マグナス・リンドバーグ

マグナス・グスタフ・アドルフ・リンドバーグ（1958年6月27日生まれ）^{[ 1 ]}はフィンランドの作曲家、ピアニストである。彼は2009年から2012年までニューヨーク・フィルハーモニックの常任作曲家、2014年から2017年までロンドン・フィルハーモニー管弦楽団の常任作曲家を務めた。

リンドバーグはヘルシンキで生まれ、シベリウス音楽院でエイノユハニ・ラウタヴァーラとパーヴォ・ヘイニネンに師事し、ピアノから音楽を始めた。シエナ（フランコ・ドナトーニに師事）とダルムシュタット（ブライアン・ファーニーホウに師事）のサマーコースにも参加した。1981年に卒業後、ヨーロッパ各地を広く旅し、パリでヴィンコ・グロボカールとジェラール・グリゼーに個人レッスンを受け、ベルリンでは日本のドラム演奏やパンクロックを研究した。

リンドバーグの初期作品には、16歳で作曲した大規模な管弦楽曲「ドナー」がある。一般的には「五重奏曲デッレスターテ」 （1979年）がリンドバーグの最初の作品とされている。プロのオーケストラによって初めて演奏されたのは、1982年の「彫刻II」で、これは長らく未作曲だった三部作の第二部である。彼の最初の大きな成功は、ミュジック・コンクレートを探求した最初の作品である「アクション・シチュエーション・シグニフィケーション」（1982年）であった。この作品は、リンドベリが1980年の夏に設立した現代音楽アンサンブルToimii（フィンランド語で「それは機能する」）のために書かれ、初演された。ほぼ同時期に、リンドベリは、彼と同時代のEero Hämeenniemi、Jouni Kaipainen、Kaija Saariaho、Esa-Pekka Salonen、Herman Rechbergerを含むEars Open Societyとして知られる非公式グループを設立した。^{[ 2 ]}彼は訓練を受けたピアニストであり、Toimiiの一員としていくつかの作品を演奏している。

トイミのために書かれたもう一つの作品である『クラ​​フト』（1983～85年）は、リンドバーグにとって現在までで最大の作品であり、70音を超えるハーモニーと1メートルもの高さの楽譜が特徴である。この作品では、伝統的な楽器に加え、スクラップメタルを使った打楽器や朗読も用いられている。完成後、リンドバーグは作曲に苦労し、1986年の『ウル』 （彼自身はこれを「室内楽版クラフト」と呼んだ）を除いて、2年以上にも及ぶ創作活動の休止期間に入った。この間、彼は自身の作風を見直していただけでなく、インドネシア旅行中に罹患した熱帯病からの回復にも努めていた。

クラフトは、曲の進行が繰り返しの和音の連鎖に基づいているシャコンヌ型の構造を利用した。このアイデアがリンドバーグの次のスタイルの基礎となった。彼はキネティクス（1988）、マレア（1989～90）、ジョイ（1990）からなるオーケストラ三部作で復帰した。リンドバーグは音の電子操作への関心は薄れたものの、作曲ソフトウェアの可能性を探求し続け、エンジンは複雑なコンピュータ生成の対位法を示している。ジョイ以降、リンドバーグは徐々にスタイル、オーケストレーション、ハーモニーを洗練させてきた。これはまず室内アンサンブルのためのコレンテ（1992）とその後のオーケストラ版コレンテII 、そしてデュオ・コンチェルタンテ（1992）で現れた。これらの作品でリンドバーグはピエール・ブーレーズやトリスタン・ミュライユからイーゴリ・ストラヴィンスキーやミニマリズムまで幅広い影響を示している。彼の交響曲作品『オーラ』（1994年）は、より新しく、より折衷的なスタイルを反映している。

リンドバーグはその後、これらの発展を土台として、自身のスタイルをさらに洗練させ、現在は『ジョイ』や『オーラ』などの作品で示唆されているような新しい調性へと傾倒している。この発展は、彼の最も人気のある楽曲の一つであるクラリネット協奏曲（2002年）で頂点に達し、民謡風のメロディーと豊かなオーケストレーションが特徴となっている。彼の最近の作品『トゥー・エピソード』は、2016年7月24日にBBCプロムスで初演された。これはベートーヴェンの交響曲第9番の姉妹作であり、交響曲と作曲家の他の作品の両方への言及を含んでおり、 I.M.ペイのルーブル美術館のピラミッドがパリのチュイルリー宮殿を補完しているのとよく似ている。^{[ 3 ]}

リンドバーグは、プリ・イタリア賞（1986年）、ユネスコ国際作曲家賞（1986年）、作品「クラフト」に対する北欧理事会音楽賞（1988年）、大規模作品に対する英国王立フィルハーモニー協会賞（1992年）など、数々の作曲賞を受賞している。

リンバーグは、新任の音楽監督アラン・ギルバートの招きにより、2009～2010年シーズンのニューヨーク・フィルハーモニックの常駐作曲家となった。^{[ 4 ]}ギルバートの音楽監督デビューとなった2009年9月のフィルハーモニックのオープニングナイト・ガラでは、リンバーグの新作EXPOが好評を博した。^{[ 5 ]}常駐作曲家としてのリンバーグの4番目にして最後の委嘱作品はピアノ協奏曲第2番で、2012年5月3日に初演された。^{[ 6 ] [ 7 ]}

• ハウエル、ティム。2006年。『シベリウス以降：フィンランド音楽研究』第9章、231-262頁 。アルダーショットおよびバーモント：アシュゲート出版。ISBN 978-0-7546-5177-2
• ニーミネン、リスト。 1993年。マグナス・リンドバーグ。パリ：イルカム、ジョルジュ・ポンピドゥー・センター。ISBN 978-2-85850-732-0（フランス語）
• ソサ・タケミ（2018）。マグヌス・リンドベリ：『オーラ』と『交響的三部作』における音楽的ジェスチャーとドラマツルギー（博士論文）。Acta Semiotica Fennica、LIII。ヘルシンキ大学。ISBN 978-951-51-4187-3ISSN 1235-497X​​ 
• ステニアス、カテリーナ。 2006.シャコンヌ: マグナス・リンドベリを愛してください。 Med verkförteckning av Risto Nieminen。ヘルシンキ：セーデルストロムス。ISBN 951-52-2356-3（スウェーデン語）

• ブージー＆ホークスのマグナス・リンドバーグ
• フィンランド音楽情報センターへの入場
• Ondine Records の Magnus Lindberg ページ
• 1999年にカーク・ノリーンとジョシュア・コディによって行われたリンバーグへのインタビュー。
• マグナス・リンドバーグの伝記は、フィンランドの Biografiskt lexikonにあります。(スウェーデン語で)
• 「マグナス・リンドバーグ」（伝記、作品、資料）（フランス語と英語）。IRCAM。
• 「マグナス・リンドバーグ」。フィンランドの Biografiskt lexikon (スウェーデン語)。 Helsingfors:フィンランドの Svenska litteratursällskapet。骨壺: NBN:fi:sls-5613-1416928958219。