L. フランク・ボームの戯曲

L・フランク・ボームの戯曲は、ボームの作家としての経歴の一面であるが、それについてはほとんど知られていない。ほとんどの伝記がボームの劇作家としての作品に言及しているが、これらの作品は生前ほとんど上演されておらず、アラ・T・フォードの序文を付した『L・フランク・ボームのミュージカルファンタジー』に収録された2つのシナリオと3つの未完の作品のうち第1幕を除いて、ほとんど出版されていない。若き日の『アランの乙女』の成功、8年間続いた『オズの魔法使い』の大ヒット、 『ウォッグルバグ』の失敗、そして小説『オズのチク・トク』の原作となった『オズのチク・トク男』を除けば、彼の劇作品についてはほとんど知られておらず、そのほとんどがマイケル・パトリック・ハーン、スーザン・フェラーラ、キャサリン・M・ロジャースの出版物から知られている。ハーンは、2000年版の『オズの魔法使い注釈』の書誌で41の異なるタイトルと、タイトルのない劇1つを特定しているが、これらのタイトルの中には、 『オズのチクトク男』の初期のタイトルのように、明らかに同じ劇の草稿を指しているものもある。

最も議論を呼んだ作品の 1 つが『ホワットネクスターズ』 （1903 年）である。マイケル・パトリック・ハーンは『オズの魔法使い』 （2000 年）の中でこの作品を戯曲の 1 つとして挙げている。キャサリン・M・ロジャーズはこの引用を取り上げ、これは「ボームのちょっとしたジョークの 1 つ」であり、この戯曲は実際には存在しなかったと示唆している。^[1]実際に、ハーンの出典は『ウィットマーク家の物語: ラグタイムからスウィングタイムまで』^[2]であり、この作品はボームとイシドール・ウィットマークによる「未完の本の最初の章」であるとされている。ロジャーズは、疎遠になったフランク・ジョスリン・ボームが何を言っているのかわかっていないことを例証する、1982 年冬号の『ボーム・ビューグル』のラッセル・P・マクフォールの記事を引用している。ロジャーズが書いた L・フランク・ボームの伝記『子供を喜ばせるために』は、ボームが母親と疎遠になった後に書かれたもので、多くの作り話が含まれている。

樽職人から石油投資家に転身したベンジャミン・ウォード・ボームは、当初は息子が家名で俳優業を始めることを望まなかったため、ジョージ・ブルックスというペンネームを採用した。最終的にベンジャミン・ボームはニューヨーク州リッチバーグに劇場を購入し、ボームズ・オペラハウスと名付け、息子の俳優としてのキャリアに資金を提供することで劇団の利益を代表できると考え、自身の俳優が出演するという考えを緩和した。幼少期のほとんどを「フランク」として知られていたライマン・フランク・ボームは、ファーストネームにあまりこだわらず、新しいペンネーム「ルイス・F・ボーム」を選んだ。これらの劇のほとんどは著作権からのみ知られている。ウィリアム・ブラックの小説に基づいた「アランの乙女」は、ボーム主演で大成功を収めたツアーとなった。ボームの後のミュージカル作品のほとんどが他の作曲家の音楽を使用しているが、この作品はボーム自身が作曲しており、どうやらグループの唯一のミュージカルである。応接室での喜劇『マッチズ』と『キルモーン』は失われているが、レパートリーとして上演されていたことが知られている。『マックラムンズ』と『キラーニーの女王』は実際には書かれていなかった可能性がある。後者は、イシドール・ウィトマークとアイザック・ゴールドバーグが著書『ラグタイムからスウィングタイムへ』の中で1885年の日付で言及している。 ^[3]ウィトマークはボームの『オズ』劇の音楽を出版した。劇場は数ヵ月後に全焼した。『マッチズ』は、同じくリッチバーグのブラウンズ・オペラハウスでの公演後、劇場の裏で火災が発生したため上演中止となった。^[4] 『アランの乙女』は、手書きの原稿のほか、マイクロフォームやマイクロフィルムのコピーが多くの大規模図書館や学術図書館に保管されていることが知られており、一般向けに出版された8曲のうち6曲が選りすぐりで現存しており、ミネソタ大学で見つかったコピーを使用してスコット・アンドリュー・ハッチンスとルース・バーマンによって2部構成で『バウム・ビューグル』に再版され、両名ともクレジットされています。

• マクラミンズ（1882年2月11日）
• 『アランの乙女：アイルランドの牧歌』（1882年2月11日（5月15日公開））
• 試合（1882年2月11日（5月18日開幕））
• キルモーン、またはオコナーの夢（1883 年 4 月 4 日公開）
• キラーニーの女王（1883）

1898年に出版されたボームの児童詩集『父さんグースの本』と1900年の青春小説『オズの魔法使い』が成功した後、ボームは作曲家のポール・ティーチェンスと一連のミュージカルの共同制作を始めました。ティーチェンスの日記によると、この2冊の本のイラストレーターであるWWデンスローは、著作権を共有していたためしぶしぶ『オズの魔法使い』のデザイナーとして採用されましたが、 『ミダス王』や『オクトパス』には関わっていませんでした。これらの作品は、1902年にシカゴで初演され、 1903年にはニューヨーク市のマジェスティック劇場（コロンバスサークル）で上演された『オズの魔法使い』を除いて、どれも上演されなかった。この作品は、監督のジュリアン・ミッチェル（プロデューサーのフレッド・R・ハムリンは彼の希望に従った）の指示に基づいて、原作とは大きく異なっていた。ミッチェルは、1901年にバウムが原作に忠実に翻案した作品（フランク・ジョスリン・バウムとラッセル・P・マクフォールによるバウムの伝記で、不正確であることで知られている）の付録として出版される予定だったが、著作権の問題で排除されたが、「良くない」と考えていた。両方のバージョンに収録されている、かかし役の名曲「旅人とパイ」は、バウムとティーチェンスの初期の共作『オクトパス』から派生したものである。またはタイトル・トラスト^[5]ルイス・F・ボーム時代以降のほとんどの劇と同様に、ハーンはこれらの劇を「未上演、またはおそらく未完成」と記している。原稿の存在が不明であるためである。主にフィネガン氏とグレン・マクドノーによって書かれた『オズの魔法使い』にはボームの資料はほとんど残っていない。ボームは上演を阻止しようとしたが、ミッチェルが抗議し、ハムリンはミッチェル抜きで上演することを拒否した。

• ミダス王（1901）
• タコ、あるいはタイトル信託（1901 年 5 月 1 日）
• オズの魔法使い（1901年9月18日）
• オズの魔法使い（1902年6月16日）

これは、映画『オズの魔法使い』の「愛し合うさまざまな方法」などの曲や、ボームの長編映画と演劇を組み合わせた作品『フェアリーローグとラジオ劇』 （1908年）のオリジナル映画音楽を提供した作曲家ナサニエル・D・マンによるミュージカルになる予定でした。

ボームと仲間の作家エマーソン・ハフの共作はミュージカルとして意図されていた。『アテネの乙女』と『ジーウィズ王』はアラ・T・フォードの『L・フランク・ボームのミュージカルファンタジー』 （1958年）に掲載されたシナリオに存在するが、音楽は存在しないようだ。これらの劇は、おそらくハフの影響によるものと思われるが、大人向けの小説を含むボームの他の作品よりも、より現実的で下品な感性を反映している。

ナサニエル・D・マン作曲（一部は実際に作曲）の『モンテスマ、あるいは太陽の子』は、ハフが以前に書いた台本に基づいており、それをボームに持ち込んでミュージカル化を依頼した。これは、下記の『ジーウィズ大王』と同じ劇に基づいている。この2つの脚本は完成してエリザベス・マーベリーに引き渡され、現在は個人のコレクションに収められている。この劇の「無謀なノア」の歌詞は、『ファーザー・グース年鑑』に掲載されている。

「アテネの乙女」は、イリアナ大学に通うスパルタカス・スミスという名の大学生が、アテネという町のオーラ・ジョーンズという相続人と結婚するように勧められるという喜劇です。イリアナ大学には、オハイオ州アテネ出身のドーラ・ジョーンズ、ジョージア州アテネ出身のフローラ・ジョーンズ、テキサス州アテネ出身のノラ・ジョーンズがおり、スパルタカスはどの相続人と結婚すべきかわかりません。このうちドーラを気に入り、タバコを吸い過ぎた後、スパルタカスは自分が古代ギリシャのアテネにいる夢を見ます。そこではドーラは「アテネの乙女プルクラ」であり、高神殿の用務員として働いている古代スパルタカスに会い、スパルタカス・スミスにあらゆる障害を乗り越えられるようになるという黄金の丸薬を渡します。ウィリー・セジウィックは、ノラ・ジョーンズのフローラ・ジョーンズとナポレオン・バックに興味を持ち、それぞれが自分の選んだ女性が相続人になることを望んでいる。スパルタカスは、大きなフットボールの試合の直前までこのことに気付いていなかった。ドーラは、ホームカミングのライバルであるマッサジャージーに勝つのを手伝ってくれたら結婚すると約束していたので、スパルタカスは歴史上のスパルタカスからもらった薬を使う。ボームとハフは、本物のフットボール選手をベストを尽くして使って、実際のフットボールの試合を「血のために」舞台でやるつもりだと表明した。結局、（どちらのチームが実際に試合に勝ったとしても）スパルタカスは故郷から別の手紙を受け取り、相続人は実際にはウェルズリー大学にいるコーラ・ジョーンズであると特定し、全員が自分の選んだパートナーを受け入れることになった。この作品の作曲者は不明である。 ^[6]

このシナリオは 1905 年 2 月 23 日に著作権が取得され、ポール・ティーチェンスの音楽が使われる予定だったが、おそらく作曲されることはなかった。このシナリオは、アーサー・ウェインライト中尉が、弾丸のようにジーウィズ島に落下してくるところから始まる。この島の住民は太陽崇拝者 (文脈上、これは文字通りの意味と比喩的な意味の両方で使われているようだ) で、自分たちの王であるグー・グーを太陽の息子と認めている。グー・グーは、犬小屋を建てるために、レイディアント・バレーの女祭司イトラ王女から貴金属を調達したいと考えている。なぜなら、貴金属はそこでは一般的で機能的であるが、ほとんどがイトラの島の一部でしか見つからないため、その島への立ち入りが禁止されているからである。ウェインライトはイトラに恋をしてキスをし、この罰によって彼は生贄に値するとみなされる。グー・グーはウェインライトがシャボン玉を吹けることを知ると、シャボン玉を吹ける限り、国王からロード・ハイ・エンターテイナーに任命される。つまり、石鹸がなくなると死ぬということだ。引退した石鹸職人のサー・アイザック・モーゲンシュテルンが、ウィリー・クックという名の宣教師やその他大勢の人たちとともに、イギリス帝国のために島を征服しようとして島にやってくる。このことが島の多くの問題を複雑にし、彼らは神託者と会うことになり、神託者はウェインライトが持っていた宣教師とマリー・コレリの小説から石鹸を作るよう彼らに助言する。宣教師が死んだにもかかわらず、石鹸があまりにたくさんあるので、グー・グーは興味を失い、ウェインライトを犠牲にしたいと願う。イトラはウェインライトとともに光の谷へと逃げる。そこでモルゲンシュテルンとグーグーは雷に打たれて正気を取り戻し、劇中の多くの登場人物がカップルになる一方、宣教師は生き返り、自分はシャーロック・ホームズであり、インカの未亡人と子供たちが家族であると名乗る。真実の愛が光の谷の輝きを取り戻す。^{[7]同じ台詞劇に基づく}『モンテスマ』 と同様に、脚本はエリザベス・マーベリーに引き渡され、現在は個人のコレクションとなっているが、『モンテスマ』とは異なり、シナリオは出版されている。

ボームはエディス・オグデン・ハリソンと共同で、彼女の児童書『プリンス・シルバーウィングス』をミュージカル化することに取り組んだ。このプロジェクトは中断したり再開したりを繰り返し、ボームは「Down Among the Marshes」という曲を作曲したが、結局プロジェクトは頓挫した。シナリオと概要は 1981 年に出版された。脚本の完成版は存在するが、未発表のままである。

『ファーザー・グース』はポール・ティージェンスとのもう一つの共同作品であった。この作品が元のナンセンス詩集にどの程度忠実なものになるのか、あるいは完全に新しい物語が展開されるのかは不明である。

『ウォッグル・バグ』はボームの『オズの魔法使い』を翻案したもので、 『オズの魔法使い』の続編としてミュージカル化された。モンゴメリーとストーンは、それぞれブリキの木こりとカカシの役を未検証の作品で再演することを拒否したため、これらのキャラクターは削除され、ウォッグル・バグの役は小説から拡張され、ジャック・パンプキンヘッドとの喜劇的なパートナーシップに高められた形で書かれた。フレデリック・チャピンの音楽は賞賛されたが、劇全体は『オズの魔法使い』の続編というよりは模倣であると揶揄され、ブロードウェイに上演されることなく、シカゴとミルウォーキーの2都市で上演されただけで閉幕した。

この劇は、ボームが妻のモード・ゲージ・ボームとともにエジプトから帰国した後に着手したいと思っていたプロジェクトだった。モードは回想録『In Other Lands Than Ours』を著し、フランクは写真と序文を提供した。また、フランクは『The Boy Fortune Hunters in Egypt』も執筆したが、このプロジェクトは話し合い以上のことはなかったかもしれない。

この戯曲は、ボームの小説『イチイの魔法の島』の要素に非常に緩く基づいており、最初は2番目の題名でEntertaining誌に掲載されました。^[8] 『プリンス・マーベル』 という題名で、 L・フランク・ボームの『ジュブナイル・スピーカー』に掲載されました。

パイプス・オ・パンは、ミダス王がアポロとパンの音楽競争を審査し、後者を支持するというギリシャ神話に基づいています。バウムは未発表のままになっている第1幕を執筆しました。第1幕の2番目のバージョンはジョージ・スカーボローと共同で執筆され、ポール・ティージェンスの音楽をフィーチャーする予定でしたが、その後の幕は完成しませんでした。これは、アラ・T・フォードのL・フランク・バウムのミュージカルファンタジー（1958年）で最初に発表され、オンラインでも公開されました。^{[9]これは、以前のバウム/ティージェンスの}ミダス王プロジェクト に関連しているかどうかは不明です。

この作品は、ボームによって「オペラ」と評された（ボームは「演劇」「ミュージカル」「オペラ」という用語を互換的に使用していたようで、現存する二人の歌手の録音はクラシック歌唱とはかけ離れている）。音楽はアーサー・プライアーによるものだった。モンゴメリーとストーンがそれぞれ9つの異なる役を演じ、9つの異なる時代を演じる予定だった。^[10]脚本も音楽も見つかっていないが、ボームもプライアーも、この作品が存在しなかったという意見を唱えていない。

これは後にフランク・ジョスリン・ボームによってラジオ用に翻案された。タイトルにもかかわらず、物語はオズの国とは無関係である。

この作品についてはタイトル以外ほとんど知られていない。

『動物のおとぎ話』の同名の短編小説に基づいています。

これらの戯曲は作曲家のルイス・F・ゴットシャルクとの共同執筆で書かれた。 『オズのチクタク男』は、マニュエル・クラインとの共同執筆で『オズのオズマ』（この小説を大まかに基いている）や『虹の娘、あるいは愛の磁石』というタイトルで何度か取り組んだ後、唯一プロデュースされた作品である。 オリバー・モロスコがそれを取り上げ、作曲家のビクター・シェルツィンガーと共同で書いた3曲を追加した。この劇は1年以上ツアー公演されたが、モロスコはブロードウェイに進出するほどの利益は出ないと考え、公演を中止し、映画プロデューサーとして働き始めた。その後、バウムとゴットシャルクは、ザ・アップリフターズのメンバーとともにオズ・フィルム・マニュファクチャリング・カンパニーを設立し、バウムの小説『オズのつぎはぎ少女』と『イクスの女王、あるいは魔法のマントの物語』に基づく他の2つの脚本が、映画『オズのつぎはぎ少女』と『オズの魔法のマント』の草稿となった。

• オズのチクトク男（1913年3月31日）
• オズのつぎはぎ少女（1913年11月16日）
• ノーランドのバッド王、あるいは魔法のマント（1913）

• 舞台芸術、あるいは、厳格な道徳観を持つ男の冒険（1914年1月14日）
• ハイジンクス（1914年10月24日）
• 波形の巨人（1915）
• ルシファーの昇格、あるいは地獄の上昇：寓話的なスクアゾシュ（1915年10月23日）
• 新年の誕生（1915年12月31日）
• ブラックバード・コテージズ：ザ・アップリフターズ・ミンストレルズ（1916 年 10 月 28 日）、ブラックフェイスの ミンストレル ショー。
• 白雪姫（1916）
• オルフェウス・ロードショー：陽気さのパラフレーズ集（1917）