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ヴィドゥシ・スミトラ・グハは、カルナティック音楽とヒンドゥスターニー音楽の古典音楽に精通していることで知られるインドの古典声楽家です。 [ 1 ]インド政府は2010年に彼女に4番目に高い民間人勲章であるパドマ・シュリー勲章を授与し[ 2 ]、2020年にはサンギート・ナタク・アカデミー賞を授与しました。[ 3 ] [ 4 ]
スミトラ・グハ（旧姓ラジュ）は、アンドラ・プラデーシュ州で、地元で有名な歌手のスミタ・ラジャラクシュミ・ラジュと、チットゥール県ティルマラ・レッディパッレ出身で退職した副徴税官のRGナラヤナ・ラジュの間に生まれた[5]。彼女の姉は、15世紀の聖人作曲家アンナマチャリヤの福音のサンキールタナの著名なカルナティック声楽家であるスミタ・ショーバ・ラジュ[ 6 ]であり、彼女の大甥は応用物理学者で多分野アーティストのシュレヤシュ・サルカールである。グハは幼い頃から音楽に親しみ、母親から最初の音楽のレッスンを受けた[ 7 ] [ 8 ]。彼女の正式な音楽教育は、カルナティック古典音楽の著名な音楽の師であるSRジャナキラマンから11歳で始まった。[ 1 ] [ 7 ] [ 9 ]アンドラ プラデーシュ州の小さな村で育った彼女は、医師という職業の崇高さに惹かれて医師になりたいと思っていました。ネパールに転勤になった父親は、シャンティニケタンのヴィシュヴァ・バーラティ大学に入学することを勧めました。[ 10 ]彼女は学業を続け、哲学の大学院課程に進みました。[ 7 ] [ 8 ] [ 9 ]彼女は1964年にヒンドゥスターニー音楽を学び始め、パンディットA. カナンとキラーナ ガラナのヴィドゥシマラビカ カナンの下で音楽の勉強を続け、後にパティアラ ガラナのウスタッド バデ グラム アリ カーンの指導の下で学んだ著名な音楽家であるスシル クマール ボースから指導を受けました。これらはすべて、文化的に豊かなカルカッタの雰囲気の中で行われました。[ 1 ] [ 7 ] [ 8 ] [ 9 ]
グハは19歳でベンガル人の家庭に嫁いだ後も学業を続け[ 10 ] 、1972年には全インド放送のB級アーティストとなった[ 9 ]。同年、ティルパティのティルマラ寺院でのコンサートでパフォーマーとしてデビューした。AIRでは、1982年、85年、89年、90年に同局の4つの連続コンサートや、AIRとドゥールダルシャンのラジオ音楽祭や全国番組に出演する機会を得た。1995年までにヴィドゥシの称号を得た[ 1 ] [ 8 ]。同年、全インド放送のトップ級アーティストとなった[ 9 ] 。
グハはカルナティック音楽とヒンドゥスターニー音楽に精通しており、アンドラ・プラデーシュ州でヒンドゥスターニー音楽を歌った最初の女性であるが[ 7 ]、彼女は後者に傾倒しており、キラーナ・ガラナへの傾倒が知られている[ 1 ] [ 5 ]。アラプの深み、ヴィスタールの音符のゆっくりとした展開、スワラの安定性が彼女の特徴的なスタイルとなり、インドや後に海外でのコンサートで証明されたように、彼女は演奏に精神性を注入することで、いわゆるガラナと一体化した。海外のさまざまな音楽財団に招待され、後援を受けて、彼女は広く旅をし、米国、カナダ、モーリシャス、西アジア、東南アジア、ヨーロッパ（ロシア、アルジェリア、ウクライナ、フランス、イタリアを含む）、韓国、ドイツ、ユーゴスラビア、オランダ、英国で演奏やワークショップを開催した。[ 11 ] [ 12 ] [ 13 ] [ 14 ]
著名な音楽学者であるディーパック・ラジャは、著書『カヤール声楽：変化の中の連続性』の中で、グハの古典音楽家としての卓越した才能について次のように述べている。
カルナティック音楽の伝統を幼い頃から学んできたにもかかわらず、彼女のヒンドゥスターニー音楽の演奏には、インド南部と北部を隔てる言語的、様式的な障壁の痕跡は全く見られない。ヒンドゥスターニーの旋律のイントネーションは本物であり、ヒンディー語の詩の発音も完璧である。彼女の音楽の核心は、キラーナ・ガラナの旋律中心の音楽制作とその建築様式にしっかりと根ざしている。しかし、表面的な面では、彼女のハヤールには、短期間のパティアラ滞在の影響が見られる。彼女の音楽的感性には、明らかな影響に遡れない傾向もいくつか見られる。グハは、大きく異なる2つの伝統を丹念に吸収し、それぞれの伝統に関連する様々なジャンルの微妙なニュアンスを習得した。彼女の音楽には、自分が何をしているのか、なぜそうしているのかを正確に理解していることから生まれる確信が表れている。[ 15 ]
1995年、ドゥールダルシャン中央制作センターは、グハの生涯に基づいたドキュメンタリー「Ek Mulakat」を制作した。 [ 7 ]彼女はまた、サンギート・ナタク・アカデミーやMMYミュージック財団、 His Master's Voiceなどの録音も行っている。[ 1 ] [ 7 ] [ 8 ]
サンギート・ナタク・アカデミーとAIRの国営放送局のために、グハは数多くのパフォーマンスを録音してきました。彼女はまた、海外の著名なミュージシャンとフュージョン音楽を歌っています。[ 7 ]デリーのインディア・ハビタット・センターでの彼女のパフォーマンスは、グラミー賞を2度受賞したロビン・ホガースと共演し、サント・カビールの音楽に基づいて、ヒンドゥスターニー音楽とアフリカのゴスペル音楽の伝統を融合させたものでした。 [ 7 ]彼女はまた、「インドの音楽の聖人へのトリビュート」という音楽シリーズも制作し、インド各地のコンサートで上演しました。[ 7 ]彼女は、ギネス世界記録保持者のルパム・サルマ、グラミー賞受賞者のパンディット・ヴィシュワ・モハン・バットらが監督した「OMKARA - 神聖な愛の音」という研究ベースの音楽プロジェクトに取り組みました。 [ 17 ]最近、彼女は新しいプロジェクト「台頭するインドへの音楽の旅」を発表しました。このプロジェクトは、国際的に高く評価されているインド古典音楽家であり、共同プロデューサー、受賞歴のある歌手、ソングライター、そしてギネス世界記録保持者でもあるカリフォルニア在住のルパム・サルマ氏とのコラボレーションです。グハとルパム・サルマ氏は、インド独立70周年を記念してインド政府文化省と在パリ・インド大使館が主催したフランスでのインド祭コンサート（2018年）にインド代表として出演しました。
グハは、伝統的なグルクラ方式で音楽を教え続けているスマドゥール舞台芸術学校を設立した。[ 7 ] [ 9 ]このようなシステムの主な目的は、グル（教師）とシシャ（弟子）の直接的な交流であり、知識を伝えるための経路となる一対一の関係である。これにより、グルとシシャの間に素晴らしい環境と関係が生まれる。
グハは、1972年にティルパティのティルマラ・ティルパティ・デヴァスタナムとバドラチャラムの全インド・ヴァッゲイカル・ウツァヴァムから金メダルを授与されたのを皮切りに、数々の賞や栄誉を受けてきた。[ 7 ] [ 8 ]西ベンガルジャーナリスト協会は、1991年に彼女に年間最優秀声楽家賞を授与し、その翌年の1995年にはヴィドゥシの称号を授与した。[ 7 ] [ 8 ]
彼女は多くの音楽および芸術団体から認められており、1997年にアグラのサンギート・カラ・ケンドラからサンギート・カラ・ラトナ賞、 2006年のナショナル・ミュージック・アワードでサンガム・カラ・グループからベスト・ミュージック・ティーチャー賞、 Pt. 2006年にガマ・マハラジ・スムリティ・サンマン、2007年にヴィシュワ・ジャグリティ・ミッションのラーシュトラ・ブーシャン・サンマン、 2008年にデリー・テルグ・アカデミーからDTA優秀賞、テルグ雇用者福祉協会（デリー）からマハンドラ優秀賞、2009年にフェイス賞、ムンバイのサンギータンジャリ出身のナードブラーム・シロマニ2010年、ガンジー・ヒンドゥスタニ・サヒティア・サバよりサンギート・ヴィブティ・サンマン賞、 2011年にインド芸術文化トラストよりサンギート・シュリー賞を受賞など[ 7 ] [ 8 ]
グハは2020年にインドの国立舞台芸術アカデミーからサンギート・ナタク・アカデミー賞を授与された。 [ 3 ] [ 18 ]
インド政府は、 2010年の共和国記念日の叙勲者リストに彼女をパドマ・シュリー勲章（インドで4番目に高い勲章）として含めた。[ 2 ]
2026年、ロクマート・スル・ジョツナ国立音楽賞は、彼女の「インド音楽への多才で卓越した貢献」を称え、アイコン賞を授与した。 [ 19 ] [ 20 ]
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