1955年）、おしゃれキャット（1970年）などのディズニー映画のスーパーバイジング・アニメーターとして有名なフランク・トーマスのもとで2年間見習いとして働いた。クレメンツは1977年にビアンカの大冒険とピートとドラゴンで長編アニメーターとしてデビューした。 1981年にはきつねと猟犬（ 1981年）でスーパーバイジング・アニメーターになった。後にパートナーとなるジョン・マスカーは彼の下でキャラクター・アニメーターとして働き、クレメンツは後にマスカーと組んでブラック・コルドロン（1985年）でストーリー・アーティストとして活動したが、プロジェクトから外された。[ 3 ]
In 1982, Clements proposed adapting the children's book series Basil of Baker Street by Eve Titus into an animated feature and, along with story artist Pete Young, it was pitched to Ron Miller.[4] Because the animators were displeased with the direction of The Black Cauldron was heading, Basil of Baker Street was approved as an alternative project.[5]Burny Mattinson and Musker were assigned as the original directors while Dave Michener was brought in as an additional director. Due to a shortened production schedule and multiple story rewrites, Roy E. Disney assigned Mattinson to serve as director/producer while Clements was brought in as another director.[5]
While working on The Great Mouse Detective (1986), newly appointed Disney CEO and chairman Michael Eisner and Jeffrey Katzenberg issued invitations to the animation staff for their first held "gong show" session. Demanding only five new ideas, Clements went to a bookstore and discovered Hans Christian Andersen's The Little Mermaid. Clements wrote and presented a two-page treatment to Disney Studios chairman Jeffrey Katzenberg at a "gong show" idea suggestion meeting, as well as conceptualized the idea of Treasure Planet (2002). At the gong show session, Mermaid was rejected for its similarities to Splash (1984) while Treasure Planet was rejected by Eisner because Paramount Pictures was developing a Star Trek sequel with a Treasure Island angle (that went eventually unproduced).[6] The next morning, Katzenberg approached Clements and asked him to expand his initial treatment. With The Little Mermaid in production, in 1986, Clements and Musker were later joined by Off-Broadway musical composers Howard Ashman and Alan Menken who collaborated on the song and musical score.[7]
1989年11月に公開された『リトル・マーメイド』は、映画評論家からディズニーアニメーションの復活のマイルストーンとして称賛され、国内で8400万ドルの興行収入を記録し[ 8 ] 、全世界で累計1億8420万ドルの興行収入を記録した[ 9 ] 。 『リトル・マーメイド』が完成すると、クレメンツとマスケルは『トレジャー・プラネット』のアイデアを再開発し[ 10 ]、スタジオは依然として興味を示さなかった。代わりに、2人の監督には開発中の3つのプロジェクト、『白鳥の湖』、『ジャングルの王』、『アラジン』が提示された[ 11 ] 。監督たちは、当時のディズニーアニメーション映画よりも奇抜でテンポが速く、より現代的な雰囲気に合うと考えたため、『アラジン』を選んだ[ 12 ] 。
アシュマンとメンケンの脚本と音楽を基に、二人は1991年4月にカッツェンバーグにストーリーリールを提出したが、これは強く不評だった。 [ 12 ]複数のキャラクターとストーリーのアイデアを捨て、テッド・エリオットとテリー・ロッシオを共同脚本家として加え、制作チームは8日間でストーリー全体を再構築した。[ 13 ] 1992年11月に公開された『アラジン』は批評家から好評を博し、国内で2億ドル以上の興行収入を上げた最初のアニメーション映画となった。[ 14 ]
『アラジン』の後、クレメンツはマスケルと共に『トレジャー・プラネット』の制作を再開したが、1993年に再びカッツェンバーグに却下された。カッツェンバーグは、古典的な冒険物語の翻案を宇宙空間に設定することに反対した。[ 10 ] 2人の監督は、『トレジャー・プラネット』を承認する前に別の商業映画を制作するという契約を結んだ。『ドン・キホーテ』、『オデュッセイア』、『八十日間世界一周』などの開発中のプロジェクトを却下した後、アニメーターのジョー・ハイダーがヘラクレスの長編映画の企画を提案したことを知らされ、そのプロジェクトに参加した。[ 15 ]『ヘラクレス』の制作中の1995年、クレメンツとマスケルはスタジオと7年間の契約を結び、その契約では『ヘラクレス』の後、スタジオは『トレジャー・プラネット』または彼らが選んだ別のプロジェクトを制作することになっていた。[ 10 ]
『トレジャー・プラネット』は最終的に製作が承認され、その後2002年に公開されたが、批評家の評価は賛否両論だった。[ 16 ]この映画は興行成績が悪く、製作費1億4000万ドルに対し、アメリカとカナダでの興行収入はわずか3800万ドル、全世界では1億1000万ドル弱にとどまった。[ 17 ]それにもかかわらず、第75回アカデミー賞で長編アニメ映画賞にノミネートされ、彼にとって初のアカデミー賞ノミネートとなった。[ 18 ]
『トレジャー・プラネット』の公開後、クレメンツとマスカーは後に、もともとオランダのアニメーション監督ピート・クローンが開発したプロジェクトである『フレイディ・キャット』を引き継いだ。 [ 19 ]しかし、当時ウォルト・ディズニー・フィーチャー・アニメーションの社長だったデビッド・ステイントンは、このプロジェクトにゴーサインを出さなかった。[ 20 ]その結果、クレメンツとマスカーは2005年9月にディズニーを辞任した。[ 21 ] 2006年2月にジョン・ラセターがディズニー・フィーチャー・アニメーションのチーフ・クリエイティブ・オフィサーに任命されると、彼はクレメンツとマスカーをディズニーに呼び戻し、『プリンセスと魔法のキス』の制作を監督させた。[ 22 ]そして、同年7月に正式に監督に就任した。[ 23 ]後に『プリンセスと魔法のキス』（2009年）と改題されたこの映画は、好評を博し、全世界で2億6700万ドルの興行収入を上げた。[ 24 ]
『プリンセスと魔法のキス』を監督した後、クレメンツとマスケルはテリー・プラチェットの『モート』の映画化に取り組み始めたが[ 25 ]、映画化権の取得がプロジェクトを続行することを妨げた[ 26 ] 。同様の問題を避けるため、彼らは3つの新しいアイデアを提案し、2011年までに2人の監督はオリジナルのアイデアに基づいて映画の開発を開始した[ 26 ] 。 2012年後半、クレメンツとマスケルは将来新しい映画を監督すると発表したが、それ以上の制作の詳細を明らかにしなかった。2013年7月、その映画は『モアナ』というタイトルで、「島の人々と世界中で有名になった偶像が登場するポリネシアの物語」であることが明らかになった。[ 27 ] 2014年11月10日、ディズニーはモアナが2016年11月23日に公開されることを確認した。 [ 28 ]第89回アカデミー賞で、モアナは最優秀アニメ映画賞と最優秀オリジナル歌曲賞（「 How Far I'll Go」）の2部門でオスカーにノミネートされた。 [ 29 ]
2025年6月、アヌシー国際アニメーション映画祭で、クレメンツが引退から復帰し、ディズニー・アニメーション・スタジオに顧問として復帰することが発表された。[ 30 ]
クレメントの短編映画『シャーロック・ホームズの影』は、 2012年にアカデミー映画アーカイブによって保存された。[ 31 ]
クレメンツは、長年の協力者であるジョン・マスカーと共に、2017年のアートディレクターズギルド・ウィリアム・キャメロン・メンジーズ賞を受賞した。
クレメンツは1989年2月25日から妻のタマラ・リー・グルマースと結婚している。[ 1 ]
ジョン・マスカーとロン・クレメンツは、同じ俳優を複数の作品に起用している。