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フリーズ・アート・フェアは、 2003年にロンドンのリージェント・パークで初めて開催された毎年恒例の現代 アートフェアです。現代アート雑誌「フリーズ」の創刊者らによって開発されたこのフェアは、その後4都市で開催されるようになり、さらに他のアートフェアもいくつか買収しました。オリジナルのフリーズ・アート・フェア（フリーズ・ロンドンとも呼ばれる）に続き、2000年以前に制作されたアートに特化したフリーズ・マスターズ（2012年、ロンドン）、[1]フリーズ・ニューヨーク（2012年）、[2]フリーズ・ロサンゼルス（2019年）、[3]フリーズ・ソウル（2022年）が追加されました。[4] 2023年、フリーズはニューヨークのアーモリー・ショーとシカゴEXPOを買収しました。[5]
2016年にアメリカの持株会社エンデバーがフリーズの過半数の株式を取得した。[6]
歴史
フリーズ誌は1991年にアマンダ・シャープ、マシュー・スロトヴァー、アーティストのトム・ギドリーによって創刊された。この雑誌は当初、アートフォーラムのような既存のアート出版物に代わるものとして構想され、ヒルトン・アルス、ピーター・シェルダール、リン・ティルマンなどの寄稿者を集めた。 [7]
2003年、スロトヴァーとシャープはギドリーと袂を分かち、フリーズ・アート・フェアを立ち上げた。[1]フェアの初期のころは来場者数が着実に増加し、第1回のフェアでは27,700人だったのが、2016年には105,000人になった。[1]フリーズは、アーティストに作品を委託したり、フェア中にアーティストトークを開催したりするなどの慣行を導入した最初のアートフェアの一つとして知られている。[7] [ 1]複数のライターが、最初のフリーズ・アート・フェアは、テート・モダンなどの施設への多額の投資の後に注目を集めていたロンドンのアートシーンを団結させるのに役立ったと述べている。[7] [1]来場者数は多かったものの、2006年にはフェアを訪れた68,000人のうち作品を購入する意思があるのはわずか20%であると示唆された。[8]フリーズは2006年に売上高の自己申告をやめた。多くの販売が非公開で、またはフェアの会期終了後に行われるため、数字は正確ではないと主張した。[9] 2007年、フリーズでのギャビン・ブラウンのエンタープライズブースはフリーマーケットに変わり、没入型アート体験を取り入れようとするフェアの姿勢を示した。[10] 2000年代半ば以降、クリスティーズ、サザビーズ、フィリップスなどのオークションハウスは、フリーズ・ロンドンに合わせてシーズン中期の現代美術品のセールを拡大してきた。[11]
2010年、スロトヴァーはロンドンのサーチギャラリーでジャスパー・ジョッフェを含むアーティストらと「アートフェアは金儲けが目的か」というテーマで正式な討論会に参加した。[12]ジョッフェはフリーズとスロトヴァーに対する批判がその年のフェアで彼の作品が禁止される原因になったと主張した。[13]
2011年5月、スロトヴァーとシャープは、2つの新しいアートフェア、フリーズ・ニューヨークとフリーズ・マスターズの立ち上げを発表しました。最初のエディションは2012年に開催され、ビクトリア・シダルがディレクターを務めます。 [14] [15]オリジナルのフリーズ・アートフェアと同時に開催されるフリーズ・マスターズは、2000年以前に制作されたアートで構成されています。 [1] 2014年、グローバルディレクターとして、シダルはロサンゼルス、ニューヨーク、ロンドンでフリーズのフェアを立ち上げました。[15]
2016年、アメリカのタレント事務所兼持株会社エンデバーが、雑誌やアートフェアを含むフリーズブランドの70%の支配株を取得した。買収後、スロトバーとシャープは、2020年にリーチ社の元メディア幹部サイモン・フォックスがCEOに任命され、すべての出版物とフェアを監督するまで、会社を率い続けた。[6]
2017年、ハウザー＆ワースは古典学者のメアリー・ビアードを招き、eBayで購入した工芸品で構成された偽の博物館をフリーズに開設した。[16]
2019年にはフリーズ・ロサンゼルスが加わりフェアは再び拡大し、[3] 2022年にはフリーズ・ソウルが続く。[4]ライターたちはフリーズのロサンゼルスとソウルでの存在をロンドンでの最初の存在と比較し、両都市のアートシーンが2003年のロンドンのアートシーンと類似していることを指摘している。両都市ともアート界で重要性が高まっていると考えられているからだ。[3] [4]
フリーズは2023年にニューヨークのアーモリーショーとシカゴのEXPOという2つの追加の地元アートフェアを買収しました。両フェアは引き続き独立したブランドで運営されます。[5]
フェア
フリーズアートフェア 2003
- スペースのレンタル料金は1メートルあたり180ポンドでした。
- フェアの収入は5,500平方メートル（2,250平方メートルは賃貸可能）から99万ポンドでした。
- 売上高は2,000万ポンドでした。
- ギャラリーは124ありました。
- 来場者は27,700人だった。[17]
- ポリー・ステイプルをキュレーターとして迎え、非営利プログラム「Frieze Projects」を立ち上げました。
フリーズアートフェア 2004
- フェアのギャラリーからの収入は、8,000平方メートル（4,000平方メートルは賃貸可能）で150万ポンドでした。
- 売上高は2,600万ポンドでした。
- ギャラリーは150ありました。
- 来場者は42,000人でした。
- 一般入場料は12ポンドでした。
- ギャラリーからの応募は1,000件を超えました。
- ブース面積は24〜120平方メートルでした。
- このフェアはドイツ銀行AGが後援した。
- 米国のギャラリーには、ガゴシアン、ザック・フォイヤー・ギャラリー、マシュー・マークス、バーバラ・グラッドストーンなどがありました。
- 英国のギャラリーには、ホワイトキューブ、リッソンギャラリー、ビクトリアミロギャラリーなどがありました。
- ヨーロッパのギャラリーにはハウザー＆ワースが含まれていました。
- ギャラリーは北京、メルボルン、モスクワ、オークランドから来た。[17]
フリーズアートフェア 2005
- ギャラリーは160ありました。
- 出展者は38名がアメリカ人、35名がイギリス人であった。[18]
- オープニングにはクラウディア・シファー、デヴィッド・ボウイ、アレキサンダー・マックイーンといった著名人が出席した。[19]
- トレイシー・エミンは、 2005 年のフェアに合わせて著書『ストレンジランド』を出版しました。 [引用が必要]
フリーズアートフェア 2006
- 10月12日～15日
- 2006年10月11日にプレビューがありました。
- ミカ・ロッテンバーグは2006年のカルティエ賞を受賞しました。
フリーズアートフェア 2007
- 10月11日～14日
- トレイシー・エミン、ジェイク＆ディノス・チャップマン、サム・テイラー＝ウッドを含むゲストのプレビューがありました。
- マリオ・ガルシア・トーレスが2007年カルティエ賞を受賞
- ネヴィル・ウェイクフィールドがフリーズ・プロジェクトのキュレーターに就任
フリーズアートフェア 2008
- 10月16日～19日
- 一般入場券の価格は15ポンドから25ポンドです。
- フェアでは、カーステン・ホラー、オノ・ヨーコ、コージー・ファニ・トゥッティなどの講演者が講演した。
- 2008 年のカルティエ賞の受賞者はウィルフレド・プリエトでした。
フリーズアートフェア 2009
- 10月5日～18日
- 1000人以上のアーティストが出展、6万人が来場、30カ国から165のギャラリーが参加[20]
- キュレーター：ダニエル・バウマン、サラ・マクロリー。フェアにはステファニー・シジュコ、モニカ・ソスノフスカ、ペール・オスカー・ロイ、ライアン・ガンダー、キム・コールマン、ジェニー・ホガースの作品が展示された[21]
- 彫刻公園にはポール・マッカーシーやヴァネッサ・ビリーの作品が展示されていた[22]
- 2009年のカルティエ賞の受賞者はジョーダン・ウルフソンでした。
フリーズアートフェア 2010
- 10月14日～17日
- Frieze Projects は Sarah McCrory がキュレーションし、 Annika Ström、Nick Relph 、Shahryar Neshat 、Jeffrey Vallance、Spartacus Chetwyndなどの作品が展示されました。
- 彫刻公園には、イェッペ・ハイン、スラヴ人とタタール人、フランツ・ヴェスト、ハンス・ペーター・フェルドマンの作品が展示されている。
- 2010年のカルティエ賞の受賞者はサイモン・フジワラ氏でした。
フリーズアートフェア 2011
- 10月13日～16日
- PVは2011年10月12日に公開されました
- Frieze ProjectsはSarah McCroryがキュレーションし、 Bik Van Der Pol、Pierre Huyghe、Christian Jankowski、LuckyPDF、Laure Prouvost、Cara Tolmieの作品が展示されます。
- 2011年のエムダッシュ賞の受賞者はアナヒタ・ラズミでした。[23] [24]
フリーズアートフェア 2012
- 10月11日～14日
- また、Frieze Masters と Frieze New York エディションの初年度でもあります。
- 175の国際的に著名な現代美術ギャラリーと1,000人以上のアーティストが参加
- Frieze Projects は、Thomas Bayrle、Aslı Çavuşoğlu、 DIS、Grizedale Arts / Yangjiang Group 、Joanna Rajkowskaの作品とともに Sarah McCrory がキュレーションします。
- 2012年のEmdash賞の受賞者はCécile B. Evansでした。
フリーズアートフェア 2013
- 10月17日～20日
- 30か国から152のギャラリーが参加。
- フェアには7万人が来場した。
- ピルヴィ・タカラが2013年エムダッシュ賞を受賞
- ニコラ・リースがフリーズ・プロジェクトのキュレーターに就任
フリーズアートフェア 2014
- 10月15日～18日
- 47,000人の来場者
- 25か国から162のギャラリーが参加
- メラニー・マトランガが第1回フリーズ・アーティスト・アワード2014を受賞
フリーズアートフェア 2015
- 10月14日～17日
- 27か国から164のギャラリーが参加しました。
- 今年の来場者数は5万5千人でした。
- レイチェル・ローズが2015年フリーズ・アーティスト賞を受賞した
フリーズ ニューヨーク 2016
2016年、デイヴィッド・ホーヴィッツはスリを雇って、毎年開催されるフリーズ・アート・フェアの来場者のポケットに彫刻を隠した。これはフェアで委託された6つのインタラクティブなアクティビティ「フリーズ・プロジェクト」の一部だった。ホーヴィッツは「コレクターやギャラリーの間でどれだけのお金がそこに集中しているか想像してみてください。そして、基本的に訓練された泥棒であるこの人物が歩き回っているのです」と語った。[25]
フリーズアートフェア 2017
- 10月5日～8日[26]
フリーズアートフェア 2018
- 10月4日～7日
- フリーズでのカムデン・アーツ・センター新進アーティスト賞はウォン・ピンが受賞[27]
フリーズアートフェア 2019
- リージェンツパーク
- 10月3日～6日
- 36カ国から160の出展者
- 40,000平方メートル[28]
フリーズ ロサンゼルス 2019
- ロサンゼルス版創刊[29]
- 2月15日～17日
- パラマウント・ピクチャーズ・スタジオで上映[30]
フリーズ ニューヨーク 2020
- COVID-19（コロナウイルス）に関する世界的な健康上の懸念を考慮して中止[31]
フリーズアートフェア 2021
- リージェンツパーク
- 10月13日～17日
- 出展者数 159
- 1平方メートルあたり524ポンド、フォーカスでは1平方メートルあたり241～338ポンド[32]
フリーズマスターズアートフェア 2021
- リージェンツパーク
- 10月13日～17日
- 出展者数 132
- 1平方メートルあたり631ポンド[32]
フリーズ ニューヨーク 2021
- ザ シェッド マンハッタン
- 5月5日～9日
- 出展者64社
- 入場料55ドル～265ドル[33] [34] [35]
フリーズソウル2022
- COEXワールドトレードセンター
- 9月2日～5日
- 出展者数 110
フリーズ ニューヨーク 2023
- ザ シェッド マンハッタン
- 2023年5月17日～21日
- 出展者数 68
- フリーズ・アルタディア賞の導入
- 優勝者:ジェシカ・ヴォーン[36]
フリーズソウル2023
- COEXワールドトレードセンター
- 2023年9月6日～9日
- 出展者数121社[37]
フリーズソウル2024
- COEXワールドトレードセンター
- 2024年9月4日～7日
- 出展者数110社[38]
フリーズ彫刻公園
フリーズ彫刻公園は2012年からヨークシャー彫刻公園のクレア・リリーによってキュレーションされており、[39]歴史的な作品が現代コレクションに加わっています。
アウトセット/フリーズアートフェア基金はテートコレクションに寄付されます
Outset Contemporary Art Fund は、2003 年に Candida Gertler とYana Peelによって、新しいアートの支援を目的とする慈善団体として設立されました。この慈善財団は、支持者や理事からの私的資金を公立の美術館、ギャラリー、アート プロジェクトに提供することに重点を置いています。2003 年、Outset はアート フェアに関連した世界初の買収基金を設立しました。Tate および Frieze との継続的なコラボレーションは、財団の機関買収プログラムの礎となりました。
参照
注釈と参考文献
- ^ abcdef キンセラ、アイリーン（2016年10月4日）。「フリーズフェアがいかにして世界のアートカレンダーに単独のシーズンをもたらしたか」。アートネット。2023年3月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年7月14日閲覧。
- ^ ピルキントン、エド（2012年5月3日）。「ニューヨークはフリーズに熱狂、フェアが米国のアート市場に参入」ガーディアン。2022年5月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年7月14日閲覧。
- ^ abc Stromberg, Matt (2019年2月11日). “Your Concise Guide to Los Angeles Frieze Week 2019”. Hyperallergic . 2023年3月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。2023年7月14日閲覧。
- ^ abc Russeth, Andrew (2023年1月5日). 「Inside South Korea's Art-Mad Capital」 . The New York Times . 2023年5月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年7月14日閲覧。
- ^ ab Pogrebin, Robin (2023年7月13日). “Frieze Art Fair Acquires Armory Show and Expo Chicago” . The New York Times . 2023年7月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年7月14日閲覧。
- ^ ab Harris, Gareth (2020年1月15日). 「Frieze shake-up: former media boss selected as company's first CEO」 . The Art Newspaper . 2021年12月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年7月14日閲覧。
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- ^ 「さらなる利益を上げるために」、フィナンシャル・タイムズ、2006年3月4日
- ^ レイバーン、スコット（2010年10月18日）。「フリーズがハーストの支持を得て回復、パリも追随するアート市場」ブルームバーグニュース。2023年7月14日閲覧。
- ^ グレガー・ミュア（2023年10月6日）。「フリーズ20周年：フェアがロンドンのアート界に与えた影響」フィナンシャル・タイムズ。 2023年12月27日閲覧。
- ^ レイバーン、スコット（2014年10月7日）。「オークションハウスがフリーズウィークに向けて準備を整える」ニューヨークタイムズ。
- ^ サーチギャラリー。「討論: アートフェアは芸術ではなく金銭が目的」Saatchi-gallery.co.uk。2013年1月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。2010年10月16日閲覧。
- ^ 「日記：ジョッフェのジョーク的な絵はフリーズでは受け入れられず - 日記、人々」インディペンデント。ロンドン。2010年10月13日。 2010年10月16日閲覧。
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- ^ 「Frieze New Yorkはコロナウイルス危機により中止となり、市内で中止となる最初の大規模マーケットイベントとなる」。artnet News。2020年3月18日。 2020年3月30日閲覧。
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- ^ 「Frieze New York 2021の中核となるビジョン＆ジャスティス・プロジェクト」FAD Magazine 2021年5月12日。
- ^ サットン、ベンジャミン（2021年5月10日）。「フリーズニューヨーク2021で売れたもの」Artsy。
- ^ 「アートフェアの復活」。ニューヨーカー。2021年5月14日。
- ^ 「ジェシカ・ヴォーンがフリーズ・ニューヨーク2023でフリーズ・アルタディア賞を受賞」 。 2023年8月19日閲覧。
- ^ 記事、ヴィヴィアン・チョウ ShareShare This (2023年9月6日)。「進行中のアート市場の調整にもかかわらず、フリーズ・ソウルはより大きな国際的な観客とともに2回目の開催に戻る」。アートネットニュース。 2024年7月18日閲覧。
- ^ 記事、Vivienne Chow ShareShare This (2024年7月16日)。「パフォーマンスアートがフリーズソウルのセンターステージに」。Artnet News 。 2024年7月18日閲覧。
- ^ “Yorkshire Sculpture Park”. 2014年1月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年1月10日閲覧。
外部リンク
- 公式サイト
- FRIEZE共同創設者アマンダ・シャープへのインタビュー
- フリーズから三連画へ、フィナンシャル タイムズ 2011
- ニューマスターズフェアは古典芸術のフリーズアウトを終わらせるべき、ガーディアン 2011
- フリーズNYアートフェアのパネリストへの手紙