ハーレー・アール

ハーレー・J・アール
生まれる	ハーレー・ジャービス・アール ( 1893-11-22 )1893年11月22日 ハリウッド、カリフォルニア州、アメリカ合衆国
死亡	1969年4月10日(1969-04-10)（享年75歳） ウェストパームビーチ、フロリダ州、アメリカ合衆国
職業	自動車デザイナー兼経営者
知られている	ゼネラルモーターズの初代デザイン責任者 自動車デザインにおける革新

ハーレー・ジャービス・アール（1893年11月22日 - 1969年4月10日）は、アメリカの自動車デザイナー、経営者でした。彼はゼネラルモーターズで最初にデザイン部門の責任者に任命され、後に副社長になりました。アメリカの歴史上、大企業のデザイン部門に任命された最初のトップ経営者です。彼は工業デザイナーであり、輸送機器デザインの先駆者でした。職業はコーチビルダーだったアールは、自動車デザイン技術として自由形式のスケッチと手彫りの粘土モデルの使用を開拓しました。その後、彼は「コンセプトカー」をデザインプロセスのツールと巧みなマーケティング手段の両方として導入しました。

アールのビュイック Y-Job は最初のコンセプトカーでした。アールは、後にシボレー コルベットとなる「オペル プロジェクト」を開始し、自動車のスタイリングにテールフィンを導入することを承認しました。第二次世界大戦中、アールは、カモフラージュの有効性を高める連合国の研究開発プログラムに積極的に貢献しました。

ハーレー・ジャービス・アールはカリフォルニア州ハリウッドで生まれました。^[1]彼の父、JW・アールは1889年にコーチビルダーとして働き始めました。父のアールはやがて馬車の製造から自動車のカスタムボディやカスタムパーツ、アクセサリーの製造へと事業を変え、1908年にアール・オートモービル・ワークスを設立しました。^{[1] [2]}

アールはスタンフォード大学で勉強を始めたが、アール・オートモーティブ・ワークスで父親と一緒に働き、父親から学ぶために早々に退学した。この頃までに、この工場はロスコー・「ファッティ」・アーバックルやトム・ミックスなどのハリウッド映画スターのためにカスタムボディを製造していた。^{[1] [2]}

アール・オートモーティブ・ワークスはキャデラックのディーラーであるドン・リーに買収され、ハーレー・アールはカスタムボディショップのディレクターとして留任した。^[3]

フィッシャーボディーを設立した兄弟の一人であり、キャデラック部門のゼネラルマネージャーであるローレンス・P・フィッシャーは、リーを含む全国のキャデラックのディーラーや販売店を訪問していた。フィッシャーはリーのディーラーでアールと会い、彼の仕事ぶりを観察した。自動車業界でのキャリアをコーチビルダーのフィッシャーボディーで始めたフィッシャーは、アールのデザインと手法、特にデザインの形を作るために粘土を使用する方法に感銘を受けた。^{[3] [4]}

フィッシャーは、キャデラックの姉妹ブランドである1927年型ラサールの設計をアールに依頼した。ラサールの成功により、ゼネラルモーターズの社長アルフレッド・P・スローンはゼネラルモーターズの「アート＆カラー部門」を設立し、アールをその初代部長に任命した。^{[2] [4]}

「アート＆カラー部門」が設立される前、アメリカの自動車メーカーは車体の外観をあまり重視していなかった。^[4] 量産車メーカーは、機能性とコストのみを基準にエンジニアが設計した車体を製造していた。GMを含む多くの高級車メーカーは車体を一切製造せず、代わりに購入者が選んだコーチビルダーにシャシーアセンブリを出荷することを選択していた。

当時のゼネラルモーターズの幹部、エンジニア、部門長、営業担当役員らは、アールの概念的なアイデアを派手で根拠のないものとみなした。アールは、伝統と生産志向の幹部らに対して、自分のデザイン手法を正当化しようと奮闘した。1927年に新設された「アート＆カラー部門」の責任者として、アールは当初「かわいい絵描きの少年」の一人と呼ばれ、彼のデザインスタジオは「ビューティーパーラー」と呼ばれた。^{[4] [5]}

1937年、「アート&カラー課」はスタイリング課に改名された。^{[4] [6]}スローンは最終的にアールを副社長に昇進させ、スローンの知る限り、アールは大企業でスタイリング担当の副社長となった初の人物となった。1930年代初頭以降、アールはスケッチを描いたり自分でデザイン作業をしたりすることはほとんどなくなり、通常はGMのスタイリストを監督するオーバーロードとして機能したが、1958年に引退するまでスタイリング部門の最高権限を保持していた。^[4]

ハーレー・アール・アンド・スローンは、「動的陳腐化」（計画的陳腐化と本質的に同義）と「年次モデルチェンジ」を実施し、特定の年にモデルのアイデンティティを結び付けて、デザインを同社の製品成功の原動力としてさらに位置付けました。同時に、アールは連続性を保つために前年のスタイリングから極端に逸脱しないように注意しました。この慣行により、中古のGM車はアメリカの自動車メーカーの中で最も高い再販価値を持つことが保証されました。アールはまた、すぐに時代遅れになり、保守的な考えを持つ顧客を遠ざけるような極端で過激なスタイリングの選択を避けました。^[7]これらのアイデアは現在ではほぼ当然のことと考えられていますが、当時は珍しいことでした。

1939年、スタイリング部門はアールの指示のもと、自動車業界初のコンセプトカーであるビュイックYジョブのデザインと製作を行った。それまでにも数多くのワンオフカスタムカーが作られていたが、Yジョブは新しいデザインアイデアに対する一般の反応を確かめるという唯一の目的のために量産メーカーが製作した初の車であった。一般公開された後、Yジョブはアールの日常の運転車となった。^{[8]その後、1951年に}ゼネラルモーターズのコンセプトカーであるル・セイバーがこれを継承した。

1942年、第二次世界大戦中にアールはゼネラルモーターズに迷彩研究および訓練部門を設立し、その成果の1つとして22ページの文書「ゼネラルモーターズ迷彩用迷彩マニュアル」が作成された。^[9]その10年前には、第一次世界大戦の元迷彩アーティストであるハロルド・レドヤード・タウル（米陸軍の迷彩服師）とマクレランド・バークレー（フィッシャーボディの広告を制作し、両世界大戦中の米海軍の迷彩に貢献）がゼネラルモーターズでデザイナーとして働いていた。アールの弟子の中にはイギリス人デザイナーのデイビッド・ジョーンズがいた。彼はボクスホール・モーターズの英国部門で働き、第二次世界大戦中には王立工兵隊の迷彩部門に勤務していた。 ^[10]

ハーレー・アールは、1948年型キャデラックにフランク・ハーシーのデザインを採用することを承認した。このデザインは、自動車用テールフィンを初めて採用したものだった。1948年から1949年にかけてのハドソン、ナッシュ、リンカーンなどの新型車の多くは、ファストバックまたはポントンの「バスタブ」スタイルを採用した。アールはキャデラックにこのスタイルを採用することを検討したが、最終的には断念し、より広い航空機風の外観を選んだ。この決定は賢明なものだった。バスタブスタイルは、1930年代後半から1940年代前半のデザイントレンドに根ざしたコンセプトだったが、すぐに時代遅れになった。1948年型キャデラックのデザインは、1950年代のトレンドをはるかに予見するものとなり、GMが自動車デザインの最先端に立つことを確固たるものにした。^[11]

尾翼はロッキードP-38ライトニング[ ^{1] [4] [12]}から着想を得たものだが、それは戦後も続き、1950年代から1960年代にかけて宇宙ロケットが人々の心をとらえた時代にまで及んだ。このスタイルはデトロイト中に広まり、最終的にはハーレー・アールとクライスラーの同僚であるヴァージル・エクスナーの間で尾翼の大きさと複雑さをめぐる競争に発展し、 1959年のキャデラックモデルに採用された。

第二次世界大戦後にロードレースサーキットでレースされていたイギリスやヨーロッパのスポーツカーに影響を受け、アールはゼネラルモーターズがスポーツカーを作る必要があると判断した。「プロジェクト・オペル」の設計作業は秘密プロジェクトとして始まった。彼は最初にこのプロジェクトをシボレーのゼネラルマネージャー、エド・コールに提案した。コールはためらうことなくこのプロジェクトを受け入れ、この車は1953年にシボレー・コルベットとして一般に提供された。^[13]

アールは1958年に当時の定年年齢である65歳に達して引退した。彼の最後の仕事は1960年から62年モデルのデザインを監督することだった。彼の後を継いでデザインとスタイリング部門の責任者となったビル・ミッチェルは、GMのデザインを装飾的なものから脱却させた。

アールが引退する前に、ゼネラルモーターズは世界最大の企業となり、デザインは自動車業界における主要な販売要因として認知されました。^[14]

ハーレー・アールは脳卒中を起こし、 1969年4月10日にフロリダ州ウェストパームビーチで亡くなった。享年75歳だった。^[1]

彼は、米国自動車産業における最初のスタイリングチーフ、自動車デザインの粘土モデリング、ラップアラウンドフロントガラス、ハードトップセダン、工場でのツートン塗装、テールフィンの創始者として記憶されている。彼は1954年に「28年間の私の主な目的は、時には現実的に、そして常に少なくとも外見上、アメリカの自動車を長く低くすることでした」と述べた。^[4] 1960年代と1970年代の極端に低く長いアメリカ車は、アールが業界全体と文化にどれほど影響を与えたかを示している。

彼は1986年に自動車殿堂入りを果たした。

彼のコンセプトカーデザインの1つであるタービンエンジン搭載のファイアーバードIは、シーズン開幕戦のデイトナ500 NASCARレースの優勝者に贈られるハーレー・J・アール・トロフィーにミニチュアで再現されています。

ハーレー・アールは、ビュイックの短い広告キャンペーン、特に2001年から2002年の再建期間中に使用されました。アール（またはその幽霊）を演じる俳優ジョン・ディールは、ビュイックの車のデザインの重要性、または広告で言うところの「アメリカンスタイルの精神」を象徴するために使用されました。これらの広告では、フェドーラ帽がアールの象徴としてよく使用されました。 ^[6]

1999年12月のデトロイト・フリー・プレス紙の特別コーナーでは、アールはアレサ・フランクリン、スティーヴィー・ワンダーに次いで20世紀で3番目に重要なミシガン州のアーティストとしてランク付けされた。^[15]

• NASCARナショナルコミッショナー
• 1950年代のアメリカの自動車文化

• スローン、アルフレッド P. (1964)、マクドナルド、ジョン (編)、My Years with General Motors、ガーデンシティ、ニューヨーク、米国: Doubleday、LCCN  64011306、OCLC  802024。 1990年にピーター・ドラッカーによる新しい序文を添えて再出版された（ISBN 978-0385042352）。 
• ガートマン、デイビッド（1994）「ハーレー・アールとアート＆カラー部門：ゼネラルモーターズにおけるスタイリングの誕生」デザインイシュー第10巻第2号、3～26ページ
• テンプル、デイビッド（2016）、ハーレー・アールの車、フォレストレイク、ミネソタ州、米国：カーテック社、919860192。ISBN 9781613252345