伊万里焼

伊万里焼（いまりやき）は、有田焼（ありたやき）と呼ばれる日本の輸出用磁器の一種で 、九州北西部の旧肥前国有田 で作られる色鮮やかなスタイルの陶磁器を指す西洋の用語である。特に17世紀後半から18世紀前半にかけて、大量にヨーロッパに輸出された 。

典型的な伊万里焼（英語では伊万里焼）は、青釉で装飾され、輪郭には赤、金、黒が使われ、時には他の色も上絵付けで加えられる。最も特徴的な花模様では、表面のほとんどが着色されており、「過剰な装飾が煩雑さにつながる傾向がある」。このスタイルは非常に成功したため、中国やヨーロッパの生産者がそれを模倣し始めた。^[1]柿右衛門や九谷焼 の異なる上絵付けスタイルも伊万里焼に分類されることがある。

伊万里焼という名前は、佐賀県伊万里市の港から、オランダ東インド会社と中国人が貿易拠点を置いていた長崎市へ出荷されたことに由来する。西洋では、多色焼きや「エナメル」の焼き物は「伊万里焼」、別のグループは「柿右衛門」、青と白の焼き物は「有田焼」と呼ばれるようになった。実際、これらの焼き物は、同じ窯で生産されることが多かった。^[2] 今日では、「伊万里」という呼び方は減っており、有田焼（または、昔の県名にちなんで肥前焼）と呼ばれることが多い。伊万里焼は、中国とヨーロッパの両方で模倣され、今日まで継続的に生産されている。

「初期伊万里」（しょうきいまり）は、1650年頃以前に有田周辺で作られた非常に異なる陶磁器を指す、伝統的でやや紛らわしい用語である。磁器は一般に小型で、国内市場向けに釉下青がまばらに描かれているが、東南アジア市場向けに作られたと思われる磁器質の石器で作られた大きな緑色の青磁皿もいくつかある。^[3]

「伊万里」は単に有田焼の積み替え港であり、そこから有田焼は長崎の外国貿易拠点に送られた。有田の窯は日本の磁器産業の中心を形成した。^[4]

有田の窯は、 1616年に韓国から移住した陶工、李参平（1579-1655）によってカオリンが発見された後、17世紀に設立されました。 ^[5]発見後、いくつかの窯では、初期伊万里、または「小紀伊万里」として知られる改良された韓国風の青白磁の生産を開始しました。^{[6] [7]}

17世紀半ばには、中国の動乱により北部九州にも多くの中国人が避難しており、そのうちの一人が有田に色絵の具を使った彩色技法を持ち込んだと言われている。^[8]こうして小麒麟伊万里は古九谷、伊万里、そして後に柿右衛門へと発展し、これらは伊万里焼のより広いグループとして捉えられることもある。古九谷は1650年頃に輸出用と国内市場向けに生産された。^[9] 九谷焼は、風景や自然を大胆にデザインした鮮やかな緑、青、紫、黄、赤の色彩が特徴である。青白磁の作品も引き続き生産され、藍九谷と呼ばれている。輸出向けの古九谷伊万里は、クラーク様式などの中国のデザイン構造を採用することが多かったが、国内向けの藍九谷はデザインが非常にユニークであったため、収集家の間で非常に高く評価されている。

古九谷様式は、1700年ごろ約50年間生産された柿右衛門様式の伊万里焼へと発展しました。柿右衛門は、鮮明な線と、劇的に様式化された花鳥画の鮮やかな青、赤、緑のデザインが特徴です。伊万里焼は柿右衛門様式で技術的にも美的にも最高潮に達し、ヨーロッパ市場を席巻しました。青と白の柿右衛門は藍柿右衛門と呼ばれます。柿右衛門様式は、18世紀に金襴手に変化し、釉下青と釉上赤と金のエナメルが使用され、後には色が加えられました。

1656年から1684年にかけて、中国の景徳鎮の窯が政治的混乱で被害を受け、清朝の新政府が貿易を停止したため、伊万里はヨーロッパに輸出され始めました。ヨーロッパへの輸出はオランダ東インド会社を通じて行われ、ヨーロッパでは「伊万里焼」という名称は主に金襴手伊万里の有田焼を意味します。

18世紀半ば、中国がヨーロッパへの輸出を再開したため、伊万里のヨーロッパへの輸出は停止しました。これは、伊万里が人件費の高さから中国製品と競争できなかったためです。しかし、その頃には、伊万里と柿右衛門のスタイルはヨーロッパ人の間ですでに非常に人気があり、中国の輸出用磁器は両方を模倣し、中国伊万里として知られています。同時に、マイセンなどのヨーロッパの窯や、ジョンソンブラザーズや（ロイヤル）クラウンダービーなどのイギリスの陶器も、伊万里と柿右衛門のスタイルを模倣しました。

19世紀後半（明治時代）にヨーロッパでジャポニスムが隆盛すると、伊万里の輸出は再び急増しました。そのため、今日の西洋世界では、江戸時代中期に輸出されたものと、明治時代に輸出されたものの2種類の真の日本伊万里が見つかります。収集家の観点から見ると、金襴手の外観は似ていますが、この2つのタイプはまったく異なります。

伊万里焼には多くの種類があるが、西洋で一般的にそう呼ばれている種類は、日本語では金襴手と呼ばれ、17世紀中頃から輸出貿易が衰退した1740年頃まで大量に輸出用に生産された。金襴手は、釉下はコバルトブルー、上絵付けは赤と金、時には他の色で彩られている。この色の組み合わせは、当時の中国では見られなかった。伝統的な明朝の色磁器では、主に赤と緑が使われていたが、これはおそらく中国では金が不足していたためであるが、当時の日本では金は豊富であった。

有田焼の主題は多様で、葉や花から人物、風景、抽象画まで多岐にわたります。クラーク磁器などのデザインは中国から取り入れられましたが、ほとんどのデザインは、絵画や衣装デザインの豊かな日本の伝統を反映した日本独自のものです。磁器の素地は、釉薬がかかっていない部分にざらざらとした質感があります。

有田では、洗練された本物の日本風の陶磁器が、こだわりの強い国内市場向けに作られていたが、ヨーロッパ風の有田焼の名称は、中国の青白磁を模倣した青白磁のクラク磁器に倣って作られたものや、コバルトブルーや鉄赤の釉裏絵の上にエナメル色を使ったものなどである。有田焼には、しばしば大量の金箔が使われ、時には孤立した小枝模様の小花模様が控えめに描かれているが、区画ごとに密集した模様が施されていることが多かった。これらの陶磁器には、2つのまったく異なるスタイルがあった。^[10]白鳥の首のような注ぎ口が付いた球形の伊万里焼ティーポットは、これらの新しい生活必需品の古典的なヨーロッパ風の形を確立するのに役立った。

オランダの貿易業者は飽くことのない輸出貿易を独占しており、最初の大量注文は 1656 年にオランダ東インド会社によって有田に発注されました。貿易は 17 世紀後半にピークを迎え、18 世紀初頭には中国の窯に徐々に取って代わられました。そして、清朝の完全な樹立により中国の社会情勢が落ち着くと、1756 年に貿易は終了しました。18 世紀には有田のデザインを模倣した優れた「中国伊万里」輸出品が生産され、日本の元の輸出品を凌駕しました。

ヨーロッパの中心地は、最初はオランダのデルフトのファイアンス焼きで伊万里焼のスタイルを模倣しました。伊万里の模様、および「柿右衛門」のデザインと色彩は、マイセン、シャンティイ、後にはヴァンセンヌやウィーンの磁器工場で生産された初期の東洋風の陶器に影響を与えました。また、19世紀初頭には、ウスターにあるロバート・チェンバレンのウスター磁器工場やクラウン・ダービー磁器でも生産され、伊万里の模様は現在でも人気を保っています。

• 日本の工芸品
• 日本の伝統工芸品一覧

• フォード、バーバラ・ブレナン、オリバー・R・インピー『メトロポリタン美術館所蔵のジェリー・コレクションの日本美術』、1989年、メトロポリタン美術館、ISBN 0-87099-556-1、完全オンライン 
• インピー、オリバー（1990）、バティ、デイビッド編『サザビーズ磁器百科事典』（ 1990年、コンラン・オクトパス）。ISBN 1850292515 
• ヘンリー・トラブナー、「日本の陶磁器：簡単な歴史」、シアトル美術館、日本の陶磁器芸術、1972年。
• ツネコ・S・サダオ、ステファニー・ワダ『日本の芸術を発見する：歴史的概観』、2003年

• 志村五郎（2008）。伊万里の物語：日本の古代磁器のシンボルと謎カリフォルニア州バークレー：テンスピードプレス。OCLC 488210987  。
• 長武 剛 (1979)。田中丸コレクションの日本陶磁器。ニューヨーク：メトロポリタン美術館。

ウィキメディア・コモンズには、伊万里焼に関連するメディアがあります。

• 日本の磁器のマーク – Gotheborg.com、Jan Erik Nilsson
• 大英博物館の伊万里焼
• ホルバーン美術館の伊万里焼
• ミシガン大学美術館の伊万里焼 2021-11-28ウェイバックマシンにアーカイブ
• ポートランド美術館の伊万里焼