ノー・ストリングス・アタッチド（NSYNC アルバム）

付帯条件なし
スタジオアルバム​ インシンク
リリース	2000年3月21日
記録済み	1999年2月 – 2000年1月28日
スタジオ	バッテリー（ニューヨーク州ニューヨーク） ケイロン（スウェーデン、ストックホルム） コーブシティ（フロリダ州オーランド） ツリーハウス（カリフォルニア州ノースハリウッド） ウェストレイク（カリフォルニア州ロサンゼルス）
ジャンル	ポップ R&B ダンスポップ ティーンポップ
長さ	47 : 10
ラベル	ジャイブ
プロデューサー	ケビン・アントゥネス ベイビーフェイス ケビン・「シェクスパー」・ブリッグス JC シャゼス リップロックとアレックス G. クリスチャン・ルンディン リチャード・マークス ラミ・ヤコブ ファイト・レン テディ・ライリー ギ・ロッシュ ジェイク・シュルツ ジャスティン・ティンバーレイク
NSYNC年表
ウィンター・アルバム (1998) ノー・ストリングス・アタッチド （2000） セレブリティ (2001)
No Strings Attachedからのシングル
「バイバイバイ」 リリース日: 2000年1月11日 「It's Gonna Be Me」 リリース日: 2000 年 6 月 13 日 「I'll Never Stop」 リリース日: 2000年6月26日 「This I Promise You」 リリース日: 2000年9月25日

『No Strings Attached』は、アメリカのボーイズバンドNSYNCの3枚目のスタジオアルバムである。2000年3月21日にJive Recordsから発売された。 NSYNC は、レーベルメイトの音楽と差別化を図るため、ポップとR&B のスタイルを取り入れた。アルバムの発売前に、バンドはマネージメントの Trans Continental およびレーベルのRCA Recordsから離脱した。タイトルは、企業支配からの独立をもじったものである。アルバムの制作には、 NSYNC のメンバーであるJustin TimberlakeやJC Chasez を含む幅広いプロデューサー、およびKristian Lundin、 Jake Schulze 、 Rami、 Teddy Riley、 Kevin "She'kspere" Briggs、 Richard Marx、 Veit Renn 、 Babyface、 Guy Roche を含むコラボレーターが参加した。

法廷闘争による数回の延期の後、『No Strings Attached』は音楽評論家から概ね好意的なレビューを受け、その多くが作品を賞賛した。アルバムは米国ビルボード200チャートで初登場1位となり、初週の売上は240万枚を記録し、国内での1週間の売上記録を樹立した。この記録は、アデルが3枚目のスタジオアルバム『25』（2015年）で初週の売上記録を更新するまで15年間保持された。アルバムからは4枚のシングルがリリースされた。リードシングル「Bye Bye Bye」は、アルバムの最終的な画期的な成功の誇大宣伝を生み出したとされている。『No Strings Attached 』は2000年のベストセラーアルバムとなった。NSYNCは2000年のNo Strings Attachedツアーでアルバムのプロモーションを行い、同年北米で2番目に収益の高いツアーとなった。

CDが段階的に廃止され、代わりにNapsterやLimeWireなどのピアツーピアのファイル共有サイトが台頭し、バックストリート・ボーイズのアルバム『Black & Blue 』（2000年）を皮切りに、ティーン・ポップというジャンルから離れていく傾向が見られたことから、この時期がティーン・ポップというジャンルの頂点と考えられていた。NSYNCは音楽ジャンルの垣根を越えた影響力を持つバンドとされ、バックストリート・ボーイズとの差別化に役立ち、他のボーイズバンドが独創性を表現しながらさまざまなジャンルの音楽を試すきっかけとなった。

アルバムのタイトルは、操り人形と、当時のマネージメントとの法廷闘争の後にNSYNCが勝ち取った独立の考えを暗示している。^[1] NSYNCは、既存の契約により、ドイツのトランス・コンチネンタル・マネージメントからベルテルスマン・ミュージック・グループ（BMG）と契約し、米国での配給権は自動的にRCAに買収された。^[2] 1999年、NSYNCは、トランス・コンチネンタルと投資家のルイス・J・パールマンを不法な企業慣行で訴えた。彼らは、パールマンが利益の6分の1しか受け取れないという約束ではなく、MTVによると彼らの収入の50％以上を騙し取ったと主張した。 ^[3]デビューアルバムと続編で商業的に成功したこのバンドは、米国だけで800万枚のアルバムを売り上げて得た利益について「まだ十分な利益を得ていない」と主張した。 1999年10月12日、トランス・コンチネンタルはRCAの親会社であるBMGエンターテインメントとともに、 NSYNCのJiveへの移籍と現在の名前での演奏やレコーディングを禁止し、さらに2枚目のアルバムの準備のために1999年のマスターレコーディングを返却するよう強制するために、連邦裁判所に1億9500万ドルの訴訟を起こした。^[2]

2000年に和解が成立し、NSYNCはトランス・コンチネンタルとのレコーディング契約を打ち切り、レーベルをRCAレコードから、バックストリート・ボーイズやブリトニー・スピアーズなどのアーティストを擁するジャイブ・レコードに変更した。^[1]ジャイブは3月に直ちにアルバムを小売店に販売するよう要求し、これを受けてパールマンとBMGは1億5000万ドルの契約違反訴訟と差し止め命令を提起した。NSYNCはこれに対し反訴を起こし、メンバーのJC・シャゼイはパールマンを「無慈悲で貪欲で洗練されたビジネスマンであり、利己的でなく愛情深い父親像を装い、我々の信頼を利用した」と非難した。裁判官のアン・C・コンウェイはパールマンとBMGの差し止め命令を却下し、「被告らはパールマン氏とその取引について深刻な疑問を提起している」と述べた。^[4]

アルバムのタイトルは和解後、メンバーのクリス・カークパトリックがロンドンで車に乗っているときに思いついたもので、 1940年の映画「ピノキオ」の曲「 I've Got No Strings 」にインスピレーションを受けたという。^[5]アルバムのタイトルは、パールマンとの法廷闘争を経て1998年10月に和解したバックストリート・ボーイズのものと似ている。その和解の内容は明らかにされていないが、バックストリート・ボーイズは2000年のスタジオアルバムのタイトルを「Black & Blue」にすることでパールマンを「攻撃」した。^[6]一方、 「No Strings Attached 」というタイトルは、法廷闘争がまだ続いている1999年9月に発表された。^[7]カークパトリックは、タイトルとアルバムのカバーアートには個人的な意味があることを明かした。彼によると、アルバムは彼らが糸で操られている操り人形のように感じていることを表現するためにデザインされたとのことで、それは彼らの運命がコントロールされていることをほのめかしている。インタビューで彼はさらに、ストリングスとアルバムの関係について説明し、「アルバムにストリングスが残っている唯一の理由は、人々が[...] No Strings Attachedの雰囲気を全体的に感じることができるようにするためだ」と述べた。^[8]

訴訟が進行中の間も、NSYNCはアルバム用の曲のレコーディングを続けた。^[9]レコーディングされた曲のほとんどはレコード会社のサポートなしで行われたため、バンドはどの曲をカットするかを自由に選択することができた。しかし、レコード会社経由で送られてこなかったため、何人かのプロデューサーはグループと仕事をしたがらなかった。バンドはレーベルを変更したが、トランス・コンチネンタルのマネージャー兼メンターであるジョニー・ライトを雇い続け、フロリダ州オーランドの彼の牧場に留まった。^[10]ジャイブを通じて、バンドはアメリカのレコードプロデューサー、テディ・ライリーと知り合い、ライリーはジョニー・ケンプの1988年の「Just Got Paid 」を彼らと一緒にリメイクし、ケビン・「シェクスパー」・ブリッグスはアルバムの「It Makes Me Ill」をプロデュースした。^{[9]アルバムのレコーディングセッションの1つは}バーバンクの小さなスタジオで行われた。 「Just Got Paid」のレコーディングにより、アルバムの店頭発売日は2000年3月7日から2000年3月21日に延期された。^[11]ダイアン・ウォーレン作詞のバラード「That's When I'll Stop Loving You」は、1999年にフランス生まれのプロデューサー、ガイ・ロッシュのプロデュースでレコーディングされた。^[12]

それに応じて、NSYNCはアルバムのプロデューサーと作詞作曲者を自分たちで選ぶことを主張した。^[1] No Strings Attachedでは、バンドはバックストリート・ボーイズの曲をプロデュースしたスウェーデンとドイツの作詞作曲家とプロデューサーに依頼した。チャートで1位を獲得する以外に、バンドは同じプロデューサーを共有していたバックストリート・ボーイズのスタイルとは自分たちの音楽を区別したかった。そのために、彼らはCheiron Studiosのスウェーデンのチームにバンドの曲調を変えるように言った。ライトは回想する。「私たちは基本的に彼らに『曲のコンセプトは好きだし、プロデュースの仕方も大好きだ。でも、私たちの望むサウンドに合うように、違うやり方でやらないといけない』と言ったんだ」この指示により、スウェーデンのチームがプロデュースを担当した「Bye Bye Bye」のような、よりハードな曲が生まれた。^[13] 同じくシェイロン出身で、NSYNCのレーベルメイトの曲をプロデュースしたことで知られるマックス・マーティンも、シングル「 It's Gonna Be Me」の共作者としてアルバムに貢献した。^{[14]マーティンは当初、訴訟が進行中だったためグループに楽曲を提供することをためらっていたが、}ラジオ・ミュージック・アワードでNSYNCが演奏することを許可するようライトが懇願し、ファンが彼らの演奏を見られるのはこれが最後になるかもしれないと示唆したことで折れた。^[15]

バンドが目指していた新しい方向性にもかかわらず、初期のレコーディング過程で、プロデューサーやライターの一部が「NSYNCの初期の、よりソフトなサウンドの流れを汲む」トラックを提出した。バンドは、コラボレーターが求めているものを生み出せなければ、自分たちで見つけるだろうと考えた。その結果、バンドメンバーの何人かがアルバムの多くのトラックに貢献することになった。^[13]特定の曲では、ソングライター兼プロデューサーのVeit RennがバンドメンバーのJC Chasezとコラボレーションし、^[1]アルバムのタイトルトラックと他の3曲を共同執筆した。^[13]一方、ジャスティン・ティンバーレイクはアルバムのトラック「I'll Be Good for You」の作詞とプロデュースを手伝った。^[1]最後に、アルバムに収録されたもう1曲は「Digital Get Down」で、これはテレビ電話セックスについての曲で、TVガイドは「サイバーセックスの喜びを称賛している。彼らは、'N Syncの聴衆の中の歯列矯正部隊がR指定の迫力に気づくと思っているのだろうか？」と評した。^{[16] [17]}

ティンバーレイクは、このアルバムはポップミュージックにおけるR&Bの側面を探求した多様な作品であると述べた。彼はアルバムが「完全に主流であり、ダンスやクラブスタイルの曲もいくつかある」と付け加えた。^[8] No Strings Attachedにはミッドテンポの曲やバラードはほとんどなく、これはバンドが「楽しい」アルバムを作りたいという願望の結果である。^[18]しかし、アルバムは前作のポップスタイルを維持している。^[1] Entertainment Weeklyによると、アルバムの音楽スタイルはファンキーなビートを備えたトップ40のスタイルであり、^[19] Billboard は「ニュージャックスウィングのミレニアル世代の解釈、およびデスティニーズ・チャイルドやTLCによって以前に主流となったスタッカートラップに近い流れ」と表現した。^[20]シャゼイはまた、アルバムが「あなたの顔に突き刺さる」ものであると述べ、アルバムの「切り刻まれてパンチの効いた」制作をマイケル・ジャクソンのディスコグラフィーと比較した。^[10]

ジョン・パレレスは2000年にニューヨークタイムズの記事で次のように書いている: ^[1]

芸術的自由に満ちた 'N Sync は、まっすぐ過去、具体的にはヒップホップのストリート レベルのビートの上に美しいメロディーを乗せようとした1980 年代のリズム アンド ブルースへと向かっています。ローリング ストーンズが1950 年代のシカゴ ブルースを発見したように、'N Sync はマイケル ジャクソンからニュー エディション、ザップに至るまでの1980 年代の現象の高度にシンセサイザー化されたジグソー リズムに注目しています。1980年代のニュー ジャック スウィングへの直接的なトリビュートとして、'N Sync はジョニー ケンプの 1988 年のヒット曲「Just Got Paid」を、オリジナルのプロデューサーであるテディ ライリーとともにリメイクしています。

音楽評論家は『ノー・ストリングス・アタッチド』について書き、曲「デジタル・ゲット・ダウン」はビデオサイバーセックスに関するもので、グループの思春期以降の意識を明確に示すものだと指摘した。^[1]エンターテイメント・ウィークリー誌に掲載された記事「ペアレンツ・ガイド」の中で、ロイス・オルター・マークは当時の新アルバムの内容を分析し、アルバムに繰り返し登場するテーマは初恋に関するもので、性的な内容はやや挑発的と分類され、言葉遣いはプレティーンに優しいと述べている。^[19]ローリング・ストーン誌は「未来的なシンセサイザー主導」の曲を「3分半にわたるビッグビートと大人のほのめかしで、ホルモンとハーモニーが一気に噴出する」曲と評した。^[21]ヨーロッパ版アルバムの2枚目のシングル「I'll Never Stop 」は、ビルボードのアル・シップリーによって、バンドのユーロポップ調のデビューアルバムによく似ていると考えられており、「I'll Be Good For You」はテディ・ペンダーグラスの「 Believe in Love」をサンプリングしたソウルフルなトラックである。「Space Cowboy (Yippie-Yi-Yay)」と「It Makes Me Ill」は両方とも、ビルボードのアル・シップリーによって「ティーンポップを家内工業にした若いファン」を魅了したディープカットの曲であるとされ、「2000年代初期のポップ/R&Bクロスオーバーの熱心な研究者」であるアリアナ・グランデが、ビルボードホット100で2位になったシングル「Break Up with Your Girlfriend, I'm Bored」で後者の歌詞を引用していることを指摘した。^[22] NSYNCはヒップホップのジャンルにも影響を受けており、「It's Gonna Be Me」ではビートボックス風のボーカル、「Just Got Paid」ではセミラップ、「Bringin' Da Noise」ではパーカッションを取り入れている。^[23]

『No Strings Attached』は当初、1999年9月から11月にリリースされる予定だった。^[12]しかし、NSYNCとマネージメントの間で法廷闘争が続いていたため、アルバムは数回延期され、11月16日のリリースも延期された。 ^[24]この訴訟の模様はMTVで放映され、ファンのアルバムへの関心が高まった。^[15] 1999年末には、マネージメントが起こしていた訴訟を棚上げし、和解が成立したと報じられた。この和解により、バンドは現在の名前でアルバムを自由にリリースできるようになり、リリース日は2000年3月7日に設定された。「Bye Bye Bye 」は2000年1月17日にラジオ局に配信され、その夜、NSYNCは2000年のアメリカン・ミュージック・アワードでこの曲を披露した。^[25]

『No Strings Attached』は当初2000年3月7日に発売される予定だったが、NSYNCがテディ・ライリーと「Just Got Paid」をレコーディングすることを決定したため、アルバムは2000年3月21日に延期された。 ^[11] NSYNCは発売前にMTV、グッドモーニングアメリカ、サタデーナイトライブ、アカデミー賞など、いくつかのメディアに登場した。^{[26] [27]}彼らはまた、発売日を宣伝するためにベライゾンワイヤレスとチリーズのいくつかの広告に登場した。 ^[15]「Bye Bye Bye」のミュージックビデオは頻繁にローテーションされ、^[9]ローリングストーンのリチャード・スカンセはMTVで「30分おきに放送されているようだ」と表現した。^{[28]元MTV会長兼CEOのトム・フレストンは、NSYNCが「}スーパーボウルやトータル・リクエスト・ライブ（TRL ）」などの舞台裏のスタジオ環境に加えて「頻繁なビデオローテーションやミニ伝記」を使用することで、視聴者のニーズに応えることができることを称賛した。^[9]

リリース前に『No Strings Attached』のトラックがインターネットに流出した。ライトはこの流出がNSYNCがアルバムの売上記録を達成するのを助けるものと受け止め、リスナーがラジオで流れているもの以上のものを聞く機会になったと述べた。 ^{[26] [30]}需要を増やすため、『No Strings Attached』のリリース前にはどの曲も商業的なシングルは配布されなかった。 ^[11]アルバムの発売日には、NSYNCは午前中に『グッドモーニングアメリカ』に出演し、そのパフォーマンスはタイムズスクエアの大型スクリーンで放映された。午後にはTRLに出演し、その後ヴァージンメガストアに歩いて行き、8,000人のファンが出迎え、うち250人は一晩屋外で寝泊まりした。店側は来場者の数を過小評価していたため、1日に2回閉店せざるを得なかった。最初は一度に数百人を入れるため、そしてその夜のNSYNCのミートアンドグリートの準備をするためであった。ヴァージン社の元地域マネージャー、アンディ・モレノ氏は、店舗に人が殺到したのは、チャットルームやウェブサイトを通じてイベントのことを知ったインターネットのおかげだと語った。^[29]

NSYNCはアルバムのプロモーションとして、MCY.comとナビスコがスポンサーとなり、SFX Touringがプロデュースした「 No Strings Attached Tour」と題した2度目のツアーに乗り出した。 ^[31]発売初日に100万枚のチケットが売れ、最初の50公演すべてが完売した。このツアーは2000年5月9日、ミシシッピ州ビロクシのミシシッピ・コースト・コロシアムで始まった^。[32] 2000年12月にツアーが終了した時点で、このツアーは北米で2番目に収益の高いツアーとなり、7000万ドル以上の収益を上げた。^[33]

オールミュージックのライター、スティーブン・トーマス・アーレウィンは、 NSYNCは批評家にとって「これまでと変わらないサウンドかもしれない」と述べたが、No Strings Attachedは「彼らの前作を吹き飛ばしている」と認めた。彼は、この作品は「標準的なダンスポップの定石から外れている」と付け加えた。^{[34]パレレスは、バンドのボーカルを}ボーイズIIメン、ジョデシ、ドルー・ヒルなどのグループと比較したが、シャゼイのコラボレーションは「狂気」と創造性のヒントを示していると賞賛した。^[1] ロバート・クリストガウはアルバムに1つ星の佳作を与え、ビートを「彼らの声明、バラードを彼らの生き方」と定義した。^[35]スプートニクミュージックの名誉会員モリッシーは、No Strings Attachedには「傑出したポップトラックはほとんどなく、ほとんどまたは全くない」と意見を述べたが、アルバム全体としては「最初から最後まで楽しめる」と評した。^[38]デイヴィッド・ブラウンは、エンターテインメント・ウィークリー誌に寄稿し、アルバムは「明らかにコンサートステージを念頭に置いて作られたトラックで詰め込みすぎている」と批判し、トラックを「人工的なファンクのスペクタクル」と表現したが、アルバムでのグループの最高のパフォーマンスは「彼らが気取りを捨てたときにのみ到達する」と賞賛した。^[36]ブラウンのアルバム評価はNSYNCのファンに不評で、あるファンは2000年4月にエンターテインメント・ウィークリー誌に宛てた手紙の中で彼のレビューを「完全にダサい」と表現した。 ^[39]

『No Strings Attached』は第43回グラミー賞の最優秀ポップ・ボーカル・アルバム部門にノミネートされた。^[40] 2000年のビルボード・ミュージック・アワードでは、このアルバムによりNSYNCは年間最優秀アルバム賞や年間最優秀トップ40アーティスト賞など4部門で受賞した。^[41]

アメリカ中の多くの小売業者は、「印象的な販売力を見せつけ」、No Strings Attached が「 SoundScan時代で最大の初週記録を達成する」と予想していた。Jive Records はすでにアルバムを 920 万枚出荷しており、レコード店ではアルバム発売後すぐに再注文が行われた。オンライン小売業者Amazonでは、アルバムの先行販売が当時最大であった。一方、西海岸ではアルバムの注文が殺到した。アルバムのためだけに深夜まで営業している店もあった。^{[42] Pareles によると、} No Strings Attachedの売上は「Jive Records のアルバムに対する期待感を高めるスキルへの賛辞」であった。リードシングルとミュージックビデオ「Bye Bye Bye」の強さと、アルバムのインターネット曲プレビューが期待感を盛り上げた。^[1]ジャイブ・レコードとバンドのマネージメントは、アルバムの初期の成功は、デビューアルバムのリリースから2年間に渡って蓄積された期待、大々的に報道された法廷闘争、そしてリリースに至るまでのメディア攻勢によるものだとしている。^{[15] [28]デビュー直後に『} No Strings Attached』が巻き起こした熱狂にもかかわらず、MTVは「記録的な週は、単に幅広いファン層と効果的なマーケティングの結果ではないかもしれない」と報じた。NSYNCのファンの中には、アルバムを「1枚以上手に入れたい」という意図で何枚も購入し、NSYNCに「バックストリート・ボーイズの売上記録を破る」という意図もあった。^[43] 2枚目のスタジオアルバム『ミレニアム』は、1999年の初週に113万枚以上を売り上げた。^[44]

『No Strings Attached』は発売初週に米国で240万枚以上を売り上げ、1991年5月にニールセン・サウンドスキャンのデータを採用して以来、1週間で200万枚以上を売り上げた初のアルバムとなった。 ^{[44]この記録は後に2000年の}ビルボード・ミュージック・アワードで認められた。^[41]アルバムは発売後15年間この記録を保持していたが、 2015年11月23日にアデルの3枚目のスタジオアルバム『25』が発売後3日間で米国で243万3000枚以上を売り上げ、記録を破った。^[45]この数字はアルバムの後継作『Celebrity』のデビュー時の188万枚を超える売り上げを上回り、NSYNCのキャリアで最高のデビュー作としての認知を維持した。^[46]チャートでは、アルバムはビルボード200で初登場1位となった。^[47] 8週間連続でチャートの1位を獲得し、^[48] 2000年で最も長く1位を獲得したアルバムの1つとなった。^[49]アメリカレコード協会（RIAA）は2000年4月19日に『ノー・ストリングス・アタッチド』を9倍のプラチナ認定し、その年の最初のRIAA監査で最高認定のシングルディスクアルバムとなった。これは、RIAAの最初の監査で6倍のプラチナ認定を受けた1993年の『ボディガード』のサウンドトラックが達成した以前の記録を破った。 ^{[50]ニールセン・サウンドスキャンによると、} 『ノー・ストリングス・アタッチド』は2000年だけで国内で1000万枚を出荷し、そのうち9,936,104枚が販売された。^[51]これにより、 『ノー・ストリングス・アタッチド』は2000年に米国で最も売れたアルバムとなった。 ^{[52] [53]} 2014年10月現在、 SoundScanによるとNo Strings Attachedは1116万枚を売り上げた。^[54] BMG Music Clubを通じて販売された追加の152万枚はSoundScanの合計には含まれていない。^[55] 2000年、No Strings AttachedはBillboard 200の年間チャートで1位にランクされました。 ^[56]ビルボードによると、No Strings Attachedはその10年間のトップアルバムでした。^[57]

NSYNCは、地位上、バックストリート・ボーイズのクローンとみなされていた。しかし、アルバム『No Strings Attached』の成功により、その概念は払拭され、レーベルメイトの強力なライバルとさえ呼ばれるようになった。^[58] 2000年11月21日、バックストリート・ボーイズは次のアルバム『Black & Blue』をリリースし、国内で初週160万枚を売り上げ、全世界で500万枚を売り上げた。^[59]ローリング・ストーン誌のリチャード・スカンセによると、このアルバムはバンドにとって画期的な成果となった。当時ジャイヴのアーティストマーケティング担当副社長だったジャネット・クラインバウムにとって、「基準は間違いなく広がった」^[28]と、将来のジャイヴのリリースを比較する記録を指していた。『No Strings Attached 』の後、ブリトニー・スピアーズやバックストリート・ボーイズなど、当時のジャイヴの他の人気アーティストもそれぞれアルバムをリリースしていた。^[26]クラインバウムは「今や可能性が分かった。ブリトニー・スピアーズのレコードをNSYNCやバックストリート・ボーイズと比較するつもりはない。しかし、NSYNCは何ができるかを我々に示してくれた」と考えた。^[28]

アルバムの初日の売り上げが110万枚だったことに触れ、エンターテインメント・ウィークリーのジョシュ・ウォルクは「おそらく史上最大の大量小遣い稼ぎ」だと述べた。^[60]同誌のクレイグ・シーモアは「業界が騒いでいるのは、240万人のファンが店に殺到しただけでなく、ティーンポップ界の巨人ジャイヴ・レコードが店の需要に応えるためにユニークで前例のない立場にあったことだ」と述べた。アルバムの物理的なコピーに対する需要は、アルバムの発売日に先立って何百万枚もの在庫を棚上げすることでジャイヴによって満たされた。レーベルはアルバムの公式発売日に420万枚を出荷し、翌日の2000年3月22日にはさらに230万枚を再注文で宅配した。小売業者のグランドーニは「準備ができていなかったら、店は数日後には売り切れてしまい、初週の売り上げは限られていただろう」と述べた。^[26]

ティーンポップの流行は、 『No Strings Attached』のピークに続いて最高潮に達し、顧客はCDからNapsterやLimeWireなどのピアツーピアのファイル共有に移行した。カークパトリックは20年後に振り返っている。「私たちがリリースしたとき、私たちは流行の先を進んでいました。[...]そして流行が追いついてきました。それが流行というものなのですから。」NPRは、このアルバムが今日まで時の試練に耐えていると書き、「スウェーデンのポップソングクラフトとR&Bやヒップホップの流れと弾みの融合、成熟したテーマやスタイルの探求への熱意、ダンスと視覚的なプレゼンテーションがスターをアイコンに変えることができるという理解」と述べている。^[61]コンシークエンス・オブ・サウンドのアンナ・ラフマナンは、韓国のボーイズバンドBTSが、ヒップホップグループとしてスタートしたことでKポップ、EDM、R&Bなどさまざまなジャンルに進出したように、音楽のジャンルを横断することにおいてNSYNCの足跡をたどっていると述べた。彼女は「イン・シンクのプレイブックからページを切り取った」ことで彼らの適応力を称賛し、同時に彼らの独創性も披露した。^[23] 『No Strings Attached』はビルボードの歴代トップ200アルバムで111位にランクインした。^[62]

クレジットはアルバムのライナーノーツより引用。^[63] 「I Thought She Knew」を除き、全曲のリードボーカルはジャスティン・ティンバーレイクとJC・チェイゼイが担当。「I Thought She Knew」ではジョーイ・ファトーンとクリス・カークパトリックもリードボーカルを担当。

注記

• ^{^aは} ボーカルプロデューサーを表す
• ^{^bは} 共同プロデューサーを表す
• 「I'll Be Good for You」には、テディ・ペンダーグラス、レジナルド・キャロウェイ、ヴィンセント・キャロウェイ、スティーブ・ベッカム、キース・ロビンソンによって作詞され、テディ・ペンダーグラスによって演奏された曲「Believe in Love 」（1993年）の一部が収録されている。^{[22] [63]}

アルバムのライナーノーツより抜粋。^[63]

• アメリカで最も売れたアルバムのリスト
• 最も売れたアルバムのリスト
• 2000 年のBillboard 200 ナンバーワン アルバムのリスト

• ドレイパー、ジェイソン (2008)。アルバムカバーの歴史。ロンドン: Flame Tree Publishing。pp. 346–347。ISBN 9781847862112. OCLC  227198538.