ハーバート・ヨスト

ハーバート・ヨスト
ヨスト、1911年頃
生まれる	ハーバート・アルムス・ヨスト ( 1879-12-08 )1879年12月8日 ハリソン、オハイオ州 、アメリカ合衆国
死亡	1945年10月23日（1945年10月23日）（65歳） ニューヨーク市、ニューヨーク州 、アメリカ合衆国
職業	俳優、劇作家
活動年数	1897–1945
配偶者たち）	アグネス・スコット （1916年～1945年、死去）
子供たち	なし

ハーバート・ヨスト（バリー・オムーア、バートラム・ヨストとしてもクレジットされている。1879年12月8日 - 1945年10月23日）は、半世紀近くにわたるキャリアの中で、主にストックカンパニーの舞台や数多くのブロードウェイ作品に出演したアメリカの俳優である。ヨストは映画にも出演しており、そのほとんどは1908年11月から1915年7月の間にバイオグラフ・カンパニーとエジソン・スタジオによって公開された1リールの 無声 短編映画である。映画業界で働き始めた頃には、ヨストは既に何百ものドラマチックな役や喜劇的な役で10年以上の舞台経験があり、演劇界では「国内で最も優れたストック俳優の一人」として広く認められていた。^[1]伝えられるところによると、スクリーンパフォーマーとして認識されることでプロの俳優としての評判を傷つけるリスクを減らすために、ヨストは映画で働いている間はしばしば自分自身を「バリー・オムーア」と名乗っていた。^[2]彼は最終的に無声映画時代初期の数多くの映画に出演したが、トーキー時代のさらに3本の映画に出演した例外を除いて、ヨストはキャリアの残りの数十年をほぼブロードウェイの主要な劇場作品で俳優として過ごした。^[a]

ハーバートは1879年12月にオハイオ州ハリソンで生まれ、アンジェリン・レオナ（旧姓ベネット）とピーター・H・ヨストの3人の息子の末っ子だった。^[3]翌年、10年ごとの連邦国勢調査で、ヨスト家がケンタッキー州北部のコビントンに住んでいたことが記録されている。ハーバートの父親はそこで繁盛している食料品店と乾物店を所有・経営していた。^[3]若い頃に家業を手伝った後、ハーバートは17歳で家を出て、兄のウォルターやハリーのようにショービジネスの道に進むことを選んだ。 ^[4]実際、ハリーは弟が舞台に立つことを「後援」し、1897年にハーバートを「一夜限りの」芝居を専門とするマレー・ハート・コメディー・カンパニーに就職させた。この劇団はさまざまな都市や町を巡業し、『ロンドンが眠るとき』や『人生のための人生』などの風刺劇の単独公演を行った。^[4]

マレー・ハートで丸1シーズン働いた後、ヨストはフロスト・ストック・カンパニーに参加し、週給6ドル（現在の価値で200ドル）で巡業ショーのさまざまな仕事をこなした。^[4]彼は同カンパニーの『三銃士』と『二人の孤児』の舞台で複数の登場人物を演じ、また各ショーの前や休憩中にピアノを弾き、各公演後にコンサートを開いて観客を楽しませる役割も担っていた。^{[4] 1901年までにヨストはフロストを離れ、フィラデルフィア、ボストン、クリーブランド、}トレドなどの一連のストック・カンパニーで7年間働いた。その間、彼はブロードウェイのいくつかの作品にも出演した。例えば、1900年のミュージカル喜劇『軍人女中』ではピエール・ド・ノルヴィル中尉を演じ、 1906年にはウェーバーズ・ミュージックホールでブロードウェイの演劇『人間の尺度』でジミー・バーネット役を演じた。 ^{[4] [5]}

1908年までに、ヨストは10年以上にわたり様々な劇団で舞台に出演し、舞台俳優として「かなりの評判」を確立していた。^[6]その年の終わりごろ、彼は急速に拡大しつつあった映画業界でも働き始めた。当時、多くの劇場俳優やプロデューサーの意見では、映画という新しい媒体でスクリーンに出演することは、「正統な」劇場で舞台に出演することよりも劣っていて、はるかに名誉の低い職業だった。^{[6] [7]}そのため、ヨストは映画俳優としての初期の頃にバリー・オムーアという名前を採用し、スクリーンの仕事と舞台でのキャリアを区別した。これは、自分の身元を隠し、職業的に「映画の恥辱」から少なくともある程度距離を置くためだったとされている。^[2]しかし、ヨストのキャリアの映画時代のすべての作品でバリー・オムーアとしてクレジットされたわけではなく、無声映画時代とトーキー時代のどちらのスタジオ制作記録や公開広告でも一貫してオムーアと呼ばれていたわけではない。しかし、映画産業の外、演劇の世界では、彼は何十年にもわたって、ブロードウェイの多くの役や他の舞台作品で常にハーバート・ヨストとしてクレジットされていました。

1908年10月、ヨストはバイオグラフ社で増え続ける「撮影スタッフ」に加わった。当時、同社の本社とメインスタジオは、マンハッタンのイースト14丁目11番地にある、改装された広大なブラウンストーンの邸宅にあった。そこでヨストは、映画監督として伝説的なキャリアを始めたばかりのDWグリフィスの下で働き始めた。毎週少なくとも2本、時には3本もの映画を製作するという契約の下、バイオグラフ社はグリフィスに、ストーリー、キャスティング、撮影に関するすべての決定を下す「事実上の白紙委任状」を与えた。^{[8] [9]}そのため、正式にヨストを雇ったのはグリフィスだった。

バイオグラフ社では、スクリーンネームを使って自分の身元を隠したり不明瞭にしたりすることは、ヨストにとっては無関係な問題だった。^[b]同社は公式方針として、出演者や制作スタッフ、さらにはグリフィス自身を、スクリーン上のクレジットや業界誌や新聞の映画広告で公に特定することはなかった。バイオグラフ社では、キャストやスタッフのこうした公的な認知は、ヨストが同社を去ってからほぼ4年後の1913年まで行われなかった。^{[10] [c]バイオグラフ社でヨストの同僚だった俳優の1人、} リンダ・アービドソンは、当時DW・グリフィスの妻でもあった。アービドソンが1925年に書いたアメリカ映画産業の黎明期に関する回想録『映画が若かったころ』では、ヨストが映画界で働くことの「恥」を避けるためにスクリーンネームを採用したという話に異議を唱えている。

ヨスト氏は、映画の仕事で別の名前を使った俳優の一人です。彼は映画の中では「バリー・オムーア」と名乗っていました。彼は映画が自分のレベルに合わないと感じていたわけではありませんが、将来の反応を心配していました。彼は先見の明がありました。大手の劇場プロデューサーは、彼らの俳優が映画スタジオで働いているという事実を知るとすぐに、その考えに支障をきたすことを決定しました。チャールズ・フローマン事務所は、映画で働いている俳優は彼らのために働くことができないという命令を出しました。しかし、その命令はすぐに撤回されました。^[7]

バイオグラフ社は1913年以前には出演俳優のクレジットを映画上で公表せず、印刷物でも認知していなかったため、その年以前の作品で同社の俳優が出演していたことを確認するには、バイオグラフ社のオリジナルの制作記録、当時の個人的なメモ、当時の書簡、あるいは俳優が明確に特定できる現存する映画の映像など、一次資料で俳優を直接参照する必要がある。ヨストやそのスクリーンネームであるバリー・オムーアに関する現代のフィルモグラフィーの中には、1908年と1909年のバイオグラフのリリースに彼の出演が含まれているが、出典は示されていない。^{[11] [12] [d]}現代の参考文献の1つである、クーパー・C・グラハムらによる1985年の書籍「DW・グリフィスとバイオグラフ社」は、ニューヨーク近代美術館に保存されているDW・グリフィス文書に内容の多くを依拠している。^[13]これらの書類には、バイオグラフ社がグリフィスのシナリオをどのように展開したか、またキャスティングや撮影スケジュールの詳細が記載されている。1899年から1911年までの同社の「カメラマン登録簿」、1908年から1912年までのバイオグラフ速報、当時のスタジオディレクトリのエントリ、および議会図書館に保存されているバイオグラフ社の1908年と1909年のリリースの印刷コピーには、ヨストがバイオグラフ社に勤務していた間に20以上の作品に出演したことが記録されている。^{[14] [15]}

ヨストは1908年までに非常に経験を積んだ舞台俳優となっていたが、無声映画に必要な演技技法は舞台で使用されるものとは大きく異なり、最も明らかな違いはセリフが全くないことだった。インタータイトルは観客にストーリーの文脈を提供したが、ヨストは当時の他の映画俳優と同様に、顔の表情、手振り、その他の微妙で大げさな体の動きだけで登場人物の意図や感情を伝えなければならなかった。バイオグラフでの最初の数本の映画では、ヨストは脇役として出演したが、これはおそらく、ベテラン舞台俳優を主役に据える前に映画のセットや演技方法に慣れさせるためにグリフィスが配役したのだろう。

バイオグラフでのヨストの最初の出演が確認されている映画は、14分間の南北戦争ドラマ『ゲリラ』で、南軍と北軍の兵士たちの中の一人として出演している。^[16] 2番目に確認されている役は、10分間のドラマ『犯罪催眠術師』で、バイオグラフのマンハッタンスタジオで1908年12月8日と21日に撮影され、翌月1月18日に公開された。^[17]グリフィスは、この短編映画で、パーティー参加者の小さな群衆の中の一人のゲストとしてヨストをキャストした。

ヨストは『魅惑の夫人フランシス』と 『ブラフマーのダイヤモンド』という2つの脇役を演じた後、グリフィスは彼を1909年の短編『エドガー・アラン・ポー』 [ sic ]の主演に任命した。^[e] 2月8日にバイオグラフ社から公開された、上映時間が7分に満たないこの歴史ドラマは、19世紀のアメリカの作家で詩人の人生における実際の出来事に大まかに基づいている。より具体的には、映画のストーリーはポーの妻ヴァージニア・クレムの死に焦点を当てており、スクリーン上ではリンダ・アーヴィドソンがクレムを演じている。^[18]この映画のコピーが現存しており、19世紀の衣装、かつら、口ひげ、化粧をしたヨストがポーを非常に忠実に表現していることがわかる。^[4]ヨストがバイオグラフ社で1909年に公開された作品には、コメディ『自殺クラブ』、ドラマコメディ 『心の果てまで』、1909年7月公開の『枢機卿の陰謀』は、ヨストが同社で最後に出演した作品である。^{[19]この作品を完成させて間もなく、この}経験豊富な映画俳優は、当時ニューヨーク市ブロンクスにあったエジソン・スタジオと契約を結んだ。

1909年8月にエジソン社に入社すると、その年の残り期間でヨストが出演したのは、9月3日公開のコメディ『エセルの昼食会』と9月14日公開のドラマ『小さな妹』の2本のみであった。 ^[20]どちらの映画でも、ヨストは以前の芸名であるバリー・オムーアではなく、バートラム・ヨストとしてクレジットされている。これらの短編映画の公開後、ヨストは映画から離れて舞台俳優として復帰した。1912年にエジソン社に復帰すると、スタジオ作品に再び出演し始め、その後一貫してバリー・オムーアとしてクレジットされた。1912年から1914年にかけて、ヨストはエジソン社の1リール映画約90本に出演し、一連のドラマ短編映画でのネルソン・ウェールズ役など、多岐にわたる役を演じた。^[21]

ヨストの最大の映画出演作はオムーアとして、そしてエジソン社勤務中の最も注目すべき配役は1914年に起きた。このとき彼は「アマチュア探偵」オクタヴィアスを演じて12本のコメディ短編に主演した。裕福な若者で「温厚で温厚な間抜け」という特徴を持つオクタヴィアスは、犯罪や謎を解く「探偵としての自分の素晴らしい能力に絶大な自信を持っている」人物として描かれた。 [ ^{22]エジソンの不器用なスクリーン上のキャラクターは、1914年の}Illustrated Films Monthly誌でさらに「スミレの花壇にリンバーガーチーズを引っ張ることもできないような人物」と描写されている。 ^[22]オムーアがスタジオの人気シリーズ「アドベンチャー」でオクタヴィアスを演じた最初の短編は、1914年1月に公開された『女優の宝石の冒険』である。彼の最後の作品『間違ったサンタクロースの冒険』は1914年12月に出版された。

オクタヴィウス役の後、オムーアは1915年初めにエジソン社での最後の2本の映画、短編ドラマ『The Master Mummer』と『For His Mother』で共演した。^[23]その後、ワールド・フィルム・コーポレーションに移籍し、1本の作品でのみ共演した。それは、ヨストが1911年にブロードウェイで共演した人気の舞台コメディ『 Over Night』の5リールの映画化であった。 ^[24] 1915年の映画版は、ベテラン俳優の無声映画時代の最後のスクリーン出演であり、この作品では、彼はバリー・オムーアではなくハーバート・ヨストとしてクレジットされた。『Over Night』の公開後、ヨストは14年間映画界に復帰しなかった。1929年まで、彼は舞台俳優に専念した。それでも、彼は最後の無声映画作品で素晴らしい評価を得た。 1915年12月31日の『オーバー・ナイト』の評価で、バラエティ誌は、業界紙の意見では「映画を盛り上げる」2人のコメディアンである「ハーバート・ヨストとサム・B・ハーディ」という出演者に特に注目している。 ^[25] 2人の俳優の演技を区別して、バラエティ誌は「ヨスト氏の方がスクリーンでより面白い演技をする。彼は笑いを誘う方法を知っている。ハーディはよく笑いを狙うが、助けが必要だ」と述べている。^[25]

ヨストは、キャリアの最後の30年間の大半を舞台俳優として過ごしたが、トーキー時代初期にごく短期間映画界に復帰した。そのため、ヨストが出演し、ハーバート・ヨストの名義でクレジットされた映画作品のうち、少なくとも3作品で彼の声の録音が保存されている。これらの作品は、彼のトーキー映画デビュー作である2リールの短編『Love, Honor and Oh! Baby』（1929年）、長編コメディ『Fast and Loose』（1930年）、ロマンスドラマ 『The Age of Innocence』（1934年）である。^{[26] [27]}

映画俳優としての初期の頃、ヨストは定期的に映画の仕事から離れて舞台に復帰し、時には長期間にわたって活動していた。1910年と1911年にはそのような時期があったため、彼のフィルモグラフィーにその年の記録がないのはそのためである。^{[11] [12]} 1909年にエジソンで最初の短編2本を公開した後、ヨストはすぐにツアーに乗り出し、将来の妻アグネス・スコットと共に「感傷的な劇」である『The Wall Between』に出演した。この劇はインディアナポリスのグランド・オペラハウス、シカゴのマジェスティック、ペンシルベニア州ハリスバーグのオルフェウム、その他の主要劇場で上演された。^[28]

1910年後半、ヨストは1911年1月2日にマンハッタンのハケット劇場で開幕したブロードウェイの三幕喜劇『オーバー・ナイト』で重要な役を引き受けた。 ^[f]この劇は批評的にも人気的にも成功し、俳優はニューヨーク市の一流評論家から非常に好意的な評価を受けた。この作品の初演の評価で、『ニューヨーク・タイムズ』紙は2人のキャストメンバーの演技に特に注目し、「観客から最も好評を得たと思われる俳優はマーガレット・ローレンスとハーバート・A・ヨストだった」と記した。^[29]マンハッタンの別の評論で、『ニューヨーク・トリビューン』紙は『オーバー・ナイト』を「ありふれた」と評したが、『タイムズ』紙と同様に、ヨストが演じた「内気な花婿」リチャード・ケトルはこの作品の中で明るく「面白い」役の1つであると称賛した。^{[30] [31]}当時の基準では、この劇はロングランヒットとなり、ハケット劇場で160回上演された後、4月にプレイハウス劇場に移って追加公演が行われた。

1911年、ヨストの職業的時間の大半は『オーバー・ナイト』の成功に費やされたが^[g]、彼は映画界に復帰し、1912年から1915年半ばにかけてエジソン・スタジオのさまざまな作品に出演した。1914年、彼は再び映画界を離れ、ブロードウェイの舞台『コロンバイン家の結婚』に出演した。これも舞台作品で、彼はアルフレッド・スコット役で絶賛された。ニューヨーク・タイムズ紙は、ハロルド・チャピンの4幕コメディのレビューの見出しに「ハーバート・ヨストは傑出している」と太字で記した。 ^[32]同紙はまた、「今夜最も傑出した演技はハー​​バート・ヨストによるもの」と報じ、「彼は最初から最後まで、あらゆる微妙な声色や身振りに反映される完全な理解力で演技した」と付け加えた。^[32]ニューヨーク・タイムズ紙は、この俳優の能力を総括して、「ヨスト氏は最も才能があり、知的なコメディアンだ」と述べた。^[32]

1915年、『コロンバインの結婚』で絶賛された直後、ヨストは再びブロードウェイの『クレバー・ワンズ』に出演した。^[33]その後も次々と舞台に出演し、喜劇、茶番劇、さまざまなタイプのドラマで熟練した信頼できる舞台俳優としての評判をさらに高めていった。 1910年代後半から1920年代にかけて彼が出演したブロードウェイ作品には、『イン・フォー・ザ・ナイト』 （1917年）、『モリス・ダンス』（1917年）、『ポリー・ウィズ・ア・パスト』 （1917年）、『ヤング・ビジターズ』（1920年）、『独身者の夜』（1921年）、『なぜ男は家を出る』（1922年）、『ニュー・プア』（1924年）、『コメディエンヌ』（1924年）、『魔法の四月』 （1924年）、『ヤギの歌』（1926年）、『誇り高き女』（1926年）、 『ワン・グロリアス・アワー』 （1927年）、 『ホワット・ザ・ドクター・オーダード』（1927年）、『おめでとう』（1929年）などがある。^[33]

ヨストは1930年代の10年間を、リバティ劇場でのブロードウェイ・コメディ『I Want My Wife 』（1930年）でスプリング・バイイントンと共演してスタートした。^[34]その後、『Rock Me, Julie』（1931年）に出演。その後もブロードウェイで役を獲得し、評論家からも称賛を浴びた。他に出演した作品には、『ジョン・ブラウン』（1934年）、『The Red Cat』（1934年）、『Post Road』（1934年）、『Battleship Gertie』（1935年）、『End of Summer』（1936年） 、 『The Masque of Kings』（1937年）などがある。^[33] 1938年、『Variety』誌は、ブロードウェイ・コメディ『Wine of Choice 』で「失望した叔父」チャールズ・ダウ・ハンロンを演じた彼を「傑出した俳優」の一人として評価した。^{[35]ヨストは次に、別のブロードウェイコメディ『} Morning's at Seven』でデイヴィッド・クランプトン役に出演し、 1939年11月から1940年1月までロングエーカー劇場で上演された。 ^[33]

数十年にわたる舞台経験と、劇団の間で熟達した性格俳優としてよく知られていたヨストは、1940年代までブロードウェイでのキャリアを続けた。その後も、マイ・フェア・レディーズ（1941年）や、リング・アラウンド・エリザベス（1941年）や、猫の叫び（1942年）といったブロードウェイ作品に出演した。^{[33] 2年後、}ルイス・カルハーン、オスカー・カールワイス、アナベラが共演した三幕コメディ『ヤコブスキーと大佐』で「悲劇の紳士」を演じ、最後の舞台出演を果たした。^[4]エリア・カザンが演出したこの劇は、 1944年3月14日にマンハッタンのマーティン・ベック劇場で初演され、ヨストはニューヨークでの1年間の公演中だけでなく、その後のツアーでも出演した。ツアーは1945年7月まで続き、俳優の死のわずか3か月前に終了した。^{[33] [36]}

ヨストは一度しか結婚していない。1916年2月、テネシー州出身でプロの舞台俳優でもあったアグネス・スコットと結婚した。^{[4] [37]} 2人はハーバートが亡くなる約30年後まで一緒に暮らしていた。連邦国勢調査記録やその他の公式記録によると、2人には子供がおらず、長年、マンハッタン南部の北東約40マイルに位置するコネチカット州オールド・グリニッジに住んでいた。^[38]

舞台や映画製作から離れているときは、ヨストは演劇史についての講義や、南部の劇場で上演された『No Roof Big Enough 』を含むいくつかの戯曲の執筆に多くの時間を費やした。 ^[4]また、長年にわたりプラクティカル・キリスト教の信徒説教者としても奉仕した。その立場で、ニューヨーク市のユニティ・センターで集会を招集し、後にオールド・グリニッジの自宅近くに関連教会を設立し、そこで頻繁に礼拝を執り行い、関連イベントを主催した。^[39]

死亡記事によると、1945年10月22日の夕方、マンハッタンでヨストは、46番街劇場で劇『ダーク・オブ・ザ・ムーン』の公演を終えた妻アグネスと会う予定だったが、その約束を果たせなかった。ハーバートを心配したアグネスは、近くのブリストル・ホテルの部屋に急いで戻り、床に倒れて意識を失っている彼を見つけた。ヨストは、10月23日の真夜中過ぎに部屋で亡くなったと報じられた。当時の追加報道では、ヨストの死因は「心臓病」とされていた。^[4]

• ゲリラ（1908年）南北戦争の兵士役
• 犯罪催眠術師（1909年）パーティーゲストとして
• 魅惑のフランシス夫人（1909年）若い男性役
• 観光客としてのブラフマ・ダイヤモンド（1909年）
• エドガー・アラン・ポー（1909年）エドガー・アラン・ポー役
• 政治家の恋物語（1909）
• 黄金のルイ（1909）
• 薬瓶（1909年）
• 『欺瞞』ハリー・コルトン役 (1909)
• 心への道（1909年）ホセ役
• 盗み聞き男（1909）カルロス役
• 祭壇にて（1909）
• ラッキー・ジム（ジム役）（1909年）
• 来たる光（1909）
• ルーの心臓（1909）
• 色褪せた百合（1909）
• 厄介なカバン（1909）
• 悪い風は良く吹かない（1909）
• 自殺クラブ（1909）
• 枢機卿の陰謀（1909年）国王役
• メアリーに何が起こったか(1912)
• 小さな毛糸の靴（1912）
• 女優の宝石の冒険（1914年）オクタヴィウス役
• 赤ちゃんの冒険（1914年）オクタヴィウス役
• 目覚まし時計の冒険（1914年）オクタヴィウス役
• 盗まれた靴の冒険（1914年）オクタヴィウス役^[h]
• 贋金の冒険（1914年）オクタヴィウス役
• 失われた遺産の冒険（1914年）オクタヴィウス役
• ぼんやりした教授の冒険（1914年）オクタヴィウス役
• スリの冒険（1914年）オクタヴィウス役
• 駆け落ちの冒険（1914年）オクタヴィウス役
• 密輸ダイヤモンドの冒険（1914年）オクタヴィウス役
• 失われた妻の冒険（1914年）オクタヴィウス役
• 間違ったサンタクロースの冒険（1914）
• 消えた男（1914）
• オーバー・ナイト（1915年）リチャード・ケトル（1915年）役
• ラブ、オナー、オー!ベイビー（1929年）ミスター・ウェランド役
• ファスト・アンド・ルーズ（1930年）ジョージ・クラフトン役
• 無垢の時代（1934年）ハワード・ウェランド役

ウィキメディア・コモンズには、バリー・オムーアに関連するメディアがあります。

• IMDbのハーバート・ヨスト
• インターネット ブロードウェイ データベースのハーバート ヨスト