インドール ガラナ

インドール・ガラナは、インド古典音楽の声楽 ガラナの一つである。アミール・カーン^[1]によって創始され、彼はアブドゥル・ワヒド・カーン、アマン・アリー・カーン、ラジャブ・アリー・カーン、アブドゥル・カリム・カーンのスタイルを学び、彼らのスタイルを融合した。^{[2] [3]}

アミール・カーンはインドのインドールで育ったが、ガラナの伝統に内在する派閥主義を好まなかった。インドールのアカシュヴァニ紙のインタビューで、彼は次のように語っている。

実際、私は古典音楽にただ一つのガラナだけを望んでいます。それはヒンドゥスターニー音楽と呼ばれるべきであり、さまざまな部門を持つべきです。これらがガラナです。主要なものがこの形式に保たれれば、音楽に関する相互の非難は軽減されるでしょう。言語の場合と同様に、一つのガラナのスタイルから多くの別々のスタイルが形成されました。一つの言語から多くの言語が生まれました。同様に、音楽でもスタイルとガラナが形成されました。現在、私は「インドール ガラナ」の名で歌っています。^[4]

インドール・ガラナの演奏は、アブドゥル・ワヒド・カーン風のヴィランビットテンポと、ラジャブ・アリー・カーンを彷彿とさせるターンで特徴づけられる。メルカンド構造は、ベンディバザール・ガラナのアマン・アリー・カーンが実践したものに似ている。インドール・ガラナのカヤル・ガヤキは、ドゥルパドと同様に、ゆっくりとした展開と飾り気のない抑制を保っている。モハン・ナドカルニは、アミール・カーンの音楽について、バーデ・グラーム・アリー・カーンの音楽が外向的で活気に満ちていたのに対し、アミール・カーンの音楽は内向的で威厳のある「ダルバール」スタイルだったと述べている^[5]。

アミール・カーンは、カヤル作曲における詩の重要性について確信を持っており（彼はかつてスール・ランというペンネームで作曲していた）、その確信は「インドール・ガラナ」の歌唱にも表れている。

インドール ガラナの特徴は次のとおりです。

• スローテンポのラガの展開
• 主に低音と中音域での即興演奏
• 深刻で拡張的な（ダルバリ）ラガへの傾向
• メロディーを重視
• メルカンドパターンを使用したボルアラップとサーガム
• 内省的な品質を保つために、暗示やその他の装飾を控えめに使用する
• 演奏のあらゆる部分でカン・スワラ（アチャカトゥーラ）を使用する
• tihaiのまれな使用
• バンディッシュのテキストの注意深い発音- バンディッシュのパフォーマンスにはアンタラが含まれる場合と含まれない場合があります
• 単一のターンで複数のラヤ (テンポ)ジャーティ
• 一つのターンに複数のターンタイプを混ぜる
• ルバイダル・タラナの使用（チョタ・キャルに似ていると考えられる）

1974年にコルカタでアミール・カーンが自動車事故で亡くなって以来、「インドール・ガラナ」は現代ヒンドゥスターニー音楽の強力な流れとなっている。アミール・カーンの直弟子には、パンディット・アマルナート、シャンカール・ラール・ミシュラ、カンカナ・バネルジー、プルヴィ・ムケルジーなどがいた。しかし、スルタン・カーン（サーランギー奏者）を含む多くの影響力のある音楽家が、「インドール・ガラナ」の影響下で音楽を展開してきた。

• ゴクロツァヴジ・マハラジ^[6]
• カンカナ・バネルジー^[7]
• シャンティ・シャルマ^[8]
• バルデフ・ラージ・ヴァルマ^[9]
• ラムニーク・シン^{[10] [11]}
• アキル・クマール・ダス^[12]
• アマルジート・カウル (ウスタド・アミール・カーンとパンディット・アマルナートの弟子) ^{[11] [13]}