もうドラマは終わり

もうドラマは終わり
スタジオアルバム​ メアリー・J・ブライジ
リリース	2001年8月28日 ( 2001-08-28 )
スタジオ	様々な エンタープライズ（カリフォルニア州バーバンク） スタジオ A (ミシガン州ディアボーンハイツ) フライト・タイム（ミネソタ州エディーナ） キュー（バージニア州フォールズチャーチ） レコード・ワン、レコード・プラント（ロサンゼルス） ザ・ヒット・ファクトリー、ミックスド・インプレッションズ、クアッド、ライト・トラック・レコーディング、ロキシー・レコード、ソニー・ミュージック・スタジオ（ニューヨーク市） イーストコーストフレーバー（ワシントン DC）
長さ	72 : 46
ラベル	MCAA
プロデューサー	メアリー・J・ブライジ ロン・ローレンス カール大帝 ドクター・ドレー ミッシー・エリオット ケニー・フレイヴ アーヴ・ゴッティ ダムグリース キヤマ・グリフィン リッチ・ハリソン ジェラルド・アイザック ジミー・ジャム & テリー・ルイス K-1ミリオン ネプチューンズ ブライアン・ペゲロ ロックワイルダー スウィズ・ビーツ チャッキー・トンプソン マリオ・ワイナンズ
メアリー・J・ブライジの年表
メアリー （1999） ドラマはもう終わり (2001) ラブ＆ライフ （2003）
ノー・モア・ドラマからのシングル
「ファミリー・アフェア」 公開日：2001年7月24日[1] 「ノー・モア・ドラマ」 公開日: 2001年10月30日[2] 「ダンス・フォー・ミー」 リリース日: 2002年1月28日[3] 「レイニーデイズ」 リリース日: 2002年3月11日[4]

『ノー・モア・ドラマ』は、アメリカの歌手メアリー・J・ブライジの5枚目のスタジオアルバムで、2001年8月28日にMCAレコードからリリースされた。

4枚目のスタジオアルバム『メアリー』（1999年）が批評的にも商業的にも成功したのに続き、『ノー・モア・ドラマ』も同様に好評を博した。このアルバムは米国ビルボード200で初登場2位、 R&Bアルバムチャートで1位を獲得し、初週で294,000枚を売り上げた。^{[5]このアルバムからは}リードシングル「ファミリー・アフェア」を含む4枚のシングルがビルボードチャートで成功を収め、この曲はブライジにとって米国ビルボードホット100チャートで初の1位シングルとなり、世界中で1位を獲得した。

このアルバムは第44回グラミー賞で最優秀R&Bアルバムと最優秀女性R&Bボーカルパフォーマンス（「Family Affair」）の2部門にノミネートされた。ブライジは翌年、後者の部門で「He Think I Don't Know」という曲で初受賞した。2016年12月現在、このアルバムはアメリカ国内で300万枚以上出荷され、全米レコード協会（RIAA） によってトリプルプラチナに認定されている。

『ノー・モア・ドラマ』のインスピレーションは、ブライジ自身の混乱した多忙な生活から生まれたものが大きい。後のインタビューで彼女は、当時アルコールと薬物に溺れ、その結果、虐待的な関係に巻き込まれていたことを告白した。このアルバムは、恵まれない幼少期の結果であるこの悪循環から抜け出すための試みだった。^[6]

スタイル的には、このアルバムは、メアリーのブルースに浸った R&B から1990 年代初期のヒップホップ ビートへと変化しています。これは特に最初のシングル「Family Affair」で顕著です。ラッパーのEveもトラック「Where I've Been」に登場しており、アルバム全体を通して都会的な影響が感じられます。^[要出典]

アルバムの開発初期には、アルバムの正式タイトルは『メリー・ジェーン：ノー・モア・ドラマ』で、1999年の『メリー』の続編となる予定だった。ブライジの当時のマネージャーは、アルバムが三部作の2作目となり、 『メリー・ジェーン・ブライジ』というタイトルのアルバムが続くことを示唆していた。^[7]この当時、最初のシングルはジェイ・Zのラップとレニー・クラヴィッツのギターをフィーチャーした「ロック・ステディ」という曲になる予定だった。この曲は、アルバムのリリース予定の2か月前の2001年6月頃にミックステープで流出し、その後アルバムには収録されなかった。^[8]

『ノー・モア・ドラマ』のオリジナルの試聴版は、後の正式リリース版と若干異なっていた。このバージョンには、著作権侵害防止の意図で「メアリー・J・ブライジ、ノー・モア・ドラマ！」と歌うボーカルループが全編にわたって繰り返されている。R &Bとソウルのガイドブック『オール・ミュージック・ガイド・トゥ・ソウル』に掲載された『ノー・モア・ドラマ』のAMGレビューの初版では、この部分があたかも実際のアルバムの一部であるかのように誤って指摘され、「一貫したドラムのヒットのように繊細で調和がとれている」と評された。^[9]

『ノー・モア・ドラマ』は批評家から概ね好意的なレビューを受けた。主流の出版物のレビューに100点満点で標準化された評価を与えるMetacriticでは、アルバムは12件のレビューに基づいて平均77点を獲得した。 ^[10] AllMusic編集者のリアナ・ジョナスは、共感できる歌詞を書くブライジの能力を称賛し、「彼女には、ざらざらとして濃厚で魂が吹き込まれたR&Bの曲を作る素晴らしい本能がある。彼女の音楽は聞くだけではない。感じられるものであり、聴衆は彼女のグルーヴに身を任せずにはいられないだろう」と書いた。^[11] The AV Clubに寄稿したネイサン・ラビンは、「ブライジはこれまで以上に幸せでリラックスしたサウンドになっている。曲の数とほぼ同じ数のプロデューサーを誇る『ノー・モア・ドラマ』は、ブライジの個性の強さと彼女のビジョンの信憑性の証であり、このディスクは最も心のこもった4トラックのデモと同じくらい個人的で親密に感じられる」と信じている。^[21] エンターテインメント・ウィークリーのデイヴィッド・ブラウンは「ドレーがプロデュースしたシングル『Family Affair』の演劇性から洗練されたファンク、鮮明な静かなR&Bまで、複数のプロデューサーが手がけたアレンジは広大でありながら温かみがあり、ブライジの押しの強いしゃがれ声はかつてないほど素晴らしいサウンドだ」と評した。^[12]

ローリング・ストーン誌のロバート・マリオットは、このアルバムについて「ブライジが自身のルーツにもっと触れ、より地に足が着き、音楽的にもその他の面でも次の挑戦に備え、デジタル時代にアナログな魂が栄えている」と評した。^[17]ヴィレッジ・ヴォイス誌のバリー・ウォルターズは「ブライジのこれまでで最もリズム感に富んだアルバムで、R&Bを台無しにするようなバラードでさえ、躍動感のあるビートで盛り上がっている」と評した。 ^[22]同紙のロバート・クリストガウはやや冷めており、このアルバムは「前向きな姿勢は厄介で、言うまでもなく足手まといだ」としながらも「PMS」と「Steal Away」を取り上げている。^{[24]ロサンゼルス}・タイムズ紙は、 「No More Drama」は「彼女の初期の作品ほど革新的ではない」としながらも、「1999年のMaryのよりスムーズなソウルとゴスペルの風味を、彼女のトレードマークであるヒップホップ、ファンク、R&Bの融合とシームレスに融合している」と感じた。^[14]イーサン・ブラウンはブライジのより楽観的な曲に感銘を受けず、ニューヨーク誌に「悲惨なときはブライジは鋭く深いが、幸せなときは平凡で味気ない」と書いた。^[25]

『ノー・モア・ドラマ』は2001年9月6日にアメリカの公式アルバムチャートであるビルボード200で初登場2位を記録した。これはアリーヤのセルフタイトルの3枚目のアルバムに次ぐ記録である。[27]アルバムは発売初週に294,351枚を売り上げた。 [ ^{27 ]} 『ノー・モア・ドラマ』はブライジの初週最高売り上げアルバムとなったが、初週に729,000枚を売り上げた2005年の『ブレイクスルー^{』に抜かれた。 [28]} 2001年末までに、アルバムはアメリカレコード協会（RIAA）からプラチナ認定を受け、アメリカでその年73番目に売れたアルバムとなった。^[29]アルバムの商業的成功はその後の再発盤のリリースによって強化された。スペシャル・エディションの発売により、 『ノー・モア・ドラマ』は2002年2月にトップ10に再ランクインし、売上は200%以上増加して合計61,000枚となった。^[26]同月、『ノー・モア・ドラマ』はRIAAからダブル・プラチナ認定を受けた。 ^[30] 2009年12月までに、アルバムのスタンダード・エディションは米国で190万枚を売り上げ、再発されたスペシャル・エディションはさらに120万枚を売り上げ、合計売上は310万枚となった。^[31]

国際的には、『ノー・モア・ドラマ』はブライジのこれまでで最もチャート入りしたアルバムとなった。スウェーデンでは、アルバムはスウェーデン・アルバム・チャートで初登場2位を記録した。^[32] 2001年秋、スウェーデンレコード協会からゴールド認定を受けた。^[33]イギリスでは、『ノー・モア・ドラマ』は2001年9月8日の週に21位で初登場した。 ^[34]最終的にはチャート入り38週目に最高4位を記録し、2002年3月8日には英国レコード産業協会（BPI）からプラチナ認定を受けた。^{[34] [35]} 2021年までに、アルバムはイギリスで578,500枚を売り上げた。^[36]カナダでは、『ノー・モア・ドラマ』はブライジの3作連続のトップ5アルバムとなった。^[37] 2002年4月30日にはダブルプラチナの地位を獲得した。^[38]ドイツでは、このアルバムはブライジにとって初のトップ20入りを果たし、13位に達し、ドイツアルバムチャートに35週間留まった。^[39] 2023年、このアルバムはドイツ連邦音楽工業組合（BVMI）からゴールド認定を受けた。^{[40]フランスでは、このアルバムはブライジにとって初のトップ10アルバムとなり、}フランスのアルバムチャートで最高8位を記録した。^[41] 2001年11月、フランス国立レコード出版局（SNEP）は、このアルバムにゴールド認定を与えた。^[42] 『ノー・モア・ドラマ』はさらに、日本、オランダ、南アフリカでもゴールド認定を獲得した。アルバムの全世界での推定販売数は650万枚である。^[43]

『ノー・モア・ドラマ』とそのシングル曲により、ブライジは数々の賞やノミネートを獲得した。第44回グラミー賞では、アルバムが4回連続で最優秀R&Bアルバムにノミネートされたが、アリシア・キーズの『ソングス・イン・A・マイナー』 （2001年）に敗れた。^[44]一方、アルバムのリードシングル「ファミリー・アフェア」は最優秀女性R&Bボーカル・パフォーマンスにノミネートされたが、これもキーズの「フォーリン」（2001年）に敗れた。^{[44] 2002年の}『ノー・モア・ドラマ』再発盤に収録されたアルバムカット「ヒー・シンク・アイ・ドント・ノウ」は、最終的に第45回グラミー賞で最優秀女性R&Bボーカル・パフォーマンス部門でソロパフォーマーとしてブライジに初のグラミー賞をもたらした。^{[44]このアルバムは}2003年のレディ・オブ・ソウル・アワードと2003年のソウル・トレイン・ミュージック・アワードの両方で最優秀R&B/ソウル・アルバム - 女性部門にノミネートされたが、どちらもアシャンティの同名デビューアルバム（2002年）に敗れた。^{[45] [46]}

彼女の以前のアルバムWhat's the 411? (1992)、My Life (1994)、Share My World (1997)、Mary (1999) はそれぞれ海外の音楽市場でさまざまな成功を収めていたが、No More Drama はブライジにとって国際的な商業的躍進となった。^{[47]リードシングル「} Family Affair 」が世界中でトップ10入りしたことにより、このアルバムは多くの国で最高記録でデビューし、いくつかの国でゴールドまたはプラチナのステータスを獲得した最初のアルバムとなった。^[47]その結果、ブライジの最初のワールドツアーであるNo More Drama Tourと米国外でのプロモーション日程が実現した。^{[47] 2006年の}オプラ・ウィンフリーとのインタビューで、この歌手は次のように述べている。「最初のアルバムWhat's the 411?の後、私は自分が成功したことさえ知りませんでした。 2001年のNo More Dramaで初めて、成功したとわかりました。」^[48]

注記

• ^{^[a]は} リミックスプロデューサーを表す

サンプルクレジット

• 「PMS」には、アル・グリーンが作詞作曲し演奏した「 Simply Beautiful」（1972年）のサンプルが収録されています。
• 「No More Drama」は、バリー・デ・ヴォーゾンとペリー・ボトキン・ジュニアが作曲した「ザ・ヤング・アンド・ザ・レストレスのテーマ」（1971年）の一部を表現しています。
• 「Dance for Me」には、スティングが作曲しポリスが演奏した「 The Bed's Too Big Without You 」（1979年）のサンプルが収録されている。
• 「Flying Away」には、ブレンダ・ラッセルが作詞作曲し演奏した「 God Bless You 」（1979年）のサンプルが収録されています。
• 「Never Been」には、マクファデン＆ホワイトヘッドが作詞作曲し演奏した「Why Oh Why」（1980年）のサンプルが収録されている。
• 「No More Drama」（リミックス）には、バーナード・エドワーズとナイル・ロジャースが作詞し、シックが演奏した「Just Out Of Reach」（1981年）のサンプルが収録されています。

• 2001 年のビルボード1 位 R&B アルバムのリスト

• Metacriticでドラマはもう終わり