私はアメリカが好きだし、アメリカも私を好きでいてくれる。

「私はアメリカが好きで、アメリカも私を好き」（別名「コヨーテ」）は、ドイツの前衛芸術家ヨーゼフ・ボイスが1974年5月に実施した芸術活動であり、ボイスは生きたコヨーテと共にギャラリーの囲いの中に3日間連続で閉じ込められた。

1974年5月、ドイツの前衛芸術家ヨーゼフ・ボイスは、ニューヨーク市ソーホーのウェスト・ブロードウェイにあるルネ・ブロック・ギャラリーで 「私はアメリカが好きで、アメリカも私を好き」（別名「コヨーテ」）というパフォーマンスを行った。^{[ 1 ]}ドイツからジョン・F・ケネディ国際空港に到着すると、すぐに目隠しをされ、フェルトで包まれ、担架に乗せられ、救急車でギャラリーに運ばれた。ギャラリーに到着すると、ボイスは3日間連続で、毎日8時間、リトル・ジョンという名の生きたコヨーテと仕切りのある囲いの中で過ごした。^{[ 2 ]}このパフォーマンスは、観客が同居の様子を観察できるように、鉄製のメッシュの柵を設置するために2日間延期されていた。^{[ 1 ]}

ベイスは、コヨーテとの相互作用の繰り返しサイクルを構成する一連のオブジェを持ち込んだ。大きなフェルト片、革手袋、懐中電灯、羊飼いの杖に似た木の杖、トライアングル、そしてギャラリーのスピーカーで再生するためのタービンエンジンの録音テープである。^{[ 2 ]}ギャラリーは藁の山を用意し、毎日、その日のウォール・ストリート・ジャーナル50部が25部ずつ2つの山に分けられて届けられた。

ベイスはこれらのサイクルを合計で約30回実行し、それぞれ1時間以上続き、タービンの録音の合図となるトライアングルの打撃で区切られた。^{[ 3 ] [ 2 ]}その間、リトル・ジョンは儀式に参加したり、無視したり、あるいは自分の好きなように反応したりすることが自由だった。

3日間の大半は共存状態の中で過ぎた。この出来事を記録した写真家のスティーブン・エイケンは、2人が同じ空間を並行して占める静かな場面を記録している。ギャラリーの窓から一緒に外を眺めたり、ベイスがタバコを吸っている間、コヨーテがフェルトの中に落ち着いたりする様子などだ。 ^{[ 1 ]}また、状況が変わることもあった。ベイスがフェルトを自分の周りで引き寄せ、杖を掲げ、リトル・ジョンが唸りながら彼の周りを回る中、何度も頭を下げた。エイケンは、ベイスがトライアングルを演奏している間、コヨーテがウォール・ストリート・ジャーナルのコピーに小便をする「世俗的な喜劇」の瞬間も記録している。その週の号には、パティ・ハーストに対する連邦政府の追及やニクソンの辞任拒否に関する記事が掲載されていた。これらの印のついたコピーは最終的に製本され、署名され、販売された。

最終日、ボイスは出発前にコヨーテを抱きしめた。^{[ 2 ]}彼はギャラリーに入った時と同じように、目隠しをされ、フェルトに包まれ、担架に乗せられてギャラリーを出て、空港まで車で送られ、ドイツに帰国した。^{[ 1 ]}

「I Like America and America Likes Me」のパフォーマンス中にボイスが身を包んだフェルトは、ボイスにとって治療的かつシャーマニズム的なシンボルであり、彼と彼の「社会的彫刻」（このパフォーマンスなど）はそれを通して社会の精神的な傷を癒そうとした^{[ 7 ]。}

この時期、ボイスはアメリカがベトナム戦争への関与と人種的分裂と抑圧によって分裂していると見ており、自身のパフォーマンスでネイティブアメリカンの知性とヨーロッパ人の知性の分裂、後者がより唯物論的、機械的、実証主義的であるという点を取り上げたいと考えていた。ネイティブアメリカンの変容と策略の象徴であるコヨーテを選んだのは、人間に生き残る術を教えるプロメテウス的な教師というネイティブアメリカンの創造神話を想起させるためだった。入植者たちはコヨーテを駆除すべき攻撃的な捕食者と見ていたが、ボイスにとってコヨーテはアメリカの精神を象徴していた。ボイスは、アメリカがトラウマを克服するためにはコヨーテと向き合う必要があると感じていた。^{[ 7 ]}

パフォーマンスのタイトル「I Like America and America Likes Me 」は、セブンアップソーダの広告スローガン「あなたが好きなら、アメリカもあなたを好きになる」^{[ 8 ]}を想起させる。 ^{[ 9 ]}この作品は「コヨーテ」としても知られている。^{[ 10 ]}

Artsyは、このパフォーマンスの教訓は、アメリカ社会のトラウマは直接的なコミュニケーションを通してのみ癒されるということだと書いている。^{[ 7 ]}

Artsyは、この作品のタイトルがアメリカ化の「るつぼ」という比喩を想起させ、ボイスがアメリカに見ていた分断とは対照的であると書いた。^{[ 7 ]}

第二次世界大戦中、ボイスはドイツ空軍の急降下爆撃機パイロットとして従軍した。^{[ 1 ]}ある任務の後、彼はクリミアに墜落し、遊牧民のタタール人による救助に関する伝説が生まれた。墜落により深刻な頭部外傷と一時的な失明を負い、ボイスは「体温を保つために脂肪を塗りつけられ、フェルトで覆われた」と伝えられている。^{[ 1 ]}この経験により、彼は生存に関係する素材に生涯にわたって愛着を持つようになった。

その後数年間、ボイスはベトナム戦争に反対し続け、アメリカがベトナムで戦闘している間はアメリカを訪問することを拒否した。^{[ 2 ]}生涯を通じて、ボイスがアメリカを訪れたのはわずか3回で、そのうち1回は「I Like America and America Likes Me」を上演するためだった。

この行為は当初、目撃者が少なく、直後の美術専門誌の報道も最小限にとどまり、限定的な反応しか得られなかった。^{[ 2 ]}それにもかかわらず、『私はアメリカが好きで、アメリカも私を好き』は、ボイスの最も広く知られた作品の1つである。

キャロライン・ティスダルが撮影したこのパフォーマンスの写真はエディンバラ・フェスティバルで展示され、当時まだ駆け出しのアーティストだったジミー・ボイルに大きな影響を与えた。^{[ 4 ]}キュレーターのローズリー・ゴールドバーグは写真に詩的な印象を受けたが、パフォーマンスのビデオを見ると、コヨーテに悲しみを感じ、見方が変わった。^{[ 11 ]}スティーブン・エイケンが撮影したこのパフォーマンスの追加写真は、数十年後の2024年に『アーティスト、コヨーテ、そして檻：1974年のニューヨークにおけるジョセフ・ボイス』という本に掲載された。^{[ 5 ]}

『I Like America and America Likes Me』から5年後、この行動の遺物が『Neues vom Coyoten（コヨーテからのニュース）』という作品で展示され、西ベルリンのルネ・ブロック・ギャラリーの消滅を記念した。^{[ 12 ]}この作品はロナルド・フェルドマン・ギャラリーでの展覧会の一部として展示され、ニューヨークのディア芸術財団が所有している。

ザ・1975の曲「I Like America & America Likes Me」は、彼らの3枚目のスタジオアルバム『A Brief Inquiry into Online Relationships』に収録されており、この事件にちなんで名付けられている。^{[ 13 ]}