ホルヘ・ベン

ホルヘ・ベン・ホル
1972年のホルヘ・ベン
背景情報
出生名	ホルヘ・デュイリオ・リマ・メネゼス
生まれる	( 1939-03-22 )1939年3月22日（85歳）
起源	リオデジャネイロ、ブラジル
ジャンル	人民解放軍 サンバロック トロピカリア ボサノバ
職業	歌手 作詞家 ミュージシャン
楽器	ボーカル、ギター
活動年数	1963年～現在
Webサイト	jorgebenjor.com.br

ホルヘ・ドゥイリオ・リマ・メネゼス（ Jorge Duílio Lima Menezes、1939年3月22日生まれ）はブラジルの人気ミュージシャンで、1980年代からホルヘ・ベン・ホルという芸名で活動しているが、一般的には以前の芸名ホルヘ・ベン（ポルトガル語: [ˈʒɔʁʒi ˈbẽŋ̍]）で知られている。ソウル、ファンク、ロック、ボサノバサウンドも探求したサンバスタイルで演奏し、^{[1]ベンは「Chove Chuva」、「} Mas, que Nada!」、「Ive Brussel」、「Balança」などの有名な曲を録音しました。ペマ」。彼の音楽は、カエターノ ヴェローゾ、セルジオ メンデス、ミリアム マケバ、ソウルフライ、マリサ モンテなどのアーティストによってカバーされています。

ベンの寛容で独創的なサンバへのアプローチは、ボサノバ、ジョヴェム・グアルダ、トロピカリアなど、ブラジルのポピュラー音楽の最も重要な音楽運動のいくつかへの参加へとつながり、後者の時代はアルバム「ホルヘ・ベン」（1969年）と「フォルサ・ブルータ」 （1970年）によって特徴づけられた。^[1]ビルボード誌は彼を「サンバロックの父」と呼んでいる。 ^{[2]アメリカの音楽評論家}ロバート・クリストガウによると、ベンと同時代のジルベルト・ジルは「他のサンバ/ボサの天才たちよりもビートに乗って常に先へ進む準備ができていた」という。^[3]

リオデジャネイロでホルヘ・ドゥイリオ・リマ・メネゼスとして生まれた彼は、母親の名前（シルビア・サン・ベン・リマ、エチオピア系ブラジル人）にちなんでホルヘ・ベンという芸名を最初に使用しましたが、 ^{[4] [5]} 1980年代にホルヘ・ベン・ジョール（一般的にはベンジョールと表記）に変更しました。

ホルヘ・ベンは13歳の時に初めてパンデイロ（ブラジルで最も人気のあるタンバリンの一種）を手に入れ、2年後には教会の聖歌隊で歌っていた。また、カーニバルのブロックでパンデイロ奏者として参加し、18歳の頃から母親からもらったギターでパーティーやナイトクラブで演奏し始めた。ロカビリー歌手ロニー・セルフの曲「Bop-A-Lena」を熱心に発音したことから、「Babulina」というあだ名が付けられた。エラスモ・カルロスによってティム・マイアに紹介された。^{[6]ホルヘの音楽キャリアが軌道に乗ったのは、1963年に演奏したクラブのひとつで、彼はステージに上がり、レコード会社}フィリップスの重役もいた小さな観客の前で「Mas, que Nada!」を歌った。1週間後、ホルヘ・ベンの最初のシングルがリリースされた。

ホルヘが採用したハイブリッドなリズムは、ブラジル音楽がジョベン・グアルダのロック調のサウンドと複雑な歌詞の伝統的なサンバに分かれていた頃、キャリアの初期にはいくつかの問題を引き起こしました。しかし、ブラジルのポップミュージック史におけるその段階が過ぎ、ボサノバが世界中でよりよく知られるようになると、ベンは有名になりました。

Rede Recordのテレビ番組「O Fino da Bossa」とJovem Guardaの両方を保持していましたが、「O Fino da Bossa」の制作側から叱責された後、Jovem Guardaへの参加を選択し、そのすぐ後にTV Tupiの番組Divino、Maravilhosoに参加しました。カエターノ・ヴェローゾとジルベルト・ジルによって発表されました。^[7]

ホルヘ・ベンが初めて公の場に姿を現したのは、友人たちが主催したボサノ​​バやロックンロールが主流だった小さなフェスティバルだった。当時のほとんどのミュージシャンと同様、ベンも独自の革新的な音楽を生み出していたが、当初はジョアン・ジルベルトの影響を受けていた。ブラジル国外では、この曲はセルジオ・メンデスやタンバ・トリオによるカバーバージョンでよく知られている。この曲は、エラ・フィッツジェラルド、オスカー・ピーターソン、ディジー・ガレスピー、アル・ジャロウなどの著名なジャズアーティストや、エルザ・ソアレスなどの当時の他のサンバアーティストによって再解釈されている。彼の音楽作品は、ジャズファンク、ディスコ、アシッドジャズなど、さまざまなジャンルの音楽プロデューサーやDJによって大量にサンプリングされている。

ベンは1963年に「Mas, que Nada!」という曲を作曲した。^[8]ベンの1963年のデビューアルバム「Samba Esquema Novo」はファンから大絶賛され、フィリップスはその成功をすぐに次のアルバムで活かすよう促された。レーベルはベンに、デビュー曲を模倣した曲やカバー曲を急いで録音するよう圧力をかけたため、18ヶ月の間に3枚のアルバムが作られ、歌手とフィリップスの関係に緊張が生じた。彼は1965年のアルバム「Big Ben」の後にレーベルを離れた。^[9]

1969 年、ホルヘ ベンは、文化と音楽のトロピカリア運動の盛り上がりの中で、自身の名を冠したアルバムをリリースしました。このアルバムでは、トリオ モコトがバックバンドとして参加しており、このバンドはベンとのつながりを背景に、その後成功を収めることになります。このアルバムは、彼の最も有名な作品の 1 つである「País Tropical」で有名ですが、この曲を録音して同年ブラジルのチャートのトップに躍り出たのはウィルソン シモナルでした。代わりに、同じくセルフタイトル アルバムに収録されている「Charles, Anjo 45」という曲が、その年ベンが自ら演奏した最大のヒット曲となりました。ベンは 1972 年に「Taji Mahal」を録音しました。

ホルヘ・ベンは1970年代に最も難解で実験的なアルバムをリリースした。最も有名なのは1974年の『A Tábua de Esmeralda』と1975年の『Solta o Pavão』である。翌年、彼は最も人気のあるアルバムの1つである『África Brasil』（1976年）をリリースした。これはファンクとサンバを融合した曲で、以前の作品よりもエレキギターに頼っている。このアルバムには、以前にリリースした曲「Taj Mahal」のリメイクも収録されている。この曲は商業的に成功し、ラジオで長く流されたため、このメロディーはロッド・スチュワートの1979年のヒット曲「 Da Ya Think I'm Sexy?」に採用された。ベンは盗作で訴訟を起こし、スチュワートは訴訟を和解し、シングルの著作権料をユニセフに寄付した。^{[10] [11]}

1989年、ホルヘはレコードレーベルとアーティスト名を変更し、ホルヘ・ベンジョール（またはホルヘ・ベン・ジョール）となった。当時、名前の変更にはさまざまな理由があったと言われていたが、他の情報源によると、ホルヘの印税の一部が誤ってアメリカ人ギタリスト、ジョージ・ベンソンに渡ってしまった事件への対応だったという。

2002年、ホルヘ・ベンは、ナイジェリアのミュージシャン、フェラ・クティの音楽と作品に敬意を表してレッド・ホット・オーガニゼーションが制作したコンピレーションCDで、高い評価を受けた『レッド・ホット+ライオット』に貢献しました。このCDは、エイズに対する認識を高め、エイズと闘うことに専念するさまざまな慈善団体のために資金を集めました。ホルヘは、ヒップホップアーティストのデッド・プレズ、タリブ・クウェリ、ビラルとコラボレーションし、フェラ・クティの有名な曲「Shuffering and Shmiling」をこのCD用にリメイクしました。

ベンは2005年にラテンレコーディングアカデミーから生涯功労賞を受賞した。^[12] 1年後、ベンの「Mas, que Nada!」のリメイク版が、セルジオ・メンデスとブラック・アイド・ピーズによって、2006 FIFAワールドカップ中にナイキのグローバルTV広告で使用された後、国際的なヒットチャート入りを果たした。このリメイク版（メンデスがこの曲をカバーしたのは2度目）は、オランダで1位を獲得したほか、イギリスやドイツを含むヨーロッパのいくつかの国でトップ10入りを果たした。

ホルヘ・ベンは、リオデジャネイロに本拠を置くブラジルのサッカークラブ、フラメンゴの大ファンでもあり、かつてのスター選手にはジーコ、ジュニオール、レアンドロが含まれています。ベンのサッカーへの関心は彼の音楽にも引き継がれており、「フラメンゴ」、「カミーサ 10 ダ ガベア」、「ポンタ デ ランサ アフリカーノ (ウンババラウマ)」、「ザゲイロ」、「フィオ マラビーリャ」など、彼の曲の多くがサッカーをテーマにしています。 』、『ア・ロバ・コメウ・オ・カナリオ』。

2007年7月7日、彼はリオデジャネイロで開催された ライブアースのブラジル公演に出演した。

• 1963年:サンバ・エスケーマ・ノヴォ
• 1964年:ベン・エ・サンバ・ボン
• 1964年:サクンディン・ベン・サンバ
• 1965年:ビッグベン
• 1967:オ・ビドゥ: ブルックリンの沈黙
• 1969年:ホルヘ・ベン
• 1970年:フォルサ・ブルータ
• 1971年:ネグロ・エ・リンド
• 1972年:ベン
• 1973年: 10年前
• 1974年:エスメラルダのタブー
• 1975年:ソルタ・オ・パヴァオン
• 1975年:ホルヘ・ベン・ア・ロリンピア
• 1975年:ジル・エ・ジョルジェ（ジルベルト・ジルと共演）
• 1976年:アフリカ ブラジル
• 1976年:サンバ・ノヴァ
• 1977年:トロピカル
• 1978年:ア・バンダ・ド・ゼ・プレティーニョ
• 1979年:サルヴェ・シンパティア
• 1980年: Alô, Alô, Como Vai?
• 1981年:ベム・ヴィンダ・アミザーデ
• 1983年:ダディヴァ
• 1984年：サンシュアル
• 1986年:ベン・ブラジル
• 1989年:ベン・ジョー
• 1992年:リオでのライブ
• 1994: 23
• 1995年:ホモ・サピエンス
• 1997: Musicas Para Tocar Em Elevador
• 2000年:プーロ・スアンゲ
• 2002: Acústico MTV – Admiral Jorge VとBanda do Zé Pretinhoからなる 2 枚組 CD リリース。共同または個別に入手可能
• 2004: Reactivus Amor Est (Turba Philosophorum)
• 2006: Sou da Pesada (7 Samurai Afroraduno Remix)/A Joven Samba * (Klasick Remix)
• 2007:レクエルドス デ アスンシオン 443
• 2008:お気に入り: Samba Esquema Novo 1963 – アフリカ ブラジル 1976 より

Caz, Greg (2011年12月15日). 「Brute Force: A Look At Jorge Ben's Recorded Work」. Revive . 2018年9月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年9月23日閲覧。

• 公式サイト
• 「ブラジルのファンクの錬金術師」 – ホルヘ・ベン・ホルとの 2004 年のインタビュー (英語)
• 1996 年、Brazilian Music Up to Date の Jorge Ben Jor 氏へのインタビュー (英語とポルトガル語)
• Slipcue.com の Jorge Ben ディスコグラフィー
• ボビー・ブラズーカによるホルヘ・ベンのプロフィール
• ブラジルのリオデジャネイロにおけるブラジル国民に向けた大統領の演説