ジェイボ・スタークス

ジョン・「ジェイボ」・スタークス
背景情報
出生名	ジョン・ヘンリー・スタークス
生まれる	( 1937-10-26 )1937年10月26日アメリカ合衆国 アラバマ州ジャクソン
死亡	2018年5月1日(2018-05-01)（享年80歳）米国 アラバマ州モビール
ジャンル	R&B、ソウル、ブルース、ファンク
職業	ミュージシャン
楽器	ドラム
活動年数	1955–2018

ジョン・ヘンリー・"ジャボ"・スタークス（/ ˈ dʒ æ b oʊ / ; 1937年10月26日^[a] - 2018年5月1日）^[1]は、 Jab'oと綴られることもあるアメリカのファンクおよびブルースドラマーであり、ジェームス・ブラウンやボビー・ブランド、BBキングなどの著名なミュージシャンとの共演で最もよく知られている。独学で学んだミュージシャンである彼は、効果的でクリーンなドラムパターンで知られていた。彼はファンクドラミングの創始者の一人であり、最もサンプリングされたドラマーの一人である。^{[2] [3]}

スタークスは、アラバマ州ジャクソンでプリンス・スタークスとルース・ワトキンスの子として生まれた。^[4] 5人兄弟の1人であり、生まれたときは「ジェイボ」というあだ名で呼ばれていた。^{[5] [6]}アラバマ州モービルで育った。7年生のとき、モービルのマルディグラのパレードでドラムの音に魅了され、ドラムをやることに決めた。独学で、正式な訓練は受けていなかった。彼は「音楽を聴くことで多くを学んだ」と語っている。幼いころ、彼はブルース音楽を聴き、教会で聞いたゴスペル音楽に影響を受けた。 ^{[5] [7]}彼のドラムのアイドルの1人は、ビル・ドゲット・バンドのシェップ・シェパードだった。^[8]彼は1955年に、当時は高校だったモービル郡訓練学校を卒業した。 ^{[5] [9]}その後、ハーレム・デューク・ソーシャル・クラブで演奏し、ジョン・リー・フッカー、スマイリー・ルイス、クラレンス・「ゲイトマウス」・ブラウン、ビッグ・ママ・ソーントン、ハウリン・ウルフなど著名なブルースやR &Bミュージシャンのバックを務めた。^{[4] [5]}

1959年、スタークスはボビー・ブランドのバンドに加入し、バンドの最年少メンバーとなった。彼によると、バンドメンバーのプラマ・デイヴィスとジョー・スコットは、ドラムのリズムを一定に保つことと、他のミュージシャンがドラムでロックインすることの重要性を彼に教えてくれたという。音楽的には、一緒に演奏した中で最高のバンドだったと彼は語った。^{[8] [10]}彼は1959年から1965年までバンドに所属し、この期間にバンドのリリースした「Turn on Your Love Light」、「Stormy Monday Blues」、「That's the Way Love Is」、「I Pity the Fool」、「Don't Cry No More」などの曲をレコーディングした。^{[11] [10]}彼はまた、この時期にジュニア・パーカーやジョー・ヒントンなどの他のアーティストと「Driving Wheel」や「Funny」の曲をレコーディングした。^[8]

1965年、スタークスはジェームス・ブラウンのバンドに加入した。1965年から1970年まで、バンドにはスタークスとクライド・スタッブルフィールドの2人のドラマーがいた。^[7]スタークスは主にブルースのバックグラウンドを持ち、スタッブルフィールドはソウルとジャズのバックグラウンドを持っていた。^[12]彼らはそれぞれ自分のスタイルに合った曲でソロを演奏した。2人は「ブラウンの最大のヒット曲の多くでグルーヴを生み出し、その過程で現代のファンク・ドラミングの基礎を築いた。」^{[7] [3]} 1970年、バンドは大きな変革を遂げ、1970年後半にスタッブルフィールドがグループを脱退した。 ^[13]スタークスは再編成されたバンドで演奏を続けた。このバンドは後にザ・JB'sとして知られるようになった。バンドのメンバーにはベーシストのブーツィー・コリンズとリズムギタリストのキャットフィッシュ・コリンズがおり、スタークスと共にリズムセクションを形成した。バンドにはトロンボーン奏者のフレッド・ウェズリーもいた。^{[10] [14]}スタークスは1976年までブラウンとツアーやレコーディングを行った。^[5]スタークスがブラウンと11年間にわたって共演した作品には、「The Payback」、「Sex Machine」、「Soul Power」、「Super Bad」、「Talkin' Loud and Sayin' Nothing」、「Doing It to Death」、「Papa Don't Take No Mess」、「Licking Stick – Licking Stick」などがある。^{[10] [15]}また、ブラウンがプロデュースまたはマネージメントしたアーティスト、特にリン・コリンズやボビー・バードのバックアーティストや、JB'sが独立してリリースした作品のバックアーティストも務めた。^[3]

スタークスとスタブルフィールドは、クレジットされないことが多いが、現代のヒップホップやR&Bのレコーディングで最もサンプリングされたドラマーの2人としてランク付けされている。^{[7] [3] [10]}スタークスのドラムパターンは、 LLクールJ、ケンドリック・ラマー、ザ・ルーツ、ア・トライブ・コールド・クエスト、ブラック・アイド・ピーズ、クール・モー・ディー、ロブ・ベースとDJ EZロック、トータルなどによってサンプリングされている。^{[4] [3] [16]}認識されていないことについて、彼は「彼らにできることは、彼らが[サンプルを]どこから入手したか言うことくらいだ」と述べた。^[5]

スタークスは1970年代半ばにブラウンのバンドを離れ、ブルース・アーティストのBBキングに加わった。^[4]スタークスはキャリア初期からブルース音楽に精通していた。アップテンポのファンクからゆったりとしたブルースへの移行について、彼は「私にとって、すべてはブルースを演奏することから始まる」と語っている。^[5]彼はキングと6年間ツアーやレコーディングを行った。^{[4] [17]}キングとのレコーディングにはアルバム「ルシール・トークス・バック」や「キング・サイズ」がある。^[6]

スタークスとスタブルフィールドは友人関係を続けた。1999年、彼らはJBのアルバム「ブリング・ザ・ファンク・オン・ダウン」に参加した。^{[6] 2人は}ファンクマスターズとしてオリジナル曲をリリースした。^[4] 2001年にはアルバム「ファインド・ザ・グルーヴ」 、 2006年にはアルバム「カム・ゲット・サマ・ディス」をリリースした。 ^{[18] [19]彼らは}ソウル・オブ・ザ・ファンキー・ドラマーズというタイトルの教則ビデオをリリースした。^[20] 2007年、2人はブーツィー・コリンズとジェームス・ブラウンを偲んで初のトリビュートコンサートに参加し、映画「スーパーバッド」のサウンドトラックで演奏した。^{[21] [4]}

スタークスは晩年、アラバマ州モービルに住んでいた。^[11] 1990年代半ば以降、ツアーやレコーディングをしていないときは、フロリダ州グレイトンビーチのピコロレストラン＆レッドバーで週5晩演奏し、日曜日にはモービルの教会でドラムを演奏していた。彼は2018年3月まで演奏していた。彼は長年にわたり、ドラムのスキルを維持するのに役立つちょっとしたコツを学んだと語った。^{[5] [3]}

彼は2018年5月1日、アラバマ州モビールの自宅で白血病と骨髄異形成症候群のため80歳で亡くなった^[1]。遺族には妻のナオミ・タプリン・スタークス、娘1人、息子1人、孫2人が残された。^[4]

2013年、スタークスとスタッブルフィールドはヤマハレガシー賞を受賞した。^[22] 2016年、ローリングストーン誌はスタークスとスタッブルフィールドを史上6番目に優れたドラマーに選んだ。^[6]ナショナル・パブリック・ラジオによると、「2人のドラマー（スタークスとスタッブルフィールド）が作り出したグルーヴは、ファンクだけでなくヒップホップでも何世代にもわたるアーティストにインスピレーションを与えており、彼らの安定して複雑なパターンはサンプリングの自然な素材となっている。」^[7]

ベーシストのブーツィー・コリンズはスタークスを、ジェームス・ブラウン在籍時に彼がベースグルーヴを構築した安定した岩と呼んだ。^[3]トロンボーン奏者のフレッド・ウェズリーはスタークスをお気に入りのドラマーと呼び、「あの『ストップ・ユア・ハート』のグルーヴに身を任せて、自由に吹くことができる」と語った。 ^[10]ペースメーカーズのドラマー、フランク・「カッシュ」・ワディによると、スタークスは規律正しいプレイヤーであり、「彼の長所は非常にクリーンで真っ直ぐな演奏だった」という。^[6]

ドラマーでジャーナリストのアーミール・トンプソンによると、スタークスはブラウンの「最も効果的なドラマー」であり、彼の8オンザフロアスタイルを「ユニーク」と呼んだ。彼はスタークスのドラムパターンがニュージャックスウィングとボルチモアクラブ/ジャージークラブスタイルの誕生の要因であると考えている。^[3]ドラマーで作家のジム・ペインは次のように書いている。「スタークスは16分音符と16分音符3連符の間のどこかにグルーヴ感を持たせることができ、ファンクを伝染性のあるスイングするハーフタイムシャッフルに変えることができていた。彼のドラムトラックはヒップホッパーやヒットメーカーによって何度もサンプリングされており、彼の創造的才能の強さと長寿を証明している。」^[10]

1995年のWGBHのインタビューで、スタークスはこう語っている。「私は他の誰よりも優れた演奏をしようとしているわけではありません。私がしたいのは、彼らが言うところのあの鼓動を持続させることだけです。（中略）ベース奏者、ギター奏者、ホルン奏者は、背後にしっかりとした基盤があることを知っているので、やりたいことは何でもできるのです。」^{[14] [6]}

2015年にモービル・ベイ・マガジン誌のインタビューで、スタークスは「私が音楽を演奏しているとき、私より優れた人はこの世にいない」と語っている。^[5]

クレジットはAllMusicとDiscogsから一部引用。^{[23] [24]}

ファンクマスターズが共同リーダーとして 参加

• ファインド・ザ・グルーヴ(ファンクマスターズ、2001)
• カム・ゲット・サマ・ディス（ファンクマスターズ、2006年）

ボビー・ブランド

• トゥー・ステップス・フロム・ザ・ブルース（デューク、1961年）
• ここに男がいる! (デューク、1962)
• コール・オン・ミー/ザッツ・ザ・ウェイ・ラヴ・イズ（デューク、1963年）
• エイント・ナッシング・ユー・キャン・ドゥ（デューク、1964年）

ボビー・バードと

• ライヴ・アット・ザ・ガーデン（キング、1967年）
• ライヴ・アット・ジ・アポロ、第2巻（キング、1968年）

リン・コリンズ

• 考えてみよう（ピープル、1972年）

BBキングと

• ルシール・トークス・バック（ ABC、1975年）
• キングサイズ（ABC、1977年）

JB'sと

• 考えるための食べ物（ピープル、1972年）
• 死ぬまでやる（ピープル、1973年）
• まさに私は誰かだ（ピープル、1974年）
• ブリング・ザ・ファンク・オン・ダウン（P-Vine、1999）
• スーパーバッド– サウンドトラック (レイクショア、2007)

フレッド・ウェスリー

• ファンク・フォー・ユア・アス（コロンビア、2008年）^[25]

ジョニー・J・ブレア

• ファイア（CJAMプロダクション、2000年）

• ソウル・オブ・ザ・ファンキー・ドラマーズ（1999）

• WGBH Open Vaultでの Jabo Starks とのインタビュー、パート 1 とパート 2
• インタビュー: ジョン・「ジェイボ」・スターク、YouTubeでWALA-TVより
• John "Jabo" Starks: 「Superbad」、Modern Drummerのドラム トランスクリプト
• IMDbのジェイボ・スタークス