オン・マイ・ウェイ（グリー）

「オン・マイ・ウェイ」は、アメリカのミュージカルテレビシリーズGleeの第3シーズンの第14話および冬のフィナーレであり、全体では第58話である。ロベルト・アギーレ・サカサが脚本を書き、ブラッドリー・ブッカーが監督したこのエピソードは、2012年2月21日に米国のFOXで放映された。ニュー・ディレクションズが地方合唱コンクールでダルトン・アカデミー・ウォーブラーズと競い合うこと、レイチェル(リア・ミシェル) とフィン(コリー・モンティス) が結婚式を早めること、特別ゲストスターのジェフ・ゴールドブラムとブライアン・ストークス・ミッチェルがレイチェルの父親役で復帰すること、デイヴ・カロフスキー(マックス・アドラー)が自殺未遂をすることなどが描かれている。

このエピソードは批評家から強く、さまざまな反応を受けた。ほとんどの批評家は、カロフスキーが自殺未遂に至る出来事と、カート(クリス・コルファー) が病院で彼を見舞うシーンの両方でカロフスキーが登場するシーンを賞賛した。しかし、このストーリーラインの強さがエピソードのバランスを崩していると感じた人も多く、エピソードの残りの部分、特に地域大会の競争とレイチェルとフィンの結婚式のストーリーラインは、期待に応えられなかった。クイン(ディアナ・アグロン) が致命的な自動車事故に遭うところで終わる最後のシーンは物議を醸した。

熱狂的な反響を受けた唯一の曲は、ブレイン(ダレン・クリス)が歌い、カロフスキー自殺シーンのサウンドトラックに使用された「 Cough Syrup 」でした。他の曲はすべて地域大会でのパフォーマンスでしたが、評価はまちまちでした。このエピソードからリリースされた 6 つのシングルのうち 5 つは、ビルボードホット 100とビルボードカナディアン ホット 100の両方にランクインしました。ニュー ディレクションズが演奏した「 Fly」と「I Believe I Can Fly 」のマッシュアップは米国で最高位となり、ニュー ディレクションズのセットリストの一部としてトラブルトーンズが演奏した「What Doesn't Kill You (Stronger)」は、カナダで 5 つのシングルの中で最高のヒットとなりました。

初回放送時に、このエピソードは746万人のアメリカ人視聴者に視聴され、  18～49歳の視聴者層でニールセンの評価/シェアは3.0/8となった。総視聴者数は前週放送された 「ハート」より増加した。

地区大会が迫る中、ダルトン アカデミー ウォーブラーズのキャプテン、セバスチャン スマイス(グラント ガスティン) は、ニュー ディレクションズの共同キャプテン、レイチェル ベリー(リア ミシェル) が大会から撤退しなければ、フィン ハドソン(コリー モンティス)の性的に露骨なフォトショップ加工写真をインターネットに投稿すると脅迫する。レイチェルは、自分のパフォーマンスが NYADA への入学に不可欠だと信じており、撤退を拒否し、フィンを怒らせる。

デイブ・カロフスキー（マックス・アドラー）は学校でカミングアウトされ、その後ロッカールームでチームメイトからいじめを受ける。彼はまた、容赦なくインターネット上で攻撃される。打ちのめされたカロフスキーは首を吊って自殺を図るが、父親に間一髪で助けられる。この知らせは彼の母校であるマッキンリー高校に衝撃を与える。教職員は彼が在校していた時にもっと助けてあげられたのではないかと考え、カートはその週にカロフスキーからの度重なる電話を無視したことを自ら責める。また、ゲイバーでカロフスキーを冷酷に拒絶したセバスチャンもショックを受け、フィンの写真を破棄して脅迫を断念する。ニュー・ディレクションズのコーチ、ウィル・シュースター（マシュー・モリソン）は、メンバー全員に将来楽しみにしていることを明かさせ、人生がどれだけ落ちぶれたと思っても、自分たちの前途を忘れてはならないことを思い出させる。レイチェルとフィンはお互いに謝罪し、地域大会の翌日に結婚することを決意する。

地区大会はウォーブラーズが「スタンド」と「グラッド・ユー・ケイム」の2曲を演奏して幕を開け、2番目のグループ、ゴールデン・ゴブレットも力強いパフォーマンスを見せた。ニュー・ディレクションズがステージに上がる前に、合唱室でフィンはレイチェルとこのあと結婚することを発表し、毎日を最後の日のように生きるようグループに告げる。ニュー・ディレクションズは「フライ」と「アイ・ビリーヴ・アイ・キャン・フライ」のマッシュアップでステージを開始し、続いてトラブルトーンズが「ホワット・ダズント・キル・ユー（ストロンガー） 」を演奏。レイチェルが「ヒアズ・トゥ・アス」を演奏してステージを締めくくり、ニュー・ディレクションズが優勝、ウォーブラーズが2位となった。

クイン・ファブレイ(ディアナ・アグロン) はチアリーディングのコーチ、スー・シルベスター(ジェーン・リンチ) にチアリーディングチームに復帰する許可を求めるが、スーはクインに妊娠していることを打ち明けたものの拒否する。しかし、地区大会の後、スーは考えを変え、クインにチアリーディングのユニフォームを渡す。クインはフィンとレイチェルの結婚についても考えを変え、レイチェルに今は結婚を支持し、花嫁介添人になるのに遅すぎないことを願っていると伝える。

ハイラム・ベリー (ジェフ・ゴールドブラム) とバート・ハメル(マイク・オマリー) は、土壇場で結婚式を台無しにする計画を練ろうとする。レイチェルは、花嫁介添人のドレスを取りに家に帰ったクインなしで結婚式を始めることに気が進まず、クインに居場所を尋ねるテキストメッセージを送る。クインがレイチェルのテキストに返信していると、トラックが彼女の車の運転席側に 衝突する。

「オン・マイ・ウェイ」は共同プロデューサーのロベルト・アギーレ＝サカサが脚本を手掛ける2番目のエピソードで、同氏の最初のエピソードは今シーズンの「ザ・ファースト・タイム」だった。このエピソードは共同エグゼクティブ・プロデューサーのブラッドリー・ブッカーが監督した。^[1]キャストは2012年1月30日にこのエピソードの撮影を開始し、前エピソード「ハート」の最後の2つのナンバーは翌日の2012年1月31日に撮影された。^{[2] [3]}地域大会のシーンでこのエピソードの撮影は終了し、2012年2月8日までの2日間で撮影された。

特別ゲスト出演のジェフ・ゴールドブラムとブライアン・ストークス・ミッチェルが、レイチェルの父親ハイラムとリロイ・ベリー役で再登場。他のゲスト出演者には、グリークラブのメンバーであるサム・エヴァンス(コード・オーバーストリート) 、ロリー・フラナガン(ダミアン・マッギンティ)、シュガー・モッタ(ヴァネッサ・レンジーズ) 、ダルトン・アカデミーのウイングメンバーであるセバスチャン・スマイス(グラント・ガスティン) 、カートとフィンの両親バート・ハメル(マイク・オマリー) とキャロル・ハドソン・ハメル(ロミー・ローズモント)、マッキンリー高校の元生徒デイブ・カロフスキー(マックス・アドラー) と父親のポール (ダニエル・ローバック)、フィギンズ校長(イクバル・テーバ)、フットボールコーチのシャノン・ベイスト(ドット・マリー・ジョーンズ)、マッキンリー高校への転校生ジョー・ハート (サミュエル・ラーセン) がいる。Gleeの共同制作者イアン・ブレナンは、スヴェンゴリーというキャラクターのパロディであるスヴェンゴブルズという地域大会の審査員としてこのエピソードに登場した。^{[4]ロズ・ワシントンコーチを演じる}ニーニー・リークスは、FOXのプレスリリースでこのエピソードにゲスト出演することが発表され、リークスとクリス・コルファーの2人は地域大会の撮影中にセットで一緒に撮った写真をツイートしたが、リークスと一緒に撮影されたシーンは放送されたエピソードには登場せず、彼女の名前もクレジットされなかった。^{[5] [6]}エピソードのプロモーションで紹介されたレイチェルとクインのシーンも「時間の関係で」カットされたため登場しなかったが、^{[7] 2012年8月2日にエグゼクティブ・プロデューサーの}ライアン・マーフィーによってYouTubeビデオとしてリリースされた。^[8]

このエピソードでは、8曲のカバーバージョンのパフォーマンスが特集されており、そのうち7曲は6枚のシングルとしてダウンロード可能で、2曲のマッシュアップは1枚のシングルとしてリリースされています。シングルの曲には、ダレン・クリスが演奏するヤング・ザ・ジャイアントの「 Cough Syrup」 、ダルトン・アカデミー・ウォーブラーズが演奏するザ・ウォンテッドの「Glad You Came」とレニー・クラヴィッツの「Stand」 、トラブルトーンズが演奏するケリー・クラークソンの「What Doesn't Kill You (Stronger)」、ニュー・ディレクションズが演奏するニッキー・ミナージュとリアーナをフィーチャーしたR・ケリーの「I Believe I Can Fly」のマッシュアップ、そしてミシェルとニュー・ディレクションズが演奏するヘイルストームの「Here's to Us」などがあります。^{[9] [10]} 8曲目は、学校の合唱団「永遠の悲しみの聖母」が演奏する。エリック・バーナムがバイロン卿の詩「彼女は美しく歩く」を編曲したものである。ボーカルの演奏は、レッドランズ大学のマドリガル・シンガーズによる2008年の録音から来ている。^{[11]サウンドトラックでは、エピソードの最後のシーケンスで、}ディキシー・カップスのオリジナルの「チャペル・オブ・ラブ」が使用されている。この曲は、前のエピソード「ハート」でハイラムとリロイ・ベリーによって簡単にカバーされた。^[12]

10代の自殺のストーリーと、 LGBTの自殺防止に取り組む組織であるThe Trevor Projectの番組中に放送された公共広告により、同プロジェクトのホットラインへの電話件数は過去最高を記録し、ウェブサイトのトラフィックも過去最高を記録した。Trevor Projectの共同創設者ペギー・ラジスキーによると、番組は同組織と「共同で作業」していたため、ホットラインへのトラフィックの増加（通常の3倍）に対応する準備が事前にできていたという。また、番組が放送された夜にはウェブサイトの訪問者数が約7倍の1万人に増加した。^[13]

「キャラクターが運転中のメール送信で事故に遭うというアイデア」は2010年4月から検討されており、同月初めに番組の出演者がオプラ・ウィンフリー・ショーに出演したことに触発された。^[7]当時、出演者はウィンフリーの命令で契約書に署名し、運転中にメール送信しないことを誓約した。^[14]

「オン・マイ・ウェイ」は2012年2月21日に米国でFOXで初放送された。18  ～49歳の視聴者層でニールセン視聴率3.0/8を獲得し、初回放送中に746万人の米国視聴者を獲得した。これは2012年2月14日に放送された前回の視聴率2.8/8、視聴者699万人を上回る数字である。^{[15] [16]}カナダでは視聴者数が若干増加し、米国初放送と同じ日に174万人の視聴者が視聴した。同番組は週で15番目に視聴された番組で、2つ順位を落としたものの、前週の「ハート」を視聴した172万人の視聴者からは1%ほど増加した。^[17]

イギリスでは、「オン・マイ・ウェイ」は2012年3月29日に初放送され、スカイ1で76万3000人の視聴者が視聴した。視聴者数は、前週に放送された「ハート」の79万2000人の視聴者数から3%以上減少した。^{[18]オーストラリアでは、「オン・マイ・ウェイ」は2012年3月23日に放送された。視聴者数は55万8000人で、} Gleeはその夜の視聴率15位となった。これは、前エピソード「ハート」が放送された2週間前の14位から減少した。実際の視聴者数は、2012年3月9日の56万3000人から1%未満の減少であった。^[19]

このエピソードに対して、批評家たちは強く多様な反応を示した。ローリングストーン誌のエリカ・フッターマンは「感情のジェットコースターで、時には衝撃的だったり、強引だったりするかもしれないが、全体的には冬の最終回にふさわしい、多くのサプライズを与えつつ、将来への布石を打った」と評した。^[20] IGNのロバート・カニングは「力強い演技と演出によるストーリーに魅了された」と述べ、このエピソードに10点満点中8.0点の「素晴らしい」評価を与えた。彼は「よくあることだが、カロフスキーやクインを巻き込んだ小さなストーリーの方が、レイチェルやフィンのような大きなストーリー展開よりも成功している」と指摘した。^[21]ヒューストン・クロニクル紙のボビー・ハンキンソンは「無数の異なるストーリー」ではなく「本当に良いもの」がいくつかあったと述べ、「混沌ではあったが、制御された混沌だった」と付け加えた。^[22] AVクラブのエミリー・ヴァンダーワーフは「カロフスキーが死を覚悟したシーンは、間違いなくグリー史上最高のシーンの一つだ」と書いた。彼女は「あの瞬間の衝撃」を効果的に生かしていないエピソードでそれが起きたのは「なおさら残念」だと付け加え、エピソード全体に「D」の評価を与えた。^[23]同様に、タイム誌のジェームズ・ポニエウォジクは「エピソードの冒頭の15分ほどはテレビとして非常に効果的だった」と述べたが、それがエピソードの問題でもあると述べた。^[24] TVLineのマイケル・スレザックは、この番組の「大胆さ」が「今日の最も重要な問題のいくつかに、単に新鮮なだけでなく絶対に必要な熱意と誠実さで取り組む」ことを可能にしたと指摘し、「このエピソードに不満があるとすれば、ミュージカル・コメディと宣伝されている番組としては、笑いがほとんどなく、音楽のインタールードは後付けのように思えたということだろう」と付け加えた。^[25]同様に、ビルボードのレイ・ヴォッタは「Gleeが実際はコメディであるという考えは、今では完全に打ち砕かれるべきだ。それは幻想的な現実であり、時には笑うが、他の時には泣く」と書いた。^[26]

カロフスキーが自殺を図るシーンは多くの点で絶賛された。スレザックは「今年テレビで見たものの中で最も衝撃的」と評した。^[25]カニングは「最初のロッカールームのシーンは悲痛だった」と書き、「マックス・アドラーの微妙な表情は素晴らしかった」と書いた。^[21]ハフポストTVのクリスタル・ベルはアドラーが自殺シーンで「素晴らしい仕事をした」と称賛した。彼女は「カロフスキーのストーリーラインがエピソード全体の焦点であった方がよかった」と述べた。^[27] バディTVのジョン・クビチェクはストーリーライン全体に批判的で、10代の自殺は「非常にデリケートな問題の一つ」であり、「Gleeのような軽くて馬鹿げたミュージカルコメディーで直接取り上げられるべきではない」と書いた。^[28]ヴァンダーワーフは「番組がカロフスキーの必死の行動の細部をうまく表現したので、番組全体に重みが増した」とコメントし、「教師たちが何が起こったかを話し、カロフスキーの父親が彼に起きろと叫ぶシーンに切り替わる」シーンを「胸が張り裂ける」と指摘した。また、「これは私が最初に好きになったGleeだった。音楽とロマンスとコメディと非常に不安定なドラマをひとつのカクテルに混ぜ合わせることができるGleeだった」と付け加えたが、エピソードは「それらの感情を報いることができなかった」とも述べた。^[23]ベルは「エピソード全体で最高のシーンはカートが病院のカロフスキーを見舞うシーンだ」と宣言した。^[27]エンターテインメント・ウィークリーのジョセフ・ブランニガン・リンチは、それを「今シーズンで最も感動的なシーンの1つ」であり、「純粋で、演技が上手で、涙が出る」と呼んだ。^[29]ヴォッタは「いつものように、カートとカロフスキーのシーンは、どのエピソードでも最も輝いている」と書いた。^[26]

MTVのケビン・P・サリバンは、このエピソードは「かつては重要だった地域大会を詰め込んだ」が、「大会に向けての有意義な準備」を全くせずにそうしたと書いている。^[30]ポニエウォジクは、大会の対決は「私たちが見始めたエピソードとは関係がない」と述べ、カニングは「地域大会は邪魔になるだけ」で、パフォーマンスは「カロフスキーの状況を台無しにした」と述べた。^{[21] [24]}ヴォッタは、マッキンリーの勝利を「このエピソードの主旨に比べてあまりにも副次的なので、完全に拍子抜けに感じる」と評し、ヴァンダーワーフは「ニュー・ディレクションズが最後にトロフィーを高々と掲げたとき、それはグループにとってこれまでで最も説得力のない勝利だった」とまとめた。^{[23] [26]}

ヴァンダーワーフは、モリソンが「ウィルがテストでカンニングをして自殺を考えたことがあると話す場面を控えめに表現するシーンはいい」と述べたが、リンチは「そのシーンのアイデアはいい」と考えた一方で、「意味があるというよりは気まずい」と考えた。^{[23] [29]}スレザックはそれを「エピソードで最悪の瞬間」と呼び、ウィルが他に何を経験していたのかという「文脈の完全な欠如」を批判した。^[25]クビチェクはそれを「恥ずかしいほど不快なスピーチ」と表現し、ウィルがテストでカンニングをすることと十代の同性愛のストレスを暗に比較したことは「まったく間違っている」と述べた。^[28]ヴァンダーワーフは、次のシーンには「本当に美しい、シーンの小ささ、現実感」があり、「彼らが実際の高校生であるかのように」感じられると考えた。ヴォッタは「子供たちが楽しみにしていることを全て認める」ことで、視聴者はなぜ「この寄せ集めの集団を応援しているのか」を思い出すだろうとコメントした。^{[23] [26]}

レイチェルとフィンの結婚式は批評家たちの関心を引かなかった。ヴォッタは、このストーリー展開は「相変わらず疲れる」し「進行中の他の筋に比べると小さい」と述べ、ウォール・ストリート・ジャーナルのレイモンド・フランデスは、このストーリー展開を「すべてのストーリー展開の中で最も馬鹿げている」と呼んだ。^{[26] [31]}ヴァンダーワーフは「フィンとレイチェルが結婚すればみんなが元気になると考えるほど愚かだというのは納得できる」と書き、ヴォッタも同様に「たとえそのポジティブなはずのことが大惨事になっても、人々は何かポジティブなことに集中する必要がある」と例えた。^{[23] [26]} ワシントン・ポストのジェン・チェイニーは、なぜこの番組が「2週連続でジェフ・ゴールドブラムとブライアン・ストークス・ミッチェルの存在を無駄にした」のか疑問に思った。^[32]

ベルは「終盤のスーとクインの素晴らしい会話で、スーがクインに彼女を尊敬していると告げた」と称賛した。^[27]リンチは、カートが「クインは本当の苦しみがどんなものか分かっていないと断言したのは筋違い」だと述べた。彼は、クインが「妊娠中に家から追い出され、父親に勘当された」ことに言及し、「十代の少女にしては十分に苦しんできた」と付け加えた。彼は、クインが運転する車が猛スピードで走るトラックに衝突されそうになるシーンで終わるエピソードの最終シーンについて、「このようなことが起こると、不意打ちを受けたと感じずにはいられない」と述べた。^[29]フランデスはそれを「卑怯な結末」と呼んだが、カニングは「良いクリフハンガー」と、最後のシーンの前に「何も予告しない」「十分に微妙な」ストーリーテリングを称賛した。^{[21] [31]}

多くの評論家は、セバスチャンが脅迫行為を断念したにもかかわらず、彼の悪役ぶりを称賛した。ファターマンは、視聴者が「番組で悪役を演じるというアイデアに慣れてきた」と指摘し、ロサンゼルス・タイムズのエイミー・ライターは、完全な悪役への転向については「それがどのくらい続くか見ものだ」と疑問を呈した。^{[20] [33]}スレザックはセバスチャンを「スパイシーなワンライナーを言うことに関しては逸材」と呼んだが、キャラクターのボーカルソロについてはそれほど熱心ではなかった。カニングも同様だったが、それでもセバスチャンを「素晴らしい宿敵」と称賛した。^{[21] [25]}

カロフスキーのストーリーラインにもっとスクリーンタイムがなかったため、ベルは、このエピソードは「トレヴァー・プロジェクトからレディー・ガガのボーン・ディス・ウェイ財団まであらゆるものを宣伝する」という点で「PSAのような感じがした」と述べた。^[27]フランデスは、「この信じられないほど記念碑的な希望のメッセージは、エディブル・アレンジメント、ピーナッツバター＆カンパニー、さらにはセックス・アンド・ザ・シティ3などの予期せぬ商品の配置によって汚された」と述べた。^[31]サリバンは、ゴッド・スクワッドが「カロフスキーにエディブル・アレンジメントを持ってくる」計画が「タイミングの悪いジョークか商品の配置」かどうか確信が持てなかったが、「どちらにしても残念だ」と考えた。^[30]

ミュージカルのパフォーマンスは評論家から賛否両論の評価を受けた。カニングは「このエピソードのパフォーマンスは非ミュージカルの素材に及ばず、味気なく平凡だった」と書き、チェイニーは「しばしば精彩を欠いた」と評し、「これまでで最も退屈な地方大会」の一部だったと付け加えた。^{[21] [32]}しかしハンキンソンは「非常に堅実なパフォーマンスの夜」と呼んだ。^[22]チェイニーは、カロフスキーの自殺シーンで歌われた最初の曲「咳止めシロップ」でクリスが「素晴らしい仕事をした」と述べ、B評価を付けた。^[32]ファッターマンは、ブレインは「完璧に歌った」と述べた。^[20]リンチは「身も凍るような演奏」で「揺るぎない」と評し、A-評価を付けた。これはスレザックと同じ評価で、「ブレインの声は力強く情熱的で、オリジナルよりも良かったかもしれない」と書いた。^{[25] [29]}ハンキンソンは、このシーンがこのエピソードの中で「最高」だと述べ、「このシーンは本当によくできていて、最大限の感情的な衝撃を与えた」と付け加えた。^[22]

ウォーブラーズによるリージョナルズの曲は、あまり好評ではなかった。「スタンド」はリンチによって「弾むような楽しさがあるが、味気なく、忘れられやすい」と評され、「グラッド・ユー・ケイム」は「むしろ記憶に残らない」とされ、両曲とも「B−」の評価を受けた。^[29]スレザックは2曲に「C+」を与え、セバスチャンのリードボーカルを「普通のラザニアヌードルのように味気ない」と呼び、カニングは「あまり説得力のあるパフォーマンスをしない弱い声」と評した。^{[21] [25]}ヴォッタは「スタンド」を「精彩に欠け、穏やか」と評したが、「グラッド・ユー・ケイム」を「ブレインの離脱以来最も強いウォーブラーズの曲」と呼んだ。彼女は「キャッチーで振り付けも良く、セバスチャンがウォーブラーズに加わったことで、彼らがダルトン特有のダンス重視で活気に満ちたパフォーマンススタイルをついに競技に持ち込むことになったのなら、これは歓迎すべきことだ」と付け加えた。^[26]ハンキンソンは、ウォーブラーズが「彼にとって新しい2曲の素晴らしい歌を披露した」と指摘した。^[22]フランデズとチェイニーは、セバスチャンではなくブレインがウォーブラーズを率いていればよかったのに、と願った。^{[31] [32]}

チェイニーは「Fly」と「I Believe I Can Fly」のマッシュアップは「予想外に素敵なミックス」で「B+」と評価した。^[32]フッターマンは「シームレスに」2つを「高揚感がありテーマにふさわしいマッシュアップ」に織り込んだと述べ、サンタナとブレインは「ミナージュのラップのヴァースを素晴らしい仕事でこなし、レイチェル、アーティー、メルセデスは上品で控えめなソロを分け合った」と評価した。^[20]スレザックは「アーティー、フィン、レイチェル、メルセデスのしっかりしたボーカルと、ブレインとサンタナのそれほどひどくないラップ」を称賛したが、この曲は「地域大会の対決に期待される壮大なスケールに欠けている」と考え、「I Believe I Can Fly」という曲は気に入らなかった。彼の評価は「B−」だった。^[25]ヴォッタはマッシュアップを「ちょっと外れている」と評し、「ただ曲を聴くよりも視覚的に優れている」と述べた。 [ ^26]リンチはサンタナのラップには「余裕の態度」があり、ニュー・ディレクションズは「この非常に聴き応えのあるマッシュアップで素晴らしいハーモニーを奏でた」と述べ、この曲に「B+」の評価を与えた。^[29]

スレザックは「What Doesn't Kill You (Stronger)」のボーカルは「素晴らしい」と述べ、この曲に「A-」の評価を付けた。^[25]フランデスはトラブルトーンズを「立派で、激しく、素晴らしい」と評したが、チェイニーは演奏は「かなりありきたりのテイク」だと書いた。^{[31] [32]}チェイニーとスレザックはどちらもこの曲に女性が加わっていることに疑問を抱いたが、リンチは単に「ニュー・ディレクションズとは別に（それでもニュー・ディレクションズの一員として）トラブルトーンズが少し演奏するのはいいことだ」と述べた。^{[25] [29] [32]}リンチの評価は「B」で、その理由の1つはメルセデスの声が「妙に埋もれているように思えた」ことだった。^[29]

「Here's to Us」の評論家たちは、何がうまくいったか、何がうまくいかなかったかについて意見が分かれた。リンチは、この曲はレイチェルに「合わない」と感じたと述べ、「ひどいわけではないが、失敗作」と評し、「B-」とした。^[29]チェイニーは、この曲自体にもっと批判的で、「C+」の評価を与え、ミシェルの「断固たる激しさ」にもかかわらず「あまりに味気なく」、「感情的なインパクトがほとんどない」と述べた。^[32]ヴォッタは、この曲を「きれい」と評したが、バルコニーにいる少年たちの配置は「かわいいが、ステージ上のパフォーマンスとしてはそれほど魅力的ではない」と述べた。^[26]スレザックは、「リア・ミシェルのボーカルパフォーマンスに欠点を見つけるのは難しい」と述べ、「B+」とした。また、ファッターマンは、「陽気で祝祭的で、レイチェルはそれを完璧にこなしている」と書いた。^{[20] [25]}

このエピソードのためにリリースされた6つのシングルのうち、5つが米国とカナダのトップ100チャートに初登場した。「Fly」と「I Believe I Can Fly」のマッシュアップは、ビルボードホット100で56位で米国での最高デビューとなり、続いて「Cough Syrup」が65位、「What Doesn't Kill You (Stronger)」が66位、「Here's to Us」が73位、「Glad You Came」が90位となった。^[34]ビルボード カナダホット100ではチャートの順位が異なり、「(What Doesn't Kill You) Stronger」が51位で最高デビューとなり、「Fly / I Believe I Can Fly」が59位、「Here's to Us」が64位、「Cough Syrup」が67位、「Glad You Came」が74位となった。^[35]

シングルは、オリジナルバージョンの3曲のチャートにも影響を与えた。ケリー・クラークソンの「Stronger (What Doesn't Kill You)」は、ビルボードホット100で4位から1位に返り咲き、カナディアンホット100では4位から3位に上がり、これまでの最高記録に並んだ。この曲は、ザ・ウォンテッドの「Glad You Came」に抜かれたが、この曲は同チャートの「最大の上昇曲」であり、26位から2位に上がり、カナダのチャートではこれまでで最高位となった。「Glad You Came」は米国でも大きく躍進し、18位から5位に上がった。ヤング・ザ・ジャイアントの「Cough Syrup」は、米国で95位、カナダで82位と、両方のチャートでデビューし、グループがビルボードホット100にランクインしたのはこれが初めてだったが、この曲はそれ以前にはチャートで「低迷」し、117位だった。^{[34] [36]}

• Fox.comの「オン・マイ・ウェイ」
• IMDbの「オン・マイ・ウェイ」