私の世界を共有する

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スタジオアルバム​ メアリー・J・ブライジ
リリース	1997年4月22日 ( 1997-04-22 )
スタジオ	ヒットファクトリー （ニューヨーク市） バッテリースタジオ シカゴトラックス シカゴレコーディングカンパニー （イリノイ州シカゴ） フライトタイムスタジオ （ミネソタ州エディナ） レコードプラント （カリフォルニア州ロサンゼルス）
ジャンル	R&B [1]
長さ	68 : 34
ラベル	MCAA ユニバーサル
プロデューサー	スティーブ・スタウト ベイビーフェイス ブライス・ウィルソン ジョージ・ピアソン ジェームズ・ムトゥーム ジミー・ジャム & テリー・ルイス マリク・ペンドルトン ポケ＆トーン ロドニー・ジャーキンス R.ケリー
メアリー・J・ブライジの年表
マイ・ライフ （1994） シェア・マイ・ワールド （1997） ザ・ツアー (1998)
Share My Worldからのシングル
「愛こそすべて」 リリース日: 1997 年 3 月 18 日 「アイ・キャン・ラヴ・ユー」 リリース日: 1997年5月6日 「エブリシング」 公開日: 1997年8月4日 「Missing You」 リリース日: 1997年10月2日 「セブンデイズ」 公開日：1998年3月20日

『シェア・マイ・ワールド』は、アメリカのR&B歌手メアリー・J・ブライジの3枚目のスタジオアルバムで、1997年4月22日にMCAからリリースされた。このアルバムは、ブライジにとって初めて、米国ビルボード200アルバムチャートで初登場1位を獲得した。また、このアルバムは、同じくアルバムのエグゼクティブ・プロデューサーとしてクレジットされているスティーブ・スタウトと共に彼女がエグゼクティブ・プロデューサーを務める初のアルバムでもある。

リル・キム、ナズ、ザ・ロックス、ジョージ・ベンソン、ロイ・エアーズ、R・ケリーといったヒップホップやR&Bのスターたちがゲスト出演している。アルバムはほとんどの音楽評論家から概ね好評を得てリリースされ、ブライジは1998年のグラミー賞最優秀R&Bアルバム賞ノミネートなど、数多くの賞とノミネートを獲得した。このアルバムはカナダ、スウェーデン、イギリスを含む国際的にトップ10にランクインした初のアルバムとなり、ニュージーランド、ドイツ、フランスなどの国ではトップ40入りを果たした。

このアルバムはアメリカ国内で300万枚以上出荷され、全米レコード協会（RIAA）からトリプルプラチナ認定を受けた。 ^[2]

Share My World は、ブライジの人生とキャリアにおいて、個人的および職業的ないくつかの変化を象徴する作品となった。前年にレーベル責任者のアンドレ・ハレルが去った後、ブライジはアップタ​​ウン・レコードを離れ、その親会社であるMCAに移籍した。一方、彼女はShare My Worldの制作が始まる直前に、長年のプロデューサー、マネージャー、そしてメンターであったショーン・「パフィー」・コムズとの職業的なつながりを断った。彼の不在を埋めたのは、ロドニー・ジャーキンス、ジミー・ジャム、テリー・ルイス、ベイビーフェイス、ブライス・ウィルソン、R・ケリーなど、大勢の有名プロデューサーたちだった。その結果、最初の 2 枚のアルバムのようなヒップホップの魂に根ざしたものではなく、 R&Bに近いスタイルに置き換えられたアルバムが生まれた。

2枚目のアルバム『マイ・ライフ』（1994年）の制作と実行中、ブライジは臨床的鬱病を経験していたと伝えられている。また、薬物やアルコール中毒と闘い、 K-Ciヘイリーとのしばしば波乱に満ちた関係に耐えていたが、これらすべてがこのアルバムの暗い雰囲気に大きく影響している。 ^{[3] [4]しかし、1996年後半、ブライジは自分の生活を立て直すために集中的な努力をしたと伝えられており、その後}『シェア・マイ・ワールド』のレコーディング中により前向きな心境になり、それがアルバムの明らかに明るい雰囲気に影響を与えた。

AllMusicのアレックス・ヘンダーソンは、そのレビューで次のように書いている。「彼女のそれまでの最も力強く、最も自信に満ちた作品であるShare には、1997 年に都市部のラジオで主流だった大量生産の曲のほとんどよりも、はるかに個性と個性と誠実さがあった。その巧妙さにもかかわらず、「Get to Know You Better」、「Love Is All We Need」、「Keep Your Head」などの感情的な曲は、ブライジが確かに奥深く中身のある歌手であることを疑う余地なく示した。ハイテクではあるが、R. ケリー(魅力的な「It's On」でデュエットしている) やベイビーフェイスからジミー・ジャム、テリー・ルイスまで、プロデュースは強引だったりロボットのようには聞こえず、実際、驚くほど有機的である。」^[15]ローリングストーン誌のアーネスト・ハーディはブライジのサウンドから歌への移行を称賛し、「『Share My World』では、ブライジの最も厳しい批評家でさえ、彼女がサウンドを超えて本物の歌に移行したことを認めざるを得ないだろう。「Seven Days」、「Missing You」、そしてすでに名曲となっている「Not Gon' Cry」（『Waiting to Exhale』のサウンドトラックにも収録）を聴くと、ブライジの特徴的な痛みと新たなテクニックが融合しているのがわかる。彼女のボーカルには今や陰影、深み、コントロールがある。」と書いている。^[16]

USA Todayのスティーブ・ジョーンズは、これらの曲は「愛をテーマにしたありきたりの曲ばかりだが、彼女を他のアーティストと一線を画しているのは、ブライジの力強くエモーショナルな歌い方とストリート感覚だ」と評した。 ^[13] Village Voiceの評論家ロバート・クリストガウは「ブライジは時代を代表するディーバだ。彼女のヒップホップ精神にふさわしく、彼女は弱みを見せても決して甘くはなく、ヒップホップの美学にふさわしく、自然な声の抑揚でメロディックな特徴や時にはフックを奏でる。彼女は90年代のニューヨークアクセントを再定義した。そして、2作連続で次のレベルにまで続いた」と評した。^[14] Entertainment Weeklyのジョナサン・バーンスタインはより批判的で、「Share My World」は「不均一」で、作詞作曲は「とりとめがなく中途半端」だとした。^[8] トム・ムーンは後にローリングストーン・アルバムガイド（2004年）で、このレコードは「ブライジのヒット曲作りの才覚は見られるが、以前のアルバムよりも記憶に残るパフォーマンスは少ない」と書いた。^[11] シドニー・モーニング・ヘラルドの評論家バーナード・ズエルは「このアルバム（18曲）は、たとえ飛行時間よりも無気力ではあっても、少しのアクションを示唆する豊かな設定とビートでいっぱいだ。[...] 歌詞的には、これは典型的なR&Bのデッドゾーンで、多くのラップはすぐに行き詰まっており、メアリー・Jは愛している/私と一緒にいる/戻ってきてください以外に言うことがあまりない。」と評した。^[17]

1997年5月10日付けのビルボード誌では、『シェア・マイ・ワールド』が24万枚の売り上げで米国ビルボード200とR&Bアルバムチャートの両方で初登場1位を獲得し、ビルボード200チャートでブライジにとって初の公式1位アルバムとなった。 ^{[18]このアルバムは、5週間前に死後にリリースされた}ノトーリアス・B.I.G.の『ライフ・アフター・デス』の4週間の記録を終わらせた。

このアルバムはアメリカで初登場1位を獲得したほか、カナダ、スウェーデン、イギリスなどの国でもトップ10入りを果たした。また、フランス、ドイツ、ニュージーランドでもトップ40入りを果たした。

Share My Worldはアメリカ国内で300万枚を出荷し、全米レコード協会（RIAA）からトリプルプラチナに認定された。2009年12月現在、アルバムは国内で280万枚を売り上げている。^[19]

注記

• ^{^[a]は} 共同プロデューサーを表します

サンプルクレジット

• 「I Can Love You」には、リル・キムが歌う「Queen Bitch」のサンプルが収録されている。
• 「Love Is All We Need」には、リック・ジェームスが演奏した「Moonchild」のサンプルが収録されています。
• 「Round and Round」には、アレン・トゥーサンが演奏した「Go Back Home」のサンプルが収録されています。
• 「Share My World」には、DeBargeによる「Share My World」の改作が含まれています。
• 「Everything」には、 The Stylisticsによる「You Are Everything」、 James Brownによる「The Payback」、A Taste of Honeyによる「 Sukiyaki 」のサンプルが収録されています。
• 「Searching」には、ロイ・エアーズが演奏した「Searchin」の再演要素が含まれています。

• 1997 年のナンバーワンアルバムリスト (米国)
• 1997 年の R&B アルバム 1 位のリスト (米国)

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