ジョセフ・チェルニャフスキー

ジョセフ・チェルニャフスキー（イディッシュ語：יוסף טשערניאַװסקי）（1890年頃 - 1959年）は、ユダヤ系アメリカ人のチェロ奏者、演劇・映画音楽作曲家、オーケストラ指揮者、レコーディングアーティストであった。彼はイディッシュ劇場のために作曲し、 1920年代半ばにアメリカのポピュラー音楽、ジャズ、クレズマーをミックスした最も初期のノベルティレコーディングを制作し、1928年から1929年にかけてユニバーサルスタジオの音楽監督も務め、ラジオやミュージカル劇場で長いキャリアを積んだ。

ヨシフ・レオ・チェルニャフスキーは1890年頃、ロシア帝国ポルタヴァ県ルブヌイで生まれた。正確な生年月日は不明であるが、1928年に妻が申請した市民権申請書には1889年3月29日と記載されている。彼自身は米軍の文書で1890年3月29日と述べているが、『イディッシュ語劇場辞典』では1894年3月31日としている。 ^{[1] [2]}彼の父親は祖父と同じくクレズマー音楽の音楽家であった。 ^{[2] 『イディッシュ語劇場辞典』では彼の祖父は}ショーレム・アレイヘムの架空のクレズマー音楽「ステンペニュ」の原型（実在はヴァイオリニストのヨセレ・ドルケル）であると主張しているが、実際は彼の祖父はヴァイオリニストのアレクサンダー・フィーデマンの父であるペイセフ・フィーデルマンであったようである。若い頃、ヨーゼフはチェロ学校で学び、結婚式では父親のアンサンブルでドラムを演奏していた。^[2]すぐに父親からチェロを学び始め、その後オデッサに移り、叔父のアレクサンダー・フィーデマンからチェロを学び続けた。^{[2]その後、政府の奨学金を得て}サンクトペテルブルク音楽院に留学し、ニコライ・リムスキー＝コルサコフやアレクサンダー・グラズノフなどの指導を受けた。^{[3] [2]} 1911年にチェロ奏者と指揮者として金メダルを獲得して卒業し、その後ライプツィヒに行き、ユリウス・クレンゲルの指導を受けて学業を終えた。^[2]

チェルニャフスキーは音楽学生時代に、クラリネット奏者のシメオン・ベリソンが創設したモスクワ五重奏団というユダヤ人室内楽アンサンブルの一員だったが、このアンサンブルはユダヤ民族音楽協会から強い影響を受けていた。^[4]チェルニャフスキーはその時代に村々でユダヤ人のメロディーを集め、アンサンブルのレパートリーの発展に貢献した。^[2] 1914年に学業を終えるとサンクトペテルブルクに戻り、アンサンブルに復帰してロシアのオーケストラで演奏し、作曲を始めた。^[2] 1918年、ベリソンは前述の協会の支援を受けて、ジムロ・アンサンブル（パレスチナ室内楽アンサンブル：ZIMROとしても知られる）という新しい室内アンサンブルを創設した。^{[4]アンサンブルはピアノを加え、リードヴァイオリンは}レオポルド・アウアーの弟子であるヤコブ・メステクキンであった。^[5]アンサンブルの目標は、東ロシア、アジア、米国をツアーし、最終目的地としてパレスチナに行くことだった。^{[4]彼らのレパートリーは、標準的な西洋室内楽のレパートリーだけでなく、}アレクサンダー・クライン、ソロモン・ロゾフスキー、ジョセフ・アクロン、ミハイル・グネーシンなどのロシア系ユダヤ人作曲家の作品も含まれていた。^[4]

ジムロ・アンサンブルは1918年3月にペトログラードを出発し、ウラル山脈を東へ進んだ。^[5]彼らはロシア東部、中国、オランダ領東インドを巡業し、1919年8月にアメリカに到着した。^{[2] [5]}アンサンブルは少なくとも2年間アメリカに滞在し、 1919年9月のアメリカ・シオニスト連盟の大会で演奏し、その後カーネギー・ホールや他の様々な会場で演奏した。^{[5] [4]} セルゲイ・プロコフィエフはジムロ・アンサンブルのためにヘブライの主題による序曲を作曲し、アンサンブルは1920年2月にニューヨークでプロコフィエフを客員ピアニストとして迎えて初演した。^{[6]しかし、}委任統治領パレスチナの芸術センターのための資金調達という目標を継続するのではなく、グループは徐々に解散し、少なくとも3人のメンバー（チェルニャフスキー、メスチェチキン、ベリソン）が米国に定住し、そこで音楽のキャリアをスタートさせました。^[6]

1919年、ジムロ楽団がまだコンサートを行っていた頃、チェルニャフスキーはモーリス・シュワルツが上演した『クレズマーの歌』という劇の音楽を作曲した。^{[7] [2]シュワルツとの出会いをきっかけに、チェルニャフスキーは作曲家、編曲家としてイディッシュ語演劇の世界に本格的に進出することになった。2人は}『ディブック』のアメリカ初演で協力し、1921年から1922年にかけて大成功を収めた。^[7]

ディブックが閉店した後、チェルニャフスキーはその素材の一部を書き直して新しいボードビルの演目を作った。彼はこれをジョセフ・チェルニャフスキーのイディッシュ・アメリカン・ジャズ・バンド、ハシディズム・アメリカン・ジャズ・バンドなどと呼んだ。 ^[7]楽団員はコサックやハシディズムの信奉者に扮した。^[7]ピアニストであったチェルニャフスキーの妻ララもリハーサルの指揮に関わり、おそらくいくつかの編曲も手がけた。^[8]この楽団で演奏した有名なクレズマーには、ナフトゥレ・ブランドワイン、デイブ・タラス、シュロイムケ・ベッカーマンなどがいた。^[7]この楽団は3年間アメリカをツアーした。^{[9] 1924年にチェルニャフスキー・ユダヤ人ジャズ・バンドとして}パテ・レコードに録音したものが、国内初の「ユダヤ人ジャズ・バンド」として売り出された。^[10]デイブ・タラスは後に、この音楽はジャズではなく、単に「素敵な劇場音楽」だったと語った。^[11]クレズマー研究家のジェフリー・ウォロックは、この楽団の音楽を「ジャズでも真のクレズマーでもない、彼の編曲はユダヤ教の内容を現代的に、劇場風にアレンジしたものだった」と評している。^[12] 1925年までにオーケストラは解散した。^[11]

チェルニャフスキーは『ディブック』の後もイディッシュ劇場での作曲を続けた。彼はボリス・トーマスシェフスキーのもとで働き、国立劇場、アーヴィング・プレイス劇場、トーマスシェフスキーのブロードウェイ劇場など様々な場所で仕事をした。^[2] 1922年に彼が作曲したトーマスシェフスキーの作品の一つに『ダンス、歌、そしてワイン』がある。^[13] 1926年、彼はセカンドアベニューと4番街に新しくオープンしたパブリックシアターの作曲家兼指揮者に任命された。^[9]しかし、彼のイディッシュ音楽の作曲はこの時期に終わったようで、この種の著作権のある最後の作品は『Der kaddish tsu mayn shtam』（1925年）のようで、^[14]イディッシュ劇場辞典には、彼がパブリックシアターに1926年から1927年に滞在した後、劇場から引退したことが記されている。^[2]

チェルニャフスキーは、アメリカにおけるイディッシュ語ラジオの初期にも参加していた。1926年にWFBHでおそらく初めて定期的に放送されたイディッシュ語音楽の音楽監督を務めた。 ^{[12] [15]}その番組はリビー・ホテル・プログラムと呼ばれ、その年の5月から8月まで放送され、クラリネット奏者のデイブ・タラスが出演した可能性がある。^[16] 1927年後半、彼は再びボードビルツアーを開始しようとしたが、今回はチェルニャフスキーと彼のオリエンタルズという名前で、「ハシディズムとコーカサスの音楽」を専門とした。^[17]

1927年頃にイディッシュ劇場を去った後、チェルニャフスキーはラジオ、映画、演劇など、主流のイギリス音楽に傾倒していった。1928年2月、ニューヨークのコロニー劇場でヨゼフ・チェルニャフスキーのコロニアルズ・オーケストラと新しいラジオシリーズを開始した。彼らは『チャイニーズ^{・パロット』のオープニングで舞台デビューを果たしていた。 [18]} 1928年後半、カール・レムリは彼をユニバーサル・スタジオの音楽監督に任命し、チェルニャフスキーはハリウッドに拠点を移した。^[19]この時期に彼が作曲した数少ない映画の1つが『ショウボート』（1929年）である。^[3]しかし、彼はそこで長くは続かず、契約が終了する前の1929年7月に去った。^[20]

チェルニャフスキーは1930年代に様々な都市でラジオ、テレビ、劇場の契約社員として働いた。1930年にはトロントのアップタウン劇場で短期間働いた。^[21]数年間、シンフォ・シンコパターズというオーケストラを運営した。その後、 1933年から35年にかけてシカゴ劇場の音楽監督を務めた。^{[22] 1936年には}NBCで『ミュージカル・カメラマン』というテレビシリーズを開始した。^[23] 1938年頃、チェルニャフスキーと家族はシンシナティに転居した。^[24]ジョセフはWLWシンシナティで音楽監督に就任した。^[25]

第二次世界大戦中もラジオの仕事を続け、1941年にシンシナティのWLWを離れてニューヨークのWOVに移り、1942年にはボストンのWEII CBSラジオに移った^{。[26] [27] [28]} 1940年代初頭には、ボーイ・ミーツ・ガール・オーケストラと呼ばれる別のオーケストラも運営していた。^{[29] 1949年、チェルニャフスキーは}南アフリカのヨハネスブルグ に滞在し、オクラホマ!やいくつかのバレエ作品の音楽監督を務めた。^[30]

1949年以降、彼は1951年から1959年までサギノー市民交響楽団の指揮者として音楽活動を続けた。

ジョセフの妻はピアニストのララ（旧姓リーバーマン）で、ニコラエフ生まれで、2人は1917年6月に結婚した。^{[31] [1] [24]} 息子ウィリアムは1918年6月にロシアで生まれ、娘サロメア（サリー・フォックス）は1929年12月にカリフォルニアで生まれた。^{[1] [31] [32] [33]}サリーはプロの写真家になり、歴史上の女性の日常生活に関する美術書の編集者となり、ウィリアムはハリウッドでテレビの脚本家になった。^{[34] [35]}

チェルニャフスキーは1959年11月3日にニューヨーク市で亡くなった。^[3]

1970年代後半に始まったクレズマー復興の時代、チェルニャフスキーの初期のクレズマーとユダヤ音楽への関心が再燃した。クレズモリムは1984年のセルフタイトルアルバムで彼の曲の1つをカバーした。1980年代にピート・ソコロウが率いたオリジナル・クレズマー・ジャズ・バンドというバンドは、チェルニャフスキーの作品をレパートリーに取り入れた。^[36] 1993年、彼の1920年代の録音の1つが、ラウンダーレコードのコンピレーションアルバム『Klezmer Pioneers (European And American Recordings 1905-1952)』に収録され、同年にはインターサウンド社のコンピレーションアルバム『Mazel Tov: more music of the Jewish people 』にも収録された。1999年には、彼の別のトラックがワーゴレコードの『Oytsres Treasures: klezmer music, 1908-1996 』で再リリースされた。

ウィキメディア・コモンズには、ジョセフ・チェルニャフスキーに関連するメディアがあります。

• フロリダ アトランティック大学ユダヤ音楽アーカイブのジョセフ チェルニアフスキーの録音
• ジョセフ・チェルニアフスキーはアメリカの歴史的録音のディスコグラフィーに録音をリストアップした。
• IMDbのジョセフ・チェルニアフスキー
• YIVOコレクションのジョセフとララ・チェルニャフスキーの個人アーカイブ