オレンジアンプ

オレンジアンプ

会社種別	独立系企業
設立	1968年; 56年前ロンドン、イギリス （1968年）
創設者	クリフォード・クーパー
本部	ボアハムウッド 、 イングランド
主要人物	クリフォード・クーパー（会長）
製品	アンプ、スピーカーキャビネット
所有者	クリフォード・クーパー
Webサイト	オレンジアンプ

オレンジ・アンプスは、独特のサウンドとヘッドとスピーカーキャビネットの明るいオレンジ色のトーレックスのようなカバーで知られるイギリスのアンプ製造会社です。この会社は、ウェストエンドの楽器店オレンジ・ストアへのアンプ供給を業者がクーパーの若さとカウンターカルチャーのイメージの ために拒否したため、独自のアンプを製造することを決意したクリフ・クーパーによって1968年に設立されました。^[1]クーパーは、 1969年に オレンジ・レコード・レーベルを含む関連会社も設立しました。

このブランドの初期のアンプはフリートウッド・マックのピーター・グリーンに採用され、スティーヴィー・ワンダーの『スーパースティション』で使用され、オレンジは世界的に知られるようになった。^[1] このブランドの「Pics Only」モデル（コントロールパネルに文字ではなく記号を使用していることからこの愛称が付けられた）は1970年代初頭に発売されて大成功を収め、「オレンジサウンド」の特徴を確立した。しかし、オレンジアンプの大規模生産は1978年に中止され、クーパーは80年代を限定数のアンプの製造と販売に費やした。^[2]ギブソン から90年代初頭にライセンスを受けた一連の復刻モデルが不振に終わった後、クーパーはブランドの管理権を取り戻し、1998年にAD30を発売してジミー・ペイジのような著名なファンの間で新たな成功を収めた。2003年、オレンジはヘビーメタルギタリストの間で人気のアンプとなったRockerverbシリーズを発売した。^[2]

オレンジは1968年にロンドンのミュージシャン兼エレクトロニクスデザイナーのクリフォード・クーパーによって設立され、^[3]ロンドンのウエストエンドにあるニューコンプトンストリート3番地に店舗をオープンした。当初、クーパーは地下のみをプロのレコーディングスタジオとして使用していた。最初のスタジオには、ザ・ミリオネアーズのプロデューサー、ジョー・ミークが元々所有していたIBCミキシングコンソールが備えられていた。スタジオは事業費を賄えなかったため、1968年9月2日に1階の店舗を音楽ショップとしてオープンした。事業の人件費を賄うために、クーパーは自分の電子音楽機器を売却した。^[4]

在庫の入手が困難だったため、新しい Orange ショップでは当初、中古機器のみを扱っていました。当時、多くのミュージシャンは、新品よりも品質が良く、個性があると考えられていた古い中古のギターやボロボロのギターを好んでいました。Orange ショップは、この市場に対応した最初のショップでした。ショップの在庫の確保が困難だったため、Cooper は Orange 独自のアンプを設計することにしました。1968 年の晩秋、ハダースフィールドを拠点とし、Mat Mathias が所有する Radio Craft 社が、Orange ブランドの最初のアンプの製造を任されました。

ロンドンにいる間、Orange ショップのセールスマンであるミック・ダインズは、Orange キャビネットの設計に深く関わるようになりました。ダインズはツアーミュージシャンだったため、移動が機材に負担をかけ、故障につながることを理解していました。ダインズは、バスケット織りのグリルクロスなどの特徴により、耐久性を Orange 設計の最優先にしました。さらに、木製のスキッドが強度を高め、キャビネットをステージや木製の床に音響的に結合することで音質を劇的に向上させました。

初期の Orange アンプは Orange とMatampが共同で製造したという誤解がよくあります。Matampは Mathias が自身のアンプの設計に使用したブランド名です。これは事実ではありません。Radio Craft はHi-Fiギターアンプを製造していましたが、これはベースギターには理想的でしたが、エレクトリックリードギターにはクリーンでフラットすぎる音色でした。初期の Orange Matampアンプは、新世代のギタリストが求めるサスティンを提供するために、Cooper の仕様に合わせて Radio Craft によって製造されました。フロントエンドが変更され、Cooper はシャーシを軽量アルミニウムからエナメル鋼に変更しました。Orange のロゴはステージ上ではっきり見えるように設計されました。デザインが Radio Craft に提出されたとき、Mathias は小さな Matamp のロゴを追加することを提案しました。Cooper は Mathias への配慮からこの要求に同意し、Matamp をモデル名にしました。

最初の Orange Matamp アンプは 100 ワットの真空管アンプで、Mathias が所有するタバコ屋の裏でごく少数生産されました。Orange アンプの需要は急速に高まり、Radio Craft は注文に追いつくことができませんでした。事業拡大には、より広い敷地が必要であることが明らかになりました。

当時、マティアス社は移転資金を調達することができませんでした。1969 年、ラジオ クラフト社に代わるクーパー マティアス社が設立されました。クーパーは、ロンドンよりもハダースフィールドのほうが諸経費が安いという利点を生かしてラジオ クラフト社に資金を提供するよりも、50/50 のパートナーシップの方がすべての関係者にとって有利になると考えました。クーパー マティアス社の中心的な計画は、他のアンプ会社にサービスを提供できるレベルまで生産能力と生産性を高めることでした。

ハダーズフィールド近郊のカウクリフ工場は1970 年初頭に開設されました。マティアスはハダーズフィールドから少数の完成したアンプ シャーシを運転してやってきて、スリーブに装着され、箱詰めされ、ロンドンのオレンジ ショップから発送されました。当時、ロンドンのビジネスは非常に急速に動いていましたが、ハダーズフィールドの状況ははるかに低調でした。生産会議のために工場を訪れた際、クーパーは生産ペースの遅さに驚きました。大量のバック オーダーはカウクリフでの生産が需要に追いつかず、生産数が少ないため、運営は費用対効果が低く、諸経費をカバーできませんでした。

オレンジとマタンプの関係を終わらせる決定が下された。クーパーとマティアスは別れた後も友好的な関係を保ち、クーパーはマティアスを「私が常に最大の尊敬の念を抱いてきた真の紳士」と評した。ハダーズフィールドでの生産中止を決定した後、クーパーはロンドンのコベントガーデン地区にあるニールズヤードとショーツガーデンの角にある廃墟となったショップに店舗を構えた。この移転は生産性を高め、キャビネットの製造、アンプのテスト、保管のためのスペースを増やすためであり、キャビネットは1階で製造され、アンプは地下で製造された。

1971 年、ロンドンで運転中に、クーパーは英国に導入されつつあった新しい道路標識が言葉ではなくグラフィック シンボルを使用していることに気づき、デザイン チームに、コントロールの目的を明確に示し、英語に詳しくないユーザーにも理解しやすいカスタム シンボルのセットを作成するよう依頼しました。

1972 年、オレンジの研究開発エンジニアであるジョン ジェームズが、後に世界で最も象徴的なアンプの 1 つとなる「グラフィック バルブ アンプ」を設計しました。このアンプは、ユニークなフロント グラフィック パネルにちなんで、単に「Pics Only」というニックネームが付けられました。Pics Only の初期モデルは、シャーシに固定されたオレンジ色のスチール バックプレートに、裏面に印刷したプラスチック製のパースペックス パネルが付いていたため、「Plexis」と呼ばれていました。後期モデルでは、フロント パネルはプラスチックではなく、シルク スクリーン印刷された金属プレートになりました。Pics Only は、現在オレンジに関連付けられている新しいサウンドの始まりであり、オレンジ アンプのデザインとサウンドに影響を与え続けています。オレンジ アンプの需要は依然として高まっているため、再び、より大きな敷地と適切な工場施設を探す必要がありました。

1973 年、生産拠点はケント州ベクスリーヒースのアップランド ロード 17 番地に移されました。そこでは適切な生産ラインが構築可能となり、アンプとキャビネットの完成数が大幅に増加し、1 日あたり 1 人の作業員が平均 1 台のアンプを生産するようになりました。このより工業的なアプローチにより、アンプとキャビネットを一度に 20 ～ 30 台並べ、順番に完成させることが可能になりました。この時期に、米国で初めて Orange 製品が販売されました。また、1973 年には Pics Only が再設計されました。電子的な変更に加え、フロント パネルも変更され、1974 年に発売された Graphic 120 "Pics & Text" アンプが誕生しました。

1975年、オレンジは、フェンダー ツイン リバーブと直接競合する Custom Reverb Twin MKII を発売しました。同価格帯のこのアンプは、ハモンドスプリング リバーブ、トレモロ、マスター ボリュームを搭載していました。当初は 50 ワットのみの販売でしたが、このモデルが多用途のスタジオ アンプとして成功したため、100 ワット バージョンが生産されました。珍しいことに、このモデルは象徴的なバスケットウィーブ グリル クロスではなく、黒地に銀の斑点が付いたスピーカー クロスを採用していました。

オレンジ ブランドは 1970 年代半ばまでに真空管アンプのメーカーとして確立していましたが、クーパーはオレンジの製品ラインを多様化し、初めてソリッド ステート アンプを組み込むことに熱心でした。OMEC (Orange Music Electronic Company) が設立されました。クーパーはデザイナーのピーター ハミルトンにコンピューター制御のアンプの設計を依頼しました。これを実現する唯一の方法は、SSI と MSI (小規模および中規模ロジック チップ) を使用することでした。

当時は、主にコストの面から、大量の電力を消費するが容易に入手でき、実績も十分にある TTL (トランジスタ トランジスタ ロジック) と、消費電力は低いが静電気による損傷を受けやすいRCAの新技術である COS-MOS のどちらかを選択するという厳しい選択がありました。当時、COS-MOS は使用するにはリスクが大きすぎると考えられていました。その技術は、静電気保護機能、低消費電力、単一チップ上に数百万個のトランジスタを備えた今日のCMOSマイクロコントローラにつながりました。ハミルトンの設計は OMEC デジタル プログラマブル アンプとして知られ、世界初のデジタル プログラマブル アンプでした。本物の DSP は 1990 年代半ばまで容易に入手できなかったため、OMEC デジタルは事実上デジタル制御のアナログ アンプでした。TTL を使用することの欠点は、プログラマブル メモリが 5 ワットでほぼ 1 アンペアを消費し、アンプをオフにするとすぐに設定が失われるため、すぐに明らかになりました。短時間の停電に備えてバックアップ バッテリーが追加されましたが、これは約 1 時間しか持ちませんでした。結局のところ、OMEC デジタル アンプは革新的ではあるものの時代を先取りしており、経済的に実現可能にするには多額の投資が必要であることが判明しました。

プログラム可能なコンピューター制御アンプの発売はおそらく10年早すぎたが、オレンジはソリッドステートアンプの生産を続け、1976年にはデニム生地のジミービーンアンプを発売した。OMECに使用された低コストで高品質の集積回路チップにより、革新的な信号処理技術を豊富に取り入れて他のアンプに応用することが可能となり、実績のあるパワーアンプ設計と組み合わせることで、1976年から1979年にかけて、ソリッドステートアンプとそれにマッチするキャビネットのシリーズが発売された。

1970 年代後半までに、音楽界は 1960 年代のサイケデリックヒッピー運動から大きく進歩し、製品ラインのデザインを更新することが決定されました。書体はより現代的なフォントに変更され、スリーブはより洗練された外観になるように低くされ、バスケット ウィーブ グリルは音の透過性が異なるレベルの黒い素材に変更されました。1978/1978 年のこの大規模な変更の一環として、Orange は製品ラインを Orange Sound Reinforcement と Orange Instrument Amplification に分割しました。Sound Reinforcement には PA、ミキシング デスク、ソリッド ステート パワー アンプが含まれます。この時期のモデルの例としては、ギターおよびベース アンプの Series Two および Hustler シリーズがあります。

1978 年、ニュー コンプトン ストリートの建物が取り壊されたため、オレンジ ショップは閉店しました。1979年には、海外の大手販売業者 2 社が短期間で倒産したため、生産ラインが維持できなくなり、 ベクスリーヒース工場での生産も停止しました。

1980 年代を通じて、Orange Amplifiers の生産は非常に限られていましたが、Cooper は特別注文に応じて少量の製造と販売を続けました。

1989 年にマティアスが亡くなった後、息子のピーターとリチャードが事業を引き継ぎ、1992 年にアンプ愛好家のジェフ ルイスに会社が売却されました。1993 年、ギブソンはOrange Amplification の製造にその名称の使用を許可しました。ギブソンは、"Made in England" のアイデンティティを維持するために、再びハダーズフィールドのマタンプで Orange アンプを製造することにしました。ギブソン時代の Orange 復刻版として最初にリリースされたのは、1994 年に発売された Graphic 120 と Overdrive 120 で、その後 Graphic 80 と Overdrive 80 が続きました。

音響的には、これらの復刻版と 1970 年代のオリジナルの Pics & Text ヘッドとの間には顕著な違いがありました。EQ セクションに取り付けられたコンデンサーは、シリーズ 2 オーバードライブ ヘッドの値でした。1979 年のシリーズ 2 Super Bass の回路に基づいて、Orange Super Bass 120 の復刻版も少数作られました。1990 年代の Orange の復刻版は商業的に成功せず、ライセンスは更新されないことで双方合意されました。1997 年 2 月、ギブソンは Orange の名前をクリフ クーパーに返しました。

ブランドが再びクーパーの手に渡り、ギタリストで真空管アンプの専門家であるエイドリアン・エムズリーがテクニカル・ディレクターとして招聘され、製品ラインナップのアップデートと刷新を任された。ギタリストのノエル・ギャラガーは初期のオアシスのアルバムでほぼ独占的にオレンジを使用していたが、オレンジの初期の頃と同様に、クーパーは一流ギタリストからの意見を聞きたがっていたため、クーパーとエムズリーはギャラガーに近づき、彼のサウンドを改善するためのあらゆる要件について話し合いを行った。^[5]

ギャラガーは Orange Overdrive を使用していましたが、よりクランチなサウンドを求めていました。その結果、位相反転器とプリアンプの改造を含む Overdrive 回路に変更が加えられました。背面の出力ソケットはスタンバイ スイッチに置き換えられました。ギャラガーが提案した改造が OTR (Oscillatory Transition Return) アンプの基礎となりました。

1998年、ADシリーズが発売されました。当初はリバーブなしのAD30ヘッド、リバーブ付きの2×12コンボのAD30R、10インチまたは12インチのスピーカーが選べるAD15コンボで構成されていました。このシリーズは批評家や商業的に高い評価を受け、元レッド・ツェッペリンのギタリスト、ジミー・ペイジや元フリートウッド・マックのギタリスト、ジェレミー・スペンサーなど、大物アーティストを魅了しました。1999年、AD15は米国のギター・プレイヤー誌のエディターズ・ピック賞を受賞しました。オレンジは、このカテゴリーで受賞した初の英国企業となりました。この賞は、AD15だけでなくオレンジというブランドへの世界的な関心を示し、会社再建の大きな要因となりました。

ミレニアム時代は、衣類からパソコンまで、Orange の製品ラインナップがかつてないほど多様化しました。この期間の注目すべき出来事には次のようなものがあります。

• 2001年、オレンジはジョージア州アトランタに米国オフィスを開設しました。
• 2006年 タイニーテラーが発売される。
• 2008 40周年記念の年 - Orange は、それぞれに女の子の名前が付けられた 40 台の手作りカスタム ショップ アンプを製造しました。
• 2009年、オレンジはハートフォードシャー州ボアハムウッドにある新本社に移転しました。
• 2010 クリフ・クーパーの息子チャーリーがミュージシャン/ホームスタジオ市場をターゲットにした OPC (Orange Personal Computer) を設計、発売。Orange は中国にカスタム設計の工場を開設。
• 2018年 会社設立50周年。

オレンジアンプスの前には、オレンジスタジオがありました。クリフ・クーパーは友人のブライアン・ハットと夏の間中、すべての配線を手作業で切断、剥がし、はんだ付けしてスタジオを建設しました。「私たちの地下スタジオは素晴らしい雰囲気でした」とクーパーは回想します。「とても広く、両側に誰も住んでおらず、働いていなかったので、音量は問題ではありませんでした。ほとんどのバンドは夜のセッションのためにここに来ることを好みました。」^[6]

オレンジ・ハイヤーは、レディングやワイト島などの大規模な会場や野外夏季フェスティバルにPAとバックラインを提供するために設立されました。メルセデス405Dバンの車両群は、最新式のレンタル車両に改造され、すべてラジオが装備され、アンプの修理設備も完備されていました。1972年、オレンジ・ハイヤーはミュンヘンオリンピックの音楽用PA機器を提供する契約を獲得しました。^[4]

オレンジ・マネージメントは1969年に設立され、ジョン・マイルズ、スモーキー、ナイジェル・ベンジャミン（元モット・ザ・フープル）とそのバンド、イングリッシュ・アサシン、コック・スパーラー、ザ・リアリスティックスなどのアーティストと契約した。音楽アーティストに限らず、1971年にはオートバイのスタントライダーでモデルのエディ・キッドがオレンジ・マネージメントと契約した。^[4]

スタジオでデモを録音していたが、アーティストはレコード契約を結ぶのが難しかった。これが1969年にオレンジレコードレーベルを設立するきっかけとなった。1972年にイギリスでパイレコードとプレスおよび配給契約を結び、その後すぐに他の地域でも契約が結ばれた。オレンジの木が地球儀の上に乗った「Voice of the World」のロゴがフルカラーのスリーブに使われたが、フラワーパワー運動が衰退したため、1970年代初頭に黒地に金文字の外観に変更することが決定された。^[4]

オレンジ出版は1969年に設立されました。EMIの元著作権責任者であるデニス・シノットがクリフ・クーパーによってオレンジ出版の設立に任命され、その後5年間でコック・スパーラー、リトル・ルースターズ、トレメローズ、ケニー・ボールなど、さまざまなバンドと契約しました。彼らの多くはオレンジレーベルからレコードを出していました。オレンジ出版（現在はオレンジソングスとして知られています）は、いくつかのミュージカルや映画音楽のグランドライツを含む、多数の著作権を含む大規模なカタログを所有しています。^[4]

オレンジ・エージェンシーもまた、オレンジの音楽関連活動をまとめる手段として1969年に設立された。ニュー・コンプトン・ストリートの4か所の事務所で活動し、バンドやアーティストは英国各地の会場にブッキングされた。ジョー・コッカーはロンドンのキングス・ロード・イン・チェルシーにあるザ・フェザントリー・クラブにブッキングされ、その結果オレンジ・エージェンシーは会場の唯一のブッキング・エージェントとなった。ザ・マーキーや他の有名なロンドンの会場へのブッキングが続き、ビジネスは急速に成長し、ツアーのブッキングを開始し、アメリカからアーティストを飛行機で呼び寄せてヨーロッパ中をツアーさせた。^[4]

• ヴィンテージ楽器

• 公式サイト
• オレンジ・アンプリフィケーションのエイドリアン・エムズリー氏へのインタビュー「The Bone Reader」
• Orange Stereo Micro Crush 製品レビュー
• NAMM オーラル ヒストリー コレクションでのクリフォード クーパーのインタビュー(2003)