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「Niggas in Paris」（検閲では「Ni**as in Paris」[ 1 ]）は、アメリカのラッパー、ジェイ・Zとカニエ・ウェストが共同制作したスタジオアルバム『Watch the Throne 』（2011年）に収録されている曲である。この曲はヒット・ボーイがウェストとマイク・ディーンと共にプロデュースし、アンソニー・キルホファーが追加プロデュースを担当した。プロデューサーはジェイ・Zとレヴァランド・WA・ドナルドソンと共に共同作曲も務め、ドナルドソンは自身の作品のサンプルを使用したためクレジットされている。ジェイ・Zはこの曲のコンセプトを、富をひけらかすのではなく、二人がどのように富を得たかという形で構想した。当初、プシャ・Tにこのビートが提供されたが、遊び心のあるサウンドのため拒否した。このビートはヒット・ボーイが制作し、ドン・Cから連絡があるまで使用されずにいたが、その後ヒット・ボーイがこの曲のために提供した。 2011年9月13日、この曲はアルバムからの4枚目のシングルとして、 Def Jam、Roc Nation、Roc-A-Fellaを通じて、米国のリズム・コンテンポラリーおよびアーバン・コンテンポラリーのラジオ局にリリースされた。
ウエストコースト・ラップの要素を取り入れたアップテンポなヒップホップとクラブソング「Niggas in Paris」は、ミニマルなビートとドナルドソンの「Baptizing Scene」のサンプリングが特徴。この曲には、スポーツコメディ映画「ブレード・オブ・グローリー」（2007年）のウィル・フェレルのセリフもいくつかサンプリングされている。歌詞は、ジェイ・Zとウェストが逆境を乗り越えて莫大な富と成功を収めたことを語る、黒人のエンパワーメントをテーマにしている。ジェイ・Zは、そうでなければ刑務所に入っていただろうと想像し、ウェストは、自分のリアルさゆえに医者から病気と診断されたと主張する。この曲は音楽評論家から高く評価され、ジェイ・Zとウェストのバースが特に注目された。シンセサイザーを多用したプロダクションを称賛する声や、 「ブレード・オブ・グローリー」のサンプリングに注目する声もあり、アルバムのハイライトと評する評論家もいた。
この曲は、 PitchforkやRolling Stoneなど複数の出版物によって2011年の年間ベストリストに選ばれました。第55回グラミー賞では最優秀ラップパフォーマンス賞と最優秀ラップソング賞を受賞し、 2012年のBET Hip Hop Awardsでは年間最優秀トラック賞と最優秀クラブバンガー賞を受賞しました。その後、多くのメディアの回顧リストに登場し、2014年にはNMEによって「Niggas in Paris」は史上最高の曲81位にランクされました。この曲は米国のビルボードホット100で5位にランクインし、ジェイ・Zにとっては11曲目、ウエストにとっては10曲目のトップ5ヒットとなりました。また、米国では、US Hot R&B/Hip-Hop SongsとHot Rap Songsチャートで1位を獲得しました。この曲は、カナダ、スコットランド、英国などでもトップ10入りを果たしました。この曲は、アメリカレコード協会（RIAA）によって米国でダイヤモンド認定を受け、ジェイ・Zにとっては初の、ウェストにとっては2度目のダイヤモンド認定シングルとなった。さらに、この曲は、IFPIデンマークと英国レコード産業協会（BPI）によって、それぞれデンマークと英国でトリプルプラチナ認定を受けた。
付随するミュージックビデオは、2012年2月にショーディッチ・ハイストリート駅の入り口で初公開され、ステイプルズ・センターでジェイ・Zとウェストが曲を演奏する映像と観客の映像を万華鏡のような分割画面で切り替えた。ミュージックビデオは、 2012年のBETアワードで年間最優秀ビデオ賞にノミネートされ、 2012年のMTVビデオ・ミュージック・アワードでは最優秀編集賞と最優秀ヒップホップビデオ賞にノミネートされた。ジェイ・Zとウェストは、ウォッチ・ザ・スローン・ツアー（2011～2012年）のコンサートでこの曲を繰り返し演奏し、パリでのコンサートでは連続演奏回数が最多となった。ラッパーたちは、ウェストがグラストンベリー・フェスティバルでこの曲を演奏する3年前の2012年、BBCラジオ1のハックニー・ウィークエンドでのジェイ・Zのセットでこの曲を3回演奏した。この曲は、オッター・スパイス・プロダクションズのブラウザゲーム「カニエ・ゾーン」（2012年）など、さまざまなメディアのサウンドトラックとして使用された。ケイティ・ペリーは2012年3月、 BBCラジオ1のライブ・ラウンジでこの曲のアコースティック・バージョンを披露し、露骨な表現を別のフレーズに置き換えた。2011年10月には、 TIのバースをフィーチャーした「Niggas in Paris」のリミックスがリリースされた。
ジェイ・Zとウェストはどちらもアメリカのラッパーで、シングル「Swagga Like Us」（2008年）、「Run This Town」（2009年）、「Monster」（2010年）など、いくつかの楽曲でコラボレーションしている。[ 2 ] [ 3 ] 2010年、二人は「Watch the Throne」というタイトルのコラボレーション・レコードの制作とレコーディングを開始した。[ 3 ]ウェストは、「Niggas in Paris」はパリ旅行中に目にした様々な経験からインスピレーションを得たと明かした。彼はパリにオフィスと小売店コレットの近くに小さな中庭を持っていた。[ 4 ] [ 5 ] 2011年11月にGQとのインタビューで、ジェイ・Zは、この曲のコンセプトは、富をひけらかすのではなく、自分とウェストがどのようにして富を得たかに焦点を当てていると説明した。[ 6 ] [ 7 ] 2013年11月24日、ニューヨーク市のマディソン・スクエア・ガーデンで行われた「Yeezus Tour」のコンサートで、ウェストは、歌手のレニー・クラヴィッツをモデルたちと過ごし、デザイナーのリック・オウエンスの服を着てロックスターのようなペルソナを身につけていた「パリで最初のニガー」と見ていなかったら、この曲は存在しなかっただろうと語った。[ 8 ]
この曲はヒット・ボーイ、ウェスト、マイク・ディーンがプロデュースし、アンソニー・キルホファーが追加プロデュースを担当した。[ 9 ]ビートはレコードプロデューサーのヒット・ボーイが制作したもので、彼は2007年にウェストと出会い、彼を通じてジェイ・Zとも知り合い、以前にもこのプロジェクトのためにいくつかの却下されたビートを制作していた。ヒット・ボーイは、ドン・Cから依頼の電話を受ける前に、このビートを仲間のチリー・チルに渡す予定だった。 [ 10 ]プロデューサーたちはジェイ・Zと共作し、レヴァランド・WA・ドナルドソンはサンプリングされたため作詞クレジットを受けた。[ 9 ]ウェストは、2007年のスポーツコメディ映画『ブレード・オブ・グローリー』で俳優ウィル・フェレルが演じるチャズ・マイケル・マイケルズのセリフをサンプリングするというアイデアを思いついた。[ 10 ]アルバムのセッション中、ウェストは「Niggas in Paris」のビートを仲間のラッパーでGOOD Music所属のプシャ・Tに提供したが、プシャ・Tは自分の気質にはふざけすぎていると感じて拒否した。[ 11 ]この曲の一部は、2010年11月にパリのル・ムーリス・ホテルで行われたアルバムのセッションから取られたもので、その後のセッションは2011年にマーサー・ホテルで3週間にわたって行われた。[ 12 ]
音楽的には、「Niggas in Paris」はアップテンポの[ 13 ]ヒップホップ[ 14 ] [ 15 ]クラブソング[ 16 ]で、ウエストコーストラップの要素も含まれている[ 17 ]。この曲は、フェレルが「Blades of Glory」で宣言した「俺たちは1曲だけスケートするんだ」[ 18 ]の抜粋で始まる。その後、フェレルが「挑発的で人々を興奮させるものであれば、芸術に意味は必要ない」[ 18 ] [ 19 ] [ 20 ]と語る部分をサンプリングしている。これはウエストのバースの途中に登場し、ローリングストーン誌のマシュー・パーペチュアは、ヒップホップの歌詞スタイルを要約したものだと解釈した[ 12 ] [ 21 ]。この曲には、WAドナルドソン牧師の「Baptizing Scene」（1960年）のサンプルも含まれている。[ 9 ]ゆっくりとした、[ 21 ]陽気なミニマルなビート、[ 22 ] [ 23 ]弾むようなリズムを取り入れている。[ 24 ]ビートは、[ 25 ] [ 26 ]ループされた[ 15 ]冷たいシンセサイザーのリフ、[ 21 ] [ 27 ]とキックドラムによって推進されている。[ 20 ] [ 28 ]この曲にはヒット・ボーイのビープ音が含まれており、ジェイ・Zとウェストは自慢げなフロウを使用している。 [ 10 ] [ 29 ] [ 30 ]ジェイ・Zは速くラップし、[ 15 ]ウェストはハーフタイムで始まり、その後より速いペースに移行する。[ 31 ]曲の中盤では、連続するスネアショットとスタッカートの電子音のオーケストレーションから808ブレイクダウンに移行する。[ 19 ] [ 31 ] [ 32 ]ブレイクダウンには、インダストリアルサウンド[ 19 ] 、歪んだ重低音[ 10 ] [ 31 ] 、オペラ風のバックコーラス[ 33 ]が含まれています。最後の30秒間は、ダブステップのドロップが曲を支配しています[ 27 ] [ 34 ] [ 35 ]。エンディングには、スタジオのノイズ、合成された僧侶の声、静電気のバーストが特徴的です[ 12 ] 。
「Niggas in Paris」の歌詞は黒人のエンパワーメントをテーマにしており、ジェイ・Zとウェストは、自分たちの出自の逆境を乗り越えて莫大な富と成功を手に入れた方法について語っている。[ 29 ] [ 36 ] [ 37 ]ジェイ・Zは、もし自分が成功していなかったら、仲間たちと一緒に刑務所に入っていただろうと想像し、自由を感謝している。[ 12 ]ラッパーは、酒や服など、自分の成功のさまざまな要素を列挙し、もし他の人が自分と同じ境遇から逃れたら、彼らも「めちゃくちゃにされる」ことになるだろうとラップすることで、パリに到着したことを正当化している。[ 23 ] [ 28 ] [ 38 ]ウェストは、キャサリン・ミドルトンとの結婚後、ウェールズのウィリアム王子になった自分を想像し、代わりに双子のメアリー＝ケイトとアシュリー・オルセンと結婚することに決めることで、 「Watch the Throne」の王室のテーマに言及している。[ 12 ]彼は医師から病気と診断されたと宣言し、医師は彼が「現実の苦しみ」に苦しんでいると言ったらしい。[ 20 ] [ 31 ]ラッパーは自分のゾーンに入ることをからかい、「はあ？！」というアドリブを出し、 [ 39 ]また「ゴリラになる」や「あのクソはクレイジーだ！」というフレーズをラップする。[ 24 ] [ 31 ] [ 40 ]出演者たちは互いにセリフを交換し、ジェイ・Zが家に「ホットなビッチ」がいると自慢し、ウェストが自分はいくつ持っているのかと反論する。[ 41 ] [ 42 ] [ 43 ]
2011年8月8日、「Niggas in Paris」は、ジェイ・Zとウェストのコラボレーション・スタジオ・アルバム『Watch The Throne』の3曲目として収録された[ 44 ] 。これは、シングル「 Otis 」と同じモチーフのカバーアートが公開される1か月前のことだった。アートワークには、フランス国旗の色を背景に、出演者の名前と曲のタイトルが白い文字で表示されている[ 45 ]。ジェイ・Zとウェストは、このカバーを「Why I Love You」にも使用し、 2011年9月13日に、彼らのレコードレーベルであるDef Jam、Roc Nation、Roc-A-Fellaを通じて、「Niggas in Paris」と同時に、米国のリズミック・コンテンポラリー・ラジオ局にシングルとしてリリースした[ 46 ] [ 47 ]。同日、前者は前述のレーベルによって米国のアーバン・コンテンポラリー・ラジオ局に送られた。 [ 48 ]「Niggas in Paris」はその後、2011年11月8日にRoc-A-FellaとDef Jamによって米国の主要ラジオ局に配信された。[ 49 ]
2012年2月9日、ジェイ・Zとウェストは、イーストロンドンのショーディッチ・ハイストリート駅正面に投影して「Niggas in Paris」のミュージックビデオを初公開した。[ 50 ]このビデオは「Otis」に続く「 Watch the Throne」からの2番目のビジュアルで、 2011年12月に行われたツアーでラッパーたちがロサンゼルスのステイプルズ・センターで行ったコンサートの映像が使用されている。 [ 51 ] [ 52 ]曲を演奏した後、ジェイ・Zはビデオが会場でライブ撮影されたことを発表した。[ 53 ]ミュージックビデオはウェスト自身が監督し、ジョンがプロデュースを担当した。グッド・カンパニーがポストプロダクションを担当し、ダニエル・パールが撮影監督を務めた。[ 54 ]
ミュージックビデオの冒頭には、てんかん発作を引き起こす可能性があることを知らせ、視聴に注意を促す警告が表示されます。[55][56] ビデオでは、スプリットスクリーンの万華鏡効果を使用して、ステイプルズセンターで曲を演奏するジェイ・Zとウェストから、主にモデルが登場する観客の映像へとジャンプします。 [ 51 ] [ 56]カメラがパンインするパフォーマンスの鏡像が表示されます。映像には、レーザーライト、ライオンの咆哮、ノートルダム大聖堂などのパリのランドマークのイメージが組み込まれています。[ 55 ] [ 57 ]ウェストのバースを中断する「ブレード・オブ・グローリー」からの抜粋では、映画でのフェレルの出演シーンの短い断片が表示されます。[ 51 ]
このミュージックビデオは、 2012年のBETアワードで年間最優秀ビデオ賞にノミネートされたが、「Otis」に敗れた。[ 58 ] 2012年のMTVビデオミュージックアワードでは、この映像は最優秀編集賞と最優秀ヒップホップビデオ賞にノミネートされた。[ 59 ]このビデオは、2012年のアントビルミュージックビデオアワードで最優秀ヒップホップビデオ賞にノミネートされ、2012年のUKミュージックビデオアワードでは最優秀インターナショナルアーバンビデオ賞にノミネートされた。[ 60 ] [ 61 ] 2023年6月12日現在、このミュージックビデオはYouTubeで3億8600万回以上再生されている。[ 4 ]
この曲は音楽評論家から広く称賛され、ジェイ・Zとウェストのパフォーマンスが絶賛された。Pitchforkのトム・ブレイハンは、ジェイ・Zがテクニカルなラップスキルを披露するこの曲の「推進力のあるシンセのリフと巨大なドラム」に感銘を受け、ウェストの明らかな病気についての歌詞を強調した。[ 20 ]ガーディアンのミケランジェロ・マトスは、この「沸騰するようなトラック」を、ワイリーのプロデュースを想起させるWatch the Throneの中で際立った曲と呼び、「病的なサブベース」とスネアを静電気に例えた。[ 31 ]マトスはジェイ・Zとウェストのパフォーマンスを称賛し、「that shit cray」というフレーズはcrazyという言葉を未完成のままにしているとコメントした。[ 31 ]
Pasteのライアン・リードは、この曲はジェイ・Zとウェストがファーストテイクを使うことを基本に活動しているように見える理由を証明しており、その催眠的な雰囲気を称賛していると主張した。リードは、ジェイ・Zの「リズミカルな体操は、完全に憑依されているように聞こえるにもかかわらず、自発的な天才のように感じられる」と考え、また「シンプルでシンセ主導のビート」はミニマルなプロダクションによく合っていると感じた。 [ 25 ] XXLのスタッフは、この曲をアルバムの傑出した曲であり、ラッパーたちが「カースト制度を打ち砕く」という目標の中心であると見ており、ラッパーたちが「ヒット・ボーイの脈打つようなプロダクション」の上で成功を収めた方法において少数派であることを認めながら、彼らの時計や富の贅沢について議論している。 [ 37 ] Cokemachineglowのカルム・マーシュは、この曲はジェイ・Zとウェストによるアルバムで初めての真剣なラップをフィーチャーしており、後者の「ニヤニヤしたフロウが基準を設定している」と述べた。 [ 62 ] Prefix MagのDave Park は Jay-Z の過去についての歌詞を称賛し、ウエストが「かつてのアイドルと商品を競わせるためには手段を選ばない」とコメントし、自分の行の後に自分の意見を挟んだ。 [ 42 ]
ローリングストーン誌のパーペチュアは、ジェイ・Zとウェストの「ゆっくりとした、威嚇的なビートと冷たいシンセサイザーの音色」でのパフォーマンスを称賛したが、この曲のハイライトは、本質的に「ヒップホップの歌詞の芸術」を要約している、映画『ブレード・オブ・グローリー』からの芸術の意味の欠如についての予期せぬ抜粋だと評した。 [ 21 ]ビルボード誌のエリカ・ラミレスは、ヒット・ボーイの「クラブ・アンセム」でウェストが最も力強いパフォーマーだと感じ、映画からのサンプリングが基になっている点に注目した。[ 16 ]スピン誌のロブ・ハーヴィラ・ジェサルは、この曲のシンセサイザーの鋭い音が、映画からの2つのふざけたサンプリングと「暴力的なダブステップの侵入」に「優雅に耐えている」と書いた。[ 27 ]ポップマターズのデビッド・アミドンは、この曲の西海岸の「ブログラップ・バップ」と、3曲目という位置からアルバムの真の始まりのように感じられる点に注目した。[ 17 ]
一部の評論家はあまり熱狂的ではなかった。Urb誌のジェームズ・シャハンは、ウェストがユーモラスな方法で彼特有のパンチライン・スタイルを使用しているものの、ジェイ・Zのバースは彼の物質的な所有物の「大きな洗濯物リスト」のように聞こえると感じた。[ 28 ]シャハンは、富と所有物というテーマが圧倒的になる主な原因はジェイ・Zにあると感じ、一方で「ノックするキックドラムとからかうようなシンセ」に言及した。[ 28 ] RapReviews誌の賛否両論のレビューで、ジェサル・「ジェイ・ソウル」・パダニアは、この曲は悪くはないが、アルバムの最初の3曲のうちの1曲としての位置づけには、より強力な曲の方がふさわしいと評価した。パダニアは、リスナーが「着信音のようなメロディー」や過剰な自慢話を無視すれば、この曲は「うるさくて不快なラップミュージック」として適切に機能するとコメントし、「Niggas in Paris」というタイトルは恥ずかしいものであり、同じラッパーのビッグ・ショーンの「 Finally Famous (2011)」に酷似していると批判した。[ 33 ]ショーン・ハイキンは、 Beats Per Minuteに否定的なレビューを提供し、この曲は「最後に30秒のダブステップを付け加えた」ワカ・フロッカ・フレイムの曲のように聞こえると切り捨てた。 [ 34 ]
「Niggas in Paris」は、2012年のUS Billboard Hot 100クリスマス号で最高5位を記録し、ジェイ・Zにとっては11曲目、ウェストにとっては10曲目、そして彼らのコラボレーションとしては3曲目のトップ5入りを果たした。 [ 63 ]また、この曲はニールセン・サウンドスキャンのベストセラー200曲リストにもランクインし、2012年11月にはタイトルを検閲するためにアスタリスクを使用した3曲のうちの1曲となった。[ 64 ] 2023年6月、「Niggas in Paris」は米国レコード協会（RIAA）により、米国で1000万枚の認定ユニットを達成したとしてダイヤモンド認定を受け、ジェイ・Zにとっては初の認定、ウェストにとっては2007年のシングル「Stronger」に続く2曲目の認定となった。[ 65 ]
この曲は、 Pitchforkによって 2011 年のベスト トラック 12 位に選ばれ、同誌の著者ライアン・ドンバルは、ウェストの「ハァ」というアドリブが「Watch the Throneの 1% らしさ」をうまく要約していると書き、彼とジェイ・Z の歌詞のスタイルを称賛した。[ 39 ]この曲は、The Village Voiceの毎年恒例のPazz & Jop投票で 5 位に選ばれ、64 回言及された。[ 66 ] Rolling Stone は、この曲を 2011 年のベスト シングル 2 位に選び、スタッフは「ツイードのようなシンセ ラインに合わせたミニマルな雷鳴」と歌詞の豪華さを称賛した。[ 23 ] XXL は「Niggas In Paris」をその年のベスト ソングに選び、スタッフは、ジェイ・Z とウェストが「ボール遊びを新たな境地へ」としている弾むようなプロダクションの方向性を称賛し、クラブでの魅力も指摘した。[ 24 ] 2011年には、この曲は同誌で「最もホットなビート」にも選ばれた。[ 67 ]
Complex誌は、同誌が創刊した2002年から10周年を迎えた2012年までの10年間で、この曲を20番目に優れた曲としてランク付けした。 [ 22 ] 2014年、 NME誌は、この曲を2010年代のこれまでのベストトラックとしてランク付けし、エミリー・バーカーは、ヒット・ボーイのプロデュースとジェイ・Zのパリについての歌詞を「黒人のエンパワーメントの力強い物語」として称賛した。 [ 29 ]同年、 Pitchfork誌は、この曲をリストの36位にランク付けし、カイル・クレイマーは、この曲をWatch the Throneの豪華さの「至宝」であり、シンプルなビートのためアルバムのプロダクションの例外であると考えた。 [ 68 ] 2015年、 Billboard誌は、この曲を2010年代の5番目に優れた曲としてリスト付けした。 [ 41 ] 2019年、 Business Insiderはこの曲を10年間で35番目に優れた曲と評価し、 Stereogumは11番目に優れた曲と評価した。トム・ブレイハンは、ジェイ・Zが富を誇示し、ウェストがラップのスキルを自慢するケミストリーを強調した。 [ 69 ] [ 35 ]
ヒップホップ40周年を記念した2014年のXXL誌では、この曲は2011年のベストシングル5曲の1つに選ばれた。 [ 70 ]この曲は、1979年から2015年までの各年の最も重要なラップソングを分析した『The Rap Year Book』 で2011年の曲に選ばれた。 [ 71 ] NMEは2014年に「Niggas in Paris」を史上最高の曲81位に選出した。[ 14 ] Highsnobietyは2017年にウェストのベストソングリストで「Niggas in Paris」を11位にランク付けしたが、これはComplexが同曲を彼のベストソング6位に選出する1年前のことだった。[ 72 ] [ 73 ]また、2018年にローリングストーン誌はこの曲を21世紀最高の曲の58位に選び、スタッフは「過剰なまでの贅沢さ」と、ヘイターをからかうフック、そして歌詞の内容の「混乱の根底にある暗い真実」を称賛した。[ 74 ] 2022年のBBC Radio 1Xtraの20周年記念に、「Niggas in Paris」は同局のリスナーによって今世紀最高のヒップホップトラックの7位に選ばれた。[ 75 ] 2023年、Revoltはこれを着飾るときに聴くべきハイファッションについてのラップソング11曲の1つに挙げ、Legendary Ladeは「最高の形で自慢げなラップ」と評した。[ 30 ]
「Niggas in Paris」は2013年のグラミー賞で最優秀ラップ・パフォーマンス賞と最優秀ラップ・ソング賞を受賞し、発表時にはタイトルの最初の単語が「N*****」と検閲された。[ 76 ] [ 77 ] Hit Boyはこの曲で初のグラミー賞を受賞し、受賞だけでなく、Jay-ZやWestといった尊敬する人たちと賞を分かち合えたことで夢が叶ったと感じた。[ 78 ] 2012年12月のコンサートで、Westは2013年のグラミー賞に出席しなかった理由の一つとして、この曲が年間最優秀レコード賞にノミネートされなかったことを挙げた。 [ 77 ]
この曲は、2013年のNMEアワードで最優秀ダンスフロア・アンセムにノミネートされ、同年のUKフェスティバル・アワードで夏のアンセムにもノミネートされた。[ 79 ] [ 80 ]この曲は、2011年のサッカー・フリー・アワードで年間最優秀楽曲賞を受賞し、2012年のBMI R&B/ヒップホップ・アワードでは最も演奏されたR&B/ヒップホップ・ソングの1つとして表彰された。[ 81 ] [ 82 ] 2012年のBETヒップホップ・アワードでは、「Niggas in Paris」が年間最優秀トラック賞と最優秀クラブ・バンガー賞を受賞した。[ 83 ]
2011年10月28日、アトランタのフィリップス・アリーナで行われたウォッチ・ザ・スローン・ツアーの最初のコンサートで、ウェストはジェイ・Zと「バウンス！バウンス！」を演奏し、観客を熱狂させた。 [ 88 ]ジェイ・Zは途中で演奏を再開するよう指示し、コンサートでウェストと共に「ニガズ・イン・パリ」を3回演奏した。[ 12 ] [ 89 ]ラッパーたちはツアーのアンコールでこの曲を繰り返し演奏し、アメリカのさまざまな都市を巡るにつれて演奏回数を増やしていった。[ 35 ] [ 90 ] [ 91 ] 2011年12月13日、ステイプルズ・センターでの3日目の夜には10回演奏した。[ 53 ] 2011年12月18日、バンクーバーのロジャース・アリーナで行われたウォッチ・ザ・スローン・ツアーのコンサートで、ジェイ・Zとウェストはこの曲を11回演奏し、演奏回数の新記録を樹立した。[ 92 ]ラッパーたちはその後もツアーでこの回数のパフォーマンスを続け、 2012年6月18日にパリのパレ・オムニスポール・ド・パリ・ベルシーで行われたショーでは、この曲を12回演奏して記録を更新した。[ 12 ] [ 93 ] 2020年11月、音楽監督のオマー・エドワーズは、ジェイ・Zの「アンコール」（2003年）を含む曲のエンディングセクションが、繰り返し演奏の代わりに計画されていたが、ある夜の反応を受けて繰り返し演奏され、その結果、演奏回数がさらに増加したことを回想した。[ 94 ]
ウェストは、 2011年にニューヨーク市のレキシントン・アベニュー・アーモリーで開催されたヴィクトリアズ・シークレット・ファッションショーで、妻のビヨンセも出席する中、ジェイ・Zを特別ゲストとして招き、この曲を披露した。[ 95 ] [ 96 ] 2012年6月23日にBBCラジオ1のハックニー・ウィークエンドで ジェイ・Zがアンコールを行った際、ウェストが加わり、この曲を披露した。ラッパーたちはこの曲を3回披露し、その間、観客にサークルピットをするように指示した。[ 97 ] [ 98 ] 2012年のメイド・イン・アメリカ・フェスティバルにジェイ・Zが出演した2日目、アンコールでウェストが加わり、この曲を披露した。[ 99 ]ラッパーたちは、2014年3月12日にテキサス州オースティンのオースティン・ミュージック・ホールで行われたサムスン・ギャラクシーのサウス・バイ・サウスウエスト・コンサートで、ステージ中央に12フィートのビデオキューブを設置し、アンコールで3回この曲を演奏した。 [ 100 ] [ 101 ]ウェストは、2015年のグラストンベリー・フェスティバルでオープニングナンバーの1つとしてこの曲を演奏し、マイクスタンドを回しながらステージを歩き回った。[ 102 ]彼は2016年8月25日、セント・パブロ・ツアーのキックオフショーで、インディアナポリスのダウンタウンにあるゲインブリッジ・フィールドハウスのフライングステージからこの曲を披露した。[ 103 ]ビヨンセとジェイ・Zが2003年のデュエット曲「クレイジー・イン・ラブ」を、2025年6月のパリ公演と7月のラスベガス公演で披露した後、彼は彼女に言及するように歌詞を変えた「ニガズ・イン・パリ」をソロで披露した。[ 104 ] [ 105 ]
「Niggas in Paris」は、 2011-12 NBAシーズンのマイアミ・ヒートの入場曲として使用されました。[ 106 ] 2012年3月、Otter Spice Productionsは、この曲のウェストの「Don't let me get in my zone」というフレーズの繰り返しをBGMにしたブラウザゲーム「 Kanye Zone」を無料で公開しました。[ 107 ] [ 108 ]このゲームでは、ウェストの頭が画面中央のゾーンに向かって飛んでいき、キーボードのボタンを使って彼がそこに到達するのを阻止することが目的です。プレイヤーが負けると、ジェイ・Zとウェストが「I'm definitely in my zone」というセリフとともに登場します。[ 107 ] [ 108 ] 2012年4月、当時のフランス大統領フランソワ・オランドは、この曲を使用した同年の大統領選挙のキャンペーンビデオを公開しました。このビデオには、オランド氏がパリ郊外を2日間かけて巡り、黒人、アラブ人、多民族の支持者などと面会する様子が映っている。[ 109 ] [ 110 ]
ジェイ・Zの友人グウィネス・パルトローが2012年6月にパリで行われたウォッチ・ザ・スローン・ツアーのコンサートに参加した後、白人である彼女が「パリにいる黒人はマジで」とツイートしたことで批判された。[ 111 ]パルトローは、単に曲のタイトルをツイートしただけだと反論したが、このツイートでその言葉を検閲する前に、コンサートのアーティストを「ニガー」と呼んでいた。[ 111 ] 2013年7月9日、マイアミ・ヒートの選手レブロン・ジェームズは、フォロワーに「もう何のことか分かるだろ…」と告げる前、この曲に合わせてラップする短いインスタグラムのクリップを2つ共有した。[ 106 ]ラッパーのフレンチ・モンタナは、リル・ウェインとリック・ロスをフィーチャーしたシングル「Lose It」の冒頭でこの曲をサンプリングし、ウェストとザ・メカニックスがプロデュースし、2015年6月25日にリリースされた。[ 112 ]
2012年3月19日、歌手のケイティ・ペリーは、 BBCラジオ1のライブ・ラウンジ特別番組でバックバンドと共に「Niggas in Paris」のアコースティック・カバー・バージョンを披露し、露骨な表現を検閲した。ケイティ・ペリーは「ロンドンの忍者」や「それはクレイジー」といったフレーズに歌詞を編集し、パフォーマンスの前に「本当に恥ずかしいことになる」と宣言し、ジェイ・Zがしたようにニューヨーク・ヤンキースのキャップをかぶった。 [ 113 ] [ 114 ] [ 115 ] Exclaim!のサラ・マーフィーは、歌手が言ったように、このパフォーマンスを身の毛がよだつほど恥ずかしいと評し、Spinのダニエル・クレプスは、彼女の抑揚がクレアショーンをナスのように聞こえさせ、「酔っ払いカラオケ・ラップ」と呼んだ。[ 114 ] [ 115 ] 2012年5月29日、7人組音楽集団cdza（Collective Cadenzaの略）は、「Pianists in Paris」という曲のピアノ演奏バージョンを公開した。この演奏では、メンバーが交代でピアノの音符を追加しており、集団が楽器を演奏する様子を映したミュージックビデオも公開された。[ 116 ] [ 117 ]
2011年10月13日、ラッパーのTIは「Niggas in Paris」のリミックス用にバースを録音したと発表したが、それが公式のものになるかどうかはわからなかった。ウェストとは話していなかったものの、TIは彼にバースを聴かせ、ジェイ・Zにも聴かせたと思っていたが、リミックスが公式のものになるか非公式のものになるかは確信が持てなかった。[ 118 ]リミックスは翌日リリースされ、TIのフランス語の歌詞と「刑務所にいても、俺はまだ最高だ」というラップが収録されている。[ 119 ] [ 120 ] 2011年10月18日、歌手のクリス・ブラウンは、 T-Painのアドリブをフィーチャーしたこの曲のフリースタイルをリリースした。[ 121 ]フリースタイルは冷ややかな反応を受け、翌日、ブラウンが狼男のマスクと牙をつけて登場するミュージックビデオがリリースされた。[ 122 ] [ 123 ] 2012年1月16日、ラッパーのモス・デフは、本名ヤシーン・ベイとして、リメイクされたラジオヒット曲のシリーズ「トップ40アンダードッグ」のために「ニガズ・イン・プアレスト」というタイトルの曲の自身のバージョンを公開した。これはマーティン・ルーサー・キング・ジュニア・デーと重なった。このバージョンには、威嚇的なボーカルエフェクトと、ステレオガムが「若者のプライドや悪意といったアメリカ文化について語る暴言」と評したベイのボーカルが含まれている。ベイはまた、大不況後の経済的不安と貧困にも触れ、「医者は俺が一番病気だって言うけど／保険に入ってない」と宣言している。[ 124 ] [ 125 ] [ 126 ]
クレジットはアルバムのライナーノーツから引用したものです。[ 9 ]
録音
人事
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