サイクロンに乗る

サイクロンに乗る
オフブロードウェイ公演の公式ポスター
音楽	ジェイコブ・リッチモンド ブルック ・マクスウェル
歌詞	ジェイコブ・リッチモンド ブルック ・マクスウェル
本	ジェイコブ・リッチモンド ブルック ・マクスウェル
プレミア	2008年:アトミック・ボードビル、ビクトリア、ブリティッシュコロンビア、カナダ
プロダクション	2008ビクトリア 2011トロント 2013西カナダツアー2015 シカゴ2016 オフブロードウェイ 2018シアトル 2019アトランタ 2019ミネアポリス 2024マジェスティックレパートリーシアター 2024シドニー 地域および国際公演

ライド・ザ・サイクロンは、ジェイコブ・リッチモンドとブルック・マクスウェルが作曲、作詞、脚本を手掛けたミュージカルです^{。 [1]}これはリッチモンドの「ウラン・ティーン・スクリーム三部作」の第2作で、誇張されたウラン・シティを舞台にした3つの演劇作品（1つはまだ執筆されていない）を集めたものです。 ^[2]

サスカチュワン州ウラニウムシティのセント・カシアン高校室内合唱団のメンバーが、故障したジェットコースター「サイクロン」に乗って亡くなった。メンバーはそれぞれ歌で自分たちの物語を語り、機械仕掛けの占い師から報酬として生き返るチャンスを勝ち取ろうとしている。

世界初演は2008年にブリティッシュコロンビア州ビクトリアのアトミック・ボードヴィルで行われた。 ^{[3]演出はブリット・スモール、美術はハンク・パインおよび}ジェームズ・インセルが担当した。^{[4] 2011年にはトロント}のシアター・パッセ・ミュライユで上演され、^[5] 2013年には西カナダを巡回公演した。^[3]

アメリカでの初演はシカゴ・シェイクスピア劇場で行われた。レイチェル・ロックウェルが演出したこの作品は、2015年9月29日に開幕し、11月8日までの限定公演となった。^[6]ロックウェルが再び演出し、オフ・ブロードウェイのルシール・ローテル劇場で2016年11月30日に公式初日を迎え、12月18日に限定公演を終了した。^[1]当初は テイラー・ラウダーマンが出演していたが、創作上の相違を理由にプレビュー中に降板した。彼女に代わってシカゴのオリジナル・カンパニーのメンバーであるティファニー・タトローが出演した。^[7]キャストにはアレックス・ワイズ^[8]とガス・ハルパーも含まれていた。ニューヨーク・タイムズのチャールズ・イシャーウッドは同作品を賞賛し、「この楽しく奇妙で、ただただ楽しいショーは、どんなに奇抜な題材であっても、ミュージカル・コメディに求めるスリルを提供してくれるだろう。魅力的で変化に富んだ音楽、最高のキャストによる圧巻のパフォーマンス、そしてこの上なくウィットに富んだ脚本だ」と述べた。^[9]同じ作品が2018年にシアトルのフィフス・アベニュー・シアターで上演された。オリジナルの監督兼振付師レイチェル・ロックウェルの死去に伴い、ロックウェルの演出に基づいた作品が2019年にアトランタのアライアンス・シアターで開幕した。レオラ・モリスが監督を務め、同じキャストとクリエイティブ・チームの多くが登場した。^[10]

ミュージカルは、学校の制服を着た首のない謎の少女が、終わりのない夢のような状態の歌を歌うところから始まります（「カルナックの生命の夢」）。

機械仕掛けの占い師オートマトン、アメイジング カルナックが、番組のナレーターとして自己紹介します。カルナックは、自分が人の死の瞬間を正確に予言でき、以前は対象者に死の詳細を伝えることができたが、自分が運営するカーニバルでは「家族で楽しめるノベルティ モード」に設定されていたため、漠然とした予言と遊園地の広告を繰り返すことしかできなかったと観客に語ります。カルナックは、自分が間もなく死ぬことを明かします。ヴァージルと名付けたネズミが徐々に自分の電源ケーブルのゴムをかじり、まもなく 200ボルトの電気をかじって 2 人とも即死するからです。「死ほど卑しいものはない」と、ヴァージルがベースを演奏するよう依頼されます。

カルナックは、サスカチュワン州ウラニウム シティの 5 人の若者に迫りくる死を警告できなかった罪悪感から、彼らの魂を召喚してショーに参加させ、これを「最後の謝罪」として作り上げた。カルナックは、セント カシアン室内合唱団を観客に紹介し、故障したジェットコースター「サイクロン」での彼らの死を語る。墜落の間、若者たちはウラニウム シティでの生活を嘆く。ウラニウム シティはかつては繁栄していたが、ウラニウム鉱山の閉鎖とともに急激に衰退した街である (「ウラニウム スイート」)。5 人の若者はカルナックの地獄に到着し、紹介され、それぞれに性格をすぐに表すキャッチフレーズが与えられる。カルナックは、若者たちが生死をかけたゲームに巻き込まれ、生き返るチャンスをかけて競わなければならないことを明かす。カルナックは予言を読みます。「最も勝ちたい者は、敗者を救い、全体を完成させるだろう。」

6 人目の犠牲者、検死官から「謎の出場者」と名付けられたジェーン・ドウが登場する。彼女はショーの冒頭で登場した首なしのキャラクターだった。首なしの遺体が発見されたとき、引き取りに来た家族はおらず、カーナックは彼女の運勢を占うこともなかったため、ジェーン自身も他の誰にも彼女の正体はわからない (「ジェーン・ドウの登場」)。オフブロードウェイの衣装と小道具のデザインから、ジェーンは人形の頭に取り替え、その人形を持ち歩いていると示唆されている。ジェーンの登場は他の合唱団員を怖がらせるが、カーナックは動揺することなく進み、競技を開始する。

最初の出場者は、完璧主義で成績優秀者のオーシャン・オコンネル・ローゼンバーグ。「中道左派のヒューマニスト」の子供として、オーシャンは、いつも家族の中で自称「目立たない存在」だと感じていた。彼女はカーナックに、「リアリティ番組は十分見たから」彼が彼女に何をしてほしいかわかっていると告げる。彼女は、自分の自尊心とエゴをテーマにした歌を歌い始め、自分を他のティーンと比較し、自分と比べてみんなが劣っていることを指摘する。彼女は、世界で成功する可能性が高いのは自分だけなので、生き返らせる価値があると信じている（「What the World Needs」）。彼女の歌が終わると、カーナックは、誰が生き残るかはグループの合意によって決められると明かす。オーシャンは不器用に自分の発言を撤回しようとするが、親友のコンスタンス・ブラックウッドを含む合唱団の残りのメンバーは、彼女の社会ダーウィニズム的な暴言に非常に腹を立てている。

次の出場者はノエル・グルーバー。彼は小さな町で唯一のゲイの少年で、冷酷なフランス人売春婦になることを夢見ているが、タコベルで働かざるを得ない。彼は、自分の分身である「モニーク・ジボー」（映画「青い天使」のマレーネ・ディートリッヒに触発された）の悲劇的で愛のない人生を送りたいという願望について歌う。ジボーは歌の最後で腸チフスで亡くなる（「ノエルの嘆き」）。オーシャンは彼の歌に教訓がないことに不満を表明する。カーナックは反対するが、すべての物語には教訓があると主張し（「すべての物語には教訓がある」）、コンスタンスに薬物反対の即興 PSA を一緒に演じさせるが、すぐにコンスタンスのブラックなユーモアのセンスがオーシャンが望む彼女とは正反対であることが明らかになる。

3人目の出場者はミシャ・バチンスキー。ウクライナから 養子として移住した。母親はチェルノブイリ原発事故の清掃作業中に放射能中毒で亡くなったため、養子に出され、年齢を偽った。カナダに到着したとき、養父母は「最近トイレトレーニングを終えた」2歳児を期待していたが、代わりに暴力的で飲酒問題を抱えた10代の少年が引き取られた。養父母から受けた孤立した扱いに対処するため、彼は「自己顕示欲の強い商業化されたヒップホップ」に目を向け、YouTubeに自分のオリジナルラップを投稿した。彼の曲はオートチューンを多用したギャングスタラップのトラック（「This Song Is Awesome」）で始まり、YouTubeのコメント欄で知り合ったオンラインの婚約者への情熱的なウクライナのラブバラード（「Talia」）へと移行する。ミシャが以前パフォーマンスを支えたノエルが彼を慰める。

4人目の出場者はリッキー・ポッツという少年で、名前のない変性疾患を持って生まれたため口がきけず歩くこともできないが、死後話す能力は回復している。演出や彼を演じる俳優の能力次第では、彼の身体障害も消えるかもしれない。（2023年にライセンスを受けた脚本が短期間改訂され、リッキーの身体障害が削除され、代わりにペンテコステ派の牧師となった父親がペットの毒蛇ジョジョに致命傷を負ったトラウマが描かれた。このバックストーリーは後に番組の高校生編に引き継がれた。）^{[11]周囲の誤解と戦うため、リッキーは14匹の猫と主に過ごした幼少期に基づいて複雑な空想に逃げ込んだ。幼少期では彼は宗教指導者であり、遠い銀河から来た知覚力のある擬人化}された「セクシーな猫の女性」の種族の救世主であった（「スペースエイジ・バチェラーマン」）。少なくともオフ・ブロードウェイ公演までは、彼は復活のチャンスを認めていたが、後のバージョンではこれが削除された。

ジェーン・ドゥは、希望や夢、空想について歌うのではなく、自分の絶望について歌っている（「ジェーン・ドゥのバラード」）。残骸の中から首のないジェーンの遺体が発見され、制服を着ていたので聖歌隊の一員だったと推定されたが、遺体は引き取り手がなく、その日のうちに聖歌隊の指揮者がストレスで亡くなったため身元は不明のままだった。彼女の魂は自分が誰だったか覚えていない。ジェーンの話を聞いた後、聖歌隊は団結してジェーンの誕生日パーティーを開き、書き直した誕生日の歌を披露して、お互いに優しいひとときを分かち合った（「新しい誕生日の歌」）。

リッキーはジェーンに、生前「ためておいた」名前の一つを与えて絆を深め、ノエルとミーシャは、お互いに見られたいように見られることで心を通わせる一方、オーシャンとコンスタンスはついに衝突する。オーシャンは、まだ生き返ることに必死で、自分の自己執着でコンスタンスを深く傷つける。オーシャンの相棒でいることにうんざりしたコンスタンスは、ついにオーシャンの胸を殴って自らを守る。

ついに自分の番が回ってきたコンスタンスは、事故のわずか 3 時間前に、仮設トイレで32 歳のカーニバルの男性に処女を捧げたことを明かす。彼女は「ただそれを済ませるため」にそうしたと言うが、その後は撤回して、むしろ自己嫌悪からだったと明かす。「町で一番いい子」という自分のイメージに不満を抱いたコンスタンスは、ウラニウム シティで「鉱山が開かれて以来」働いてきたという家族の誇りについて語り、最初はその考えに同意していたが、高校時代にはそんな風に感じるなんてダサいと思うようになったという。両親を恨んでいたことに罪悪感を覚えたコンスタンスは、ジェットコースターが脱線した瞬間を思い出し、怒りや誤解が空を飛んでいくうちにすべて消え去ったことを思い出す。コンスタンスは、人生のあらゆる小さな瞬間を大切にし、自分の小さな町を愛することをようやく学んだことを語る。彼女は「ひどい事故に遭って初めて、すべてがこんなに素晴らしいことに気づいた」と嘆く（「Jawbreaker/Sugar Cloud」）。曲の最後で、オーシャンはコンスタンスに「初めて友達に会ったかのように」謝罪する。

ついに最終投票の時間が来た。カーナックは突然ルールを変え、オーシャンに、GPA が最も高いので、彼女だけが決定票を投じると告げる。良心の呵責を感じたオーシャンは、自分に投票することを拒否する。カーナックの予言を思い出し、オーシャンはジェーンだけがあの世に持っていける記憶を持っていないことに気づく。オーシャンは、10代の若者たちは若くして亡くなったが、少なくとも人生はあったと言い、自分は「何もないよりは喜んで 17 年間を選びます」と認める。合唱団はオーシャンの決断を支持し、ジェーンを「あの世」に送る。カーナックはジェーンの名前がペニー ラム (リッチモンドの劇「レゴランド」の登場人物) であることを明かす。ジェーンがペニーとして生き返るのか、それとも新しい人生を始めるのかは曖昧なままである。若い頃から老年期までのジェーンの新しい人生を収めたホーム ビデオの編集版が再生される (「It's Not a Game」)。ヴァージルはついにゴムを破り、カルナックが最後の洞察を述べる前に自分とカルナックを殺した。カルナックは死ぬとき、サイクロンに乗る前に若者たちに言ったのと同じ遊園地の広告を言う。「あなたのラッキーナンバーは7です。あなたは高いところまで舞い上がります。サイクロンに乗ることを忘れないでください。」

どこか辺獄の外では、残った十代の若者たちが団結し、彼らの魂が次に何が起こるかへと旅立つ前に、元気づけられる歌（「It's Just a Ride」）を歌います。

• 驚異のカルナック - ナレーター兼ゲームマスターの役割を果たす機械式占い機。キャストアルバム全体に何度も登場し、リスナーに直接語りかけることで第四の壁を破ります。
• オーシャン・オコンネル・ローゼンバーグ - 12 月 22 日生まれのオーシャンは、競争心が強く、自分よりも他人を優先することに苦労する優秀な女性です。彼女は主に番組全体を通して主人公として描かれています。
• ノエル・グルーバー - 3月5日生まれ。ウランで唯一の、フランスのヌーヴェルヴァーグ映画に熱中するゲイの男性。彼は、分身のモニーク・ギボーとして歌っている。ギボーは戦後フランスの売春婦で、部分的には『青い天使』（1939年）のローラ・ローラ役のマレーネ・ディートリッヒをモデルにしている。
• ミシャ・バチンスキー - 8月18日にオデッサ郊外の小さな町で生まれたミシャは、ウクライナから養子 として引き取られた人物で、情熱的な性格を隠すためにギャングのペルソナを演じています。彼は2曲歌っています。1曲目はオートチューンとお金について歌ったもので、伝統的なオートチューンラップソングのスタイルです。2曲目は、彼が「Bad Egg」という名前でラップしているYouTubeのコメント欄で知り合ったオンラインの婚約者タリアについて歌っています。
• リッキー・ポッツ - 6 月 5 日生まれのリッキー・ポッツは、進行性の病気と過剰な想像力を持つ口がきけない少年です。彼は死後、話す能力を得て、「ゾラリア銀河」についての空想を語ります。
• ジェーン・ドゥ - 首を切断された少女で、自分の正体がわからない。^[12]番組の最後に、彼女は4月7日生まれのペニー・ラムであることが明らかになる。ペニー・ラムは、劇「レゴランド」の別の登場人物であるエズラ・ラムの妹でもある。
• コンスタンス・ブラックウッド - 11 月 14 日生まれのコンスタンスは、故郷に対して複雑な感情を抱いている、密かに自己嫌悪している「町で一番いい子」です。
• ヴァージル - カルナックの電源ケーブルをかじっているネズミ。番組中ずっとベースギターを弾いている。

番組の初期バージョンからカットされたキャラクターには、昆虫学に興味があり、隣人のハンクに恋をしている内気なオタク系の女の子、トリシュナ（アルメーラ・ジワが演じる）がいる。彼女のキャラクターは、2009年10月に、オーシャンの北欧人のいとこ、アストリッド（セリーヌ・ステュベルが演じる）に変更された。ハンク（ティム・ジョンソンが演じる）はアストリッドのボーイフレンドに作り変えられ、コーリー・ロス（キャリー・ワスが演じる）というキャラクターは、番組の中で自分自身とラップバトルをすることになった。アストリッドとコーリーのキャラクターは、後にカットされ、ミーシャ・バチンスキーが作られた。

• 「カルナックの人生の夢」 – ジェーン・ドウ
• 「ウラン組曲」 – アンサンブル
• 「ジェーン・ドゥの入場」 – アンサンブル
• 「世界が必要とするもの」 – オーシャン・オコンネル・ローゼンバーグとアンサンブル
• 「ノエルの嘆き」 – ノエル・グルーバーとアンサンブル
• 「すべての物語には教訓がある」 - オーシャン・オコンネル・ローゼンバーグとアンサンブル
• 「この歌は最高だ」 – ミーシャ・バチンスキーとアンサンブル
• 「タリア」 – ミーシャ・バチンスキーとアンサンブル
• 「スペースエイジ・バチェラーマン」 – リッキー・ポッツとアンサンブル
• 「ジェーン・ドウのバラード」 – ジェーン・ドウとアンサンブル
• 「新しいバースデーソング」 – アンサンブル
• 「シュガークラウド」 – コンスタンス・ブラックウッドとアンサンブル
• 「それはゲームではない / それはただの乗り物だ」 - オーシャン・オコンネル・ローゼンバーグとアンサンブル

注記

• ショーの現在のオープニングナンバーである「ウラン組曲」は、2019年のアトランタ公演、ワールドプレミアキャストレコーディング、およびそれ以降のすべての公演で取り上げられています。2016年のオフブロードウェイ版と2015年のシカゴ版のショーでは、この曲の代わりに「Fall Fair Suite」が使われました。2018年のシアトル公演では、この曲は「Waiting For The Drop」に置き換えられました。カナダのオリジナル公演では、この曲はもともと「ウラン組曲」と「Tragic Fact」という曲を組み合わせたものでした。
• リッチモンドとマクスウェルが「コンセプトアルバム」とも呼んだワールドプレミアキャストレコーディング^[13]は、2021年5月7日にデジタルリリースされ、2019年のアトランタ制作のキャスト（カール・ハミルトンを除く。カール・ハミルトンは作家のジェイコブ・リッチモンドに交代し、カルナック役を演じた）といくつかのカットされた曲をフィーチャーしている。また、カルナックが第四の壁を何度も破り、ショーではなくアルバムの文脈でリスナーに語りかけることも特徴としている。
• 当初、オーシャンの曲は「Play to Win」というタイトルで、「What the World Needs」のポップスタイルとは対照的に、よりゴスペル風の曲だった。この曲は番組からカットされたが、オリジナルの「The Ballad of Jane Doe」、「Sugar Cloud」、「The Uranium Suite / Tragic Fact」、「Space Age Bachelor Man」とともに、この曲の断片が YouTube とSoundCloudで視聴できる。
• 「ノエルの嘆き」には元々、ノエルの別人格であるモニークが名前のない恋人との間に子供をもうけ、それを2人のロマの旅商人に売るという部分が含まれていた。これは2016年以降の制作のプレビュー中にカットされた。このバージョンはSoundCloudでも入手可能。
• 2018年のシアトル公演では、「It's Not a Game / It's Just a Ride」の代わりに「Be Safe, Be Good」という曲が使用されたが、2019年のアトランタ公演では「It's Not a Game / It's Just a Ride」が再使用された。2018年に亡くなったショーの元ディレクター、レイチェル・ロックウェルを偲んで、彼女はこの曲を大変気に入っていたため、ワールドプレミアのキャストレコーディングでこの曲が取り上げられた。タイトルは「Be Safe, Be Good (For Rachel)」に変更され、共同脚本家のブルック・マクスウェルと残りのキャストによって歌われた。
• 「ノエルの嘆き」はバラードの定義に当てはまりますが、「ジェーン・ドウのバラード」はより正確には嘆きと呼ぶべきでしょう。これは作詞家による意図的な選択であると推測されます。ノエルとジェーン・ドウはそれぞれ相手が望むものを持っているからです。ノエルはジェーンが経験できなかった人生と家族を持っていましたが、ノエルは悲劇を切望し、ジェーンの物語は悲劇以外の何物でもありません。

ショーの歴史を通じて、歌詞の変更も数多く行われてきました。

• ブルック・マクスウェル（ミーシャ・バチンスキー役）
• ミーシャ・バチンスキー役のブリット・スモール
• ジェームズ・インセル（ミーシャ・バチンスキー役）

• ティファニー・タトロー、オーシャン・オコンネル・ローゼンバーグ役（テイラー・ラウダーマンは「創造性の違い」を理由にプレビュー中に降板）

マッカーターシアター（2022）

• マシュー・ボイド・スナイダー（リッキー・ポッツ役）

• ケイティ・マリコ・マレー（ジェーン・ドウ役）

2022年11月、2022年マッカーター劇場公演でリッキー・ポッツを演じた俳優、ヤニック・ロビン・アイケ・ミルコが公演中に解雇されたとされている。ヤニック・ロビン・アイケ・ミルコは、生前は障害者だが死後は健常者として描かれているポッツを演じた初の障害者でもあった。彼はTikTokで、2022年5月26日、前夜に医療上の緊急事態で舞台から退場した後、マッカーターが障害を理由に彼らを解雇したと主張している。彼らの健常者の代役であるマシュー・ボイド・スナイダーは、マッカーター公演の最後の3公演とアリーナ公演でリッキー・ポッツの役を引き継いだ。^{[16] [非一次情報源必要]}

マッカーター制作の舞台では障害者差別的な表現を減らすために改訂が行われ、さらにリッキーの障害も完全に削除されたが、これは2023年に正式にライセンスされた脚本に予告なく組み込まれた。 ^[17]リッキーの変性疾患をトラウマに置き換えたことは多くのファンから反発を受け、「#SaveRickyPotts」キャンペーンは複数のオンライン署名運動や表現に関する議論を巻き起こした。マッカーター制作の2023年復活公演の会場であるジェイコブ・リッチモンドとアリーナ・ステージはツイートで、これらの変更によって障害のある俳優がショーでいかなる役も演じることが禁じられるわけではないと回答した。^[18]

2度目の予告なしの改訂により、ライセンスを受けた脚本は元の状態に戻され、マッカーターによる変更は番組の高校版に限定された。^[19]

2022年、エミリー・ロームが「ジェーン・ドウのバラード」を歌うクリップがTikTokで広まった後、キャストレコーディングの他の曲が動画で使用され始め、ライド・ザ・サイクロンはこのアプリでバイラルセンセーションを巻き起こした。多くのユーザーがこのミュージカルに関連するファン理論、ミーム、コスプレを作成した。このミュージカルは特にZ世代のユーザーの間で人気となり、ライド・ザ・サイクロンの伝承について議論したり、キャラクターのバックストーリーをさらに作り出したりした。いくつかのTikTok動画は最大40万件のいいねと数百万回の再生回数を獲得した。^[31]