マールテン・ファン・ヘームスケルク

マールテン・ファン・ヘームスケルク
コロッセオの絵画からの自画像の詳細
生まれる	マールテン・ヤコブス・ファン・フェーン ( 1498-06-01 )1498年6月1日 ヘームスケルク、ハプスブルク家、オランダ
死亡	1574年10月1日（1574-10-01）（76歳） ハールレム、スペイン領オランダ
国籍	オランダ語
職業	画家
動き	マニエリスム
パトロン	コルネリス・ムイス、ハーレム市議会、デルフト市議会

マールテン・ファン・ヘームスケルク（出生名：マールテン・ヤコブス・ファン・フェーン、1498年6月1日 - 1574年10月1日）は、マールテン・ヤコブス・ヘームスケルク・ファン・フェーンとしても知られるオランダの肖像画家および宗教画家で、そのキャリアのほとんどをハールレムで過ごした。ヤン・ファン・スコーレルの弟子であり、イタリアの影響を受けた師のスタイルを継承した。1532年から1536年までイタリアで過ごした。彫刻家のために多くのデザインを制作し、特に世界七不思議の描写で知られている。

ヘームスケルクは、北ホラント州のヘームスケルク村で、アルクマールとハールレムの中間に生まれた。彼は、農夫のヤコブ・ウィレムス・ファン・フェーンの息子であった。カレル・ファン・マンダーによる伝記によると、彼はハールレムで画家コルネリウス・ウィレムスのもとで芸術の訓練を始めたが、父親に呼び戻されて家族の農場で働くようヘームスケルクに言われた。しかし、父親と口論になり、今度はデルフトに行き、ヤン・ルーカスのもとで学んだ後、ハールレムに移り、ヤン・ファン・スコーレルの弟子となり、イタリアの影響を受けた革新的な画風で絵を描くことを学んだ。^[1]

その後ヘームスケルクは、聖バーフ教会の裕福な牧師補、ピーテル・ヤン・フォッペス（ファン・マンダーはピーテル・イアン・フォプセンと書いている）の家に下宿した。フォッペスはヘームスケルクに土地を所有していたため、二人は知り合いだった。この画家は、今では有名な家族の肖像画で彼を描いた。これは、オランダの家族画の長い歴史の中で最初のものだと考えられている。^[2]フォッペスのために描いた他の作品には、ベッドの上に置かれた太陽と月を象徴する等身大の像2体と、アダムとイブの「かなり小さいが（と言われている）生きたモデルを模した」絵がある。^[1]次の家は、ハールレムの外れにある金細工師ユストゥス・コルネリスの家だった。^[1]

1532年にイタリアへのグランドツアーに出発する前に、ヘームスケルクはバヴォ教会の聖ルカ祭壇に飾る聖ルカの聖母マリアを描く場面を描いた。絵画のトロンプ・ルイユのラベルに組み込まれた碑文は「この絵は画家マルテン・ヘームスケルクの思い出である。彼はここで聖ルカに作品を捧げ、聖ルカが守護聖人である職業の仲間への敬意の証とした」で始まる。^{[1] [3]}

彼は北イタリアと中央イタリア全土を旅し、ローマに立ち寄りました。ローマでは、影響力のあるオランダの枢機卿^[4] ウィリアム・オブ・エンケンフォールトにファン・スコーレルからの紹介状を持っていました。

ヘームスケルクが舞台画家として素早い作業能力を身につけていたことは、アントニオ・ダ・サンガッロ、バッティスタ・フランコ、フランチェスコ・デ・ロッシ（イル・サルヴィアーティ）らとともに、カール5世を讃えてローマのサン・セバスティアーノ門を凱旋門として再装飾する作業（1536年4月5日）に選ばれたことからも明らかである。^[4]当時ヘームスケルクが制作した戦闘画を見た ジョルジョ・ヴァザーリは、それらは構成がよく、大胆に描かれていると述べた。

ローマ滞在中に彼は古典的な彫刻や建築のデッサンを数多く描き、その多くはベルリンの銅版画室に所蔵されている2冊のスケッチブックに残されている。彼はその後のキャリアを通じてそれらを資料として使い続けた。^[5]その中にはカピトリーノのブルータスも含まれており、ファン・ヘームスケルクは今では有名なこの胸像のスケッチを描いた最初の芸術家として知られている。

2021年に提唱され、2024年に説明された仮説[ ^{6 ]}によれば、ベルリンの2冊のスクラップブックに描かれた絵は、マールテン・ファン・ヘームスケルクとアノニミAとBではなく、いくつかの例外を除いて彫刻家コルネリス・フロリス2世によって1535/36年から1538年の間に描かれたものであるが、考古学や美術史の研究には取り上げられず、ベルリンの展覧会カタログ「ローマの魅力。マールテン・ファン・ヘームスケルクが街を描く」^{[8]へのいくつかの寄稿によって反証された。}

ローマのスケッチブックの来歴だけでなく、何よりも文体や手書きの比較がファン・ヘームスケルクの作者であることを裏付けている。^[9]さらに、ファン・ヘームスケルクは後の作品で自分の素描のローマのモチーフを頻繁に再利用しているが、アントワープで活動していたコルネリス・フローリスが作者だったら不可能だっただろう。2024年の美術技術検査の結果もこの仮説に反しており、ローマのスケッチブックの素描のインクは、間違いなく自筆と思われるより大きなサイズのシートと同じ構成であり、その一部には署名と日付が記されている。^[10]

1536年にオランダに戻ると、彼はハールレムに戻り、ハールレムの聖ルカ組合の会長に就任し（1540年）、2度結婚し（最初の妻と子供は出産中に死亡）、大規模で収益性の高い診療所を確保した。^{[4 ]}

イタリアでの経験によってもたらされた彼のスタイルの変化は、万人に賞賛されたわけではなかった。ヴァン・マンダーによれば、「最も優れた審査員の何人かの意見では、彼のスタイルは、輪郭が以前よりも優雅になったという点を除いて、特に改善されていない」とのことである。^[1]

彼は友人で、後に宗教改革で殉教した芸術家コルネリス・マイス（別名ムジウス）のために、大きな祭壇画を描いた。マイスはフランスから1538年にネーデルラントに戻り、デルフトの聖アガサ修道院（後にプリンセンホフとなる）の院長となった。^{[11]デルフトでのこの高収入で知名度の高い仕事により、ヘームスケルクは}デルフトの新教会の聖ルカ組合から祭壇画の制作を依頼された。1553年に彼は聖バーフ教会の助任司祭となり、22年間（宗教改革まで）勤めた。1572年に彼はハールレムを離れ、スペイン軍によるハールレム包囲を逃れてアムステルダムに向かった。 ^[4]

彼は商業版画家による複製用に特に絵を描いた最初のネーデルラントの芸術家の一人である。彼は版画家の作業を助けるためにクロスハッチングと点描を組み合わせた技法を採用した。^[5]

ヘームスケルクは、古代世界の七不思議ではなく、8つの不思議を描いた彫刻の絵を制作した。彼が従来のリストに加えたのはローマのコロッセオで、他のものとは異なり、当時の廃墟のコロッセオを描き、中央に巨大なユピテル像を追加するという推測を行った。 ^{[12]これらは}フィリップ・ガレによって彫刻され、1572年に出版された。^[13]

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  16 世紀のマルティン・ヘームスケルクによる版画に描かれたロードス島の巨像
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  バビロンの空中庭園は、歴史的記述から想像された最古の再建物と言われている^[14]
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  アルテミス神殿は、フィレンツェのサンタ・マリア・ノヴェッラ教会や、マニエリスム世代の他のイタリアのクアトロチェント教会の「昔ながらの」外観をしています。
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  フィディアスのオリンピアのゼウス像の空想的な再現。ヘームスケルクの絵を元にフィリップ・ガレが1572年に彫刻した。
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  ファロス、またはアレクサンドリアの灯台を16世紀に空想的に表現したもの
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  ギザの大ピラミッド（ベットマンコレクション）
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  ハリカルナッソスの霊廟の空想的な解釈、1572年
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  彼はコロッセオを描いた自画像を描いた。

ファン・ヘームスケルクの作品は数多く現存している。ハールレムのギャラリーにある祭壇画『アダムとイブ』と『聖ルカが、ツタの葉で飾られた詩人と檻の中の鸚鵡を前に聖母子の肖像を描いている』、ゲントの美術館にある『エッケ・ホモ』は、ファン・ヘームスケルクがイタリアを訪れる前の時期の特徴的な作品である。^{[4] 1539年から1543年にかけて}アルクマールの聖ローレンス教会のために制作された祭壇画は、少なくとも12枚の大きなパネルで構成されており、歴史上の人物の肖像画も含まれている。これは宗教改革以来、スウェーデンのリンシェーピング大聖堂に保存されており、イタリアから帰国後の彼のスタイルを示している。^[4]

彼は1543年にゲントのリッチ・クラール会のために磔刑像を描き（現在はゲント美術館所蔵）、またハールレムの織物商人会のために祭壇画を描いた。この祭壇画は1546年に完成し、現在はハーグ美術館所蔵である。^{[4]これらの作品は、ヘームスケルクがローマの}ミケランジェロやラファエロの作品、ロンバルディアのアンドレア・マンテーニャやジュリオ・ロマーノのフレスコ画で見た形を研究し、それを繰り返した様子を示しているが、彼はオランダ出身であることや、スコーレルやヤン・マブゼから初めて見せられたモデルを決して忘れていなかった。^[4]

1550年、ヘームスケルクは、現在はバラバラになっている大きな三連祭壇画を描いた。その残骸は現在、ストラスブール美術館（アダムとイブ/ギデオンと羊毛）とボイマンス・ファン・ベーニンゲン美術館（訪問）に分かれて所蔵されている。1551年には、ラファエロの「ロレートの聖母」 ^[4]（フランス・ハルス美術館）の模写も制作している。1552年には、ローマのコロッセオ（リール美術館）内の闘牛の風景を描いた。ベルリン絵画館にある1561年の日付の「モムスの審判」は、彼が解剖学に精通し、華麗な建築を好んでいたことを示している。^[4]デルフトの教会のために1551年と1559年に完成した祭壇画2点のうち、1点は完全なもの（聖ルカが描いた聖母マリア）、もう1点は断片でハールレム美術館に所蔵されている。3点目は1551年に制作されたもので、ゴルゴタ、磔刑、エジプトへの逃避、山上のキリスト、聖ベルナルドと聖ベネディクトの生涯を描いたもの、これらはすべて彼のスタイルをよく表している。^[4]

サンクトペテルブルクのエルミタージュ美術館には『キリストの磔刑』が、ウィーンのギャラリーには『シレノスの勝利』が2枚所蔵されている。その他の様々な重要性を持つ作品は、ロッテルダム、ミュンヘン、カッセル、ブラウンシュヴァイク、カールスルーエ、マインツ、コペンハーゲン、 ^[4]ストラスブール、レンヌ のギャラリーに所蔵されている。

ヘームスケルクが2つの画家組合のために2度描いた『聖ルカが聖母マリアを描く』では、文献にオウムに関する混乱がある。どちらの絵にもオウムが描かれているが、最初の絵では檻の中のオウムが切り取られており、もう見えなくなっている。^[17]

アムステルダムで彼は遺言状を残し、それが保存されている。遺言状によると、彼は長生きして財産を築いた。死去時に彼は金と土地をハールレムの孤児院に信託し、ハールレムの大聖堂にある彼の墓石の上で結婚式を挙げる意思のあるカップルには毎年利息を支払うことになっていた。カトリック教徒の多いオランダでは、このように結婚式を挙げれば墓の中の死者の安らぎが保証されるという迷信があった。

ヘームスケルクは生前広く尊敬され、特にハールレムの画家たちに強い影響を与えた。彼は（師のヤン・ファン・スコーレルとともに）北ネーデルラントにイタリア美術を紹介したことで知られ、特に後に版画として広まった世界の不思議に関するシリーズで知られる。カレル・ファン・マンダーは著書『シルダーブック』の中で彼の伝記に6ページを割いている。

• コートールド美術館^[18]
• ボイマンス・ファン・ベーニンゲン美術館、ロッテルダム^[19]
• ニュージーランド博物館テパパ・トンガレワ^[20]
• ロンドン国立美術館^[21]
• アムステルダム国立美術館^[22]
• ストラスブール美術館^[23]
• ミシガン大学美術館^[24]
• ロザリオ市立美術館フアン B. カスタニーノ^[25]

• ケリッチ、トーマス（1829）。『マーティン・ヘームスケルクの版画カタログ』ロンドン：J.ロドウェル。ファン・マンダーによるヘームスケルクの伝記の英訳が含まれています。

• マールテン・ファン・ヘームスケルク。ローマ帝国時代。 (ベルリン、Hatje Cantz Verlag 2024)。
• 魅惑のロム。 Maarten van Heemskerck zeichnet die Stadt。オーストカット。ベルリン 2024 (ミュンヘン、ヒルマー・フェルラーク 2024)。
• ローマの魅力。マールテン・ファン・ヘームスケルクがシティを描きます。例-カタログベルリン 2024 (ミュンヘン、ヒルマー 2024)。
• タチアナ・バルチュ、マールテン・ファン・ヘームスケルク。 Römische Studien zwischen Sachlichkeit und Imagination。 (ミュンヘン: Hirmer 2019) (Römische Studien der Bibliotheca Hertziana Bd. 44)。
• アーサー・J・ディフリア、マールテン・ファン・ヘームスケルクの『ローマ：古代、記憶、そして遺跡崇拝』。 (ライデン: Brill 2019)。
• マルコ・フォリン - モニカ・プレティ、マルテン・ファン・ヘームスケルクの村。 16 世紀の廃墟と宗教の対立のイメージ(パリ: Institut National d'histoire de l'art、2015)。
• Tatjana Bartsch – Peter Seiler (編)、Rom zeichnen。マールテン・ファン・ヘームスケルク 1532–1536/37。 (ベルリン: Mann 2012) (humboldt-schriften zur kunst- und bildgeschichte, 8)。
• Tatjana Bartsch、「Maarten van Heemskercks Zeichnung des 'Brutus' und seine Verbindung zu Kardinal Rodolfo Pio da Carpi」、Agnes Schwarzmaier (ed.)、Der 'Brutus' vom Kapitol: Ein Porträt macht Weltgeschichte。 (ミュンヘン: ミネルヴァ編、2010) (カタログベルリン)、81–89。
• Arthur J. DiFuria、「マールテン・ファン・ヘームスケルクのコレクションのイメージ：ネーデルラント絵画記憶」、Intellectual History Review、 20、2010年第1号、27～51ページ。
• アーサー・J・ディフューリア「永遠を思い出す：コロッセオ前のメルテン・ファン・ヘームスケルクの自画像」オランダ美術史ヤエルブック。 59(1)、2009、90-108。
• Tatjana Bartsch、「Transformierte Transformation. Zur 'fortuna' der Antikenstudien Maarten van Heemskercks im 17. Jahrhundert」、Ernst Osterkamp (編)、Wissensästhetik: Wissen über die Antike in aesthetischer Vermittlung (ベルリン/ニューヨーク: Walter de Gruyter、2008) (Transformationen der Antike、6)、113–159。
• Tatjana Bartsch、「Kapitell. Colosseum. Überlegungen zu Heemskercks Bildfindungen am Beispiel von fol. 28 r. des römischen Skizzenbuches」、Kathrin Schade ea (ed.)、Zentren und Wirkungsräume der Antikenrezeption。 (ミュンスター: Scriptorium、2007)、27–38。
• Erik Zevenhuizen - Piet de Boer (編)、Maerten van Heemskerck、1498 - 1574: 「constigh vermaert schilder」 (Heemskerk: Historische Kring Heemskerk、1998)。
• イリヤ・フェルドマン、マールテン・ファン・ヘームスケルク。 (ローゼンダール: Koninklijke Van Poll、1993-1994) (新しいホルシュタインのオランダとフランドルのエッチング、彫刻、木版画、1、2)。
• ジェファーソン・カベル・ハリソン・ジュニア『メルテン・ファン・ヘームスケルクの絵画 – カタログ・レゾネ』。（バージニア州シャーロッツビル、バージニア大学、フィルディス、1987）。
• レイナルド・グロッシャンス、メルテン・ファン・ヘームスケルク。ダイ・ゲメルデ。 (ベルリン: ベッチャー、1980)。
• イリヤ・フェルドマン（マイケル・ホイル訳）、マールテン・ファン・ヘームスケルクと16世紀のオランダ人文主義。（マールセン：ゲイリー・シュワルツ、1977）。

• RKDアーティストデータベースのマールテン・ファン・ヘームスケルクに関するエントリー
• アムステルダム国立美術館にあるマールテン・ファン・ヘームスケルクの作品
• マルテン・ファン・ヘームスケルクに関する文献
• マルティン・ヘームスケルクの版画のカタログ
• フェルメールとデルフト派、メトロポリタン美術館の全文展覧会カタログ。マールテン・ファン・ヘームスケルクに関する資料も含まれています（索引を参照）。
• ピーテル・ブリューゲル（父）：素描と版画メトロポリタン美術館の全文展覧会カタログ。マールテン・ファン・ヘームスケルクに関する資料も含まれています（索引を参照）。
• ドレスデンのクプフェルシュティッヒ・カビネットにおけるマールテン・ファン・ヘームスケルクの版画

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