Loading article…
『アンドロイドは電気羊の夢を見るか？』（後の版では『ブレードランナー：アンドロイドは電気羊の夢を見るか？』と改題された）は、アメリカの作家フィリップ・K・ディックによる1968年のディストピアSF小説である。核戦争によって地球上の生命が甚大な被害を受けた終末後のサンフランシスコを舞台としている。メインプロットは、逃亡した6体のネクサス6型アンドロイドを「引退」（殺害の婉曲表現）しなければならない賞金稼ぎのリック・デッカードの行動を追う一方、サブプロットでは、逃亡中のアンドロイドたちを助ける知能指数の低い男、ジョン・イシドールの行動が描かれる。
この本は1982年の映画『ブレードランナー』の原作となり、小説の一部は変更されたものの、多くの要素やテーマが2017年の続編『ブレードランナー 2049』にも引き継がれた。
1992年、世界大戦によって地球の大気は高放射能汚染され、ほとんどの動物種が絶滅の危機に瀕するか、すでに絶滅している。その結果、本物の動物を飼うことは流行の高価なステータスシンボルとなり、貧しい人々はリアルな電気製の動物の模造品しか買えない。また、放射能汚染のため、人々は無料のアンドロイドを餌に、地球外植民地への移住を奨励されている。アンドロイドは生物学的に設計された召使いで、外見は人間と非常によく似ているため、共感テストや骨髄分析でしかその正体を確認できない。
サンフランシスコ市警察の賞金稼ぎ、リック・デッカードは、火星から脱走して地球にやってきた新型ネクサス6型アンドロイド6体を「引退」（殺害）する任務を与えられる。デッカードはこの任務で稼いだお金で、唯一の電気羊の代わりに生きた動物を買って、落ち込んでいる妻イランを慰めたいと考えている。まず、デッカードはアンドロイドを製造しているローゼン協会のシアトル本社を訪れ、新型アンドロイドの共感テストの正確性を確認する。ローゼンはビジネス上の理由からテストの信憑性を損なおうとし、ほぼ成功する。しかし、テストはシアトルで彼をもてなすレイチェル・ローゼンがネクサス6型アンドロイドであることを2度確認し、最終的に彼女もそれを認める。デッカードはサンフランシスコに戻り、反逆アンドロイドの追跡を開始する。
デッカードはソ連警察の連絡員と出会い、彼を殺害するが、その連絡員は変装したネクサス6の反逆者の一人だった。次にデッカードは、オペラ歌手として生きるアンドロイドである次の標的を殺害しようとする。舞台裏で彼女と会ったデッカードはテストを行おうとするが、彼女が警察に通報し、デッカードは逮捕され、彼が一度も会ったことのない警官たちがいる警察署に拘留される。ガーランドという名の職員は、デッカード自身が記憶を植え付けられたアンドロイドだと非難する。テストによってデッカードの仕事が正当であることが決定的に証明された後、ガーランドはデッカードに銃を突きつけ、署全体が偽物であることを暴露し、デッカードと署の賞金稼ぎであるフィル・レッシュもアンドロイドだと主張する。ガーランドの暴露を知らないレッシュは、ガーランドの頭を撃ち、デッカードと共にオペラ歌手の元へ逃げ帰るが、レッシュは冷酷にも彼女を殺害する。真実を知りたい一心で、レッシュはデッカードに共感テストを受けさせてほしいと頼む。テストの結果、レッシュには反社会的な傾向があるものの、人間であることは確認される。デッカード自身もテストを受け、自分も人間であると同時に、特定のアンドロイドに対して共感する感情を持っていることを確かめる。
1日で3体のアンドロイドを殺したデッカードは、妻のイランに本物のヌビアヤギを買ってあげることができた。彼の次の標的は、残りの3体のアンドロイド逃亡者が隠れているとみられる廃墟となったアパートだ。デッカードは突然、マーサーという男の幻覚を見る。マーサーは、落石に絶えず襲われているように描かれている、人気のある宗教運動の殉教者のような人物だ。マーサーの幻覚は、任務の非道徳性にもかかわらず、デッカードに任務を進めるように告げる。デッカードは、アンドロイドの心理学に関する知識が捜査に役立つかもしれないと考え、レイチェル・ローゼンに連絡を取る。レイチェルは協力を断るが、事件を放棄する代わりに、しぶしぶホテルでデッカードと会うことに同意する。ホテルで、彼女は逃亡中のアンドロイドの1体が自分と同じモデルであることを明かし、つまり、デッカードは自分に似たアンドロイドを殺さなければならないことを告げる。レイチェルに最初は疑念を抱いていたデッカードだが、彼女とセックスをし、その後、お互いの愛を告白する。レイチェルは、多くの賞金稼ぎと寝たことを明かす。それは、彼らを任務から思いとどまらせるためにプログラムされたことだった。デッカードは彼女を殺すと脅すが、最終的には思いとどまり、廃墟となったアパートへと去っていく。
残りのアンドロイド逃亡者３人はデッカードを出し抜こうと計画する。建物のもう一人の住人、放射能で損傷を受け知的に平均以下の人間、ジョン・R・イシドールは、彼らと仲良くなろうとする。彼が発見した珍しいクモを彼らが冷酷に拷問し、切断するのを見て、彼はショックを受ける。デッカードは建物に入り、再び奇妙な幻覚を見て待ち伏せを警告される。アンドロイドが先に攻撃してきたため、デッカードは事前にテストすることなく３人全員を殺害することが法的に正当化される。イシドールは打ちひしがれ、デッカードは１日で記録的な数のネクサス６を殺害したとして褒美をもらう。家に帰ると、デッカードはイランが悲嘆に暮れているのを見つける。彼が留守の間、レイチェルが彼らのアパートに立ち寄り、ヤギを殺したからだ。
デッカードは、物思いにふけるため、オレゴン州との州境近くの、人が住んでおらず荒廃した地域へと旅立つ。丘を登っていると落石に見舞われ、それが預言者マーサーの苦境と不気味なほど似ていることに気づく。彼は絶滅したと思われていたヒキガエルを見つけるが、それを家に連れて帰ると、イランがそれがただのロボットだと気づいて落胆する。彼が眠りにつくと、イランはそれでも電気ヒキガエルの世話をする準備をする。
ディックは、意図的にノワール小説のシーン描写のスタイルを模倣し、冷徹な捜査官が腐敗と愚かさに満ちた残酷な世界を冷酷に扱っている。[ 1 ]ディックに影響を与えたもう一人の作家は、テレパシーによって互いを操る異なる階層に分かれた人類を描いたシュールな物語『 More Than Human』の著者、セオドア・スタージョンである。 『アンドロイドは電気羊の夢を見るか？』の出版から数年後、著者は1972年の講演「アンドロイドと人間」で人間の創造物について語った。
私たちの環境――ここで言う環境とは、機械、人工構造物、コンピューター、電子システム、相互に連結された恒常性維持コンポーネントといった、人間が作り出した世界のことですが――これらすべてが、真面目な心理学者が原始人が環境に見出すと恐れているもの、つまり生命をますます帯び始めています。非常に現実的な意味で、私たちの環境は生きている、あるいは少なくとも準生きている状態になりつつあり、その方法は特に、そして根本的に私たち自身と類似しています。私たちの構築物を研究することによって私たち自身について学ぶのではなく、おそらく私たちは、私たち自身が何をしているのかを調べることによって、私たちの構築物が何をしているのかを理解しようと試みるべきでしょう。[ 2 ]
この小説では、アンドロイドの敵対者は、意図的に人間の主人公よりも人間らしく描かれている。彼らは人間の行動を映し出す鏡であり、人間性を失いつつある文化と対比されている。[ 3 ]
『アンドロイドは電気羊の夢を見るか？』は、SF作家の世代に影響を与え、ニューウェーブSF運動の創始文書となり、サイバーパンクの後継者たちの基本的なモデルとなった。また、ロブ・ゾンビやパワーマン5000といったアーティストによるSFを題材にしたメタルなど、他のジャンルにも影響を与えた。
ハンプトン・ファンチャーとデヴィッド・ピープルズは、小説の登場人物を何人か登場させた映画『ブレードランナー』の緩やかな映画化作品を執筆し、1982年に公開された。監督はリドリー・スコット。この映画の国際的な成功を受けて、小説の後の版の一部に『ブレードランナー』というタイトルが採用されたが、この用語自体はオリジナルでは使用されていなかった。[ 4 ]この映画は、2017年に続編『ブレードランナー 2049』へとつながり、小説の多くのテーマが引き継がれている。
2014年にBBCラジオ4は、ディストピアシリーズ「デンジャラス・ビジョンズ」の一環として、この小説の2部構成のドラマを放送した。ジョナサン・ホロウェイの脚色に基づき、サシャ・イェフトゥシェンコが制作・監督を務めた。リック・デッカード役はジェームズ・ピュアフォイ、レイチェル・ローゼン役はジェシカ・レインが演じた。 [ 5 ]エピソードは2014年6月15日と22日の日曜日に初放送された。
この小説は少なくとも2回、オーディオブックとしてリリースされている。1994年にリリースされたバージョンでは、マシュー・モディーンとカリスタ・フロックハートが出演していた。
2007年にランダムハウスオーディオから新しいオーディオブック版がリリースされ、『ブレードランナー ファイナルカット』の公開に合わせて発売された。スコット・ブリックが朗読するこのバージョンはノーカット版で、CD 8枚組で約9.5時間収録されている。このバージョンは『ブレードランナー ファイナルカット』の映画ポスターと『ブレードランナー』のタイトルを使用したタイアップ版である。[ 6 ]
エドワード・アインホーンによる原作の舞台化作品は、2010年11月18日から12月10日までニューヨークの3LDアート＆テクノロジーセンターで上演され[ 7 ]、2013年9月13日に西海岸初演を迎え、10月10日までロサンゼルスのセイクリッド・フールズ・シアター・カンパニーで上演された[ 8 ] 。
BOOM! Studios は、小説の全文を収録し、アーティストのトニー・パーカーがイラストを担当した、全24号のコミックブック限定シリーズを出版しました。 [ 9 ]このコミックは、2010 年のアイズナー賞の「最優秀新シリーズ」にノミネートされました。[ 10 ] 2010 年 5 月、BOOM! Studios は、クリス・ロバーソンが執筆し、ロバート・アドラーが作画を担当した、副題がDust To Dustである全 8 号の前日譚の連載を開始しました。 [ 11 ]物語は、ワールド ウォー ターミナスの直後の数日間を舞台としています。[ 12 ]
2025年、セヴァン・キルダーのタラソールは、 『アンドロイドは電気羊の夢を見るか？』を基にしたコンセプトアルバム『empathy.exe 』をリリースした。
『アンドロイドは電気羊の夢を見るか？』と『ブレードランナー』の続編として構想された3冊の小説が出版された。
これらの公式かつ公認の続編は、ディックの友人であるKWジェターによって書かれた。[ 13 ]これらはリック・デッカードの物語を続け、小説と1982年の映画の間の多くの相違点を調和させようとしている。
『アンドロイドは電気羊の夢を見るか？』に対する批評家の評価は、 1982年の映画化作品『ブレードランナー』の人気によって影を潜めてしまった。この小説に注目する批評家の中には、フィリップ・K・ディックの作品群の歴史の中に位置づける者もいる。特に、ディックの1972年のスピーチ「人間とアンドロイド」が、この文脈で引用されている。ジル・ガルバン[ 14 ]は、ディックが物語の中で描くディストピア的で汚染された人工的な世界と、ディックがスピーチの中で語る、ますます人工的で潜在的に知覚を持つ、あるいは「準生命体」のような現代環境の描写との対応関係に注目している。ディックのスピーチの要点を要約して、ガルバンは次のように主張する。「[テクノロジー]が『生命』に対する私たちの理解にどれほど深く入り込んできたかを認識することによってのみ、私たちは自らが生み出したテクノロジーと完全に向き合うことができるのだ」（414）。ガルバンは、「サイバネティック時代の教養小説」として、『アンドロイドは電気羊の夢を見るか？』は、一人の人物が新しい現実を徐々に受け入れていく過程を描いていると主張している。クリストファー・パーマー[ 15 ]は、人間が「機械的」になるというますます危険なリスクに注意を促すために、ディックのスピーチを強調している[ 16 ] 。 「アンドロイドは、人生の価値を低下させる恐れがある一方で、その拡大や再定義を約束しており、異星人や神々も同様である」[ 16 ] 。グレッグ・リックマン[ 17 ]は、アンドロイドを扱ったディックの別の初期のあまり知られていない小説『 We Can Build You』を引用し、『アンドロイドは電気羊の夢を見るか？』は続編として読むことができると主張している。
ジョン・ヌビンは『 Different Worlds』誌で『アンドロイドは電気羊の夢を見るか？』をレビューし、「未来では、アンドロイドと人間を見分ける唯一の方法は、被験者の道徳的良心を調べる繊細な一連のテストによるものだ。自然に調和し、自然に敏感な者は人間として合格し、そうでない者は合格しない。問題は、ディックの未来と私たちの現在との違いから、今日のほとんどの人はこのテストに合格しないだろうということだ。読者自身が失敗するであろう質問は、私たちがどれほど文明化されているか、そして著者がどれほど奇妙なユーモアのセンスを持っていたかを示す興味深い指標となる。」と述べている。[ 18 ]
ほとんどの批評家がディックの他の作品との関連でこの小説を考察する傾向から外れて、クラウス・ベネシュ[ 19 ]は『アンドロイドは電気羊の夢を見るか？』を主にジャック・ラカンの鏡像段階に関するエッセイとの関連で考察した。ラカンはそこで、自己の形成と安心は、鏡に映る分身から始まるイメージによる他者の構築に依存すると主張している。ベネシュは、アンドロイドは自己の鏡像と同様の二重化機能を果たすが、それを個人レベルではなく社会レベルで行うと主張する。したがって、アンドロイドに対する人間の不安は、人間のアイデンティティと社会に対する不確実性を表している。ベネシュは、キャスリーン・ウッドワード[ 20 ]の身体への強調を利用して、アンドロイドという他者に対する人間の不安の形を説明している。ウッドワードは、人間と機械の区別に関する議論は通常、身体の存在を認めていないと主張する。 「機械は、身体の物理的能力を増幅するように設計された技術的な補綴物として常に考案されているが、この論理によれば、機械は身体性という領域において人間を凌駕し、超越するようにも作られている。」[ 21 ]
シェリル・ヴィントは、この小説が人間が本来の自分から疎外されていることを探求する上で動物が重要であることを強調している。共感能力を欠く者から社会を守るはずの賞金稼ぎとしての役割に苦悩する中で、デッカードは、アメリカ文化において動物や「動物化された」人間を倫理的考察から排除するために用いられてきた区別がいかに人為的なものであるかを悟る。「『アンドロイドは電気羊の夢を見るか？』における動物の中心的な役割と、動物が提起する種の存在の問題は、世界における異なるあり方を求めて闘う必要性を示している。このあり方は、人間同士や自然との関係における商品化に抵抗し、より良い未来を生み出す。それは、人間が動物や自然との社会的な関係を修復することによって、再び完全に人間らしくなれる未来である。」[ 22 ]