ポール・ブレイディ

ポール・ブレイディ
2009年のブレイディ
背景情報
出生名	ポール・ジョセフ・ブレイディ
生まれる	( 1947-05-19 )1947年5月19日（77歳）北アイルランド、 ベルファスト
起源	ストラベーン、ティロン州、北アイルランド
ジャンル	フォーク アイルランドの伝統 ポップ ロック アダルトコンテンポラリー
職業	シンガーソングライター ミュージシャン
楽器	ボーカル ギター ピアノ マンドリン ブズーキ ティンホイッスル
活動年数	1965年～現在
ラベル	シャナチー フォンタナ 水銀 ピービーミュージック グリーンリンネット
Webサイト	paulbrady.com

ポール・ジョセフ・ブレイディ（1947年5月19日生まれ）^[1]は、北アイルランドのストラベーン出身のアイルランド人シンガーソングライター、ミュージシャンです。^[2]彼の作品はフォークとポップスの境界を越えています。彼は幼い頃から多種多様な音楽に興味を持っていました。

当初はアンディ・アーヴァイン、後にトミー・ピープルズ、マット・モロイとのデュオでアイルランドの伝統音楽を演奏して人気を博したが、後に痛烈な政治的歌詞を伴う、よりロック風のエレクトリック・スタイルに転向した。彼の最も人気のある曲には、「Crazy Dreams」、「Nothing but the Same Old Story」、「The Island」、「Night Hunting Time」、「Steel Claw」、「Paradise Is Here」などがある。^[3]

ポール・ジョセフ・ブレイディはベルファストで生まれ、アイルランド共和国のドニゴール州との国境にある北アイルランドのティロン州ストラベーンの小さな町で育った。父ショーン・ブレイディと母モリー・ブレイディ（旧姓マケルホルム）は教師だった。ブレイディはシオン・ミルズ小学校、デリーのセント・コロンブス・カレッジ、ダブリン大学で教育を受けた。^[4]彼はドキュメンタリー映画『セント・コロンブスの少年たち』に登場している。^[5]

彼は6歳ごろからピアノを習い始め、11歳になるとギターを弾き始め、学校の休暇中は何時間もかけてシャドウズが録音した曲をすべて練習した。彼はチャック・ベリーの影響も受けた。^[要出典]

1963年、ブレイディはドニゴール州バンドランのホテルでピアノ奏者として演奏を始めた。1964年10月、ダブリン大学に入学し、レイ・チャールズやジェームス・ブラウンなどの曲をカバーするなど、いくつかのRnBグループと演奏した。これらの最初のグループはザ・インメイツ（1964年後半-1965年4月頃）で、これはザ・カルト（1965年4月-12月頃）に発展し、ブレイディ、ジャッキー・マコーリー（元ゼム、後にベルファスト・ジプシーズやトレーダー・ホーン）、ブレンダン・ボナス、デイヴ・ペネファーザーが参加した。ドキュメンタリー映画『チャーリー・イズ・マイ・ダーリン』では、1965年9月3日のローリング・ストーンズのコンサートのためにダブリンのアデルフィ劇場の外で待っているブレイディの姿が見られる。^[6]

ダブリンの大学在学中、アイルランドの伝統音楽への関心が国内で急激に高まった。ブレイディは1967年5月にマイケル・ジョンストンが脱退した後、アイルランドの人気バンド、ジョンストンズに加入した。 ^[2]彼らは1969年にイギリスのロンドンに移り、続いて1972年にニューヨークに移り、ファンを増やした。ある程度の成功を収めたにもかかわらず、ブレイディは1974年にアイルランドに戻り、アイルランドのグループ、プランクスティに加入した。^[2]このバンドはその後、アンディ・アーヴァイン、リアム・オフリン、ドナル・ラニー、クリスティ・ムーアらのソロ活動のスタートを切った。

プランクスティが1975年後半に解散すると、ブレイディは1976年から1978年までアーヴァインとデュオを結成し、ヒットアルバム「アンディ・アーヴァイン/ポール・ブレイディ」を制作した。^[2]その後の数年間で、彼はアイルランドの伝統歌曲の最高の解釈者の一人として人気と評判を確立した。^[要出典]「アーサー・マクブライド」や「ポンチャートレインの湖」などのバラードの彼のバージョンは決定版とみなされ、今日でもコンサートで人気がある。1975年にニューヨークで、彼は常駐のアイルランド人フィドル奏者アンディ・マッギャンとパディ・レイノルズのギター伴奏者として、シャナチー・レコードで2枚のアルバムを録音した。彼はまた、1976年にアイルランド人フィドル奏者トミー・ピープルズと同レーベルでアルバム「ザ・ハイ・パート・オブ・ザ・ロード」を録音した。^[7] そして1977年には、別のアイルランド人フィドル奏者ジョン・ヴィージーとシャナチー・レコードでアルバムを録音した。

1978年、ブレイディは初のソロアルバム『Welcome Here Kind Stranger』^[8]をリリースし、批評家から高い評価を受け、メロディメーカー誌のフォークアルバムオブザイヤーを受賞した。しかし、このアルバムはブレイディが伝統的な楽曲をカバーした最後のアルバムとなった。彼はポップやロックミュージックの道に進むことを決意し、1981年にこのジャンルで初のアルバム『Hard Station』をリリースした。^[2]

ブレイディは1980年代を通して、True for You（1983年）、Back to the Centre（1986年）、Primitive Dance（1987年）など、数多くのヒットソロアルバムをリリースした。80年代の終わりまでに、ブレイディは尊敬されるパフォーマーおよびソングライターとして認められ、受け入れられた。^{[2]彼の曲は}サンタナやデイブ・エドモンズを含む多くのアーティストによってカバーされた。

ティナ・ターナーは彼の曲「パラダイス・イズ・ヒア」のデモを聞き、1986年のアルバム『ブレイク・エヴリ・ルール』に収録した。^[2]この時までに彼はボブ・ディランやボニー・レイットなどのアーティストの間で人気のソングライターであり、レイットは1991年のアルバム『トリック・オア・トリート』でブレイディとデュエットしている。 ^{[2]すぐにレイットのアルバム『}ラック・オブ・ザ・ドロー』にタイトル曲を含むブレイディの曲が数曲収録された。 ^[2]

ディランはブレイディの作品に感銘を受け、1985 年のボックス セット「バイオグラフ」の小冊子で彼の名前を挙げている。実際の引用は「(...) 最近の人はすぐに有名になりすぎて破滅する。それを理解している人もいる。レナード コーエン、ポール ブレイディ、ルー リード、シークレット ヒーロー、ジョン プライン、デヴィッド アレン コー、トム ウェイツ。私は今流行っているものよりも、そういう音楽の方をよく聴く。彼らはただ地球を魔術で占拠しているのではなく、障壁を設けているのではない (...)」である。^[要出典]

1991年、ブレイディは『 Nobody Knows 』でアイルランドシングルチャート5位に達した。^[9]

1981年のアルバム『ハード・ステーション』以来、ブレイディは様々な大手レーベルに所属し、1990年代後半に自身のレーベル、ピービー・ミュージックを設立した。1990年代には『トリック・オア・トリート』 、 『ソングス＆クレイジー・ドリームス』（以前の曲のリミックス・コンピレーション）、『スピリッツ・コライディング』の3枚のアルバムをリリースし、批評家から高い評価を得た。^{[要出典] 『トリック・オア・トリート』は} フォンタナ/マーキュリー・レコードからリリースされ、多くの宣伝活動が行われた。その結果、一部の批評家はこれを彼のデビューアルバムとみなし、経験豊富なスタジオミュージシャンや、ロックグループ、スティーリー・ダンを手掛けたプロデューサー、ゲイリー・カッツの専門知識の恩恵を受けていると指摘した。ローリングストーン誌は、ブレイディの初期のあまり知られていないソロレコードを賞賛した後、『トリック・オア・トリート』をブレイディの「最も魅力的なコレクション」と呼んだ。^[要出典]

ブレイディはその後も数枚のアルバムをレコーディングし（1978年にソロ活動を開始して以来、合計15枚）、ボニー・レイットやリチャード・トンプソンなど、他の著名なミュージシャンともコラボレーションした。2006年には、カーラ・ディロンのアルバム『アフター・ザ・モーニング』収録曲「ザ・ストリート・オブ・デリー」でコラボレーションした。また、フィアクラ・トレンチとも共演している。

2002年、マシュー・バーニー監督の映画『クレマスター3』で登場人物としてアイルランド語の歌を演奏した。また、2008年にはグレッグ・パールとジョン・イルズリーのコラボレーションアルバム『 Beautiful You 』に収録されているグレッグ・パールのシングル「One」でティンホイッスルを演奏した。この曲は、グレアム・キャントウェル監督の 2008年映画『アントン』でも使用された。

ブレイディの15枚目のスタジオアルバム『フーバ・ドゥーバ』は2010年3月にリリースされた。^[10]

2017年現在、テオ・カッツマン（ヴルフペック）と親交が深まり、ブレイディは2019年に、同じくヴルフペックのメンバーであるジョー・ダート、ルイス・ケイト、リー・パルディーニとともにこのデュオの半分としてアイルランドをツアーした。^[要出典]

ブレイディはツアー、レコーディング、他のアーティストとのコラボレーションを続けていた。^[要出典] 2019年、ジミー・バフェットはブレイディのヒット曲「The World is What you Make It」のカバーを演奏し始めた。2019年9月、ブレイディはダブリンとロンドンの両方でジミー・バフェットのツアーに参加した。^[要出典]

彼は2017年に自身のレーベルPeeBee Musicからアルバム「Unfinished Business」をリリースし、Proper Music UKにライセンスを付与した。^[要出典]

ブレイディとアンディ・アーヴァインが1976年のアルバム『アンディ・アーヴァイン、ポール・ブレイディ』のツアーを予定していたが、新型コロナウイルスのパンデミックの影響を受けたものの、2022年にツアーを終えた。 ^[要出典]ツアーに参加したミュージシャンには、フィドル奏者のケヴィン・バークとマルチ楽器奏者のドナル・ルニーがおり、どちらもオリジナルアルバムで演奏していた。^[11]

2009年、ブレイディはアイルランドの伝統音楽と作詞作曲への貢献が認められ、アルスター大学から名誉文学博士号を授与された。^{[12] [13]}

• ようこそ、優しい人（1978）
• ハードステーション（1981）
• トゥルー・フォー・ユー（1983）
• センターに戻る（1986）
• プリミティブダンス（1987）
• トリック・オア・トリート（1991）
• 魂の衝突（1995）
• ああ、なんて世界だ（2000）
• 感じたことを言ってください(2005)
• フーバ・ドゥーバ（2010）
• 未完の仕事(2017)
• たぶんそう（2022）

• フルムーン（1984）
• ポール・ブレイディ・ソングブック（アルバムとDVD）RTÉ TVシリーズのライブ録音（2002年）
• ザ・ミッシング・リバティ・テープス(2002) - 1978 年 7 月 21 日、ダブリンのリバティ ホールでライブ録音

• ソングス＆クレイジー・ドリームス（1992）
• 誰も知らない: ポール・ブレイディのベスト(1999)
• ダンサー・イン・ザ・ファイア：ポール・ブレイディ・アンソロジー（2012）

• アンディ・アーヴァイン/ポール・ブレイディ(1976)
• アンディ・アーヴァイン/ヴィカー・ストリートでの 70 歳の誕生日コンサート 2012 (2014)

• 道の高み（1975）

• モロイ、ブレイディ、ピープルズ（1977）

• フィドルデュエット（1976）

• 旅路は険しい(1977)

• 春の始まり（1977年）

• グリーン・クロウ・カラス(1980)

• ザ・ギャザリング(1981) ポール・ブレイディ、ピーター・ブラウン、アンディ・アーヴァイン、ドナル・ラニー、マット・モロイ、トミー・ポッツ、トリオナ・ニー・ドームネイル(ブレイディは3曲で演奏)
• フィード・ザ・フォーク(1985)、テンプル・レコード FTP01、(「ザ・グリーン・フィールズ・オブ・カナダ」)
• アイルランド音楽のラフガイド（1996）

• トランスアトランティックセッションシリーズ3（2007）（さまざまなアーティスト）
• ポール・ブレイディ・ソングブック（2002）
• ポール・ブレイディ ライブ・アット・ロックパラスト 1983 (レパー​​トリー・レコード 2016)

• ポール・ブレイディのホームページ
• ポール・ブレイディ & アンディ・アーバイン – パディーズ・グリーン・シャムロック・ショア（YouTube）
• ポール・ブレイディ & アンディ・アーバイン – YouTubeの The Lakes of Ponchartrain
• ポール・ブレイディに関するイモータル・ジュークボックスの記事