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ポール・モーリア | |
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| 背景情報 | |
| 出生名 | ポール・ジュリアン・アンドレ・モーリア |
| 生まれる | 1925 年 3 月 4 日、フランス、ブーシュ デュ ローヌ、 マルセイユ |
| 死亡 | 2006 年 11 月 3 日(81 歳)フランス、ピレネー オリアンタル、 ペルピニャン |
| ジャンル | クラシック、イージーリスニング、ロック |
| 職業 | 音楽家、オーケストラ指揮者、作曲家 |
| 楽器 | ピアノ、オルガン |
| 活動年数 | 1943–1998 |
| ラベル | フィリップス、ポニーキャニオン、ユニバーサル |
| 以前は | |
ポール・ジュリアン・アンドレ・モーリア（フランス語: [pɔl mɔʁja]または[moʁja] ; 1925年3月4日 - 2006年11月3日）は、フランスのオーケストラ・リーダー、ポール・モーリア大管弦楽団の指揮者で、イージーリスニングのジャンルを専門としていた。彼は、 1968年に5週間1位を獲得した、ミリオンセラーとなったアンドレ・ポップの「Love is Blue 」のリメイクで米国で最もよく知られている。彼が知られている他の録音には、「El Bimbo」、「Toccata」、「Love in Every Room/Même si tu revenais」、「Penelope」などがある。[要出典]彼は（デル・ローマのペンネームを使用）フランク・プールセル（JW ストールのペンネームを使用）と共作し、Chariot（別名I Will Follow Him ）という曲を作曲した。
バイオグラフィー
1925–1956: 初期の人生とキャリア
モーリアは1925年にフランスのブーシュ＝デュ＝ローヌ県マルセイユで生まれ、幼少時代をそこで過ごした。父親は郵便検査官で、クラシックピアノとバイオリンを弾くのが大好きだった。[1]モーリアは3歳から4歳の間にピアノを弾き始め、8歳の時には父親から音楽のレッスンを受けた。[2] 1935年、10歳の時にマルセイユ音楽院に入学しクラシック音楽を学ぶが、17歳になる頃にはジャズとポピュラー音楽に夢中になっていた。[1]
モーリアの最初の仕事は郵便配達員だったが、1942年、17歳のときに楽団の指揮者として雇われた。[2]彼のダンスバンドは1940年代を通じてヨーロッパ中のコンサートホールをツアーした。[1]彼は1958年にパリに移るまでマルセイユを拠点としていた。[2]モーリアは少なくとも2人の有名なフランス人歌手、シャルル・アズナブールとモーリス・シュヴァリエの音楽監督となり、2人とともにツアーを行った。 [1]彼は「ラ・ボエーム」、「ママ」、「みんなあなた」を含むアズナブールの135曲を編曲し、1960年代に自身のツアーとレコーディングのキャリアに集中するまでアズナブールと仕事をした。[2]
1957年～1962年: 最初のスタジオ録音
1957年、モーリアはRGMから4曲入りの初のEP『ポール・モーリア』をリリースした。 [要出典]彼の初期の曲の一つである『ランデヴー・オー・ラヴァンドゥ』はアンドレ・パスカルと共作し、1958年にフランス歌曲大賞を受賞した。[要出典]
1959年から1964年にかけて、モーリアはベルエアレコードレーベルでポール・モーリア・エ・サン・オーケストラの名義で数枚のアルバムを録音したほか、リチャード・オードリー、ニコ・パパドプロス、エドゥアルド・ルオ、ウィリー・ツイストといったさまざまな変名義を使って、録音の国際色をよりよく反映させた。この時期にモーリアはレ・サテライトでも数枚の録音をリリースし、スロー・ロック・アンド・ツイスト（1961年）、ア・マリペンス（1962年）、レ・サテライト・シャンタン・ノエル（1964年）などのアルバムでボーカルのバックハーモニーを独創的にアレンジした。[要出典]
モーリアは、『Un Taxi Pour Tobrouk』（1961年）、『Horace 62』（1962年）、『Faites Sauter La Banque』（1964年）など、いくつかのフランス映画のサウンドトラック（ベルエアからもリリース）の音楽を作曲した。[要出典]
1963年～1997年: 国際的な評価とその後のキャリア
デル・ローマというペンネームを使って、モーリアは友人のフランク・プールセル（共同作曲）、ジャック・プランテ（フランス語歌詞）、レイモンド・ルフェーヴル（オーケストラ）と共作した『シャリオット』で初の国際的ヒットを飛ばした。アメリカではリトル・ペギー・マーチによって「 I Will Follow Him 」として録音され、 1963年にビルボードホット100で3週間1位を獲得した。[3] 1992年、この曲はウーピー・ゴールドバーグ主演の映画『天使にラブ・ソングを』で大きく取り上げられた。最近では、エミネムが自身の曲「Guilty Conscience」でこの曲をサンプリングした。[要出典]
モーリアは1965年にフィリップス・レコードで自身の名義でレコーディングを始めた。当時支配的だったフランク・プールセルに対抗できる人物を求めていたレーベルだったからだ。[2] 1967年から1972年の間、彼はアンドレ・パスカルと共にミレイユ・マチューのために数多くの曲を書いた。Mon Crédo（1,335,000枚を売り上げた）やViens dans ma rue、La première étoile、Géantなど。[要出典]
1968年、1967年後半にカバーしたアンドレ・ポップ/ピエール・クール作曲の「L'amour est bleu」（「愛は青い」）がアメリカで1位を獲得した。この曲は5週間チャートのトップに君臨した。モーリアの他の2枚のシングルもアメリカでチャート入りした。「Love in Every Room」/「Même si tu revenais」（1965年録音、1968年チャート入り）と映画「チキ・チキ・バン・バン」の主題歌である。「愛は青い」は、1962年にトルネードスが「テルスター」でヒットして以来、ビルボードチャートで1位を獲得した最初のインストゥルメンタル曲であり、フランスで録音された唯一のアメリカのナンバーワンシングルである。この曲と、それが収録されたアルバム「ブルーミング・ヒッツ」の成功により、モーリアは国際的なレコーディングスターとしての地位を確立した。[2] [3]
1969年、モーリアはグランドオーケストラとともに初の世界ツアーを開始し、アメリカ、カナダ、日本、韓国、ブラジル、その他のラテンアメリカ諸国を訪問した。[要出典]
1970年代と1980年代に、モーリアは自身の音楽的ルーツに敬意を表したアルバムをリリースした。『ポール・モーリアのショパン』と『クラシックス・イン・ジ・エア』（第1、2、3巻）には、ショパンの『華麗なる大ワルツ』、バッハの『トッカータとフーガ ニ短調』、パッヘルベルの『カノン』などのクラシック音楽が「モーリア流」にアレンジされて収録されている。[要出典] 『エル・コンドル・パサ』は1971年にオーストラリアで34位を記録した[4]。
モーリアと長年の編曲家ジェラール・ガンブスのコラボレーションにより、1978年にディスコ/ファンクアルバム『Overseas Call』が生まれ、2000年代にレアなディスココレクターによって再発見された。[5]アルバムはニューヨークのパワーステーションスタジオで録音され、ディスコプロデューサーのボブ・クリアマウンテンがエンジニアリングとリミックスを担当した。[6]収録曲の1つ「The Joy of You」は、DJディミトリ・フロム・パリスの2007年の影響力のあるコンピレーションアルバム『Cocktail Disco』に収録されている。[7]ディミトリは、カクテルディスコのサブジャンルを「どこにでもある4/4ビートと空飛ぶオープンハイハットに、豊かなオーケストラ、大げさな大げさなボーカル、そしてしばしばトロピカルなラテンの雰囲気が加わったもの。ブロードウェイミュージカルにあっても違和感のないものだ」と表現した。[5]彼はまた、「1976年から1979年頃までは、同じスタイルがスリーズと呼ばれていた。スリーズサウンドを専門とするDJもいて、それは通常、営業時間外や性的な衝動が強い場所でプレイされていた」と指摘した。[5]
ポール・モーリアは、1960年代後半から日本で特に驚異的な成功を収めた。彼は、東京の有名なアリーナである日本武道館で、1日に2回の完売公演を行った唯一の国際的なアーティストである。[8] 1980年代前半から中頃にかけて、ポール・モーリアは、彼のオーケストラの音楽が流れる日本のコーヒーとワインのテレビコマーシャルに何度か出演した。彼は日本で1500万枚以上のアルバムを売り上げ、1996年までに25回の日本ツアーで1000回以上の公演を行った。[9]
数十年にわたり、モーリアの作品のいくつかは、1977年のアニメ『ポリゴン』、『動物の世界』（V mire zhivotnykh）、『キノパノラマ』など、ソビエトのテレビ番組や短編映画の音楽トラックとして使用されました。 [要出典]
1998年～2006年: 引退と死去
ポール・モーリアは1998年に演奏活動を引退した。日本の大阪でライブ録音されたサヨナラコンサートで最後の演奏を行ったが、彼のオーケストラは2006年に亡くなるまで世界中をツアーし続けた。モーリアの元首席ピアニスト、ジル・ガンブスは2000年にオーケストラの指揮者となり、日本、中国、ロシアのツアーを成功させた。ガンブスは25年以上モーリアと仕事をしていた。2005年には、クラシックホルン奏者のジャン＝ジャック・ジュスタフレが日本と韓国のツアーでオーケストラを指揮した。[要出典]
2006年11月3日、ポール・モーリアはフランスのピレネー＝オリアンタル県ペルピニャンで81歳で亡くなった。[ 10 ]
録音
ポール・モーリアは、同世代のアーティストと比べると、最も大きなレコードカタログを所有しており、ポリグラム時代（1965-1993年）だけでも1,000タイトル以上を収録している。モーリアのシングル「Love is Blue」（1967年）とアルバム「Blooming Hits」は、どちらも100万枚以上を売り上げた。シングルは、 1968年3月に全米レコード協会からゴールドディスクを授与された。[11]
1965年、モーリアはポール・モーリア大管弦楽団を設立し、その後28年間にわたりフィリップス・レーベルから数百枚のレコードやコンピレーションをリリースした。1994年、日本のレコード会社ポニーキャニオンと契約し、そこで自身のヒット曲のいくつかを再録音し、新曲を書いた。モーリアはこれらのアルバムの多くをパリとロンドンで録音し、これらの録音には数人のイギリスのクラシック音楽家が参加した。[要出典]
認識
フランスレコード業界からグランプリやMIDEMトロフィーを受賞し、1997年にはフランス文化省から名誉ある芸術文化勲章コマンドールを受賞した。日本国内でのレコード売上枚数は600万枚に上る。[12]
2002 年、セルジュ・エルハイクは公認の伝記『ポール・モーリア: une vie en bleu』を出版しました。[13]
サックスとトランペットのシリーズは、ポール・モーリアにちなんで「P. モーリア」というブランド名で販売されており、その起源地である台湾での彼の人気を反映している。[要出典]
ディスコグラフィー
シングル
- 「糸に操られた人形」（1967年）
- 「ラブ・イズ・ブルー」（1968年全米チャート1位、1968年ACチャート1位）
- 「ラブ・イン・エヴリ・ルーム」（1968年全米チャート60位、1968年ACチャート7位）
- 「サンフランシスコ」（米国第103号、1968年；AC第16号、1968年）
- 「チキ・チキ・バン・バン」（1969年米国第76位、1969年AC第24位）
- 「ヘイ・ジュード」（1969年米国チャート第119位、1969年ACチャート第24位）
- 「ジュ・テーム・モワ・ノン・プリュス」（AC No.35、1970年1月）
- 「愛は消えた」（AC No. 32、1970年9月）
- 「リズム・アンド・ブルースの形式の練習曲」（1971）
- 「アプレ・トワ（何があっても）」（AC No. 21、1971年）
- 「夏の場所」（1972年）
- 「ゴッドファーザーの愛のテーマ」（バタフライ）（1972）
- 「タカタカ」（1972年）
- 「ヴァレリーのテーマ」（1972）
- 「永遠に」（1973）
- 「ラブ・イズ・スティル・ブルー」（全米109位、1977年）
アルバム
参照
- ファイテ・ソーター・ラ・バンク！（映画、1964年）
参考文献
- ^ abcd Erlewine, Stephen Thomas . 「Paul Mauriat Biography」. AllMusic . All Media Network . 2017年3月4日閲覧。
- ^ abcdef ルグラン、エマニュエル（1996年1月20日）。「ポール・モーリア：インタビュー」ビルボード。pp. P3–5。
- ^ ab ブロンソン、フレッド (1996 年 1 月 20 日)。「アメリカのモーリア: サプライズシングルが彼の成功の鍵を握った」ビルボード。p. P3。
- ^ ケント、デイビッド(1993)。オーストラリアン チャート ブック 1970-1992 (イラスト入り)。セント アイブス、ニューサウスウェールズ州: オーストラリアン チャート ブック。p. 195。ISBN 0-646-11917-6。
- ^ abc 「Dimitri from Paris presents Cocktail Disco」。BBE Music - Barely Breaking Even 。2022年10月3日閲覧。
- ^ Paul Mauriat Plus - Overseas Call、1978年、 2022年10月3日閲覧。
- ^ ディミトリ・フロム・パリ - カクテル・ディスコ、 2022年10月3日閲覧
- ^ アブラモフ、アレクサンダー (2016)。「ポール・モーリアの音楽は、日本の人々とともにある」グランド・オーケストラ。 2017年3月4日閲覧。
- ^ マクルーア、スティーブ（1996年1月20日）。「ポール・モーリア：日本のメガファンダム」ビルボード。5ページ。
- ^ 「フランスのオーケストラ指揮者ポール・モーリア氏（81歳）死去」ニューヨーク・タイムズ。Agence France-Presse。2006年11月7日。p. A19。
- ^ マレルズ、ジョセフ (1978)。『ゴールデンディスクの書』（第2版）。ロンドン：バリー・アンド・ジェンキンス社。226ページ。ISBN 0-214-20512-6。
- ^ 「Western Influence」（PDF） . Billboard . 1978年5月27日. p. J-25. ISSN 0006-2510 . 2022年3月5日閲覧。
- ^ 「訃報 - 『ラブ・イズ・ブルー』の編曲者、ポール・モーリア」。インディペンデント。2006年11月9日。2022年5月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ “Ca Ne Fait Rien Les Couilles、Voici Paul Mauriat”.ディスコグス。 1978 年。2019 年4 月 24 日に取得。