インタラクティブなストーリーテリング

インタラクティブ ストーリーテリング(インタラクティブ ドラマとも呼ばれる) は、ストーリーラインが事前に決定されていないデジタル エンターテイメントの形式です。作者は、物語が扱う設定、キャラクター、状況を作成しますが、ユーザー (読者またはプレーヤー) は、物語の世界とのやり取りに基づいて独自のストーリーを体験します。インタラクティブ ストーリーテリング プログラムのアーキテクチャには、ドラマ マネージャー、ユーザー モデル、エージェント モデルが含まれており、それぞれ、物語の制作、プレーヤーの独自性、キャラクターの知識と動作の側面を制御します。^[1]これらのシステムが一緒になって、「人間」のように振る舞うキャラクターを生成し、プレーヤーへのリアルタイムの反応で世界を変え、新しい物語イベントがわかりやすく展開されるようにします。

インタラクティブストーリーテリングに関する研究分野には、心理学、社会学、認知科学、言語学、自然言語処理、ユーザーインターフェース設計、コンピューターサイエンス、創発的知能など、さまざまな分野が含まれます。これらは、ハードサイエンスと人文科学の交差点にあるヒューマンコンピューターインタラクション（HCI）という包括的な用語に分類されます。 ^[2]効果的なインタラクティブストーリーテリングシステムを作成することの難しさは、各分野の専門家間のイデオロギーの分裂に起因しています。アーティストは論理的で線形のシステムに自分自身を制限することが難しく、プログラマーは人文科学の抽象的で証明されていない概念を理解したり取り入れたりすることに消極的です。^[3]

インタラクティブ ストーリーと他の形式のインタラクティブ メディアを区別する特徴は何かについては、多くの議論があります。インタラクティブ性とストーリーテリングはどちらも多義的な用語であり、「インタラクティブ ストーリーテリング」というフレーズは、本質的には、すでにある程度インタラクティブである他の種類のストーリーテリングと区別するものではありません。「インタラクティブ ストーリーテリング」という用語に関連する文献の一部は、実際にはトランスメディア ストーリーテリングに関するものです。これはエンターテイメントの一形態ではなく、デジタル プラットフォーム全体で魅力的なブランドを構築するためのマーケティング戦略です。さまざまなレベルのインタラクティブ性は、「送信されたメッセージと、送信者と受信者の役割が交換可能になる以前の情報交換との関連性」によって決まります。^[4]この場合のストーリーテリングは、最終的な製品とその受動的な受信ではなく、能動的な作成とオーサリングのプロセスを指します。この定義によるインタラクティブ ストーリーテリングには、ユーザーが複数の独自のドラマチックな物語を生成できるあらゆるメディアが含まれます。最終的な目標は、人間レベルの包括的な物語構成の理解を備えた完全に無権限のAI環境（例：ホロデッキ）ですが、分岐ストーリーや可変ゲートを使用するプロジェクトは、同じジャンルの実験的なプロトタイプと見なされています。^[5]

インタラクティブ ストーリーテリングは、インタラクティブ フィクション(IF) や、強い物語に重点を置いたビデオ ゲーム ( Mass Effect、BioShockなど) とは区別され、ユーザー エージェンシーとオープンエンドの物語によって定義されます。BioWareの RPG 開発者であるDavid Gaider は、「すべてのプレイヤーがそれを見るわけではないとしても、すべての可能な分岐が書かれ、完全に実現される必要があるため、多くのプレイヤーの選択を可能にするゲームは、開発者にとってはるかに高価な提案になります」と述べています。^[6] IF とビデオ ゲームは、ユーザーの選択と作者の努力のバランスをとるために、パズル、戦闘、または変更できないプロット ポイントとボトルネックによって物語の方向性を制限する必要がありますが、これらはすべて没入感を損ないます。^[7]物語の開発では、ユーザーの物語の選択のうち最も重要なものだけが使用または記憶され、「ゲームプレイ」体験を定義する特定のプレイヤーの目標を達成する必要性に応じて使用されます。 ^[8]真の IS システムは、生きている人間のエージェントと同様に、これらすべてを同時に継続的に組み込むことになります。これは、人工知能だけが実行できるタスクです。^[4] 『ザ・シムズ』や『スポア』のようなサンドボックスゲームは、AIベースのソーシャルインタラクションを広範囲に含んでいますが、ドラマチックな緊張感や一貫した物語を生み出すことができません。^[9]

『Façade』と『The Party』の制作者であるマテアスとスターンにとって、インタラクティブストーリーテリングは、楽しさよりもドラマチックな意味を目標とするインタラクティブシアターとして理解するのが最も適切です。^{[10] 1990年代にインタラクティブストーリーテリングという用語を作り出したのは}クリス・クロフォードで、ISは物語のあるビデオゲームではなく、ゲームとISをうまく組み合わせることはできないと主張しました。^[3]技術の限界と必要な作業量のために、堅牢なインタラクティブストーリーテリングシステムとゲームエンジンを、両方の有効性を損なうことなく組み合わせることは依然として困難です。

しかし、この分野の新たな声は、既存のビデオゲームのジャンルに物語の複雑さとリアルなキャラクターを追加する可能性を主張しています。MADE（Massive Artificial Drama Engine）を使用して、AI研究者のチームは、文学の原型に基づいて二次的なノンプレイヤーキャラクター（NPC）の出現行動を導く遺伝的アルゴリズムを開発しました。^[11] The Elder Scrolls V: SkyrimのAIエンジンでは、これが町民の機械的な行動を詳しく説明するためにテストされました。

...飢えた住民が泥棒になったり、衛兵が泥棒を追跡したり、村人が他の村人と恋に落ちたり、さまざまな戦争同盟が生まれたりする可能性があります。

— ガルシア・オルテガ他著『シムとしての私の人生：仮想世界を使ったユニークで魅力的な人生物語の展開』、2014年

インタラクティブなストーリーテリングを理解するための初期の試みは、ノースウェスタン大学のロジャー・シャンクの研究や実験プログラム「テイルスピン」など、1970年代にまで遡ります。 ^[12] 1980年代初頭、マイケル・リーボウィッツは、インタラクティブなストーリーテリングの一種の概念システムである「ユニバース」を開発しました。1986年、ブレンダ・ローレルは博士論文「コンピュータベースのインタラクティブなファンタジーシステムの設計に向けて」を発表しました。^[13]

1990年代には、ジョセフ・ベイツ博士とカーネギーメロン大学が主導するオズプロジェクト、マサチューセッツ工科大学のソフトウェアエージェントグループ、ニューヨーク大学のケン・パーリンが主導するインプロプロジェクト、バーバラ・ヘイズ・ロスが率いるスタンフォード大学のバーチャルシアターグループなど、数多くの研究プロジェクトが登場し始めました。

これらのテーマに触れた会議も数多く開催された。例えば、1990 年のインタラクティブ フィクションと合成現実に関するワークショップ、1995 年のスタンフォード大学でのインタラクティブ ストーリー システム: プロットとキャラクター、1996 年の AI とエンターテイメントに関する AAAI ワークショップ、ユタ州スノーバードで 1996 年 10 月に開催されたライフライク コンピュータ キャラクター、1997 年 2 月 5 日から 8 日にかけてカリフォルニア州マリナ デル レイで開催された第 1 回自律エージェント国際会議などである。^{[引用が必要]}

この研究分野に直接取り組んだ最初の会議は、2003年3月に開催された第1回インタラクティブデジタルストーリーテリングとエンターテイメント技術に関する国際会議であり、感情やユーザーエクスペリエンスのモデリングを含む、自動化されたストーリーテリングと自律キャラクターの概念と最初のプロトタイプに特に焦点が当てられました。^{[14]これらの概念は、}クリス・クロフォードが2005年に出版した著書で開発されました。 ^[15]

2000 年代には、インタラクティブ ストーリーテリングと関連トピックに関する研究が拡大し、ドイツとフランスで交互に 2 年ごとに開催される TIDSE (インタラクティブ デジタル ストーリーテリングとエンターテイメントのテクノロジに関する会議) と ICVS (バーチャル ストーリーテリングに関する国際会議) などのイベントで発表されました。TIDSE と ICVS は、2008 年に設立された毎年開催されるイベントである ICIDS (インタラクティブ デジタル ストーリーテリングに関する国際会議) に取って代わられました。^{[引用が必要]}

最初に公開され、広く「本物」として認知されたインタラクティブストーリーテリングソフトウェアは、マイケル・マテアスとアンドリュー・スターンが作成したFaçadeでした。このシステムは2006年に公開され、^{[16] 2006年の}スラムダンス独立ゲームフェスティバルで審査員大賞を受賞しました。^[17]

インタラクティブなストーリーテリング システムのアーキテクチャには、ドラマ マネージャー、ユーザー モデル、エージェント モデルの 3 つのコンポーネントがあります。ドラマ マネージャーは、ストーリーの「ビート」を一貫したシーケンスで検索して実行することで物語を導き、新しい情報を提供して矛盾するプロットを調整することでストーリー イベントを洗練し、エージェント モデルと連携してキャラクターに最適な物語のアクションを選択する役割を担います。^[4]ドラマ マネージャーは、ストーリー ワールド内のいくつかの概要変数を監視して、作者の目標によって定義される物語に最適な決定を下します。世界的な紛争の尺度は劇的な緊張を増減させるのに役立ち、関係性と好感度の尺度は、物語をロマンチックなストーリーラインに導くことができます。^[18]エージェント モデルは、ストーリー ワールドとキャラクターに関する情報を収集し、ストーリー内の各非プレイヤー キャラクターに応じて可能なアクションを生成します。可能なアクションは、キャラクターの性格と感情モデルから引き出され、各キャラクターがインテリジェントな劇的な目標を持つ自律的な行動を示すことができます。^[4]最後に、ユーザーモデルはプレイヤーの選択と入力を追跡し、ドラママネージャーとエージェントモデルがユーザーの決定に異議を唱えたり誤解したりするのではなく、ユーザーのプレイ方法に協力できるようにします。

クロフォードは、インタラクティブなストーリーテリング システムを開発するための 3 つの戦略について論じています。まず、環境アプローチは、コンピュータ ゲームなどのインタラクティブ システムを採用し、一貫したプロットを形成するような方法でユーザーの行動を促すものです。十分に複雑なシステムでは、ユーザーの行動に関係なく、出現する行動がストーリーのような行動を形成する可能性があります。

第二に、データ駆動型戦略には、ユーザーのアクション (またはその欠如) に応じてスムーズに組み合わせることができるほど十分に一般的な「ストーリー コンポーネント」のライブラリがあります。このアプローチには、指示された環境アプローチよりも汎用性が高いという利点がありますが、初期投資がはるかに大きくなります。

最後に、言語ベースのアプローチでは、ユーザーとシステムが互いに反応し、システムがユーザーの行動の大部分を「理解」できるように、非常に限定されたドメイン固有の言語を共有する必要があります。クロフォードは、たとえば絵文字言語や英語の制限されたバージョンのみを使用するアプローチを提案しています。^[19]

計画ベースのシステムは、物語の一貫性を確保するために、上記のどのアプローチにも統合できます。このシステムは、プロットの潜在的な穴を予測し、新しい情報やイベントを導入することでそれを修復します。そのようなシステムの2つには、作者が事前に定義したプロットポイントに基づいて物語の修復を形成する自動ストーリーディレクター（ASD）と、プレーヤーの以前の行動に応じていくつかの可能な修復から選択するプレーヤー固有の自動ストーリーテリング（PAST）があります。^{[20] PASTは、}ロビン・ローズのプレーヤータイプ（ファイター、パワーゲーマー、ストーリーテラー、メソッドアクター、戦術家）に関する研究に基づいて、5つのスタイルのベクトルに沿ってプレーヤーを特徴付け、ファイターの場合は新しいキャラクターとの戦闘を追加することで壊れたプロットポイントを解決し、ストーリーテラーの場合は中断を正当化する新しい背景情報を追加することで解決することを選択できます。

インタラクティブなストーリーテリング体験の成功は、ドラマチックな構造とユーザーの主体性のバランスにかかっています。ドラマチックに興味深い物語体験とは、時間の経過とともに登場人物と出来事の間の緊張を和らげ、対立が論理的に発生し、解決されないままにならないような体験です。また、仮想世界の登場人物やオブジェクトとユーザーが自由にやりとりできる機能として、プレイスルーごとに顕著に異なるものでなければなりません。^[7]これは、分岐、創発、キャラクター主導、プロット主導のシステムによってさまざまな成功度で達成できますが、既存のシステムで完全にリアルな体験を実現できるものはありません。AI はまだドラマや物語のルールを人間ほど理解していないため、既存のインタラクティブドラマでは、作者に求められる労力に比べて、大幅に異なるストーリー結果が限られた数しか生み出されません。

既存のプロジェクトはすべてまだ実験段階であるにもかかわらず、インタラクティブドラマの評価システムを公式化する試みはいくつか行われてきました。プレイヤーの主体性と楽しさは依然として主要な関心事ですが、楽しさは「面白さ」や「サスペンス」など、より物語に特化した指標に置き換えられることがよくあります。^[21]プレイヤーが記入するリッカート尺度は、ユーザーエクスペリエンスの大まかな定量的イメージを作成しますが、複雑な人間の相互作用の背後にある主観的な解釈の多くは省略されています。

Mehta らは、会話中心のシステムに焦点を当て、ユーザーのエンゲージメントが成功したかどうかの定性的な指標を開発しました。これは、「不適切な発話」（AI がプレーヤーの入力を誤解し、意味不明な応答をする）やその他の技術的な失敗の定量的な指標ではありません。^[22]会話が「決裂」した後、ユーザーがそれをキャラクターやストーリーの全体的な理解にどれだけ効果的に取り入れられるかは、設計上の特徴に依存します。Façade の研究では、AI アクターの決裂には、浅い意味の理解、意味の反転、応答のタイミングなどが含まれます。人工知能エージェントは、あいまいなユーザー入力を限られた物語の意味システムに翻訳するのに苦労します。たとえば、「悲しい」や「傷ついた」という言葉が、臨床的うつ病への言及としてのみ解釈される場合などです。^[23]同様に、肯定的な発言と否定的な発言に続いて肯定的な発言がある場合、否定的なユーザー感情と肯定的なユーザー感情が混同されることがよくあります。ユーザーが十分に速く返信できない場合、この状況はさらに悪化します。ユーザーの発言は、最も最近話した人を指していると解釈され、意図しないやり取りにつながります。しかし、背景情報は頻繁に参照されるため、プレイヤーは明らかに奇妙な行動を正当化する物語を作り上げることができ、ほとんどの参加者がそうしました。^[24]

Ozプロジェクトは、 1990年代初頭に、インテリジェントエージェント技術を使用してISの課題に取り組もうとした試みでした。そのアーキテクチャには、シミュレートされた物理世界、複数のキャラクター、インタラクタ、プレゼンテーション理論、ドラママネージャが含まれていました。^[要出典]ユーザーは、テキストベースまたはグラフィカルインターフェイスを使用してシステムと通信しました。^{[25] [26]}

Façadeは、マイケル・マテアスとアンドリュー・スターンが開発した人工知能ベースのアプローチです。2006年のスラムダンス独立ゲームフェスティバルで審査員大賞を受賞し、最初の真のインタラクティブストーリーテリングソフトウェアとして認められました。テキストベースで、自然言語処理やその他の人工知能ルーチンを使用してアクションを指示します。^{[15] [16]}

ハイブリッド進化型ファジー時間ベースインタラクティブ（HEFTI）ストーリーテリングシステムは、テキサス大学オースティン校で開発され、遺伝的アルゴリズムを使用して、一連のストーリーテンプレートから生成されたストーリーコンポーネントを再結合および評価します。^[27]クロフォードはこれを「開発システムへの間違ったアプローチであり、ストーリーテリングに必要な種類の創造的な才能には理解できない」と説明しましたが、^[15]研究およびアプローチとして議論され続けており、遺伝的アルゴリズムは、この分野で使用できる潜在的なツールと見なされ続けています。

フィガとタラウは、 WordNetを使用して、インタラクティブなストーリーテリングに役立つテクノロジーを構築しました。^[28]このアプローチでは、「ストーリートレース」をストーリーの抽象的な縮小（またはスケルトン）として定義し、「ストーリープロジェクション」を単一のドラマチックな構成要素として扱うことができるストーリーの断片として定義しています。この研究は、これらの形式を後で組み合わせることができるような方法で、物語形式の大規模なリポジトリを構築しようとしています。^[15]

スティーブン・ダイネハートの定義によると、インタラクティブ・ナラティブ・デザインは、ゲーム学、物語学、ゲームデザインを組み合わせたインタラクティブ・エンターテインメント開発方法論です。インタラクティブ・エンターテインメント体験により、プレイヤーはデータをナビゲート可能で参加型、そしてリアルタイムでドラマチックに体験することができます。^{[29] 「}構造主義的、あるいは文学的記号 論的ストーリー創造に焦点を当てた物語学的な技術」インタラクティブ・ナラティブ・デザインは、視聴者/ユーザー/プレイヤー（VUP）ナビゲート型データスペースを介してこれを実現しようとします。^[30]

インタラクティブな物語デザインは、インタラクティブなシステムを使って意味のある参加型のストーリー体験を作り出すことに重点を置いています。その目的は、プレイヤーを視覚と聴覚を使ってゲーム（データ空間）に遊びを通して運ぶことです。 ^[31]インタラクティブな物語デザインが成功すると、VUP（視聴者/ユーザー/プレイヤー）はストーリーを体験していると信じます。^[29]

Tour-Réservoirは、フランス人アーティスト Jean Michel Bruyère と彼の集団 LFKs が考案した初のジェネレーティブ ウェブ シリーズです。2016 年に開始され、Le Volcan - Scène nationale du Havre、フランスのル アーヴル市郊外の住民 296 人、および 100 を超える地元の音楽グループとの協力により開発および実現されました。

ウェブサイト プラットフォームは、ラジオ、テレビ、書籍、シリーズ、ミュージック ビデオの 5 つのメディアを通じてアクティブな訪問を提供します。ユーザーは、幅広い素材の中から、表示/視聴したいトピック、女優、音楽を選択し、独自のエピソードやミュージック ビデオを編集できます。

2017年にパリのパンタンで開催されたコテ・コート^[32]短編映画祭のニューメディア部門にノミネートされた。

ストーリーの可能性は正確に計算することはできず、順序として表されます。たとえば、O(10) は数十のストーリーの順序であり、O(1) は 10 未満の固有のストーリーの可能性になります。

• インタラクティブメディア
• 複数の結末を持つフィクションの種類
• 物語構造: インタラクティブなナレーション
• インタラクティブフィクション
• ドラマ注釈
• ビジュアルノベル
• エルゴード文学
• サイバーテキスト

• グラスナー、アンドリュー(2004-02-26)。インタラクティブストーリーテリング: 21 世紀のフィクションのテクニック。AK ピーターズ。ISBN 978-1-56881-221-2。
• クロフォード、クリス(2005)。クリス・クロフォードのインタラクティブストーリーテリングについて。ニューライダーズ。ISBN 978-0-321-27890-6。
• マレー、ジャネット（1997年）。『ホロデッキのハムレット：サイバースペースにおける物語の未来』MIT出版。ISBN 978-0-262-63187-7。
• バティ、マイケル（1999年1月）。インタラクティブ ストーリー テリング: 歴史的なストーリー テリングとコンゼプショネレン ストラクトゥリエルン インタラクティブ ゲッシュヒヒテン。シェーカー・フェルラグ。ISBN 978-3826567179。

• 「ビデオゲームは死んだ: Storytronics の達人 Chris Crawford との対談」、Gamasutra
• Erasmatazz - Chris Crawfordによる詳細情報。
• ICIDS — インタラクティブ ストーリーテリング、インタラクティブ デジタル ストーリーテリングに関する国際会議シリーズの中心 (ICVS および TIDSE を含む)
• インタラクティブ ストーリーテリングと物語理論 wiki さまざまな物語理論、IS システム、およびシステムの背後にある計算モデルの説明をグループ化します。
• 計算的ナラティブ インテリジェンス: 過去、現在、そして未来 計算的ナラティブ インテリジェンスの歴史と未来の概要。
• エンターテイメント インテリジェンス ラボ ジョージア工科大学のエンターテイメント インテリジェンス ラボの Web サイト。物語知能の研究とインタラクティブ ストーリーテリングの応用に重点を置いています。