『Hey Ma』は、イギリスのロックバンド、ジェームスの10枚目のスタジオアルバムである。2007年に再結成したジェームスは、同年9月までツアーを行い、その後次のアルバムのレコーディングを開始した。フランスのシャトー・ド・ワルシーに滞在したバンドは、120曲の楽曲制作に取り組んだ。追加のレコーディングはイギリスで行われたが、セッションは12月までに終了した。『Hey Ma』は、大音量のギターと壮大なコーラス、そして時折トランペットが登場する彼らの特徴的なサウンドを継承した、バンドの原点回帰作となった。アルバム発売前には、銃を傍らに置いた赤ちゃんの描写が原因でジャケットが販売禁止となった。
Hey Maは2008年4月7日にFontana Recordsからリリースされた。ラジオセッション、UKツアー、Later... with Jools Hollandへの出演でプロモーションが行われた。「Whiteboy」と「Waterfall」はそれぞれ6月24日と8月5日にシングルとしてリリースされた。北米でのリリースに合わせて、9月と10月に北米ツアーを開始し、年末には再びUKツアーを行った。原点回帰のサウンドを高く評価した評論家から好意的なレビューを受け、アルバムはUKアルバムチャートで最高10位を記録した。
ジェームスは2001年に9枚目のアルバム『Pleased to Meet You』をリリースした。 [ 1 ]年末までにボーカリストのティム・ブースがバンドを脱退し、その後、メンバー間の薬物乱用や緊張の中でバンドは解散した。[ 2 ]ギタリストのマイケル・クーラスは、1990年代半ばにジェームスに加入した際に中断していたソロ活動に戻った。[ 3 ]ブースは瞑想、ダンス、俳優業に時間を費やした。 [ 4 ]トランペット奏者のアンディ・ダイアグラムは、バンドSpaceheadsでレコーディングとツアーを行ったが、最終的に2003年に活動休止となった。[ 5 ]ベーシストのジム・グレニーは音楽業界で働き続け、ソングライターの手伝いやプロデュースの仕事を行った。[ 6 ]さらに、グレニーは1995年にバンドを脱退したが、解散コンサートで参加した元ギタリストのラリー・ゴットとジャムセッションを続けた。[ 7 ] [ 8 ]これらのジャムセッション中に、彼らは新しい曲を作り、その一部は録音した。[ 8 ] 2004年、2人はデモテープを作り、ブースに連絡したが、ブースはソロアルバムを完成させ、子供が生まれ、引っ越したため、彼らに加わることに興味がなかった。[ 7 ]
ブースのデビュー・スタジオ・アルバム『ボーン』は批評的に成功を収め、ブースは俳優業に復帰し、劇場に出演した。[ 7 ]しかし、2006年後半、ブースは週末にマンチェスターを訪れ、グレンニーとゴットとジャム・セッションを行った。[ 1 ]グレンニーは、3人が誇りに思える新曲を作れるかどうかのテストだったと語った。[ 9 ] 1年前、ブースはブルース・スプリングスティーンが再結成したEストリート・バンドと演奏するのを見ていた。ブースはスプリングスティーンが楽曲を再構築するやり方に感銘を受け、スプリングスティーンを見ていなかったら、ジェームスの再結成の可能性を断っていただろうと考えた。[ 10 ]ジャムのために訪れた際、ブースはマネージャーにそのことを伝え、マネージャーはすぐにブッキング・エージェンシーのSJMコンサートに連絡を取った。1日以内に、翌年のカムバック・ツアーが計画された。[ 7 ]
3日間のジャムセッションの後、トリオは30曲の基本的な構成を思いついた。その後、マルチインストゥルメンタリストのソール・デイヴィス、キーボーディストのマーク・ハンター、ドラマーのデヴィッド・ベイントン=パワー、ダイアグラムがトリオに復帰した。[ 11 ] 2007年1月、バンドは再結成を発表し、2007年4月にイギリスで短い再結成ツアーを開始した。[ 1 ] [ 12 ]これと同時期に、バンドの以前のレーベルであるマーキュリー・レコードはコンピレーション・アルバム『 Fresh as a Daisy – The Singles』をリリースした。[ 13 ]このリリースとツアーはバンドの次のアルバムの資金を調達するのに役立ち、この時点で彼らは90の候補の中から選ぶことができた。[ 14 ] 2007年6月から8月にかけて、バンドはイギリス、スペイン、ギリシャ、トルコ、ポルトガルのさまざまなフェスティバルに出演した。[ 15 ]
2007 年 9 月、ジェームズは、以前ブースと共同で『Bone』をプロデュースしたリー・マディ・ベイカーと共にフランスへ渡った。[ 16 ] [ 17 ]この時点で、彼らはアルバム用に 120 曲を集めていた。[ 1 ]メンバーはフランスのシャトー・ド・ワルシーに自分たちのスタジオを建てた。そのセットアップは、メイン スタジオと各メンバーの部屋に個人用スタジオで構成されていた。[ 1 ]これにより、各メンバーはメイン スタジオのベイカーに常にアイデアをフィードバックし、自由にジャムセッションを行うことができた。[ 18 ]プロデューサーのクレジットはベイカーとバンドの間で分けられた。ベン・カロがエンジニアを務め、KK はボーカル エンジニアリングを手伝った。[ 19 ]セッションは 2007 年 12 月まで続き、イギリスに戻った後、「Whiteboy」はマンチェスターの Hotspur Press で、「72」はホクストンの The Premises で、「I Wanna Go Home」はブライトンの Scream で録音された。[ 19 ] [ 20 ]
ゴット、デイヴィス、ダイアグラムは、通常の楽器演奏に加え、レコーディング中に追加の役割を果たした。ゴットは「Waterfall」と「Upside」で追加のバッキングボーカルを担当し、デイヴィスは「Waterfall」と「Semaphore」で追加のドラムを演奏し、ダイアグラムは「Of Monsters & Heroes & Men」で追加のバッキングボーカルを歌った。ベイカーもプロデュースに加え、追加の役割を果たした。「Waterfall」、「Upside」、「72」、「I Wanna Go Home」で追加のバッキングボーカル、「Oh My Heart」で追加のドラム、「72」と「I Wanna Go Home」でパーカッション、「Of Monsters & Heroes & Men」でアコースティックギター、「I Wanna Go Home」でエレキギターを担当した。ラブゴッズのロブ・ケニーは「I Wanna Go Home」でドラムを演奏した。ダントン・サプルは「Bubbles」、「Hey Ma」、「Waterfall」、「Upside」、「Whiteboy」、「I Wanna Go Home」をミックスし、ジョナサン・シャホフスキーとベイカーは残りのトラックをミックスした。その後、クリス・ポッターがアルケミー・スタジオでレコーディングのマスタリングを行った。[ 19 ]
Hey Ma は、ジェームスの特徴である大音量のギターワーク、壮大なコーラスセクション、時折登場する金管楽器といったインディーロックサウンドを継承しつつ、キーボードパートの量を減らした。 [ 21 ] 5 枚目のスタジオアルバムLaid (1993) やU2と比較された。[ 22 ] [ 23 ] Trebleの Adrian Cepeda は、シャーラタンズのYou Cross My Path、モリッシーのRingleader of the Tormentors、トラッシュ カン シナトラズのWeightlifting (2004)との類似点を指摘した。[ 24 ]アルバムの曲を選ぶ際、ブースはライブでうまく機能するアップビートなトラックを意図的に選んだと語った。[ 25 ]「Bubbles」はブースの 2 番目の息子の誕生を詳細に描写している。 [ 26 ] Cepeda は、曲の終わりにはグループが「ホーン、ギター、ドラムで爆発し、マンチェスターの偉大なバンドの華々しい復活を告げる」と書いている。[ 24 ]ブースは「Hey Ma」は9月11日の攻撃とイラク侵攻に対する英国と米国政府の「愚かな対応」だと述べた。[ 27 ] [ 28 ] 「Waterfall」は中年期について、そしてブースがアンジェロ・バダラメンティと仕事をしているときにスノクォルミー滝で裸で泳いだ出来事について語っている。[ 18 ] [ 28 ]これはルー・リードや、ブロンド・オン・ブロンド(1966年)時代のボブ・ディランの作風で作られた。[ 16 ] [ 22 ] [ 29 ]「Oh My Heart」は、すべての瞬間を最後の瞬間であるかのように生きるよう人々に警告している。[ 18 ]
「Boom Boom」はニュースメディアへの攻撃であり、ブライアン・イーノの影響を受けたオーケストラのコーダセクションが特徴で、ギターワークはダヴズを彷彿とさせる。[ 22 ] [ 30 ] [ 31 ]「Semaphore」は、年を取ることや人々の間のコミュニケーションが途絶えることを言及したアコースティックトラックである。[ 32 ] [ 33 ]バイオリン主導の「Upside」は、家族を養おうとする移民労働者についてである。[ 16 ] [ 26 ]「Whiteboy」で聴かれるピアノは、バンドの8枚目のスタジオアルバム「Millionaires」(1999年)のトラックを彷彿とさせる。[ 31 ]この曲は、母親が自分の問題を大声で話している間、テーブルでマリファナを吸って座っているティーンエイジャーの物語を語っている。[ 16 ] 「72」は、イスラム教の狂信者や自爆テロ犯を標的とした宗教についての曲である。[ 28 ] [ 34 ]「Of Monsters & Heroes & Men」は詩に基づいています。[ 16 ]「I Wanna Go Home」は、バーで悲しみを紛らわすことができない男について歌っています。[ 18 ]「Child to Burn」は、児童虐待について語る暗い曲です。[ 35 ]
2007 年 12 月 11 日、バンドは次のアルバムが 2008 年 4 月にリリースされると発表した。[ 36 ] 3 月中旬、このアートワークは、広告に銃の使用を許可しないというJCDecauxの方針に反するとして、同社によって禁止された。[ 37 ]これを受けて、英国広告基準局は、アルバムの宣伝のために看板に掲載することを禁止した。ゴットは、このアートワークは、誤って銃の免許を与えられたアメリカの乳児のニュースに触発されたものだと述べた。[ 38 ]グレンニーは、このアートワークはアルバムに収録されている反戦曲の数々を反映しており、「イギリスとアメリカの銃文化」に対する批判的な声明だと述べた。[ 9 ]翌日、アルバムのタイトルHey Maがトラックリストとともに発表された。[ 37 ]アルバムのリリースに先立ち、2008 年 3 月下旬から、アルバムの全トラックがウェブサイトでストリーミング配信され、1 日 1 曲ずつ公開された。 [ 20 ] Hey Ma は2008 年 4 月 7 日にFontana Recordsからリリースされた。[ 19 ] [ 39 ] iTunes 版にはボーナス トラックとして「Child to Burn」が収録され、トラックごとの音声解説も含まれていた。[ 40 ]
リリースを宣伝するため、バンドはラジオセッションを行った。[ 20 ]その後、バンドはイギリスツアーに乗り出し、Later... with Jools Hollandに出演した。[ 20 ] [ 36 ] 6月には、ロサンゼルスで1回限りのギグを行い、2008年ワイト島フェスティバルのメインステージに登場した。[ 27 ] [ 41 ] 2008年6月24日、「Whiteboy」がシングルとしてリリースされ、続いてFriday Night with Jonathan Rossでアルバムのタイトル曲が演奏された。[ 42 ] [ 43 ] 2008年8月5日、「Waterfall」がシングルとしてリリースされた。[ 44 ] Hey Maは、2008年9月16日にDecca Recordsを通じて北米でリリースされた。[ 1 ]これと同時期に、バンドは2008年9月と10月にアンクル・ボブのサポートを受けてその地域でツアーを行った。[ 43 ] [ 45 ]米国の一部のレコード店では、「Waterfall」のプロモーション用7インチレコードを無料で配布しており、B面には「Laid」のライブバージョンが収録されていた。[ 46 ] 2008年12月、バンドはアスリートのサポートを受けて再び英国ツアーを行った。[ 20 ] [ 39 ] 2008年4月の英国ツアーで録音されたライブアルバム「Live in 2008」は、2008年12月のツアー中に販売された。[ 46 ] 2011年には、このアルバムは「The Morning After (2010)」との2枚組CDパッケージとして再発売された。[ 47 ]
Hey Ma は音楽評論家から概ね好意的に受け止められた。主流メディアのレビューを 100 点満点で正規化した評価を与えるMetacriticでは、このアルバムは10 件のレビューに基づいて平均73 点を獲得した。 [ 48 ] PopMatters のライター Michael Keefe は、バンドの活動休止は「彼らに良い影響を与えたようだ」とし、「飢えと熱意に満ち溢れている」と述べた。 [ 51 ] Cepeda もこれに同意している。[ 24 ] ChartAttackのAaron Brophyは、このアルバムを「マンチェスターのベテランによる、驚くほどしっかりとした、完全に歓迎すべきカムバック アルバム」と評した。[ 50 ] AllMusic の評論家Stephen Thomas Erlewineは、「バンドの特徴的なサウンドの延長線上にあるため、全く時間が経っていないように思える」と述べた。バンドは活動休止によって「活力を取り戻し」「エネルギーを与えられた」ように聞こえるが、同時に「今の時代とつながっているように聞こえる」。[ 49 ] Exclaim!のマイケル・エドワーズは、このアルバムを「ファンが期待していた通りのアルバム」であり、「本来あるべき姿よりもはるかにシリアスであろうと努力している」トラックが含まれていると評した。[ 53 ]
エンターテインメント・ウィークリー誌のライター、ミカエル・ウッドは、このアルバムのどの曲もバンド最大のヒット曲「 Laid 」の「めまいがするような高揚感」を再現していないが、「いくつかの曲は驚くほどそれに近い」と述べている。 [ 54 ]インディペンデント紙のレビューで、ドミニク・ホーナーは、再結成アルバムとしては「Hey Maは十分すぎるほどで、バンドのファンにとっては気に入る点がたくさんある」と述べている。 [ 55 ]ホット・プレス誌のオラフ・ティアランセンは、このアルバムをバンドの「歓迎すべき復活」と評したが、アルバム自体は「あまり変わっていない」ものの、「壊れていないなら直す必要はない」と付け加えた。 [ 18 ] musicOMH誌の編集者ベン・ホグウッドは、「これは明らかに金儲けを目的とした復帰ではない…彼らは情熱を燃やし、それを燃え上がらせる音楽を持っており、このアルバムで解き放たれた感情の深さにそれが表れている」と述べている。 [ 31 ] Pitchforkのライター、ジョシュア・クラインは、バンドが「大衆受けを狙ったルーツとその後の実験」に「気取ったところを多く打ち破る新たな陽気さ」をもって同時に取り組もうとしたと述べている。 [ 28 ]
バッファロー・ニュースのジェフ・ミアーズは、このバンドは「静かに壮大で、ゆっくりと聴く者を魅了する壮大なアンセムのようなサウンドスケープを作り出すことに成功している」と評した。さらに、このアルバムは「一気に、そして繰り返し聴くことを要求し、時間をかけて、そして何度か聴くうちに、聴く者に深く根付く」と付け加えた。[ 56 ]ガーディアン紙のキャロライン・サリバンは、このアルバムにはバンドが「最高の健康状態」で登場しており、ブースは「震えるような情熱で歌詞を歌い上げており、感銘を受けずにはいられない」と評した。[ 26 ]スピン誌のジョシュ・モデルは、このアルバムは「彼らの最も商業的なサウンドを再現しようとする明確な試み」だと評した。さらに、「今日の若者を驚かせることはないだろうが、古くからのファンは必要なノスタルジックな興奮を感じるだろう」と付け加えた。[ 52 ]タイムズ紙の記者ダン・ケアンズは、「ここに収録されている11曲の偽善的で大げさで、あえて平凡で、バンドに媚びへつらうような自己満足的な曲」を批判し、さらに「もしこれがベストだとしたら、残りの109曲は一体どんなものだったのだろうか?」と付け加えた。[ 57 ]
『Hey Ma』は全英アルバムチャートで10位にランクインした。[ 58 ] 2018年のインタビューで、グレンニーはこのアルバムをバンドの最高傑作の一つと考えており、ソングライティングを「信じられないほど素晴らしい」と称賛した。彼は、フォンタナのオーナーであるユニバーサル・ミュージック・グループが「バンドにあまり熱意を持っておらず、アルバムはひっそりとリリースされた」と語った。[ 59 ]
全作詞:ティム・ブース、全曲作曲:ブース、ラリー・ゴット、ジム・グレニー。[ 19 ]
iTunesボーナストラック
冊子1冊あたりの人員数。[ 19 ]
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